Марко Тайчевич | |
---|---|
Марко Тајчевић | |
Рожденный | ( 1900-01-29 )29 января 1900 г. |
Умер | ( 1984-07-19 )19 июля 1984 г. |
Гражданство | австро -югославский |
Марко Тайчевич ( сербский : Марко Тајчевић произносится [mâːrkɔ tƎːjt͡ʃɛʋit͡ɕ] ; Осиек , 29 января 1900 — Белград , 19 июля 1984) — сербский композитор и музыкант .
Родился в Осиеке , Королевство Хорватия-Славония , Австро-Венгерская империя (сегодня Хорватия ), Тайчевич учился игре на скрипке в Хорватском музыкальном институте под руководством Благое Берсы . В 1920 году он отправился в Прагу , где изучал композицию у Вацлава Степана. Из-за своего плохого финансового положения он был вынужден покинуть Прагу через год. В течение короткого периода времени он провел некоторое время в Вене , где брал уроки у Йозефа Маркса и Макса Шпрингер . Затем он вернулся в свою страну, чтобы завершить свое обучение. [1] [2]
В Загребе вместе с тремя другими композиторами Тайчевич подготовил концерт из серии «Naša pucka lirika» (Наш фольклор), которая началась в 1923 году. Для этого концерта каждый из композиторов написал новые песни для голоса и фортепиано на основе народной музыки. Тайчевич сочинил шесть песен для этого случая, и исполнение одной из них было настолько успешным, что публика просила бисов четыре раза в течение того же вечера. [2]
В период с 1924 по 1940 год Тайчевич работал учителем в Загребе . [ 3] Преподавание было жизненной карьерой Тайчевича , перемежаемой с сочинительством, дирижированием и написанием статей и музыкальных рецензий. С другими коллегами из Загреба он помог основать музыкальную школу Лисинского . [4] Помимо преподавания в школе и сочинительства, Тайчевич был очень активным хоровым дирижером, руководя многочисленными хорами, включая «Балкан», «Сербское певацко друцтво» и «Слога», прежде чем переехать в Белград в 1940 году, где он продолжил свою дирижерскую деятельность. Его последний концерт в качестве хорового дирижера состоялся в 1945 году с Центральным хором Белграда, который только что был освобожден от немцев. Переезд в Белград не остановил Тайчевича в его преподавательской карьере, так как в 1945 году он стал профессором теории и композиции в Белградской музыкальной академии . Тайчевич писал музыкальные критические статьи с 1922 года (когда он все еще был в Загребе) до 1955 года. Они были опубликованы в журналах и газетах, таких как Obzor, Rijec, Pokret, Vijenac, Jutarnji list, Zvuk и Politika. Марко Тайчевич умер и был похоронен в Белграде в 1984 году. [2]
Полное произведение Тайчевича насчитывает пятьдесят четыре композиции, включающие произведения для сольного голоса, хора, камерного оркестра, струнных, духовых инструментов и фортепиано. Он также опубликовал книги по теории и гармонии. Его книга Osnovna teorija muzike (Элементы теории музыки) широко использовалась в музыкальных школах бывшей Югославии . [5] Произведения Тайчевича невелики, но хорошо сделаны. Он любил работать медленно и осознавал ответственность за подписание завершенной работы. Подлинный стиль Тайчевича выражается через малые формы — в основном миниатюры, сольные песни и подобные короткие пьесы. Для многих критиков он был «великолепным мастером миниатюры». Он был в восторге от силы и глубины некоторых миниатюр, таких как Прелюдия до минор Шопена , соч. 28 № 20, или менуэты Баха . Этот тип произведений, вероятно, послужил важным источником вдохновения для его собственных композиций. [2]
Фортепианные произведения были основным направлением творчества Тайчевича до Второй мировой войны. После войны он начал чаще сочинять для струнных, вспоминая свои первые музыкальные шаги со скрипкой в качестве инструмента. Он написал шесть произведений для струнных, четыре из них назывались дивертисментами для трех скрипок или струнного оркестра. Чакона — его единственное произведение для скрипки соло, а его единственное произведение для духового инструмента — Prelidijum i igra (Прелюдия и танец) для флейты соло. Вокальные произведения (соло и хор) занимали его творчество на протяжении всей его жизни. Он писал песни для сольного голоса с фортепиано и для женских, мужских, детских и смешанных хоров. Его последнее произведение — Zagorska rapsodija 1979 года для смешанного хора. [2]
Работы Тайчевича признаны не только в Сербии и Югославии, но и на международном уровне. Статьи о нем появились в словарях и энциклопедиях, таких как New Grove Dictionary of Music and Musicians , Enciclopedia Salvat de la Musica и Die Musik in Geschichte und Gegenwart . Некоторые из его фортепианных произведений — «Седам балканских игара» (Семь балканских танцев), «Меджимурске» (Песни с острова Мур), «Сербские танцы» (Сербские танцы) и «Первая сюита» (Первая сюита) — были опубликованы в Югославии (Prosveta, Frajt, Hrvatski glazbeni zavod), а также в Германии (Henle Musikverlag, Schott, Hans Gerig Musikverlag), бывшем Советском Союзе (Musgiz) и Соединенных Штатах (Rongwen Music, Inc., Warner Brothers, Broude Brothers, Ltd.). Некоторые известные пианисты — такие как Рубинштейн, Фридман, Боровски и Орлов — включили «Семь балканских танцев» в свой репертуар.