Маргарет Дюмон | |
---|---|
Рожденный | Дэйзи Джульетт Бейкер ( 1882-10-20 )20 октября 1882 г. Бруклин , Нью-Йорк, США |
Умер | 6 марта 1965 г. (1965-03-06)(82 года) Голливуд , Калифорния, США |
Занятие | Актриса |
Годы активности | 1902–1965 |
Супруг(а) | Джон Моллер-младший. ( м. 1910; ум. 1918 |
Маргарет Дюмон (урождённая Дэйзи Жюльетт Бейкер ; 20 октября 1882 г. – 6 марта 1965 г.) [1] [2] [a] была американской театральной и киноактрисой. Она лучше всего запомнилась как комический персонаж братьев Маркс в семи их фильмах; Граучо Маркс называл её «практически пятым братом Маркс». [3] [b]
Дюмон родилась под именем Дэйзи Джульетт Бейкер в Бруклине, Нью-Йорк, в семье Уильяма и Харриет Анны (урожденной Харви) Бейкер. [1] Ее мать была учителем музыки и поощряла певческую карьеру Дэйзи с раннего возраста. [4]
Дюмон обучалась оперному пению и актерскому мастерству в подростковом возрасте и начала выступать на сцене в США и Европе, сначала под именем Дэйзи Дюмон, а затем как Маргарет (или Маргарита — по-французски Дэйзи) Дюмон. Ее театральный дебют состоялся в « Спящей красавице и чудовище» в театре Chestnut в Филадельфии; в августе 1902 года, за два месяца до своего 20-летия, она появилась как певица/комик в водевильном представлении в Атлантик-Сити. Темноволосая субретка , описанная театральным обозревателем как «статная красавица», привлекла внимание позже в том же десятилетии своими вокальными и комедийными талантами в «Девушке за прилавком» (1908), «Красавице Бретани» (1909) и «Летнем вдовце» (1910). [5]
В 1910 году она вышла замуж за миллионера, наследника сахарной империи и промышленника Джона Моллера-младшего и ушла со сцены, хотя у нее была небольшая неуказанная в титрах роль аристократки в экранизации « Повести о двух городах» 1917 года . [6] Брак был бездетным.
После внезапной смерти мужа во время пандемии гриппа 1918 года Дюмон неохотно вернулась на бродвейскую сцену и вскоре приобрела прочную репутацию в музыкальных комедиях. [5] Она больше не выходила замуж. Ее карьера на Бродвее включала роли в музыкальных комедиях и пьесах «Веер» (1921), «Полегче, Мейбл» (1922), «Восхождение Рози О'Рейли» (1923/24) и «Помыватель» (1925); [7] у нее была не указанная в титрах роль в фильме 1923 года «Враги женщин» .
В 1925 году театральный продюсер Сэм Х. Харрис рекомендовал Дюмон братьям Маркс и писателю Джорджу С. Кауфману на роль чопорной богатой вдовы миссис Поттер в бродвейской постановке Маркса « Кокосовые орехи» . [6] В их следующем бродвейском шоу, Animal Crackers , которое открылось в октябре 1928 года, Дюмон снова сыграла роль контрастной и прямолинейной женщины миссис Риттенхаус, еще одной богатой вдовы из высшего общества. Она появилась с Марксами в экранизациях как «Кокосовых орехов» (1929), так и «Животных Crackers» (1930).
В фильмах братьев Маркс Дюмон неизменно изображала богатых вдов, которых Граучо попеременно оскорблял и с которыми ухаживал за их деньгами:
Ее роль легковозбудимой и ипохондричной миссис Апджон в фильме «День на скачках» принесла ей премию Гильдии киноактеров США за лучшую женскую роль второго плана ; кинокритик Сесилия Эйджер предложила воздвигнуть памятник в честь мужества и стойкости Дюмон перед лицом выходок братьев Маркс. [8] Граучо однажды сказал, что из-за их частых появлений в кино многие люди поверили, что они женаты в реальной жизни.
Обмен мнениями с Duck Soup :
Дюмон также выдержала диалог о крепком телосложении своих персонажей (и, следовательно, о своей собственной), как в следующих строках из «Утиного супа» :
и:
Или ее возраст (в их последнем совместном фильме «Большой магазин »):
Персонаж Дюмона обычно реагировал на эти оскорбления коротко, удивленно или смущенно, но всегда, казалось, быстро забывал их.
В своем персональном шоу в нью-йоркском Карнеги-холле в 1972 году Граучо упомянул имя Дюмон и получил взрыв аплодисментов. Он ложно сообщил зрителям, что она редко понимала юмор их сцен и спрашивала его: «Почему они смеются, Джули?» («Джули» — это ее прозвище для Джулиуса, имени Граучо при рождении). Дюмон была настолько важна для успеха фильмов братьев Маркс, что она была одной из немногих, кого Граучо упомянул в своей короткой благодарственной речи за почетный «Оскар» в 1974 году. (Другими были Харпо и Чико , их мать Минни и спутница Граучо Эрин Флеминг . Зеппо и Гуммо Маркс , которые оба были живы в то время, не были упомянуты, хотя Джек Леммон , который представил Граучо, упомянул всех четырех братьев, которые появлялись с Дюмон в фильме.)
В большинстве своих интервью и пресс-очерков Дюмон сохраняла миф о своем экранном персонаже: богатая, королевская женщина, которая никогда не понимала шуток. Однако в интервью 1942 года пресс-синдикату World Wide Features Дюмон сказала: «Сценаристы создают смех, но не позволяют ему делать паузу. Вот тут-то и появляюсь я. Я импровизирую — неважно, что я говорю — просто чтобы убить несколько секунд, чтобы вы могли насладиться шуткой. Я должна чувствовать, когда придет большой смех и заполнит его, или публика заглушит следующую шутку своим собственным смехом. ... Я не марионетка, я натурал. Есть искусство играть натурала. Вы должны создать своего мужчину, но никогда не превзойти его, никогда не отнять у него смех». [9]
Десятилетиями кинокритики и историки предполагали, что поскольку Дюмон никогда не выходила из образа и не улыбалась шуткам Граучо, она не «понимала» юмор Марксов. Напротив, Дюмон, опытный профессионал сцены, сохраняла свою «прямую» внешность, чтобы усилить комедийность Марксов. [5] В 1965 году, незадолго до смерти Дюмон, в Hollywood Palace была показана реконструкция « Ура капитану Сполдингу » (из фильма Марксов 1930 года « Звериные крекеры »), в которой Дюмон можно было увидеть смеющейся над импровизациями Граучо — доказывая, что она понимала шутки. [10]
Кинокритик Эндрю Саррис, говоря о важности Дюмона как комического персонажа в 1998 году, писал: «Столкновения Граучо с мисс Дюмон кажутся сегодня гораздо более сутью марксистского вопроса, чем довольно свободные отношения между самими тремя братьями». [11]
Актерский стиль Дюмон, особенно в ее ранних фильмах, отражал классическую театральную традицию проецирования на задний ряд (например, вибрируя "р" для акцента). У нее был классический оперный певческий голос, который сценаристы охотно использовали в своих интересах. [ необходима цитата ]
Дюмон снялась в 57 фильмах, включая несколько второстепенных немых работ, начиная с «Повести о двух городах» (1917). Ее первым фильмом был фильм братьев Маркс « Кокосовые орехи » (1929), в котором она сыграла миссис Поттер, роль, которую она играла в сценической версии, по которой был адаптирован фильм. Она также появлялась в нескольких телевизионных ролях, включая гостевую роль с Эстель Уинвуд в «Шоу Донны Рид» в эпизоде «Мисс Лавлейс приходит на чай» (1959).
Дюмон, обычно игравшая роль почтенной вдовствующей королевы, снималась вместе с другими комиками и актёрами, среди которых были Уилер, Вулси и Джордж «Спэнки» Макфарланд ( «Кентуккийские зёрна » , 1934); Джо Пеннер (« Здесь, принц» , 1932 и «Душа компании» , 1937); Лупе Велес ( «Высокие прыжки» , 1937); У. К. Филдс ( «Никогда не давай простаку даже передышки» , 1941 и «Рассказы о Манхэттене» , 1942); Лорел и Харди ( «Учителя танцев» , 1943); Ред Скелтон ( « Купающаяся красавица» , 1944); Дэнни Кей (« Вооруженные силы » , 1944); Джек Бенни ( «В полночь трубит рог» , 1945); Джордж «Гэбби» Хейс ( «Закат в Эльдорадо» , 1945); Эбботт и Костелло ( Маленький великан , 1946); и Том Постон ( Зоц!, 1962).
На сайте Turner Classic Movies говорится о фильме «Высокие летуны » : «Сюрприз... заключается в том, что [Дюмон] играет несколько эксцентричную матрону, больше похожую на Билли Берк , чем на типичную Маргарет Дюмон. В роли леди, которая увлекается созерцанием кристаллов и обожает своего бультерьера-клептомана, она привносит в действие сдержанную эксцентричность». [12]
Она также появилась на телевидении вместе с Мартином и Льюисом в комедийном шоу «The Colgate Comedy Hour » (декабрь 1951 г.).
Дюмон сыграл драматические роли в таких фильмах, как «Юноша на условно-досрочном освобождении » (1937), «Драматическая школа» (1938), «Стой, ты убиваешь меня» (1952), «Трое в спальне С» (1952) и «Тряси, греми и качайся!» (1956).
Ее последней ролью в кино стала роль матери Ширли Маклейн , миссис Фостер, в фильме «Какой путь!» (1964).
26 февраля 1965 года, за восемь дней до своей смерти, Дюмон в последний раз появилась на телевидении в программе The Hollywood Palace , где она воссоединилась с Граучо, приглашенным ведущим недели. Они исполнили материал из вступительной сцены капитана Сполдинга в Animal Crackers, включая песню « Ура капитану Сполдингу ». Записанное шоу транслировалось 17 апреля 1965 года. [13]
Маргарет Дюмон умерла от сердечного приступа 6 марта 1965 года. Она была кремирована, а ее прах был захоронен в крематории Chapel of the Pines в Лос-Анджелесе. [14] Ей было 82 года, хотя во многих некрологах ее возраст ошибочно указывался как 75. [15]
В 2023 году ее останки были перенесены из закрытого хранилища в подвале в общедоступную нишу в колумбарии часовни. [16]