Майкл Пол Бритто | |
---|---|
![]() | |
Рожденный | 1968 (56–57 лет) |
Национальность | американский |
Майкл Пол Бритто (родился в 1968 году) — современный художник из Нью-Йорка , который исследует последствия расового неравенства с помощью фотографии , видео , коллажа , скульптуры и перформанса . [1] Бритто освещает важные расовые вопросы с помощью современного искусства. Его работы выставлялись преимущественно в Нью-Йорке, но также и на международном уровне, на выставках в Испании , Польше и Англии . В 2004 году он выиграл грант индивидуального художника от Совета по делам искусств штата Нью-Йорк , а в 2005 году он был награжден грантом Media Arts Fellowship от Фонда Рокфеллера . [2]
Бритто родился в Бруклине и всю жизнь прожил в Нью-Йорке. На его творчество повлиял его опыт взросления и опыт жизни в качестве цветного человека в Нью-Йорке. [1] В 1999 году Бритто с отличием окончил Городской колледж Нью-Йорка , получив степень бакалавра искусств в области медиа и коммуникационных искусств . В 2000 году он также получил сертификат AICP Commercial Production Training в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк . [2] До начала карьеры художника и преподавателя Бритто работал в рекламе и на телевидении, что «возможно, повлияло» на его использование поп-культуры в своих работах. [3]
Бритто стремится создавать искусство, которое одновременно политически и культурно осознанно, чтобы делать заявления и вызывать разговоры. «Большая часть моих работ посвящена тому, как быть цветным человеком в Америке, и заблуждениям и предположениям, которые с этим связаны. Мое искусство позволяет мне делать людей более политически и культурно осознанными, используя общепринятое как метафору ». [1] Его искусство всегда создается с целью: «Зачем создавать искусство, если вы не собираетесь делать заявления?» — говорит Бритто. [3] Более того, он использует несколько средств, включая фотографию , видео , коллаж , скульптуру и перформанс , чтобы создавать искусство, которое активирует изменения. Его работа стремится заставить зрителей чувствовать себя некомфортно, потому что она заставляет их противостоять расовой несправедливости. Его цели — сломать стереотипы , заставить людей перестать игнорировать присутствие расизма, дать голос отчужденным сообществам и помочь основному сообществу лучше понять эти проблемы. [4]
Работы Бритто основаны на том, что он наблюдает на улице каждый день. [5] После того, как его остановили и обыскали в Челси , Нью-Йорк, во время осмотра произведений искусства в галерее, Бритто создал перформанс под названием « Подозреваемый был одет» (2012). Он создал подиум из людей перед магазином дорогой одежды в районе мясной промышленности, одетых в ту же одежду, в которой они были, когда их остановили и обыскали. [6] Бритто создал еще одно произведение искусства об остановке и обыске под названием « Опыт коричневого человека: нашими собственными словами» (2014), где он сфотографировал мужчин, которых остановили и обыскали, и попросил их написать что-нибудь о себе на доске для сухого стирания. [7] Работы Майкла Бритто были представлены на нескольких выставках, как на национальном, так и на международном уровне, а избранные работы можно увидеть в постоянных коллекциях в The Studio Museum , Rush Arts Collection и Taller Boricua в Нью-Йорке. [1]
Большая часть работы Бритто — это его работа в качестве педагога. Он преподавал различным возрастным группам в нескольких местах по всему Нью-Йорку, где его занятия часто фокусировались на видеопроизводстве и вопросах, связанных с расой. [3] Бритто провел пять лет, преподавая в программах Art Ready и Summer Arts Intensive в Smack Mellon , а также преподавал детям в качестве медиа-координатора в Boys Club of New York. Он преподавал базовое видеопроизводство на Детском карнавале искусств в Гарлеме , а также «Программу визуальных знаний» в Новом музее современного искусства . [8] В настоящее время он преподает в альтернативной средней школе для молодых людей, которые недостаточно закредитованы в Нижнем Ист-Сайде Манхэттена, а также преподает в качестве медиа-учителя в молодежной программе Pro-TV в Downtown Community Television Center . [9]
Видеоработы Бритто часто юмористичны, но также затрагивают серьезные проблемы афроамериканской истории. В 2005 году Музей современного искусства в Сент-Луисе, штат Миссури, выставил два видеоработы Бритто, которые исследуют историю чернокожих в поп-культуре . Первая работа называется Dirrrty Harriet Tubman, 2005 , и представляет собой трейлер боевика , в котором Харриет Табман представлена как молодая сильная женщина, а не как материнская фигура , как ее часто изображают. Вторая работа называется I'm A Slave 4 U, 2005 — пародия на песню Бритни Спирс с таким же названием. В музыкальном видео Бритто все чернокожие актеры одеты в костюмы рабов , а хореография вдохновлена «распространенными практиками рабства». [10]
Коллажи Бритто также привлекли внимание из-за его способности объединять очень знакомые и «завораживающие образы» для создания «резких образований». [5] В своей выставке Something in the Way of Things, 2015 Бритто исследует обещание американской мечты . Он коллажирует гламурные, модные рекламы с изображениями оружия, насилия и Ку-клукс-клана . Название выставки, Something in the Way of Things, основано на одноименном стихотворении Амири Бараки . Бритто выбрал эту ссылку, потому что его работы привлекают внимание к таким проблемам, как алкоголизм , жестокость полиции , депрессия и безнадежность . Эта выставка проходила с 24 сентября по 19 декабря в Alijra , Центре современного искусства, Ньюарк, Нью-Джерси, в 2015 году. [5]
Бритто принимал участие во многих художественных резиденциях, таких как Workspace Residency в Культурном совете Нижнего Манхэттена [3] , Программа художественной резиденции в Smack Mellon в 2007–2008 годах [2] , Artist in the Marketplace в Музее Бронкса в 2006 году [2] , Программа наставничества художников с Томасом Алленом Харрисом в 2002 году [2] и Программа визуальных знаний в Новом музее современного искусства с 2001 по 2002 год [2]. Бритто также получил индивидуальный грант художника от Совета по делам искусств штата Нью-Йорк и стипендиальный грант в области медиаискусства от Фонда Рокфеллера . [2]