Микелино да Безоццо

итальянский художник
Страница из Libro d'Oro, изображающая Благовещение
Микелино Молинари да Безоццо
Рожденный1370
Умер1455 (84–85 лет)
Национальностьитальянский
ИзвестныйХудожник и иллюминатор
СтильТреченто
ДвижениеШкола Ломбард

Микелино Молинари да Безоццо (ок. 1370 – ок. 1455) был выдающимся итальянским художником и иллюминатором пятнадцатого века , который получил широкое признание за свои работы. Он работал в основном в Милане и Ломбардии и был нанят семьей Висконти , правителями Милана. Работы Микелино следуют традициям ломбардской школы и сохраняют стиль Треченто .

Личная жизнь

Микелино родился в 1388 году и умер где-то после 1450 года. Считается, что в некоторых документах того периода он упоминается под именем Микеле да Павия, поскольку в начале своей карьеры он жил в Павии , [1] где он оставил несколько фресок внутри замка Висконти . [2] Микелино жил в Милане с 1439 года до своей смерти, где он работал на Висконти , правителей Милана. Когда его покровитель, первый герцог Милана Джан Галеаццо Висконти умер, и к власти пришел Джованни Мария Висконти , Микелино переехал в Венецию и Виченцу, чтобы избежать тяжелого правления Джованни. [3] В Венеции Микелино общался с художником Джентиле да Фабриано (Джентиле ди Никколо ди Массио). [4]

У Микелино был сын Леонардо, который также был художником-иллюминатором рукописей и работал между 1428 и 1488 годами. Работы Леонардо включают в себя примечательные фрески, которые сохранились в церкви Сан-Джованни-а-Карбонара в Неаполе , Италия. [5]

Карьера

Микелино Молинари да Безоццо, Панегирик Джангалеаццо Висконти, 1402–1403, 14,5 х 9,5 дюйма (37,5 х 24 дюйма), Национальная библиотека, мс. лат. 5888, л. 1, Париж

Будучи итальянским художником пятнадцатого века Ломбардской школы, Микелино в своих иллюминациях следует линейной форме международного готического стиля и является абстрактным, но при этом кажется натуралистичным из-за детального характера работы художника. [1] Хотя немногие из его работ сохранились до наших дней, Микелино был одним из самых известных художников своего времени и был широко признан и восхвален. [6] Оставшиеся образцы работ Микелино отрицают классицистический стиль Ренессанса , вместо этого сохраняя более жесткие формы устаревшего готического стиля Проторенессанса . [ 4] Карьера Микелино была наиболее значимой во время его пребывания в Милане, где он работал на семью Висконти . Микелино получал крупные заказы в Милане и, в частности, был нанят для проектирования окон для собора Висконти. [4]

Похвальная речь Джангалеаццо Висконти

В 1404 году Микелино создал миниатюрные иллюстрации для надгробной речи своего покровителя Джана Галеаццо Висконти . Эти миниатюры сейчас находятся в Национальной библиотеке в Париже. Текст этой панегирика для Джангалеаццо Висконти был заказан двором Висконти и написан августинским монахом Пьетро да Кастеллетто. [3] Иллюстрации Микелино текста включают нежные гирлянды цветов, которые окружают текст Пьетро да Кастеллетто. Иллюстрации Микелино также содержат такие детали, как почетная ткань с императорскими и Вискоти гербами. [3] Гербы служат фоном для сцены панегирика Пьетро, ​​которая показывает коронацию Джангалеаццо, совершенную Младенцем Христом, который показан крупнее всех других фигур в работе. [3] Другие сцены включают Пьетро да Кастеллетто, когда он обращается к августинцам со своей кафедры. « Похвальное слово Джангалеаццо Висконти» также включает иллюстрации Микелино к полной генеалогии семьи Висконти, которую Микелино определяет с помощью профильных изображений, взятых из греко-римских монет и медалей. [3] Генеалогия прослеживает Висконти до брака троянского принца Анхиса и богини Венеры, который предположительно был совершен Юпитером. Микелино представляет Анхиза, Венеру и Юпитера как флорентийскую знать XV века. [3] Ссылки на античность в этой работе подразумевают гуманизм при дворе Висконти, даже несмотря на то, что они приобретают средневековый облик через работу Микелино. [3] Эта работа похожа на искусство двора Валуа во Франции, и поэтому апеллирует к королевской направленности семьи Висконти и их желанию династической власти через брак. [3] Подробный и изысканный характер этой работы и ее сходство с работами двора Валуа подчеркивают, почему работы Микелино были столь привлекательны для аристократии. [3]

Святой Лука, рисующий Богородицу , Микелино Молинари да Безоццо, Молитвенник на латыни, Милан, ок. 1420, 170 х 120 мм

Святой Лука, рисующий Деву Марию

Святой Лука, рисующий Деву Марию , — иллюстрация из небольшого латинского молитвенника 1420 года, который в настоящее время находится в коллекции Библиотеки и музея Моргана . Этот молитвенник содержит большую часть существующих работ Микелино, а его текст, состоящий из 47 молитв, был написан темно-коричневыми чернилами одним писцом. [7] Книга, теперь переплетенная бархатом 19 века с серебряными застежками, включает 22 полностраничные иллюстрации с цветочными границами; однако половина оригинальных миниатюрных иллюстраций сейчас утеряна. [7] Иллюстрация Святого Луки, рисующего Деву Марию, изображает Святого Луку, заканчивающего рисовать панель Девы Марии с младенцем , и является одним из первых западных изображений этой сцены. Позже, в 15 веке и на протяжении оставшейся части итальянского Возрождения, этот сюжет становился все более популярным, поскольку Святой Лука был покровителем художников и гильдий художников. [8] На протяжении XV, XVI и XVII веков художники продолжали пропагандировать святое художественное творчество, показывая Святого Луку, рисующего Мадонну с младенцем. Версия Микелино показывает Святого Луку стоящим, работающим над панелью с фронтоном, в то время как на фреске Джорджо Вазари 1565 года, изображающей сцену в церкви Сантиссима Аннуциата, Святой Лука пишет портрет потустороннего натурщика, который также запечатлен на картине Вазари. [9]

Микелино да Безоццо, «Обручение Девы Марии», около 1430 г., темпера и золото на дереве, 25 5/8 x 18 3/4 дюйма (65,1 x 47,6 см), Музей Метрополитен

Зрелость

Визит Микелино в Венецию в 1410 году имел невероятно важное значение для общего развития венецианской живописи в последующие два десятилетия. [6] И Венеция, и Виченца ценили и восхваляли тонкий стиль Микелино. [3] Другие известные работы включают «Мистическое обручение Святой Екатерины», которое сейчас находится в Пинакотеке в Сиене. Эта небольшая картина изображает брак Святой Екатерины и Христа. «Мистическое обручение Святой Екатерины» и «Обручение Девы Марии» — единственные две работы (обе — картины на панелях), которые можно определенно приписать Микелино. [6] «Обручение Девы Марии» принадлежит Музею Метрополитен в Нью-Йорке и теперь имеет поврежденную поверхность. [10] Эта работа, выполненная темперой на дереве с рельефным золотым орнаментом, изображает пожилого Иосифа, вручающего кольцо молодой и робкой Деве Марии. [10] Юмор, присутствующий в выражениях окружающих отвергнутых мужчин, подчеркивает мастерство Микелино благодаря его способности привносить движение в сцену с экспрессией. [10] «Обручение Девы Марии » отражает насыщенную композицию работы Микелино с иллюминированными рукописями; кроме того, криволинейные формы в работе символизируют интернациональный готический стиль . [6]

Наследие и значимость

Микелино получил большое признание за свою работу и мастерство при жизни и после, и сегодня он практически неизвестен, потому что сохранилось очень мало его работ. Гуманист Умберто Декембрио называл Микелино «самым выдающимся художником нашего времени». [6] Современники называли Микелино «величайшим художником». [8] Более того, герцог Беррийский послал агента, чтобы взять интервью у Микелино, который сообщил, что Микелино был «самым выдающимся художником среди всех художников в мире». [3]

Основные работы

  • Мистическое обручение Святой Екатерины , 1420 (Пинакотека, Сиена)
  • Святой Лука, рисующий Деву Марию (Библиотека и музей Моргана, Нью-Йорк)
  • «Обручение Девы Марии» (Метрополитен-музей, Нью-Йорк)
  • Фрагмент исторического инициала из хоровой книги: Христос в величии , 1400 (Музей искусств Кливленда, Кливленд)
  • Похвальная речь Джангалеаццо Висконти, 1403 г. (Национальная библиотека, Париж)

Ссылки

  1. ^ ab "БЕСОЦЦО, Микелино Молинари да". Оксфордское искусство онлайн .
  2. ^ Кайрати, Карло (2021). Павия висконтеа. La Capitale Regia nel rinnovamento della Culture Figurativa Lombarda. Том. 1: Кастелло тра Галеаццо II и Джан Галеаццо (1359-1402) . Милан: Scalpendi Editore. стр.  175–180 . ISBN. 9791259550187.
  3. ^ abcdefghijk Паолетти, Джон Т. (2006). Искусство в Италии эпохи Возрождения . Лондон: Laurence King Publishing. стр. 196.
  4. ^ abc Paoletti, John T. (2006). Искусство в Италии эпохи Возрождения . Лондон: Laurence King Publishing. стр. 195. ISBN 978-1856694391.
  5. ^ Риччи, Коррадо (1911). Искусство в Северной Италии . Нью-Йорк: Charles Scribner's Sons. стр. 154.
  6. ^ abcde Ренессанс в Италии и Испании . Нью-Йорк: Музей Метрополитен. 1988. стр. 31. ISBN 978-0870994326.
  7. ^ ab "Каталог онлайн-коллекции CORSAIR". 1430.
  8. ^ ab "MS M.944, fol. 75v". Библиотека и музей Моргана . 5 декабря 2013 г. Получено 20 апреля 2017 г.
  9. ^ Пон, Лиза (2015). Печатная икона в ранней современной Италии: «Мадонна огня» Форли . Кембридж: Cambridge University Press. С.  40–43 . ISBN 978-1107098510.
  10. ^ abc «Брак Девы Марии | Микелино да Безоццо (Микелино де Мулинари) | 43.98.7 | Произведение искусства | Хронология истории искусств Хайльбрунна | Метрополитен-музей». Хронология истории искусств Метрополитен-Хайльбрунна . Проверено 24 апреля 2017 г.
  • Святой Лука, рисующий Богородицу — Микелино Молинари да Безоццо
  • «Обручение Богородицы», Микелино Молинари да Безоццо
  • [ постоянная мертвая ссылка ‍ ] Христос в величии Микелино Молинари да Безоццо
На Викискладе есть медиафайлы по теме Микелино да Безоццо .
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Микелино_да_Бесоццо&oldid=1259516975"