Макс Акерманн

Макс Акерман (5 октября 1887 — 14 ноября 1975) — немецкий живописец и график, представитель абстрактного и изобразительного искусства .

Родившийся в Берлине 5 октября 1887 года, Аккерманн начал вырезать деревянные фигурки и лепить орнаменты в студии своего отца в раннем возрасте. С 1905 по 1907 год он учился у Генри ван де Вельде в его студии в Веймаре ^[1] и в студии Готтхардта Кюля в Дрездене (1908–09). С 1909 по 1910 год он продолжил свое обучение в классе Франца фон Штука в Мюнхенской академии художеств ^[2] . В 1912 году, в возрасте 25 лет, он поступил в Государственную академию изящных искусств в Штутгарте , где работал учеником Адольфа Хёльцеля , который «познакомил Аккермана с нерепрезентативной живописью и, как оказалось, оказал формирующее влияние на его будущие работы» ^[3] , и он начал рисовать абстрактно.

Акерман присоединился к Ландштурму в Первой мировой войне , где он был ранен и демобилизован после длительного периода в госпитале, ^[4] после чего с 1918 по 1919 год он был членом Der Blaue Reiter («Синий всадник»). В 1921 году художник встретился с пионером абстрактного танца Рудольфом фон Лабаном , «с которым он вступил в живую дискуссию о танцевальной нотации и контрапункте, вдохновив Акермана на ритмические слепые картины». ^[3] На протяжении 1920-х годов он работал художником в Штутгарте, где в 1924 году состоялась его первая персональная выставка, на которой были представлены фигуративные и абстрактные картины, пастели и рисунки в художественном объединении Württembergische . ^[4] В 1926 году он провел время в Париже , где подружился с Питом Мондрианом и Адольфом Лоосом . Примерно в это же время Василий Кандинский «утвердил и поддержал его в его стремлении к абсолютной живописи». ^[1] В 1928 году он провел совместную выставку в галерее Шаллера в Штутгарте с Кандинским и Георгом Гроссом . ^[2]

Он создал Lehrwerkstätte für Neue Kunst («Учебный семинар по новому искусству») в своей студии и проводил праздничные семинары для молодых преподавателей искусств. В 1930 году Акерманн ввел семинар по «абсолютной живописи» ^[4] в Штутгартской народной школе. Основываясь на темах этих семинаров, в 1933 году он читал лекции на выставке Hölzel в галерее Valentien в Штутгарте. Новые нацистские власти сочли Акермана дегенератом , и в 1933 году ему запретили выставляться указом, а в 1936 году, снова указом, ему запретили преподавать. ^[2] Он также подвергся официальной конфискации графики и картин, выставленных в Вюртембергской государственной галерее в Штутгарте. ^[1] После того, как ему запретили преподавать, Акерман продолжил свою абстрактную работу в Хорнштааде на Боденском озере , где образовалась колония художников, к которой присоединились Отто Дикс , Эрих Хеккель и Хельмут Маке.

Многие из его ранних работ были утеряны, когда его студия была разрушена во время авианалета во время Второй мировой войны . После войны за персональной выставкой 1946 года в Штутгарте ^[2] последовали другие персональные выставки в городах Западной Германии и коллективные выставки в Салоне новых реалий в Париже и на выставке 1949 года в Цюрихе «Искусство в Германии 1930-49» . ^[3] Вместе с Вольфгангом Фортнером Акерманн провел семинар по музыке и живописи в 1952 году. Год спустя он принял участие в мероприятии с Хуго Херингом и Куртом Леонхартом на тему живописи и архитектуры. В 1956 году, как преемник Вилли Баумайстера , который умер, ассоциация художников Künstlerbund Baden-Württemberg назначила Акермана в Rat der Zehn («Совет десяти»). В 1957 году Баден -Вюртемберг присвоил Акерманну почетное звание профессора, ^[4] а в 1964 году он был удостоен чести от Западногерманской академии. В ознаменование его 80-летия в 1967 году персональные выставки прошли в Музее Среднего Рейна в Кобленце и других галереях в Кайзерслаутерне , Фридрихсхафене и на Боденском озере. ^[2] Ретроспективная выставка 1967 года представила его работы с 1908 года в Кобленце, Кайзерслаутерне , Констанце , Вольфсбурге и Кельне , ^[3] а также в Чикагском университете в 1969 году. ^[2]

Будучи дважды женат, на Гертруде Остермайер с 1936 по 1957 год и на Йоханне Штратомейер в 1974 году, Аккерман умер в Унтерленгенхардте, Бад-Либенцелль в Шварцвальде 14 ноября 1975 года в возрасте 88 лет. ^[4]

В 2018 году работы Акерманна впервые в Восточной Азии были представлены на персональной выставке в немецкой галерее Bode в Тэгу (Южная Корея). ^[5]

• 1927: Германия , 95 × 62,3 см.
• 1930: Композиция Gegenstandslose , 155 × 111 см.
• 1931: Девушка с собакой ^[6]
• 1932: Конкретный , 100 × 109
• в. 1945: Herabkunft der Musik , 46 x 32 см ^[7]
• 1954: Überbrückte Kontinente , 120 × 50 см.
• ок. 1955: An die Freude ^[8]
• 1957: Оне Титель (Бахамар) , 50 × 65 см.
• 1962: Композиция , 185 × 130 см.
• 1951: Дер Фейербол , 205 × 80 см.

• 2018: Макс Акерманн: Musik im Bild/ Музыка внутри картины , Galerie & Edition Bode, Нюрнберг, Германия и Тэгу, Южная Корея.

• Дирк Блюбаум (ред.): Макс Акерманн (1887–1975) - Dieuche nach dem Ganzen , Exhib. Кат., Музей Цеппелинов, Фридрихсхафен, 2004 г.
• Лутц Титтель: Макс Акерманн 1887–1975. Zum 100. Geburtstag . Штутгарт, 1987 год.
• Клаус Д. Боде (ред.): Макс Акерман. Музыка внутри картины. Bode Galerie & Edition, Тэгу 2018, ISBN  978-3-943800-20-3 .

• Список немецких художников

• Макс Акерман в каталоге Немецкой национальной библиотеки
• Архив Макса Акермана