Мэри Т. Смит
Афроамериканский художник

Мэри Тиллман Смит
Мэри Т. Смит и ее картины в ее доме в Хейзелхерсте, штат Миссисипи
Рожденный
Мэри Тиллман Смит

1905
Брукхейвен, Миссисипи
Умер1995
Хейзелхерст, Миссисипи
Национальностьамериканский
ИзвестныйРисование
ДвижениеСовременное искусство

Мэри Тиллман Смит (1904–1995) была художницей-самоучкой американского Юга , которая жила и работала в Миссисипи большую часть своей жизни. Она создавала смелые, красочные и выразительные картины, обычно используя домашнюю краску на дереве или жести. Ее работы состоят из сильно стилизованных фигур в ярких цветах, часто с оживляющими точками и тире, наряду с иногда криптически абстрактными текстами, нанесенными на монохромные контрастные фоновые цвета. Ее работы выставляются по всему миру и собираются музеями, наиболее известными из которых являются Национальная галерея искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, и Музей искусств Метрополитен [1] , а также многочисленные другие музеи, включая Музей искусств Хай в Атланте ; Музей искусств де Янга в Сан-Франциско; Музей изящных искусств в Хьюстоне ; Музей искусств Милуоки ; Музей искусств Бирмингема ; и Смитсоновский музей американского искусства ; [2] а также в коллекциях Университета Тафтса , Университета Уилламетта и Университета Миссисипи . Она получила персональные выставки в галереях в Соединенных Штатах и ​​Европе, и была включена в многочисленные групповые выставки. Она считается южной художницей-самоучкой, в группу, в которую входят Торнтон Дайал и Нелли Мэй Роу . Ее работы активно продвигал куратор и коллекционер Уильям Арнетт .

Жизнь

Смит была дочерью издольщиков. [3] Смит была третьей из тринадцати детей и в раннем возрасте у нее обнаружили глухоту. [4] Она закончила пятый класс, несмотря на изоляцию и одиночество, которые были связаны с отсутствием доступа к окружающему ее миру слышащих людей. [5] На протяжении всего своего детства Смит «находила отдушину в рисовании». [4]

Смит была замужем дважды, один раз в коротком браке с Гасом Уильямсом [4] в 1922 году, а затем за Джоном Смитом где-то в 1930-х годах. [3] Ее второй брак был также коротким, закончившись, когда Смит увидела, что годовой расчет ее мужа-арендатора-фермера был чрезвычайно мал. [3] [4] Ее жалобы на ошибку, разницу более чем в 1000 долларов, привели к тому, что Джон Смит «отослал ее». [4] Затем Смит переехала в Хейзелхерст, штат Миссисипи, чтобы жить самостоятельно. В 1941 году она родила сына, Шеридана Л. Мейджора, хотя она не вышла замуж за его отца. [4] Смит работала садовником и выполняла другую домашнюю работу, пока не вышла на пенсию в 1970-х годах. [6]

В 1985 году Смит перенесла инсульт, из-за которого у нее ухудшились речь и письмо. После инсульта она работала медленнее, выпуская только две работы в день. [6] По мере того, как производительность труда снижалась, Смит зарабатывала меньше денег, и в 1991 году она перестала рисовать. [7] Она умерла в 1995 году. [4]

Работа

Без названия (1987) в Национальной галерее искусств в 2022 году

Смит начала рисовать в конце 1970-х годов. Она превратила свой дом и сад, площадью около одного акра, в захватывающую среду на открытом воздухе — «крайне публичную форму духовной автобиографии». [6] Ее очень экспрессивные и личные работы воплощали идеи, которые были у нее в голове в течение многих лет. [4] Как только Смит связалась с коллекционерами произведений искусства, она изо всех сил пыталась удовлетворить спрос. [3]

Работы Смит часто создавались из легкодоступных материалов, таких как фанера, гофрированная жесть и другие переработанные детали. [3] В своих ранних работах она часто использовала только один или два цвета краски. Ее стилизованные образы «напоминают западноафриканские церемониальные маски», и многие из них аллегоричны. [6] Ее искусство сравнивают с такими художниками, как Жан-Мишель Баския . [8] Ее работы также были очень личными по своей природе. Одной из ее любимых тем было рисовать портреты семьи, друзей и соседей. [4] Во многих ее работах изображены фигуры с поднятыми руками, образ, связанный с экстазом или духовным просветлением.

Поздние работы Смит состояли из геометрических композиций с большим количеством цветов и интересных сопоставлений позитивного и негативного пространства. [4] Иногда ее работы включали текст вместе с ее изображениями. Эти текстовые части ее работ были загадочными и создавали «личный словарь живописи», который «документировал и прославлял ее мир, как религиозный, так и светский». [5]

Цитаты и критика

«На Юге было много женщин, которые работали на ферме. Встреча с мисс Смит, наблюдение за ее работой, ее чуткостью и ее прославлением Господа в ее повседневных действиях тронули меня. Я чувствовал всю ту силу, которую она вкладывала в свою работу. У нее была тяжелая жизнь... Она рисовала так смело и на любом материале, который у нее был. Она окружала себя и свой двор своей работой. Она не очень хорошо слышала, но она могла сказать все, что ей было нужно, кистью, и у нее была улыбка, которая растопила бы ваше сердце». - художник и музыкант Лонни Холли [9]

«... Как и всякая продвинутая импровизация, Смит никогда не была немодулированным, пущенным на самотёк, инстинктивным процессом, а скорее смешиванием тщательного планирования с ретроспективным и перспективным живописным исполнением — актом оглядывания назад (во времени или пространстве) и взгляда вперед на картину. Одна работа без названия содержит последовательные нанесения чёрной краски, затем оранжевой, затем ещё больше чёрной и затем красной краски. Их эффект сдерживает оранжевый, самый агрессивный цвет произведения. Результирующее напряжение между чёрным и горячими цветами усиливается использованием чёрного как для подмалевка, так и для частичного стирания оранжевых фигур. Обратите также внимание, что черты всех пяти лиц созданы с помощью разных комбинаций цветов. Письменные надписи, энергичная работа кистью и виртуозный цвет были не единственными её выразительными инструментами; она также могла одевать своё сообщение. Интересная связь существовала между гардеробом Смит и её искусством. В своём шкафу Смит хранила обширную коллекцию платьев, определяемую, как и её двор, сопоставлениями духовного и мирского. Эти платья отражали каждое ее настроение и мысль. Они висели в ее шкафу, разделенные на отсеки, священные и мирские; тихие, торжественные спиричуэлс в исполнении Мэриан Андерсон; бурные празднования жизни Луи Армстронга, Литтл Ричарда, Би Би Кинга. Когда она чувствовала себя набожной или смиренной, когда она рисовала простой маленький дом с крошечным одиноким жильцом и сопровождала это заявлением о предельном смирении: «Меня зовут кто-то. Господь для меня нет» — или когда она рисовала Христа, окруженного пятнами крови, она одевалась в белое — традиционный наряд домашней прислуги (его называли «униформой») или одежду медсестры — чтобы служить Богу или попытаться исцелить нас всех. Когда она рисовала портрет друга оранжевой и зеленой краской для дома или другие яркие многоцветные дани своим собакам и кошкам, или когда ей хотелось отчитать нас за наши недостатки («Лицо — это хорошо, лицо — нет» или «Господь знает, кто хорош, а кто — лох, а кто лжет»), она выходила во взрыве цвета, сверкая, зигзагообразно, высказывая свое мнение, отстаивая свою позицию. Она стояла на своем до 1995 года, когда она умерла в возрасте девяносто одного года. Бедная, черная, необразованная, слабослышащая дочь издольщика стала выдающейся художницей, чьи работы выставлялись и коллекционировались по всем Соединенным Штатам...» - Уильям Арнетт, основатель фонда Souls Grown Deep. [10]

Избранные выставки

Призванные творить: чернокожие художники американского Юга , Национальная галерея искусств, Вашингтон, округ Колумбия, 18 сентября 2022 г. – 26 марта 2023 г., куратор Гарри Купер. [11]

Ссылки

  1. ^ Уильямс, Пейдж (4 декабря 2014 г.). «Мет принимает забытых южных художников». The New Yorker . Получено 27 февраля 2015 г.
  2. ^ "Мэри Т. Смит". Смитсоновский музей американского искусства . Получено 27 февраля 2015 г.
  3. ^ abcde Кроуфорд, Роб (30 мая 2014 г.). "Смит, Мэри Тиллман". MSGen Web . USGen Web . Получено 27 февраля 2015 г. .
  4. ^ abcdefghij Арнетт, Уильям; Александр, Элизабет; Мейджор, СЛ (1995). «Её зовут Кто-то». Souls Grown Deep . Souls Grown Deep Foundation . Получено 27 февраля 2015 г.
  5. ^ ab Wehnert, Jay. "Автопортрет Мэри Т. Смит". Intuitive Eye . Получено 27 февраля 2015 г. .
  6. ^ abcd Мареска, Фрэнк; Рикко, Роджер, ред. (1993). American Self-Taught . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф. С. 220–225. ISBN 0394582128.
  7. ^ Гордон, Кевин. "Мэри Т. Смит". Галерея Гордона . Получено 27 февраля 2015 г.
  8. ^ "Мэри Тиллман Смит: Миссисипи кричит". Paris Art (на французском). Январь 2013 г. Получено 27 февраля 2015 г.
  9. ^ «Музы: Лонни Холли о Thornton Dial, африканской деревне в Америке и одеялах Gee's Bend Quilts». 24 сентября 2018 г.
  10. ^ "Мэри Т. Смит | Souls Grown Deep Foundation".
  11. ^ «Призванные творить: чернокожие художники американского Юга». www.nga.gov . Получено 31 октября 2022 г. .
  • Художественное произведение Мэри Тиллман Смит
  • Биография Мэри Т. Смит
  • Каталог Мэри Т. Смит, Кристиан Берст ар брют, Париж
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Мэри_Т._Смит&oldid=1217702820"