Шатер Луны

Студийный альбом 1977 года группы Television
Шатер Луны
Фотография в черной рамке, на которой изображены четыре мужчины в напряженных позах; мужчина в центре слева находится на шаг впереди остальных.
Студийный альбом
Телевидение
Выпущенный8 февраля 1977 г. ( 1977-02-08 )
ЗаписаноСентябрь 1976 г.
СтудияA & R Recording (Нью-Йорк)
Жанр
Длина45 : 54
ЭтикеткаЭлектра
Продюсер
Телевизионная хронология
Шатер Луны
(1977)		Приключение
(1978)
Синглы из Marquee Moon
  1. « Marquee Moon »
    Дата выхода: 1 апреля 1977 г.
  2. « Докажи это »
    Дата выхода: 22 июля 1977 г.

Marquee Moon — дебютный альбом американской рок -группы Television . Он был выпущен 8 февраля 1977 года на лейбле Elektra Records . В годы, предшествовавшие выходу альбома, Television стали заметной группой на музыкальной сцене Нью-Йорка и вызвали интерес у ряда звукозаписывающих лейблов, в конечном итоге подписав контракт с Elektra. Группа много репетировала в рамках подготовки к Marquee Moon , прежде чем записать его на A & R Recording в сентябре 1976 года. Продюсерами альбома выступили фронтмен группы Том Верлен и звукорежиссер Энди Джонс .

Для Marquee Moon Верлен и его коллега-гитарист Ричард Ллойд отказались от современных мощных аккордов панк-рока в пользу рок- и джаз -вдохновленного взаимодействия, мелодичных линий и контрмелодий . Получившаяся музыка в значительной степени основана на припевах со сложными инструментальными партиями (особенно в более длинных треках, таких как « Marquee Moon »), вызывая при этом темы юности, открытия и трансцендентности через образы в городских, пасторальных и ночных режимах, включая ссылки на географию Нижнего Манхэттена . Под влиянием богемной и французской поэзии тексты песен Верлена также содержат каламбуры и двусмысленности, призванные придать песням импрессионистское качество в описании его восприятия опыта.

Выпущенный с широким признанием, Marquee Moon был воспринят критиками как оригинальное музыкальное развитие в рок-музыке. Признание критиков помогло альбому достичь неожиданного коммерческого успеха в Соединенном Королевстве, несмотря на плохие продажи в Соединенных Штатах. Среди самых известных музыкальных релизов в истории, он постоянно фигурирует в профессионально составленных списках лучших альбомов, включая « 500 величайших альбомов всех времен » журнала Rolling Stone (2003), в котором он занял 128-е место. Marquee Moon также оказался основополагающей записью альтернативного рока , поскольку новаторская инструментация Television для альбома сильно повлияла на последующие пост-панк , новую волну и инди-рок движения 1980-х годов и игру на рок-гитаре в целом.

Фон

CBGB в Нижнем Манхэттене в 2005 году. Television регулярно выступали там до записи Marquee Moon .

К середине 1970-х годов Television стали ведущими артистами на музыкальной сцене Нью-Йорка . [4] Впервые они приобрели последователей, выступая в клубе CBGB в Нижнем Манхэттене , где они помогли убедить менеджера клуба Хилли Кристала представить более нетрадиционные музыкальные группы. [5] К концу 1974 года группа получила интерес от лейблов, но предпочла дождаться подходящего контракта на запись. Они отказались от ряда крупных лейблов, включая Island Records , для которых они записали демо с продюсером Брайаном Ино . [6] Ино выпустил демо "Prove It", "Friction", "Venus" и " Marquee Moon " в декабре 1974 года, но фронтмен Television Том Верлен не одобрил звучание Ино: "Он записал нас очень холодно и хрупко, без резонанса. Мы ориентированы на действительно сильную гитарную музыку... своего рода экспрессионистскую ". [7]

После того, как в 1975 году ушел басист-основатель Ричард Хелл , Television наняли Фреда Смита , которого они сочли более надежным и ритмически подкованным. Группа быстро наладила отношения и создала музыкальный стиль, который отражал их индивидуальные влияния: Смит и гитарист Ричард Ллойд имели рок-н-ролльное прошлое, барабанщик Билли Фикка был энтузиастом джаза , а вкусы Верлена варьировались от рок-группы 13th Floor Elevators до джазового саксофониста Альберта Эйлера . [4] В том же году Television разделили резиденцию в CBGB с певицей и поэтессой Патти Смит , которая порекомендовала группу президенту Arista Records Клайву Дэвису . Хотя он видел их выступления, Дэвис сначала не решался подписать с ними контракт. Тогдашний бойфренд Смита Аллен Ланье убедил его позволить им записать демо, что, по словам Верлена, привело к «гораздо более теплому звучанию, чем у Ино». Однако Верлен все еще хотел найти лейбл, который позволил бы ему самостоятельно продюсировать дебютный альбом Television, даже несмотря на то, что у него было мало опыта в звукозаписи. [8]

Запись и продюсирование

Фотография четырех мужчин, стоящих у стены.
Television в 1977 году с составом, который записывал альбом: слева направо барабанщик Билли Фикка , гитарист Ричард Ллойд , гитарист-вокалист Том Верлен и басист Фред Смит

В августе 1976 года Television подписали контракт на запись с Elektra Records , которая обещала Верлену, что он сможет продюсировать первый альбом группы при условии, что ему будет помогать известный звукорежиссер. [8] Верлен, который не хотел, чтобы в студии им руководил известный продюсер, нанял звукорежиссера Энди Джонса, основываясь на его работе над альбомом Rolling Stones 1973 года Goats Head Soup . [9] Ллойд также был впечатлен Джонсом, который, по его словам, создал «некоторые из величайших гитарных звуков в роке». [4] Джонс был указан как сопродюсер на Marquee Moon . [8] Elektra не спрашивала о бюджете студии Television для записи. [10]

Television записали Marquee Moon в сентябре 1976 года в A & R Recording в Нью-Йорке . Готовясь к записи альбома, Television репетировали по четыре-шесть часов в день и шесть-семь дней в неделю. Ллойд сказал, что они были «оба действительно грубыми музыкантами с одной стороны, и отчаянными с другой, с желанием стать хорошими». [4] Во время подготовки группа отвергла большую часть материала, который они написали в течение трех лет. [11] Когда они оказались в студии, они записали две новые песни для альбома — «Guiding Light» и «Torn Curtain» — и старые песни, такие как «Friction», «Venus» и заглавный трек, который стал стандартом на их живых выступлениях. [12] Верлен сказал, что, поскольку он заранее определил структуру альбома, только эти восемь песен и несколько других были опробованы во время сессий записи. [11]

Для большей части Marquee Moon Джонс записывал Television, когда они выступали вживую в студии. [11] Несколько песен были записаны с одного дубля , включая заглавный трек, который Фикка предположил, что это была репетиция. Джонс предложил группе записать еще один дубль песни, но Верлен сказал ему «забыть об этом». [13] Гитары Верлена и Ллойда были записаны на левый и правый каналы соответственно, и окончательные записи остались без эффектов или компрессии . [14]

Музыка

«Не вижу зла»
В этой короткой, захватывающей песне Верлен и Ллойд играют на двух гитарах, а также исполняют соло.
Проблемы с воспроизведением этого файла? Смотрите справку по медиа .

Rolling Stone описывает Marquee Moon как пост-панк -альбом, а Джейсон Хеллер из The AV Club — как «элегантно зазубренный» арт-панк , [15] в то время как Айра Роббинс из Trouser Press отнес его к новой волне . [16] Роберт Кристгау расценил его в более широком смысле как рок-альбом из-за формальных и технических способностей Television как музыкантов: «Это не был панк. Его интенсивность не была маниакальной; он не приходил рывками». [17] Как заметил Том Мун , пение Верлена избегает «поверхностного панковского рычания», в то время как музыка группы демонстрирует «расширенные инструментальные секции, непроницаемые настроения» (как в «Torn Curtain») и исторические рок-влияния, такие как Чак Берри и ранняя музыка Rolling Stones (как в «Friction»). [18]

Обе стороны альбома начинаются с трех коротких песен с припевами , которые, по словам Эвана Чакроффа из Stylus Magazine, колеблются между прогрессивным роком и пост-панком. Заглавный трек и «Torn Curtain» длиннее и более джем -ориентированы. [19] «Как бы странно это ни звучало, я всегда думал, что мы поп-группа», — позже сказал Верлен Select . «Знаете, я всегда думал, что Marquee Moon — это куча крутых синглов. А потом я понял, Господи, [заглавный трек] длится десять минут. С двумя гитарными соло». [20] По словам Стивена Томаса Эрлевина , альбом «полностью состоит из напряженных гаражных рокеров , которые переходят в пьянящую интеллектуальную территорию, что достигается с помощью длинных, переплетающихся инструментальных секций группы». [21]

Гитарные партии Верлена и Ллойда на альбоме переплетаются вокруг ударных и басовых линий ритм-секции. [19] Их совместная игра опирается на рок-стили 1960-х годов и авангардный джаз , отказываясь от мощных аккордов современного панк-рока в пользу мелодических линий и контрмелодий . [22] Гитара Верлена устанавливает ритмическую фразу песни , на фоне которой слышно, как Ллойд играет диссонирующие мелодии. [23] К тому времени, как они записали Marquee Moon , Ллойд научился записывать свои соло, что позволило ему развить свое соло для песни от вступления до вариации и разрешения . [14] В некоторых песнях два гитариста обмениваются ритмическими и мелодическими линиями несколько раз, создавая напряжение . [4] «Было не так много групп, где две гитары играли ритм и мелодию вперед и назад, как пазл », — сказал Ллойд. [23]

Большинство соло на Marquee Moon следуют шаблону, в котором Верлен поднимается по мажорной гамме , но немного регрессирует после каждого шага . [24] В «See No Evil» он солирует через полную октаву, прежде чем сыграть рифф в стиле блюза , а в заглавном треке слышно, как он играет в миксолидийском ладу и понижает септаккорд на полтона. [25] «Friction» начинается с того, что Ллойд играет октавы перед звенящими гармониками Верлена и серией нисходящих гамм . [26]

Тексты песен

Тротуар в Ист-Виллидж , автор Веселка , 2011 год. Ночная лирика Верлена и географические отсылки заставили критиков ассоциировать Marquee Moon с районом Нью-Йорка.

Тексты песен Верлена на Marquee Moon сочетают в себе городские и пасторальные образы. [27] Хотя это не концептуальный альбом , многие из его песен имеют географические отсылки к Нижнему Манхэттену. [28] По словам Брайана Уотермана, автора книги 33⅓ на пластинке, он прославляет суровую юность в городском пасторальном стиле . [29] Его городская тема ноктюрна взята из поэтических произведений о богемном декадансе. [28] По словам Spin , альбом посвящен городской мифологии; Верлен привнес «сентиментальный романтизм в Бауэри , создавая легенды из обыденности». [30] Тексты песен также включают морские образы, включая парадоксальную «милую маленькую лодку, сделанную из океана» в «See No Evil», набережную в «Elevation», морские метафоры в «Guiding Light» и отсылки к докам, пещерам и волнам в «Prove It». [31]

Хотя Верлен был против употребления наркотиков после образования Television, у него когда-то была кратковременная фаза употребления психоделических препаратов , на которую он ссылается в сравнениях с такими песнями, как «Venus». [32] Его зарисовки в тексте следуют якобы вызванному наркотиками откровенному опыту: «Знаешь, это все как какой-то новый вид наркотика / мои чувства остры, а мои руки как перчатки / Бродвей выглядит таким средневековым, что, кажется, хлопает, как маленькие страницы / Я упал набок, смеясь, с другом со многих сцен». [33]

По словам Уотермана, в то время как психоделические трипы были источником вдохновения для многих художников Нижнего Манхэттена в то время, «Venus» способствовала созданию впечатления от Marquee Moon как от трансцендентальной работы в духе романтизма 19-го века . «Верлен погружен в восприятие», — сказал Уотерман, — «и иногда восприятие, которое он представляет, столь же интенсивно, как вещество, изменяющее сознание». [32] Кристгау сказал, что тексты песен, такие как ссылка на Бродвей в «Venus», придали альбому его ассоциацию с Ист-Виллидж среди критиков , поскольку он «размещает это философское действие в ночном центре города». [17]

Что мне больше всего нравится в текстах песен Marquee Moon , так это то, что они олицетворяют тот момент юности, когда вы так близки к тому, чтобы все понять, выражая в нескольких словах многозначность, достойную сложности и запутанности этого приключения — красиво, глубоко, наивно, противоречиво, романтично, динамично, шутливо, самоуверенно, боязливо, пьяно, глупо, дерзко — так нервно и возбужденно, что вы могли бы летать, или это слабо?

— Роберт Кристгау ( Going Into the City , 2015) [17]

Marquee Moon вдохновлял интерпретации из разных источников, но Верлен признавал, что не понимал смысла многих своих текстов. [17] Он черпал вдохновение из французской поэзии и хотел рассказать о сознании или смятении опыта, а не о его конкретных деталях. Он сравнивал песни с «маленьким моментом открытия или освобождения чего-то или пребывания в определенном времени или месте и наличия определенного понимания чего-то». [34]

Верлен также использовал каламбуры и двусмысленности при написании своих текстов, которые, по его словам, атмосферны и неявно передают смысл песни. [35] «See No Evil» начинается с полетов фантазии рассказчика и заканчивается императивом о безграничных возможностях: «Runnin' wild with the one I love / Pull down the future with the one you love». [25] В припеве к «Venus» упоминается падение в «объятия Венеры Милосской » (безрукой статуи), что Верлен объяснил как «термин для состояния чувств. Они — любящие [вездесущие] руки». [26]

Название и упаковка

Таймс-сквер (1977), где находилась типография, на которой была сделана фотография на обложке

Название Marquee Moon было интерпретировано Уотерманом как инкапсуляция городских и буколических образов в песнях, «предлагая вид ночного неба, видимого только над неоновым блеском городских жителей, нападающих на темноту». По его мнению, шатер, а не луна в концепции задает настроение записи. Он добавил: «Чувственный опыт будет иметь первостепенное значение для этих восьми песен. Что мы можем увидеть в свете луны-шатра? Что будет раскрыто на дорожках Marquee Moon ? » [36]

Упаковка альбома была разработана арт-директором Тони Лейном . [37] Фотография на обложке была сделана фотографом Робертом Мэпплторпом , который ранее снимал обложку для альбома Патти Смит Horses 1975 года . На его фотографии Верлен был на шаг впереди остальных участников группы, которые были запечатлены в напряженной, серьезной позе. Верлен держал левую руку поперек тела и вытянул вперед слегка сжатую правую руку. Когда Мэпплторп отдал Television контактные отпечатки , Ллойд отнес любимый снимок группы в типографию на Таймс-сквер и попросил цветные фотокопии для участников группы, чтобы они могли поразмыслить. Хотя первые несколько копий были странно раскрашены, Ллойд попросил копировального работника напечатать больше, «поворачивая ручки с закрытыми глазами». [38] Он сравнил этот процесс с трафаретной печатью Энди Уорхола . После того, как он показал его группе, они выбрали измененную копию вместо оригинальной фотографии Мэпплторпа, которую Фред Смит впоследствии вставил в рамку и оставил себе. [39]

Маркетинг и продажи

Для продвижения альбома Television отправились в турне по Великобритании с группой Blondie (участники группы Дебби Харри и Крис Стайн на фото в 1977 году).

Marquee Moon был выпущен 8 февраля 1977 года в США и 4 марта в Великобритании, где он имел неожиданный успех и достиг 28-го места в чарте альбомов . [40] Два сингла с пластинки — заглавный трек и «Prove It» — оба попали в британский Top 30. [ 41] Его коммерческий успех в Великобритании был частично обусловлен восторженной двухстраничной рецензией Ника Кента на альбом для NME . [42]

Во время отпуска в Лондоне после завершения Marquee Moon Верлен увидел, что Television поместили на обложку NME , и уведомил об этом пресс-службу Elektra , которая призвала группу извлечь выгоду из своего успеха в туре по Великобритании. Однако лейбл уже организовал выступление группы в американском турне Питера Гэбриэла в качестве разогревающей группы. Television играли в небольших театрах и некоторых крупных клубных площадках и получили больше внимания мейнстрима, но не были хорошо приняты среднеамериканской аудиторией Гэбриэла и нашли тур нервирующим. [42]

В мае Television отправились в очень успешный театральный тур по Великобритании с Blondie в качестве разогревающей группы. Их с энтузиазмом приняла публика, и Верлен сказал, что было приятно выступать в больших театрах после четырех лет выступлений в небольших клубах. Тем не менее, он чувствовал, что Blondie не подходили их шоу, потому что они были слишком разными в художественном плане, хотя обе группы вышли из музыкальной сцены CBGB. [42] Гитарист Blondie Крис Стайн сказал, что Television были «такими конкурентоспособными» и неуступчивыми в туре, и что они не относились к нему как к совместному усилию. Он вспомнил одно шоу, где «все наше оборудование было запихнуто в [Глазго] Apollo , и у нас было около трех футов пространства, так что [Верлен] мог стоять неподвижно в этом огромном пространстве». [43]

К моменту возвращения Television в США Elektra отказалась от продвижения Marquee Moon , который они расценили как коммерческий провал. [10] Marquee Moon был продан тиражом менее 80 000 копий в США и не попал в чарт Billboard 200. [ 42] Группа была подавлена ​​своей неспособностью оправдать коммерческие ожидания, что привело к их распаду в 1978 году. [ 42]

Критический прием и наследие

1977 профессиональных обзоров
Оценки обзоров
ИсточникРейтинг
Обзор новостей и записей Hi-FiА+ [44]
Звуки[45]
Деревенский голосА+ [46]

Marquee Moon был встречен критиками с одобрением. [47] По словам музыкального журналиста и биографа Тони Флетчера , критики в 1977 году посчитали альбом сложным для категоризации и вместо этого приветствовали его как «что-то совершенно оригинальное, новый рассвет в рок-музыке». [14] Верлен позже сказал о подавляющем большинстве положительных отзывов критиков:

Произошла некая магия, необъяснимая уверенность в чем-то, как импульс грузового поезда. Это не эгоизм, но если вы произносите заклинание, вас не смущают результаты вашего заклинания». [4]

В NME Кент написал, что Television оказались достаточно амбициозными и искусными, чтобы достичь «новых измерений звукового овердрайва» с «вдохновленной работой чистого гения, записью, тонко настроенной и возвышенно аранжированной с совершенно новым уклоном в динамику ». Он считал музыку альбома энергичной, утонченной и новаторской в ​​то время, когда рок полностью консервативен. [48] Для Sounds Вивьен Голдман приветствовала Marquee Moon как «очевидную, бесстыдную, мгновенную классику», в то время как Питер Гэммонд из Hi-Fi News & Record Review назвал его одним из самых захватывающих релизов в музыке, подчеркнутым стальной, похожей на Габора Сабо гитарой Верлена и аутентичной рок-музыкой. [49] В Audio Джон Тивен написал, что, хотя вокал и продакшн могли бы быть более усилены, тексты песен и гитара Верлена «умудряются интуитивно и интеллектуально захватить слушателя». [50] Джоан Даунс из Time чувствовала, что звучание группы больше отличается смелой игрой Ллойда, который, по ее словам, имеет потенциал стать крупной фигурой в рок-гитаре. [51] Кристгау в The Village Voice утверждал, что «демотически-философские» тексты Верлена могли бы поддерживать альбом в одиночку, как и игра на гитаре, которая, по его словам, такая же пронзительная и выразительная, как у Эрика Клэптона или Джерри Гарсии, «но совершенно не похожа ни на того, ни на другого». [46] Том Халл , его коллега из Voice , вспоминает, как был в квартире Кристгау, когда получил предварительный экземпляр, и стал свидетелем его «мгновенно восторженной» реакции на альбом. «Не будучи гитарным фетишистом», Халл сказал, что лично он нашел его «таким же отличительным и мощным, как любой из его знаковых коллег — такие вещи, как Axis и Layla и первый альбом Led Zep ». [52]

Некоторые рецензенты выразили сомнения. В Rolling Stone Кен Такер сказал, что тексты песен в целом представляют собой нелогичные заключения , бессмысленные фразы и претенциозные афоризмы, но в конечном итоге вторичны по отношению к музыке. Хотя он находил соло Верлена потенциально бесформенными и скучными, Такер отдавал ему должное за то, что он структурировал свои песни вокруг леденящих душу риффов и «нового коммерческого импульса, который придает его музыке цепляющий, хотя и режущий, хук». [53] High Fidelity посчитал, что «пугающая амальгама богатых, ярко окрашенных текстур» музыки компенсирует почти неразборчивые тексты Верлена. [54] Ноэль Коппейдж из Stereo Review был более критичен в отношении пения и написания песен, сравнив Marquee Moon с несвежей версией Брюса Спрингстина . [55] Найджел Хантер написал в Gramophone , что тексты песен и игра на гитаре Верлена неопределенны и что слушателям понадобится «сильная приверженность этому типу музыки, чтобы извлечь из нее что-то важное». [56]

В конце 1977 года Marquee Moon был признан третьим лучшим альбомом года в Pazz & Jop , ежегодном опросе американских критиков по всей стране, опубликованном в The Village Voice . [57] Кристгау, создатель и руководитель опроса, поставил его на первое место в своем собственном годовом списке, а несколько лет спустя он назвал его 11-м лучшим альбомом 1970-х годов. [58] Sounds также назвал его лучшим альбомом года, в то время как NME поставил его на пятое место в своем годовом списке. [59]

Переоценка

Ретроспективные профессиональные обзоры
Оценки обзоров
ИсточникРейтинг
Вся музыка[21]
Руководство по записям КристгауА+ [60]
Развлечения еженедельноА [61]
Моджо[62]
MusicHound Rock5/5 [63]
Вилы10/10 [64]
В[65]
Роллинг Стоун[66]
Spin Альтернативный путеводитель по записям10/10 [67]
Неразрезанный[7]

С момента выхода альбома Marquee Moon цитировался рок-критиками как один из величайших альбомов американского панк-рок- движения, а Марк Вайнгартен из Entertainment Weekly назвал его шедевром нью -йоркской панк-рок- сцены 1970-х годов. [68] По словам английского писателя Клинтона Хейлина , Marquee Moon ознаменовал конец пикового периода нью-йоркской сцены, в то время как Spin назвал его «лучшей и самой долговечной записью» эпохи CBGB и поставил его на шестое место среди величайших альбомов всех времен в своем выпуске за апрель 1989 года. [69] Журнал Q включил его в список 100 величайших панк-альбомов журнала 2002 года, в то время как писатель Колин Ларкин поставил его на девятое место, а Mojo — на 35-е место в аналогичных списках. [70] Альбом часто получал высокие оценки критиков в опросах величайших дебютов, а также был назван одним из величайших альбомов 1970-х годов журналом NME , который поставил его на десятое место, и журналом Pitchfork , который поставил его на третье место. [71]

Marquee Moon часто появлялся в рейтингах величайших альбомов всех времён. The Guardian и Melody Maker поместили его на 33-е и 25-е места соответственно в списках, опубликованных на рубеже 21-го века. [72] В книге Ларкина 2000 года All Time Top 1000 Albums Marquee Moon занял 53-е место. [73] 23 сентября 2003 года альбом был переиздан Rhino Entertainment с несколькими бонус-треками, включая первое появление на CD дебютного сингла Television 1975 года «Little Johnny Jewel (Parts 1 & 2)». [74] В том же году он был назван четвёртым величайшим альбомом всех времён по версии NME , в то время как Rolling Stone поместил его на 128-е место в своём списке 500 величайших альбомов всех времён . [75] [nb 1] Его считали одним из величайших рок-альбомов всех времен английские радио-диджеи Марк Райли , который сказал, что «ничего подобного не было ни до, ни после», и Марк Рэдклифф , который назвал его «ближайшей рок-записью к струнному квартету — у каждого есть своя партия, и это работает блестяще». [77]

Влияние

Среди наиболее влиятельных записей 1970-х годов альбом также был назван критиками краеугольным камнем альтернативного рока . [78] Он оказал сильное влияние на движение инди-рока 1980-х годов, в то время как пост-панк-исполнители переняли лаконичное производство альбома, интроспективный тон и тщательно выполненную инструментовку. [79] Хантер Фелт из PopMatters приписал влияние Marquee Moon на пост-панк и новую волну точно синкопированной ритм-секции Фреда Смита и Билли Фикки. Он рекомендовал «окончательное» переиздание альбома 2003 года слушателям групп возрождения гаражного рока , которые, по его словам, моделировали себя по мотивам романтической поэзии Верлена и «пресыщенному, но в то же время страстному цинизму» его вокала. [74] По словам Адама Даунера из Sputnikmusic, Television представили беспрецедентный стиль рок-н-ролла на Marquee Moon , который открыл пост-панк-музыку, в то время как The Guardian заявил, что он достиг «удивительных новых высот утонченности и интенсивности» как «великолепный, звенящий маяк пост-панка», несмотря на то, что был выпущен за несколько месяцев до Never Mind the Bollocks группы Sex Pistols (1977). [80] Эрлевайн, писавший для AllMusic , считал, что пластинка была новаторской, поскольку отказалась от свинга и грува предыдущих нью-йоркских панк-альбомов в пользу интеллектуально стимулирующего диапазона, которого Television достигли инструментально, а не лирически. Он утверждал, что «невозможно представить себе пост-панк-звуковые ландшафты» без Marquee Moon . [21] Флетчер утверждал, что отсутствие в песнях компрессии , грува и дополнительных эффектов дало «образец для формы хроматической, а не ритмической музыки, которую позже стали называть угловатой». [14]

Он изменил лицо американской музыки и, таким образом, музыки во всем мире. Он коснулся гранжа , ню-метала , панка , арт-панка , поп-музыки , Radiohead и тысячи других жанров, где белые мужчины играют на гитарах. Слушайте радио – Marquee Moon повсюду.

— Джон Эйзлвуд ( Q , 2003) [65]

По мнению Эрлевина, Marquee Moon был радикальным и новаторским, прежде всего, как «альбом гитарного рока, непохожий ни на один другой». [21] Двойная игра Верлена и Ллойда на альбоме оказала сильное влияние на альтернативные рок-группы, такие как Pixies , нойз-рок -исполнители, такие как Sonic Youth , и большие стадионные группы, такие как U2 . [81] По словам Грега Кота из Chicago Tribune , Television «создали новый шаблон для гитарного рока» из-за того, как импровизированная игра Верлена была переплетена с точно записанными соло Ллойда, особенно в заглавном треке. [82] Будучи участником U2, ирландский гитарист Эдж имитировал гитарный звук Television с помощью педали эффектов . [18] Позже он сказал, что хотел «звучать как они», и что заглавный трек Marquee Moon изменил его «образ мышления о гитаре». [83]

В своей статье для Rolling Stone Роб Шеффилд назвал Marquee Moon «одним из классических гитарных альбомов всех времен», чей дрожащий гитарный звон вдохновил такие группы, как REM и Joy Division . [66] Стивен Моррис из Joy Division назвал его одним из своих любимых альбомов, в то время как Майкл Стайп из REM сказал, что его любовь к Marquee Moon «уступает только Horses [Патти Смит] ». [84] Уилл Сержант сказал, что это также одна из его любимых записей, и что игра на гитаре Верлена и Ллойда оказала большое влияние на его группу Echo & the Bunnymen . [85] Рваное, экспрессивное звучание Верлена на альбоме произвело большое впечатление на гитариста Red Hot Chili Peppers Джона Фрушанте, когда он начал развиваться как гитарист в начале 20-х годов. По его словам, это напомнило ему, что «ничто из того, что происходит в физическом измерении, ничего не значит, будь то то, на какой гитаре вы играете или как настроен ваш усилитель. Это просто идеи, знаете ли, эмоции». [86]

Трек-лист

Все песни написаны Томом Верленом , за исключением «Guiding Light» Верлена и Ричарда Ллойда . [87]

Сторона первая
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Не вижу зла»3:56
2."Венера"3:48
3.«Трение»4:43
4." Шатерная Луна "9:58
Сторона два
Нет.ЗаголовокДлина
1."Возвышение"5:08
2.«Путеводный свет»5:36
3." Докажи это "5:04
4.«Разорванный занавес»7:00
  • Стороны один и два были объединены как треки 1–8 при переиздании на CD. [87]
  • «Marquee Moon», укороченная на оригинальном LP, была восстановлена ​​до полной записанной продолжительности 10:40 на ремастеринговом CD 2003 года. [88]
Бонус-треки на CD 2003 г.
Нет.ЗаголовокДлина
9.«Маленький Джонни Джуэл (части 1 и 2)»7:09
10.«Не вижу зла» (альтернативная версия)4:40
11.«Трение» (альтернативная версия)4:52
12.«Marquee Moon» (альтернативная версия)10:54
13.Без названия (инструментальная)3:22

Персонал

Информация об авторах взята из буклета альбома. [87]

Телевидение

  • Билли Фикка – ударные
  • Ричард Ллойд — электрогитара ( соло в «See No Evil», «Marquee Moon», «Elevation» и «Guiding Light»), бэк-вокал
  • Фред Смит — бас-гитара, бэк-вокал
  • Том Верлен — электрогитара (соло в «Venus», «Friction», «Marquee Moon», «Prove It» и «Torn Curtain»), клавишные, ведущий вокал, продюсирование

Дополнительный персонал

Диаграммы

График производительности Marquee Moon
Диаграмма (1977)Пиковая
позиция
Австралийский чарт альбомов [89]92
Чарт британских альбомов [12]28
Шведский чарт альбомов [90]23

Смотрите также

Примечания

  1. ↑ Rolling Stone позже переоценил альбом в пересмотренных изданиях списка, сначала на 130-м месте в 2012 году, а затем на 107-м в 2020 году. [76]

Ссылки

  1. ^ https://www.rollingstone.com/music/music-lists/40-greatest-punk-albums-of-all-time-75659/television-marquee-moon-1977-172494/
  2. ^ https://pitchfork.com/thepitch/1438-televisions-punk-epic-marquee-moon-40-years-later/
  3. ^ https://www.rollingstone.com/music/music-news/tom-verlaine-television-dead-obit-1234670298/
  4. ^ abcdef Анон. 2007a, стр. 378.
  5. ^ Такер 1977; Анон. 2007a, стр. 378
  6. ^ Хейлин 2005, стр. 264; Анон. 2007a, стр. 378
  7. ^ ab Hoskyns 2004.
  8. ^ abc Heylin 2005, стр. 264.
  9. ↑ Анон. 2007a, стр. 378; Хейлин 2005, стр. 264
  10. ^ ab Heylin 2005, стр. 271.
  11. ^ abc Heylin 2005, стр. 265.
  12. ^ ab Heylin 2005, стр. 269.
  13. ^ Хейлин 2005, стр. 265; Anon.(d) nd
  14. ^ abcd Флетчер 2009, стр. 355.
  15. ^ Анон.(d) nd; Хеллер 2011
  16. ^ Айра Роббинс. «Телевидение». Trouser Press . Получено 4 мая 2023 г.
  17. ^ abcd Анон. 2015.
  18. ^ ab Moon 2008, стр. 770.
  19. ^ Чакрофф 2003.
  20. ↑ Анон. 1992.
  21. ^ abcd Эрлевин nd
  22. ^ Шиндер и Шварц 2008, с. 541; Чакрофф 2003
  23. ^ ab Moon 2008, стр. 769.
  24. ^ Уотерман 2011, стр. 167.
  25. ^ ab Waterman 2011, стр. 168.
  26. ^ ab Waterman 2011, стр. 174.
  27. ^ Уотерман 2011, стр. 16.
  28. ^ ab Waterman 2011, стр. 162.
  29. ^ Уотерман 2011, стр. 163.
  30. ↑ Анон. 1989, стр. 46.
  31. ^ Уотерман 2011, стр. 166.
  32. ^ Бернхард 2011.
  33. ^ Кент 1993а, стр. 236.
  34. ↑ Уотерман 2011, стр. 17, 162.
  35. ^ Уотерман 2011, стр. 161.
  36. ↑ Уотерман 2011, стр. 21.
  37. ^ Якобсон 2018, страница авторских прав.
  38. ^ Уотерман 2011, стр. 159.
  39. ^ Уотерман 2011, стр. 160.
  40. ^ Уилкокс 2017; Анон. 2007a, стр. 378; Анон. 1977b, стр. 4; Хейлин 2005, стр. 269.
  41. ↑ Мартин 2003, стр. 1060.
  42. ^ abcde Heylin 2005, стр. 270.
  43. ^ Хейлин 2005, стр. 270–1.
  44. ^ Гэммонд 1977, стр. 141.
  45. ↑ Голдман 1977, стр. 39.
  46. ^ Кристгау 1977.
  47. ↑ Анон. 1982, стр. 40.
  48. ^ Кент 1993а, стр. 234, 235, 239.
  49. ↑ Голдман 1977, стр. 39; Гэммонд 1977, стр. 141.
  50. ↑ Тайвен 1977, стр. 90.
  51. ↑ Даунс 1977, стр. 82.
  52. ^ Халл 2003.
  53. ^ Такер 1977.
  54. ↑ Анон. 1977a, стр. 122.
  55. ↑ Коппаж 1977, стр. 94.
  56. ↑ Хантер 1977, стр. 237.
  57. ↑ Анон. 1978.
  58. ^ Кристгау 1978; Кристгау 1979.
  59. ↑ Анон. 1977c, стр. 8–9; Анон.(c) nd
  60. ^ Кристгау 1981.
  61. ^ Вайнгартен 2003, стр. 94–5.
  62. ↑ Анон. 2003c, стр. 134–6.
  63. ^ Галенс 1996.
  64. ^ Дален 2013.
  65. ^ ab Aizlewood 2003, стр. 139.
  66. ^ ab Sheffield 2003, стр. 90.
  67. ^ Вайсбард и Маркс 1995.
  68. ^ Браун и Ньюквист 1997, стр. 157; Вайнгартен 2003, стр. 94–5
  69. ^ Хейлин 2005, с. 165; Анон. 1989, с. 46
  70. ↑ Анон. 2002, стр. 143; Ларкин 1994, стр. 236; Анон. 2003b, стр. 76
  71. ^ Симпсон 2013, стр. 32; Анон. 1993, стр. 19; Персонал Pitchfork 2004
  72. ^ Анон. 1997, с. А2; Анон. 2000 г.
  73. ^ Ларкин 2000, стр. 59.
  74. ^ ab Felt 2003.
  75. ↑ Анон. 2003d, стр. 35–42; Анон. 2003e.
  76. ↑ Анон. 2012; Анон. 2020.
  77. ↑ Анон. 2001.
  78. ^ Мартин 2003, стр. 1060; Мун 2008, стр. 770
  79. ^ Вудхаус 2012.
  80. ^ Даунер 2006; Анон. 2007b
  81. ^ Moon 2008, стр. 769; Tuffrey 2014, стр. 3; McCutchen 2000.
  82. ^ Кот 2003.
  83. ^ Паттенден 2010.
  84. ^ Хьюитт 2010; Милнер 2004, стр. 44
  85. ^ Адамс 2002, стр. 169.
  86. ^ Тодд 2012, стр. 324.
  87. ^ abc Anon. 2003a.
  88. ^ Хегарти и Холливелл 2011, стр. 170.
  89. ^ Кент 1993б, стр. 306.
  90. ^ Анон.(б) нд

Библиография

  • Адамс, Крис (2002). Бирюзовые дни: странный мир Эхо и людей-кроликов. Soft Skull Press . ISBN 1-887128-89-1.
  • Эйзлвуд, Джон (ноябрь 2003 г.). «Обзор: Marquee Moon». Q (208). Лондон.
  • Anon. (Февраль 1977). "Поп/Рок". High Fidelity .
  • Anon. (9 февраля 1977 г.). "Обзор: Marquee Moon". NME . Лондон.
  • Anon. (24 декабря 1977 г.). "Альбомы года 1977 года по версии The Sounds". Sounds . Лондон.
  • Anon. (23 января 1978 г.). "Опрос критиков Pazz & Jop 1977 года". The Village Voice . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 4 марта 2013 г. Получено 20 ноября 2012 г.
  • Anon. (Декабрь 1982). "Record Reviews". Down Beat . Том 49.
  • Anon. (Апрель 1989). «25 величайших альбомов всех времен». Spin . Vol. 5, no. 1. New York. p. 46. Получено 20 ноября 2012 г. – через Google Books .
  • Anon. (Сентябрь 1992). "Обзор: Marquee Moon". Избранное . Лондон.
  • Anon. (18 сентября 1993 г.). «Величайшие альбомы 70-х». NME . Лондон.
  • Anon. (19 сентября 1997 г.). "100 лучших альбомов всех времен". The Guardian . Лондон.
  • Anon. (2000). "100 лучших альбомов всех времен". Melody Maker . Лондон.
  • Anon. (9 марта 2001 г.). "Home entertainment: Mark and Lard". The Guardian . Лондон. Архивировано из оригинала 4 февраля 2014 г. Получено 20 ноября 2012 г.
  • Anon. (Май 2002). "100 лучших панк-альбомов". Q. Лондон.
  • Anon. (2003). Marquee Moon (буклет переиздания на CD). Телевидение . Elektra Records , Rhino Records . R2 73920.
  • Anon. (март 2003). "50 лучших панк-альбомов". Mojo . Лондон.
  • Anon. (8 марта 2003 г.). «100 лучших альбомов всех времен по версии NME!». NME . Лондон.
  • Anon. (Ноябрь 2003). "Обзор: Marquee Moon". Mojo . Лондон.
  • Anon. (1 ноября 2003 г.). "128) Marquee Moon". Rolling Stone . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 31 марта 2006 г. Получено 20 ноября 2012 г.
  • Anon. (2007). "Marquee Moon". В Irvin, Jim ; McLear, Colin (ред.). The Mojo Collection (4-е изд.). Canongate Books . ISBN 978-1-84767-643-6.
  • Anon. (21 ноября 2007 г.). "1000 альбомов, которые нужно послушать перед смертью: исполнители, начинающиеся с буквы T". The Guardian . Архивировано из оригинала 30 сентября 2013 г. Получено 20 ноября 2012 г.
  • Anon. (31 мая 2012 г.). "500 величайших альбомов всех времен". Rolling Stone . Получено 18 сентября 2019 г. .
  • Anon. (2015). "Прочитайте отрывок из мемуаров Роберта Кристгау "Going Into the City"". Rolling Stone . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 21 февраля 2015 г. Получено 22 февраля 2015 г.
  • Anon. (22 сентября 2020 г.). «500 величайших альбомов всех времен». Rolling Stone . Получено 9 октября 2020 г. .
  • Anon. (nd). "swedishcharts.com – Television – Marquee Moon". Hung Medien. Архивировано из оригинала 18 мая 2014 г. Получено 1 мая 2014 г.{{cite web}}: CS1 maint: год ( ссылка )
  • Anon. (nd). "Альбомы и треки года 1977". NME . Лондон. Архивировано из оригинала 18 января 2013 г. Получено 20 ноября 2012 г.{{cite journal}}: CS1 maint: год ( ссылка )
  • Anon. (nd). "Elevation by Television". Rolling Stone . New York. Архивировано из оригинала 25 марта 2014 года . Получено 20 ноября 2012 года .{{cite magazine}}: CS1 maint: год ( ссылка )
  • Бернхард, Брендан (3 августа 2011 г.). «Пять вопросов — Брайану Уотерману, автору «Marquee Moon»». The Local East Village . Архивировано из оригинала 5 мая 2014 г. . Получено 5 мая 2014 г. .
  • Браун, Пит; Ньюквист, Харви П. (1997). Эйхе, Джон Ф. (ред.). Легенды рок-гитары: важнейший справочник величайших гитаристов рока . Hal Leonard Corporation . ISBN 0-7935-4042-9.
  • Чакрофф, Эван (1 августа 2003 г.). «Телевидение – Marquee Moon – On Second Thought». Журнал Stylus . Архивировано из оригинала 10 мая 2012 г. Получено 20 ноября 2012 г.
  • Кристгау, Роберт (21 марта 1977 г.). «Christgau's Consumer Guide». The Village Voice . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 26 октября 2012 г. Получено 20 ноября 2012 г.
  • Кристгау, Роберт (23 января 1978 г.). «Pazz & Jop 1977: Dean's List». The Village Voice . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 4 марта 2013 г. Получено 20 ноября 2012 г.
  • Кристгау, Роберт (17 декабря 1979 г.). «Личный рекорд десятилетия: 70-е». The Village Voice . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 25 марта 2014 г. Получено 3 марта 2014 г.
  • Кристгау, Роберт (1981). "Consumer Guide '70s: T". Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies . Ticknor & Fields . ISBN 089919026X. Получено 26 февраля 2019 г. – через robertchristgau.com.
  • Коппейдж, Ноэль (март 1977). "Телевидение: Marquee Moon". Stereo Review . Т. 38, № 3.
  • Dahlen, Chris (9 декабря 2013 г.). "Телевидение / Приключения: Marquee Moon / Приключения". Pitchfork . Архивировано из оригинала 30 ноября 2012 г. . Получено 20 ноября 2012 г. .
  • Downer, Adam (29 сентября 2006 г.). "Обзор: Television – Marquee Moon". Sputnikmusic. Архивировано из оригинала 10 сентября 2012 г. Получено 20 ноября 2012 г.
  • Даунс, Джоан (11 апреля 1977 г.). "Телевидение: Marquee Moon". Time . Том 109. Нью-Йорк. Музыкальный раздел.
  • Эрлевайн, Стивен Томас (б.д.). "Marquee Moon – Television". AllMusic . Архивировано из оригинала 15 декабря 2012 г. . Получено 20 ноября 2012 г. .{{cite web}}: CS1 maint: год ( ссылка )
  • Флетчер, Тони (2009). Все на взводе и готовы к работе: музыка с улиц Нью-Йорка 1927–77 . WW Norton & Company . ISBN 978-0-393-33483-8.
  • Felt, Hunter (22 сентября 2003 г.). "Television: Marquee Moon [remastered edition]". PopMatters . Архивировано из оригинала 9 ноября 2012 г. . Получено 20 ноября 2012 г. .
  • Galens, Dave (1996). "Телевидение". В Graff, Gary (ред.). MusicHound Rock: The Essential Album Guide . Visible Ink Press . ISBN 0787610372.
  • Гэммонд, Питер (март 1977). «Записи месяца». Hi-Fi News & Record Review . Том 22, № 3.
  • Голдман, Вивьен (12 марта 1977 г.). «Обзор: Marquee Moon». Звуки . Лондон.
  • Хегарти, Пол ; Холливелл, Мартин (2011). Beyond and Before: Progressive Rock since the 1960s . Bloomsbury Publishing USA . ISBN 978-1441114808.
  • Хеллер, Джейсон (9 марта 2011 г.). "1977". The AV Club . Чикаго. Архивировано из оригинала 15 ноября 2012 г. . Получено 20 ноября 2012 г. .
  • Хьюитт, Бен (7 декабря 2010 г.). "Bakers Dozen: Joy Division & New Order's Stephen Morris On His Top 13 Albums". The Quietus . Архивировано из оригинала 18 июля 2012 г. Получено 20 ноября 2012 г.
  • Хейлин, Клинтон (2005). От Velvets до Voidoids: Рождение американского панк-рока . Chicago Review Press . ISBN 1-55652-575-3.
  • Хоскинс, Барни (январь 2004 г.). "Телевидение: Marquee Moon (Расширенное); Adventure (Расширенное) (Rhino)". Uncut . Лондон.
  • Халл, Том (8 октября 2003 г.). «Записная книжка за октябрь 2003 г.». Том Халл – в Интернете . Получено 17 августа 2020 г.
  • Хантер, Найджел (июль 1977). «Рок-альбомы». Gramophone . Т. 55, № 650. Лондон.
  • Якобсон, Эбби (2018). Я могу пожалеть об этом: эссе, рисунки, уязвимости и прочее . Grand Central Publishing . ISBN 978-1538713280.
  • Кент, Дэвид (1993b). Australian Chart Book 1970–1992 (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Australian Chart Book. ISBN 0-646-11917-6.
  • Кент, Ник (1993a). «Я видел будущее...». В Хейлин, Клинтон (ред.). Книга Da Capo о рок-н-ролльных произведениях . Da Capo Press . ISBN 0-306-80920-6.
  • Кот, Грег (5 октября 2003 г.). "Television Marquee Moon Adventure (Elektra/Rhino ..." Chicago Tribune . Архивировано из оригинала 27 апреля 2014 г. . Получено 27 апреля 2014 г. .
  • Ларкин, Колин (1994). Книга Гиннесса «1000 лучших альбомов» (1-е изд.). Gullane Children's Books. ISBN 978-0-85112-786-6.
  • Larkin, Colin, ред. (2000). All Time Top 1000 Albums (3-е изд.). Virgin Books . ISBN 0-7535-0493-6.
  • Мартин, Майк (2003). "Телевидение". В Бакли, Питер (ред.). The Rough Guide to Rock (2-е изд.). Rough Guides . ISBN 1-85828-457-0.
  • Маккатчен, Эндрю (2000). «Sonic Youth: интервью с Терстоном Муром». Журнал Spike . Архивировано из оригинала 17 апреля 2017 г. Получено 21 января 2018 г.
  • Милнер, Грег (март 2004 г.). «Майкл Стайп». Spin . Нью-Йорк . Получено 22 апреля 2014 г. – через Google Books.
  • Мун, Том (2008). 1000 записей, которые нужно послушать перед смертью. Workman Publishing . ISBN 978-0-7611-3963-8.
  • Паттенден, Майк (2 января 2010 г.). «Эдж о гитаристах, Гласбонбери и мюзиклах». The Times . Лондон . Получено 20 ноября 2012 г. . (требуется подписка)
  • Pitchfork Staff (23 июня 2004 г.). "Staff Lists: Top 100 Albums of the 1970s". Pitchfork . Архивировано из оригинала 13 ноября 2012 г. . Получено 20 ноября 2012 г. .
  • Шиндер, Скотт; Шварц, Энди (2008). Иконы рока: Энциклопедия легенд, которые изменили музыку навсегда . Greenwood Icons. Том 2. Greenwood Publishing Group . ISBN 978-0-313-33847-2.
  • Шеффилд, Роб (16 октября 2003 г.). «Обзор: Marquee Moon». Rolling Stone . Нью-Йорк.
  • Симпсон, Дэйв (17 ноября 2013 г.). «Телевидение – обзор». The Guardian . Лондон. Основной раздел. Архивировано из оригинала 28 апреля 2014 г. . Получено 27 апреля 2014 г. .
  • Тайвен, Джон (март 1977). «Обзоры записей». Аудио .
  • Тодд, Дэвид (2012). Обратная связь . Chicago Review Press . ISBN 978-1-61374-062-0.
  • Такер, Кен (7 апреля 1977 г.). «Marquee Moon». Rolling Stone . Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 14 июня 2013 г. Получено 20 ноября 2012 г.
  • Tuffrey, Laurie (2014). «Planets Of Sound: Joey Santiago Of Pixies' Favourite Albums». The Quietus . Архивировано из оригинала 28 мая 2024 г. . Получено 21 января 2018 г. .
  • Уотерман, Брайан (2011). Телевизионная Marquee Moon. 33⅓ . Том 83. Bloomsbury Academic . ISBN 978-1-4411-8605-8.
  • Вайнгартен, Марк (26 сентября 2003 г.). «Приключение; Обзор Marquee Moon». Entertainment Weekly . № 730. Нью-Йорк.
  • Вайсбард, Эрик; Маркс, Крейг, ред. (1995). "Телевидение". Spin Alternative Record Guide . Нью-Йорк: Vintage Books . ISBN 0-679-75574-8.
  • Уилкокс, Тайлер (2017). «Телевизионный панк-эпос «Marquee Moon» 40 лет спустя». Pitchfork . Получено 8 февраля 2017 г.
  • Вудхаус, Алан (3 августа 2012 г.). «Самые важные альбомы NME’s Lifetime – Television, „Marquee Moon“». NME . Лондон. Архивировано из оригинала 24 февраля 2014 г. Получено 20 ноября 2012 г.

Дальнейшее чтение

  • Chamy, Michael (2003). "Обзор: Marquee Moon, Adventure, Live at the Old Waldorf, San Francisco, 6 / 29 / 78". The Austin Chronicle . Архивировано из оригинала 28 апреля 2014 года . Получено 27 апреля 2014 года .
  • Кристгау, Роберт (19 июня 1978 г.). «Принципы телевидения». The Village Voice . Нью-Йорк.
  • Кристгау, Роберт (январь 2004). "Телевидение: Marquee Moon/Adventure/Live at the Old Waldorf". Треки . Сент-Леонардс, Новый Южный Уэльс.
  • Olliver, Alex (20 сентября 2017 г.). «Нью-йоркские панк-альбомы, которые вам нужны в вашей коллекции записей». Louder . Архивировано из оригинала 27 октября 2021 г. . Получено 22 февраля 2020 г. .
  • Пьер, Жан (2003). "Телевидение – Marquee Moon; Adventure". Tiny Mix Tapes .
  • Marquee Moon на Discogs (список релизов)
  • Marquee Moon на MusicBrainz (список релизов)
  • Marquee Moon на Myspace (транслируемая копия, если имеется лицензия)
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Marquee_Moon&oldid=1254332664"