Миллефиоре Кларкс | |
---|---|
Рожденный | Торонто, Онтарио , Канада |
Национальность | канадский |
Другие имена | Милле Кларкс |
Образование | Университет Королевского колледжа |
Род занятий | режиссер, редактор, продюсер |
Годы активности | 2005 – |
Стиль | лирический |
Дети | 1 |
Отец | Джерард Лютер Кларкс |
Миллефьоре Кларкс (также известная как Милле Кларкс ) — канадский кинорежиссер с острова Принца Эдуарда . Она снимала музыкальные клипы, экспериментальные короткометражки и документальные фильмы, а также рекламные ролики. Она также владеет и управляет One Thousand Flowers Productions . Название кинокомпании происходит от ее имени, которое в переводе с итальянского означает «тысяча цветов».
Милле Кларкс родилась в Торонто и переехала на Остров Принца Эдуарда со своим отцом, когда ей было 11 лет. [1] Ее отец — канадский художник и композитор Джерард Лютер Кларкс, [2] они вместе работали над «Мелодиями для Макса» (2013) и «Земля, корми фермера» (2015) для Совета по делам искусств Острова Принца Эдуарда .
В настоящее время она проживает в Белфасте , Остров Принца Эдуарда [3] , где она живет со своим сыном. [4]
После изучения философии в Королевском колледже в Галифаксе , Новая Шотландия , [5] она отправилась в автопутешествие по Канаде, Соединенным Штатам и Мексике и документировала свои путешествия. Она вернулась домой на Остров Принца Эдуарда с 60–70 часами отснятого материала и самостоятельно освоила Final Cut Pro в Island Media Arts Cooperative . [5] «Любовь, преследующая » (2005) была показана на пяти кинофестивалях и транслировалась более 20 раз на документальном канале CBC с 2006 по 2009 год. [6] По словам Кларкс, ее экспериментальный документальный фильм не столько о любви, сколько о людях, говорящих о любви. [7] Она сказала: «Если вы спросите людей о любви, их ответ очень покажет, кто они как личность. Вы не можете лгать о любви — или, если вы это сделаете [...], это все равно расскажет что-то о том, кем вы по сути являетесь».
После продюсирования своего фильма она работала в Island Media Arts Cooperative и в качестве редактора и исполнительного директора с 2005 по 2008 год. Ее институциональная работа также включает в себя участие в советах The PEI Council of the Arts и Women in Film and Television-Atlantic. Она также является куратором The Island Media Arts Festival и одним из основателей The Island Film Factory. [8]
В 2013 году она написала сценарий и сняла Island Green (2013), лирический короткометражный фильм об органическом земледелии на Острове Принца Эдуарда. Производством и распространением занимался Национальный совет по кинематографии . 25-минутный фильм читает поэтесса Таня Дэвис , родившаяся на Острове Принца Эдуарда . [9] Впервые фильм был показан на Атлантическом кинофестивале в Галифаксе в рамках его мировой премьеры.
Она заседала в советах Совета по искусству и женщинам в кино и телевидении PEI-Atlantic. Она является одним из основателей The Island Film Factory и членом совета IMAC. Она является куратором фестиваля медиаискусств The Island. [8]
Она также владеет One Thousand Flowers Productions , где она производит музыкальные видеоклипы, экспериментальные и документальные короткометражки, рекламные ролики и то, что она называет карманными документами (короткометражные документальные фильмы для компаний). Она работала с городом Шарлоттаун , Discover Charlottetown и фестивалем Art in the Open, Prince Edward Island Farm Center, Confederation Centre of the Arts , Halifax Jazz Festival , театром Neworld, проектом Macphail Woods Ecological Forestry Project и другими. [10]
То, что привело Милл Кларк к режиссуре, было «случайностью и интуицией» [1]. Во время учёбы в Королевском колледже она сняла экспериментальный фильм на камеру Super-8 и раскрыла в себе страсть к наблюдению, которая была у неё с детства.
«Я был [...] большим любителем миров других людей . В детстве я проводил дни с друзьями и их семьями, впитывая их семейную культуру, вдыхая их запахи, чувствуя их ритмы… Мне всегда нравилось входить в миры и выходить из них. Я думаю, что эти два фактора (и миллион других) привлекли меня к документальному кино как форме выражения». [3]
Место — повторяющаяся тема в ее работах, а ее стиль часто описывают как лирический. [5] Анализируя место в первом полнометражном документальном фильме Кларкса « Преследующая любовь» , Даррелл Варга сказал:
«Образы пейзажа, преобладающие в фильме, не должны обеспечивать стабильное чувство места, но связаны с идеей путешествия и процесса. Локальное смягчается идеей всеобщего в путешествии по Канаде, США и Мексике, и включает богатых и бедных персонажей, молодых и старых, проституток, бездомных и священников». [11]
Кларкс — независимый кинорежиссер, и, несмотря на ограничения, связанные с работой с небольшим бюджетом, она сказала:
«В попытке передать что-то в рамках имеющихся у вас ограничений есть огромная коммуникативная сила. Я думаю, что смысл возникает из напряжения между элементами. Многие из удивительных новых технологических инструментов, имеющихся в нашем распоряжении сегодня, на самом деле отвлекают, а не добавляют кинематографическому выражению. Некоторые из лучших моментов в кино происходят из того, что опущено, что предлагается, а не раскрывается». [1]
Она высоко ценит постпродакшн и роль редактора в сборке работы:
«Когда человек говорит, что он режиссер, это может означать очень многое, [...] это может означать, что вы руководите актерами или пишете сценарии. Но для меня настоящая творческая магия происходит в монтажной». [5]
Clarkes выиграли премию Music PEI Awards в номинации «Лучшее музыкальное видео» три года подряд. В 2012 году за Stealin ' Кэтрин Маклеллан , в 2013 году за People I Love группы English Words и в 2014 году за Philadelphia группы Paper Lions . [12]