Мартин Вон-Джеймс | |
---|---|
Рожденный | ( 1943-12-05 )5 декабря 1943 г. Бристоль |
Умер | 3 июля 2009 (2009-07-03)(65 лет) Прованс |
Национальность | Двойной: канадский и британский |
Площадь(ы) | карикатурист |
Известные работы | Клетка |
Награды | Зал славы канадских карикатуристов |
Мартин Вон-Джеймс (5 декабря 1943 года в Бристоле — 3 июля 2009 года в Провансе ) был карикатуристом, художником и иллюстратором. Прожив некоторое время в Лондоне, Торонто, Токио и Париже, он долгое время жил в Брюсселе.
Он наиболее известен серией графических романов, которые он опубликовал, живя в Канаде в 1970-х годах: Elephant (1970), The Projector (1971), The Park (1972) и The Cage (1975). The Cage , возможно, является его самой известной работой, предметом критических исследований, включая монографию французского критика Тьерри Гроэнстина La construction de la cage (Impressions Nouvelles, 2002), и была переиздана в нескольких изданиях на французском и английском языках.
С середины 1980-х годов Вон-Джеймс посвятил себя в первую очередь живописи, регулярно выставляясь во Франции, Бельгии и Германии. Он был соучредителем вместе с художником Астером группы художников Groupe Mémoires (1999).
Сын Клиффорда Говарда Джеймса, странствующего учителя, и Кэтлин Флоренс Стивенс, он родился в Бристоле, Англия, 5 декабря 1943 года. Он и его семья переехали в Австралию в 1958 году, где он четыре года учился в Национальной школе искусств в Сиднее. 3 мая 1967 года он женился на поэтессе Саре Маккой (Нодди) в Кенсингтоне , Лондон .
В 1968 году пара эмигрировала в Торонто , Канада.
После возвращения в Англию в 1977 году, в сентябре 1978 года они окончательно обосновались во Франции в Париже. В 1991 году они переехали в "domaine de la Hêtraie" в Дудевиле , а затем в "La Cour Rabault" в Кальвадосе в Ла Шапель-Ивон . Они вернулись в Париж в 1995 году.
В 2006 году, продав свою парижскую квартиру, они снова эмигрировали, чтобы поселиться в местечке Луи Моришар- Сен-Жиль, Бельгия .
Он умер в Провансе 3 июля 2009 года.
Живя в Торонто, Вон-Джеймс опубликовал свой первый сюрреалистический комикс [1] в ежемесячном журнале Saturday Night . Он продолжал предоставлять ежемесячные комиксы и полосы комиксов (от одной до восьми панелей без текста) для журнала до августа 1980 года. С мая 1970 года он также внес много иллюстраций для статей, начиная с «Canada's no place to be a gurrilla» Мирны Косташ. [2]
В том же номере появилась реклама Vaughn-James' Elephant , опубликованного New Press [84 Sussex avenue, Toronto 179] за 3,50 доллара, и рекламируемого как «boovie», неологизм Vaughn-James , объединяющий слова «book» и «movie». По словам Vaughn-James из рекламы: [3]
«Век разума нанес человеку асфиксию разума. Мы живем в век корпоративных тел. Мы испытываем коллективно одобренные эмоции в национальном масштабе. Любое отклонение считается невротическим, безумным или подрывным. Наше индивидуальное зрение было принесено в жертву удивительно ограниченному диапазону коллективного восприятия, которое мы усваиваем с детства путем повторения и ограничения, как попугай учится ругаться. Наше общество верит в слова, а не в людей или вещи. Мы абстрактны. Когда мы воспринимаем объект, человека или чувство, мы сначала видим слово, а если мы еще не слишком далеко зашли, то вещь. Наш мир больше не населен деревьями, бурями, камнями и кровью, а словами «деревья», «бури», «камни», «кровь». Наша мания равенства и изобилия, достигнутая с помощью систем логики и порядка, означает, что мы должны отвергнуть наш естественный хаос и все принять один и тот же способ восприятия так называемого «реального мира». Слон — это НЕ фантазия. Современный мир — это фантазия; фантазия нашего разума, нашей логики, нашей настойчивости в проблемах и решениях. Слон — это человек, живущий субъективно, нелогично и таинственно. Слон — это смущенный стон в коридоре паровых утюгов и банковских зданий. Слон — это сердце в картонной коробке, его биение почти не слышно, когда оно стоит на пустой парковке »
Четыре страницы книги были опубликованы в выпуске журнала The Canadian Forum за июнь 1970 года вместе с толкованием термина «boovie» Вона-Джеймса: [4]
« Boovie: это не книга, не комикс, не деанимированный мультфильм, не сценарий для фильма. Это новая форма, которая, как и любая новая форма, обязана чем-то тем, которые уже существуют. Boovie — это прежде всего визуальный опыт. Книга превратилась в объект в своих собственных правах. Это больше не абстрактный носитель идей или чувств, не имеющий собственного существования, а вещь в себе. В отличие от некоторых других форм (живопись) она по-настоящему демократична, поскольку является множественным объектом, доступным всем в одной и той же форме по одной и той же цене. Она существует во времени, как роман и фильм, и в пространстве, как живопись и скульптура. Искусство — это анархия духа. »
Сама книга по сути является комиксом , с большими, полностраничными панелями и минимальным текстом, и использует множество инструментов карикатуриста. Как отмечает критик Андрей Молотуй, «„Слон“, в частности, может рассматриваться как (не прото) графический роман, возникший непосредственно из андеграундного движения комиксов. По общему признанию, он экспериментальный, и он заменяет своего рода модернистской странностью обычный юмор андеграунда; тем не менее, он полностью контролирует язык комиксов». [5]
Следующая книга Вона-Джеймса была опубликована издательством Coach House Books в Торонто в 1971 году. «Проектор» — это «история длиной в роман, рассказанная отстраненно от второго лица («вы» в подписях к повествованию никогда не появляется на изображениях), где часть обширного, прерывистого повествования включает лысого двойника Вона-Джеймса, который движется к монолитному, похожему на мясорубку проектору и пытается его избежать». [6]
Издательство Coach House также выпустило в 1972 году книгу «The Park: A Mystery » объемом 32 страницы, которая является наиболее похожей на комикс публикацией Вона-Джеймса, несмотря на отсутствие слов.
В 1975 году Coach House выпустила The Cage: A Visual Novel , книгу, на которой во многом держится репутация Мартина Вона-Джеймса. Книга, полностью состоящая из одностраничных иллюстраций или панелей с короткими печатными текстами, расположенными вверху каждой страницы, представляет собой загадочную историю без человеческих персонажей, которая исследует ряд заброшенных комнат и открытых пространств в, казалось бы, постапокалиптическом ландшафте. Критик Домингос Изабелинью предположил, что главным героем книги является изображение кровати, которое появляется на нескольких страницах, отметив, что «Клетка — это книга о нашем желании общаться (в книге нас заменили, мы сделаны из современных коммуникационных, записывающих и измерительных устройств), о нашей борьбе за сохранение нашей памяти, наших идей и наших чувств против чего-то, что гораздо больше нас самих: Времени. Мы — клетки, пытающиеся достичь других клеток. Мы, клетки и наши жалкие изобретения, неизбежно будем уничтожены. Даже что-то столь грандиозное, как пирамида, в конечном итоге исчезнет». [7] Говорят, что книга написана под влиянием писателей -ново-романов 1950-х и 60-х годов. [8] «Клетка» несколько раз переиздавалась во Франции и была переиздана в 2013 году издательством Coach House.
В дополнение к своей более длинной работе над комиксами, в 1970-х и 1980-х годах Вон-Джеймс создал несколько коротких произведений в стиле комиксов для различных изданий, а также множество иллюстраций и обложек книг. Он также является автором двух прозаических романов.
Мартин Вон-Джеймс был посмертно включен в «Гиганты Севера: Зал славы канадских карикатуристов» в 2010 году. [9]
Год | Заголовок | Издатель | ISBN | Примечания |
---|---|---|---|---|
1970 | Слон | Новая пресса | ||
1971 | Проектор: Визуальный роман | Книги о каретном дворе | ||
1973 | Парк | Книги о каретном дворе | ||
1975 | Клетка | Книги о каретном дворе | ||
1984 | L'Enqueteur | Футурополис | 978-2737654442 | |
2013 | Клетка | Книги о каретном дворе | 9781552452875 | Вступление от Сета (художника-карикатуриста) |
{{cite book}}
: |journal=
проигнорировано ( помощь )В субботу вечером также чествовали Мартина Вона-Джеймса, родившегося в Британии пионера комиксов, который написал ряд ранних графических романов в 1970-х годах, когда он жил в Торонто.