«Прогулка по пляжу» Международный аэропорт Майами [1] [2] [3]
Мишель Ока Донер (родилась в 1945 году, Майами-Бич, Флорида , США) — американская художница и автор, которая работает в различных медиа, включая скульптуру, гравюры, рисунки, функциональные объекты и видео. Она также работала в области дизайна костюмов и декораций и создала более 40 общественных и частных постоянных художественных инсталляций, включая «Прогулку по пляжу», бронзовый и терраццо-конгресс длиной в одну с четвертью мили в международном аэропорту Майами .
Ранний период жизни
Родившаяся и выросшая в Майами-Бич, Ока Донер является внучкой художника Сэмюэля Хеллера. Отец Оки Донер, Кеннет Ока, был избран судьей и мэром Майами-Бич в ее юности (1945–1964). [4] Семья вела активную общественную и политическую жизнь. В более поздние годы Ока Донер совместно с Митчеллом Вольфсоном-младшим написала книгу Miami Beach: Blueprint of an Eden [5] , в которой подробно описывался Майами-Бич с 1920-х по 1960-е годы, используя их семьи в качестве призм для отражения времени. Рассматриваемая как классика социальной истории, [6] [7] с материалом, который был частью публичных записей своего времени, книга использовалась в качестве учебника по географии человека в Университете Джорджа Вашингтона в 2008 году.
В 1957 году, в возрасте 12 лет, Ока Донер начала годовой независимый проект по изучению Международного геофизического года (МГГ). Она собрала книгу рисунков, сочинений и коллажей, которая стала шаблоном для проектов, реализованных в последующие годы. [8]
Образование
В 1963 году Ока Донер покинула Флориду и отправилась в Мичиганский университет в Энн-Арборе . Ее преподаватель искусств Милтон Коэн экспериментировал с The Space Theater , а Джордж Манупелли основал кинофестиваль в Энн-Арборе . Их ученики занимались поэзией, танцами, светом, музыкой, все это было объединено в единое видение, мотив, который сформировал студенческие годы Оки Донер и характерен для ее сегодняшнего творчества. Ока Донер участвовала в экспериментальном фильме Манупелли, в перформансе «Map Read» с преподавателем рисования Элом Лавингом и танцором-джадсонитом Стивом Пэкстоном, а также в нескольких « хеппенингах ». Другим влиянием был историк искусства и исламский ученый Олег Грабарь , который проиллюстрировал, как узоры в архитектуре способны растворять пространство. [9]
A Death Mask , одна из ее первых работ, была выбрана в качестве обложки Generation , [10] авангардного журнала университета, когда беспорядки в кампусе из-за войны во Вьетнаме усилились. Ее татуированные фарфоровые куклы были приняты студентами, протестующими против использования США напалма , вызывающего обезображивание. «Любопытные татуированные фарфоровые части Донера представляют собой довольно тревожные усеченные части тела, как будто их съел какой-то прокаженный. Эти странные куклы с открытыми животами, татуированные, как у туземцев Амазонки, или демонстрирующие конфигурации, напоминающие конфигурации некоторых морских раковин, их головы (когда они у них есть) с закрытыми глазами, полуоткрытая моль и видимый мозг, попадают в категорию сюрреалистических объектов, но с сюрреализмом, наполненным соком, который наивен, варварски и молод». [11]
Ока Донер получила степень бакалавра наук и дизайна в Мичиганском университете (1966), степень магистра изящных искусств (1968), была выпускницей-резидентом (1990), получила награду Distinguished Alumna Award от Школы искусств (1994) и была выдающимся спикером Penny Stamps (2008). Ей была присвоена почетная степень доктора искусств (2016). [12] [13]
Многие примеры ее работ можно найти на территории кампуса, включая Science Benches, заказанные университетом (1990). [14] Другие работы можно найти в коллекции Музея искусств Мичиганского университета [15] [16], включая большие литые бронзовые фигуры Оки Донера, Angry Neptune, Salacia и Strider , расположенные за пределами музея. [17] [18]
Ранняя карьера
После окончания университета в 1968 году Ока Донер основал студию в центре города Энн-Арбор за художественной галереей «Editions, Inc.», где физик Ллойд Кросс и скульптор Джерри Петик экспериментировали с голографией. Используя криптоновый лазер, они создали первые художественные голограммы. Одна из скульптур Оки Донера была приспособлена для этого эксперимента. «Керамическая кукла» открылась на первой в мире выставке голограмм в Академии искусств Крэнбрука в 1970 году. [19]
Культурный обозреватель NBC Элин Сааринен представила других керамических кукол в программе Today Show 4 ноября 1969 года. [20] Эти скульптуры были отправлены в Эдинбургский колледж искусств в рамках фестиваля в 1973 году. Они были представлены на первой странице Financial Times в обзоре художественного критика Марины Вайзи. [21]
Ока Донер переехал в Детройт и выставлялся в галерее Гертруды Касл в 1971 году. [22] [23] В 1975 году новая работа, Burial Pieces, была выложена на полу Галереи 7, тогда Кооперативной галереи чернокожих художников, во главе с Чарльзом Макги . Это была первая из многих инсталляций, которые сбросили пьедесталы и традиционные способы демонстрации скульптуры. Персональная выставка в Детройтском институте искусств последовала в 1977 году. Works in Progress , [24] также отказались от обычного реквизита. Ока Донер установила на полу Северного двора тысячи кусков глины, изображающих изображения письма и семян в процессе прорастания. В 1979 году DIA инициировал небольшую групповую выставку «Образ и объект в современной скульптуре», в которую вошли Мишель Ока Донер, Скотт Бертон , Деннис Оппенгейм и Терри Аллен , которая отправилась в PS 1 , Нью-Йорк. «Для этого зрителя лучшая работа на выставке — это работа Мишель Ока Донер, которая создает окаменелые реликвии хрящевых костей, растений, примитивных идолов и большие тазовые структуры, которые превращаются в ужасные стулья. Она элегантно перевела эти рудиментарные формы в настоящие объекты искусства». [25]
публичное искусство
В 1981 году Ока Донер переехала в Нью-Йорк и приступила к серии общественных арт-инсталляций. В 1987 году она выиграла национальный конкурс, спонсируемый программой MTA's Arts For Transit Program, с Radiant Site [26] — 165-футовой стеной для станции метро Herald Square в Нью-Йорке. Покойный архитектор Моррис Лапидус сказал о «Celestial Plaza»: «Кладя эти формы к нашим ногам, она побуждает нас останавливаться и искать ориентиры в сверкающем пространстве так же, как мы искали бы ориентиры в ночном небе». [27] Это стало истоком многих инсталляций, включая River of Quintessence в здании суда США в Ларедо, штат Техас, и Flight в Национальном аэропорту Рейгана в Вашингтоне, округ Колумбия. Для здания федерального суда в Галфпорте, штат Миссисипи , Ока Донер спроектировала защитный экран Wave & Gate (2003).
Международный аэропорт Майами
Самая известная работа Оки Донера — «Прогулка по пляжу» (1995, 1999) и ее продолжение «Прогулка по пляжу: Тропические сады» (1996–2010) в Международном аэропорту Майами. Она состоит из более чем 9000 бронзовых фигур, встроенных в терраццо с перламутром . Имея длину в одну с четвертью линейных миль, это одно из крупнейших произведений искусства в мире.
«Донер решила выразить себя в общественных местах, в больших масштабах... Прогулка по пляжу ... вдохновленная морской флорой и фауной Флориды, встроена в фон, прошитый включениями перламутра. Больше, чем прогулка по пляжу, восприятие этой работы похоже на подвешивание в небесном своде, окруженном морскими созвездиями и окаменевшими кометами, или, скорее, на прогулку по дну океана, где Млечный путь превратился в обломки корабля. Донер изобрела удивительную, парадоксальную карту, где «внизу» и «вверху» перевернуты, одно перевернуто в другое; и все же чувство удивления преодолевает головокружение от переворота естественного порядка». [28]
Прогулка по пляжу была принята местным сообществом как одно из «8 чудес Майами». [3]
Скульптура и выставки
В 2009–2010 годах Ока Донер установил «Ловцов душ» — около 400 шаманских скульптур — в обжиговой камере на фарфоровой мануфактуре в Нимфенбурге , Мюнхен, Германия. [29] «У самого мира есть душа, которая находится в человеческой способности воображения. Она проявляется в снах и фантазиях, поэзии и искусстве». [30]
Персональные выставки ее работ проходили в Институте искусств Детройта, штат Мичиган; в Germans Van Eck, Diane Brown, Art & Industrie, Willoughby Sharp и галерее Marlborough в Нью-Йорке [31] , в Studio Stefania Miscetti в Риме; и в галерее Gloria Luria в Майами, штат Флорида.
Среди последних персональных выставок: «Закройте свой физический глаз» [32], Центр искусств Манитог, Гаррисон, Нью-Йорк (2019); «Новые работы на бумаге», Галерея Мальборо, Нью-Йорк (2019), [33] «Как я поймал ласточку в воздухе» в Художественном музее Переса в Майами (2016), [34] «Mysterium» в Галерее Дэвида Гилла, Лондон (2016), [35] «Пир на коре», Галерея Мальборо, Нью-Йорк (2015), [36] «Хижина шамана», Галерея Christie's , Нью-Йорк (2014), [37] «Нейрация рода», Галерея Дье Донн, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, [38] где она дала интервью художнику Адаму Фуссу , [39] и «Выдыхая гнозис» [40] на Биеннале в Майами (2011). Ее первое видео, «Прогулка по пляжу » , премьера состоялась на Art Basel Miami Beach (2011) в программе публичных показов «Art Video» в SoundScape Парк на наружной проекционной стене площадью 7000 квадратных футов в New World Center . [41]
Кроме того, в 2015 году Мишель Ока Донер создала масштабную художественную инсталляцию «Mangrove Retreat» для Art Basel Miami Beach, используя ткань Sunbrella. [43]
^ "ГОРОД МАЙАМИ-БИЧ: ЧЛЕНЫ ГОРОДСКОГО СОВЕТА/КОМИССИИ С 1917 ГОДА ПО НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ". Miamibeachfl.gov . Получено 7 августа 2016 г.
^ Ока Донер, Мишель и Митчелл Вольфсон-младший. Майами-Бич: план Эдема . Берлин: Feierabend Verlag 1994, 2005. Ока Донер, Мишель и Митчелл Вольфсон-младший. Майами-Бич: план Эдема . Нью-Йорк: Collins Design, 2009.
↑ Мушамп, Герберт. «Eden Rocks», The New York Times Sunday Magazine , 8 октября 2005 г. 62–66.
^ ab "Ранние влияния инфлюенсера: образование Мишель Ока Донер в UM". UM Stamps . Получено 6 июня 2023 г.
^ Ока Донер, Мишель. «Art Folio: I. Литографии, офорты, керамика Мишель Ока Донер», Generation , Энн-Арбор: Мичиган: 1968. Том XVIII, стр. 34–38 и обложка.
^ Стивенс, Р. «3-я биеннале художников Мичигана», La Revue Modern des Arts et de la Vie . Париж. Июнь 1969 г.: 28.
^ "Бывший мэр Нью-Йорка Блумберг выступит с речью на церемонии вручения дипломов UM". MLive.com . 14 марта 2016 г. Получено 3 мая 2016 г.
^ "Мишель Ока Донер рекомендована к почетной степени | Новости | Школа искусств и дизайна Пенни У. Стэмпс при Мичиганском университете". stamps.umich.edu . Получено 3 мая 2016 г.
^ "Science Benches | Arts & Culture". arts.umich.edu . Получено 30 марта 2020 г. .
^ "Коллекция / Центральный кампус / Научные скамьи – Президентский консультативный комитет по публичному искусству" . Получено 6 августа 2016 г.
^ "University of Michigan- Museum of Art (UMMA)". Архивировано из оригинала 15 декабря 2012 г. Получено 6 августа 2016 г.
^ "Коллекция / Центральный кампус / Angry Neptune, Salacia и Strider – Президентский консультативный комитет по публичному искусству". public-art.umich.edu . Получено 3 мая 2016 г.
^ "Скульптура на открытом воздухе | Музей искусств Мичиганского университета". umma.umich.edu . Получено 11 марта 2020 г. .
^ "Черновик: История Multiplex Ллойда Кросса" (PDF) . Holophile.com . Получено 7 августа 2016 г. .
^ Сааринен, Алин. «Искусство Смитсоновского института…Отчет об объектах США…часть выставки, которая будет передвижной. В настоящее время находится в Национальной коллекции изящных искусств Смитсоновского института». NBC Today Show , 4 ноября 1969 г. [Архивы NBC Universal]
↑ Вайзи, Марина, «Объекты, вещи…» The Financial Times, Лондон, Англия, 30 августа 1973 г.: 1.
↑ Брайтмейер, Элеанор. «Скульпторша высекла свою нишу в жизни». The Detroit News , сентябрь 1971 г.
↑ Миро, Марша. «Художники, чьи работы не висят на стенах». Detroit Free Press , Sunday Magazine, 11 июня 1976 г.:16–17 и обложка.
↑ Миро, Марша. «Кости и хлюпанье в Детройтском институте искусств». Detroit Free Press , 28 мая 1978 г.
↑ Глюк, Грейс, The New York Times , 11 января 1980 г.: C17.
^ "MTA – Искусство и дизайн – Постоянное искусство NYCT" . Получено 6 августа 2016 г. .
^ Лапидус, Моррис. Эссе, Мишель Ока Донер и др. Мишель Ока Донер: Естественное соблазнение . Манчестер, Нью-Гемпшир: Hudson Hills Press. 2004: 23.
^ Кастро, Ян Гарден. «Человеческая природа. Беседа с Мишель Ока Донер». Скульптура . Том 29/7. Сентябрь 2009 г.: обложка Архивировано 5 октября 2011 г. в Wayback Machine , 24–29.
^ Ока Донер, Мишель. SoulCatchers. 2009. Joel Chen Loft, Лос-Анджелес, декабрь 2009. (Каталог)
^ www.marlboroughgallery.com, Галерея Мальборо. "Галерея Мальборо — Произведения искусства галереи Мишель Ока Донер" . Получено 6 августа 2016 г. .
^ "2019 Artist Residency Michele Oka Doner, "Close Your Physical Eye"". Посетите Манитогу . 10 мая 2019 г. Получено 23 июля 2019 г.
^ ""Recent Monoprints" (Новые работы на бумаге), Marlborough Midtown". NY Art Beat . Апрель 2019. Получено 23 июля 2019 .
^ "Мишель Ока Донер: Как я поймал ласточку в воздухе". www.pamm.org . Получено 3 мая 2016 г.
^ "Mysterium – Michele Oka Doner | Галерея Дэвида Гилла | Artsy". www.artsy.net . Получено 3 мая 2016 г. .
^ www.marlboroughgallery.com, Галерея Мальборо. «Галерея Мальборо — Мишель Ока Донер: Пирование на коре». www.marlboroughgallery.com . Получено 3 мая 2016 г. .
^ "Christies - Мишель Ока Донер" . www.christies.com . Проверено 3 мая 2016 г.
^ "Dieu Donné". Архивировано из оригинала 20 мая 2014 г. Получено 23 февраля 2012 г.
^ ab "Архивная копия" (PDF) . Архивировано из оригинала (PDF) 20 мая 2014 г. Получено 8 февраля 2012 г.{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )
^ "Miami Biennale – Michele Oka Doner Exhaling Gnosis" . Получено 6 августа 2016 г. .
^ Базель, Искусство. "Art Basel Premier Art Shows, Exhibitions & Events" . Получено 6 августа 2016 г.
^ "Музей морских беспозвоночных | Школа морских и атмосферных наук Розенштиля при Университете Майами". www.rsmas.miami.edu . Архивировано из оригинала 17 мая 2011 г. . Получено 3 мая 2016 г. .
^ "Architectural Digest Art at 1 Hotel". Architectural Digest . 2 ноября 2015 г. Получено 22 июля 2021 г.
^ Мартинес, Александра. «Мишель Ока Донер в ПАММ: искусство из природы». Miami New Times . Получено 6 июня 2023 г.
^ "27 октября 2021 г., заседание комиссии — Майами-Бич, Флорида". miamibeachfl.new.swagit.com . стр. Прокрутите вниз до раздела Презентации и награды, № 4 . Получено 13 февраля 2022 г. .
^ "2019 Residencies, New York Botanical Garden". Июнь 2019 г. Получено 3 марта 2020 г.
^ "Michele Oka Doner: Artist In Residence – Manitoga". Посетите Manitoga . 8 июня 2019 г. Получено 23 июля 2019 г.
^ "Мишель Ока Донер получает почетную степень доктора искусств на весеннем выпускном в 2016 году". Офис президента Мичиганского университета .
^ ""Почетные обладатели степеней Мичиганского университета с 1852 г. по настоящее время поименно, стр. 24, Ока Донер, Мишель, почетный доктор изящных искусств", 2016 г. (PDF) .
^ "Программа выпуска, Мичиганский университет, 2016: Почетные кандидаты на докторскую степень, стр. 11". Мичиганский университет . Получено 23 июля 2019 г. .
^ «В свой 10-й юбилей Knight Arts Challenge Miami финансирует 43 проекта. Идеи-победители». Knight Foundation . 4 декабря 2017 г.
^ "Почетные докторанты Нью-Йоркской школы дизайна интерьера 2011 года". Нью-Йоркская школа дизайна интерьера . 2 мая 2011 г. Получено 1 ноября 2018 г.
^ "Письмо о награде выдающимся выпускникам Мичиганского университета, Мишель Ока Донер, 1994". Мишель Ока Донер . 27 июля 2019 г. Получено 27 июля 2019 г.
^ "LSA Magazine, Мичиганский университет, весна, 1991, стр. 36". Books.Google,com/books . Весна 1991 . Получено 23 июля 2019 .
^ "Каталог Института искусств Детройта – Выставка художников-ремесленников Мичигана 1967 г. – Премия Керамической ассоциации гончаров Мичигана.- Мишель Ока Донер". Мишель Ока Донер . 23 июля 2019 г. . Получено 23 июля 2019 г. .
^ ab "Michigan Crafts Exhibition 1976 – Detroit Institute of Arts – Biography & Awards page – Michele Oka Doner". Michele Oka Doner . 1976 . Получено 6 октября 2019 .
^ Донер, Мишель Ока (май 2019). Интуитивный алфавит, Мишель Ока Донер . ISBN978-0-9986931-0-1.
^ "Всё живо". Regan Arts .
↑ Донер, Мишель Ока (15 ноября 2017 г.). «Интуитивный алфавит». Издательство Тра . Проверено 23 июля 2019 г.
^ Донер, Мишель Ока; Нэнси Восс (ноябрь 2016 г.). «Into The Mysterium». Regan Arts . Получено 28 июля 2019 г.{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
^ Донер, Мишель Ока (28 июля 2019 г.). «Что такое белое». Коллекции: Музей Метрополитен . Получено 28 июля 2019 г.
^ Куспит, Дональд (28 июля 2019 г.). Человеческая природа: Фигуры Мишель Ока Донер. ISBN9788881586875. Получено 28 июля 2019 г. – через каталог библиотеки Стэнфордского университета.
^ Донер, Мишель Ока; Митчел Вольфсон-младший (2007). Майами-Бич: Чертеж Эдема . ISBN978-0-06-134616-3.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
^ Ока Донер, Мишель и Митчелл Вольфсон-младший (28 июля 2019 г.). Miami Beach: Blueprint of an Eden . ISBN978-3-89985-330-8.
^ "Мишель Ока Донер". Micheleokadoner.com . Получено 3 марта 2020 г. .
^ "Рабочая тетрадь". Музей искусств Мичиганского университета .
^ Рамляк, Сюзанна; Донер, Мишель Ока (12 сентября 2003 г.). Мишель Ока Донер: Естественное соблазнение . Манчестер, Вермонт: Hudson Hills Press. ISBN978-1555952150. OCLC 231985013.
Внешние ссылки
Официальный сайт
Информация о галерее Мальборо
Познакомьтесь с видео Мишель Ока Донер из Музея искусств Мичиганского университета