Полночь в саду добра и зла | |
---|---|
Мюзикл | |
Музыка | Джейсон Роберт Браун |
Тексты песен | Джейсон Роберт Браун |
Книга | Тейлор Мак |
Параметр | 1980- е Саванна, Джорджия , США |
Основа | Роман « Полночь в саду добра и зла» Джона Берендта |
Премьера | 8 июля 2024 г .: Театр Гудмана ( 2024-07-08 ) |
Производство |
|
«Полночь в саду добра и зла» — мюзикл с музыкой и словами Джейсона Роберта Брауна и книгой Тейлора Мака . Основанный на одноимённом документальном романе Джона Берендта 1994 года, премьера состоялась 8 июля 2024 года в театре Гудмана в Чикаго . Мюзикл повествует о торговце антиквариатом , который находится под судом за убийство мужчины-проститутки в Саванне , штат Джорджия , США, основан на убийстве Дэнни Хэнсфорда . [1] Бродвейскийпоказ был объявлен на 2025 год.
В 2012 году сообщалось, что продюсер Энн Хамбургер привлекла драматурга Альфреда Ури для адаптации романа Берендта в мюзикл, в котором будет использована музыка из каталога Джонни Мерсера . [2] В 2013 году Роб Эшфорд был назначен режиссером постановки, которая должна была быть запущена либо в США, либо в Лондоне в конце 2014 года, а дебют на Бродвее был запланирован на первую половину 2015 года. [3] В 2014 году состоялось чтение , в котором главную роль сыграли Тони Голдвин , Лесли Аггамс и Джессика Моласки . [4] Затем адаптация была отложена. [5]
В феврале 2023 года было объявлено, что Браун и Мак будут участвовать в разработке музыкальной сценической адаптации, а чтение состоится в мае. [6] Создатели мюзикла в конце концов поняли, что одних песен Мерсера будет недостаточно, чтобы продвигать историю вперед, поэтому Брауна пригласили написать оригинальные музыкальные номера. [7] Сначала Браун отказался, когда к нему обратились в первый раз, так как он не мог представить себе адаптацию его как мюзикла. [8] В мюзикле зрители играют роль Джона Берендта , автора, а персонажи часто ломают четвертую стену . [9] [8] Берендт не участвовал в написании книги мюзикла, хотя он и Мак несколько раз встречались за ужином, где он мог обсудить истории, которые не были включены в роман, и события после его публикации. [9] [8] Съемочная группа также много раз посещала Саванну , чтобы погрузиться в обстановку шоу. [8] Кроме того, ряд жителей Саванны, таких как Стрэттон Леопольд , были приглашены на чтения и семинары , чтобы дать отзыв о подлинности сценария. [8] Племянницы Уильямса, которые управляют Mercer House , также были приглашены на консультации. [8]
Акт 1
| Акт 2
|
Производство в Чикаго проходило с 8 июля по 11 августа 2024 года в театре Гудмена , после предварительных показов , которые начались 25 июня в театре Альберта. [1] Режиссером спектакля был Роб Эшфорд , хореографом — Таня Бирл-Торрес, в главных ролях — Дж. Харрисон Ги в роли леди Шабли , Том Хьюитт в роли Джима Уильямса и Сьерра Боггесс в роли Эммы Доус. В постановке были декорации Кристофера Орама , костюмы Тони-Лесли Джеймс , освещение Нила Остина и звуковой дизайн Джона Уэстона. [1]
В сентябре 2024 года было объявлено, что постановка дебютирует на Бродвее в 2025 году. [11]
Постановка в Чикаго получила положительные отзывы, особенно за игру Ги в роли Шабли. [12] Стивен Оксман из Variety похвалил «лучшую на сегодняшний день музыку» Брауна, а также игру Ги (как «исполнителя тройной угрозы... на пике своей игры») и Хьюитта. [13] Чарльз Ишервуд из The Wall Street Journal также похвалил игру актеров, но высказал некоторую критику за проблемы, возникшие в результате адаптации отвлекающего романа для сцены. [14] Бенджамин Пейн из Georgia Public Broadcasting похвалил игру Ги, а также дизайн декораций, музыку и хореографию, отметив самый большой недостаток — отсутствие показа суда присяжных 1980-х годов на Глубоком Юге, обсуждающего вердикт гея, находящегося на суде за убийство бисексуала. [7] Крис Джонс из Chicago Tribune отметил игру Ги и музыку Брауна как две сильные стороны постановки, но отметил, что слабостью шоу было отсутствие достоверного конфликта. [15] Элизабет Винчентелли из The New York Times посчитала, что музыка Брауна не была такой сильной, как его работа для The Bridges of Madison County , и посчитала, что Эшфорд и Бирл-Торрес были «в целом слишком робкими в ярких сценах», в конечном итоге назвав шоу «столь же интригующим, сколь и громоздким, и столь близким к рабочему». [16]