Мария Луиза Анидо

Для проверки этой статьи нужны дополнительные цитаты . Помогите улучшить эту статью , добавив ссылки на надежные источники . Материалы без ссылок могут быть оспорены и удалены. Найти источники:  "María Luisa Anido" – новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( июнь 2017 г. ) ( Узнайте, как и когда удалять это сообщение )

Мария Луиза Анидо (Изабель Мария Луиза Анидо Гонсалес) (26 января 1907 — 4 июня 1996) — аргентинская классическая гитаристка и композитор .

Она родилась 26 января 1907 года в Мороне , в провинции Буэнос-Айрес , Аргентина . Она была четвертой дочерью Хуана Карлоса Анидо и Бетильды Гонсалес Риго. Ее семья переехала в Буэнос-Айрес, когда она была совсем маленькой. Она училась у Доминго Прата в Аргентине и у Мигеля Льобета в Испании. С 1925 года она часто выступала в Аргентине вместе с Льобет. Ее первое появление в Лондоне состоялось в 1952 году в Wigmore Hall , и она провела несколько лет в 1960-х годах, выступая и преподавая в России. позже она стала профессором консерватории Буэнос-Айреса. ^[1] К середине 1980-х годов она снова жила недалеко от Барселоны и умерла в Таррагоне .

«Сочинение — это замечательная задача из-за искренности, которую оно несет в себе, из-за акта творения […], потому что оно раскрывает величайшие глубины человеческой души». — Мария Луиза Анидо

Мария Луиза Анидо была одной из немногих женщин-композиторов-исполнителей своего времени. Ее композиции в основном представляют собой миниатюры, отражающие несколько аспектов ее личности. Aire Norteño , ее самая популярная пьеса, представляет собой «Bailecito», небольшой танец, присутствующий на всех праздниках северо-западной Аргентины, который обычно сопровождается чаранго, кенас и кахас. Анидо часто играет басовые ноты пиццикато, чтобы подчеркнуть сопоставление размера 3/4 в басе и 6/8 в мелодии, характерную черту, которая часто встречается в аргентинском фольклоре.

В 1927 году Анидо сочинила свою первую пьесу «Баркаролу» . Вскоре после этого каталонский гитарист Мигель Льобет написал ей: «Я прочитал и сыграл твою «Баркаролу»; голоса переданы великолепно, с восхитительным вкусом их естественных характеристик; тембральные оттенки идеальны. Браво, очень хорошо сделано. Я думаю, тебе следует продолжать писать свои прекрасные вдохновения».

В Canción del Yucatán Анидо чередует характерный ритм хабанеры с триплами и рубато, которые отмечают сладкий и женственный характер произведения. Следуя примеру Льобета, она воссоздает с помощью глиссандо и изысканного легато интимную атмосферу мексиканской песни «Adiós ... Adiós ...».

Большая часть ее музыки вдохновлена ​​аргентинским фольклором. Preludio campero иллюстрирует отношение гаучо, когда он импровизирует аккорды на своей гитаре, пока не появится небольшая мелодия, без всякой спешки, со спокойствием и свободой, которые придает необъятность пампасов. Педаль в De mi Tierra качается в непрерывном движении. Она не боится высоких позиций на гитаре, поэтому играет с мелодиями в более высоких нотах, контрастируя с этим остинато-басом.

В 1952 году она впервые путешествовала по Европе, а Бербен в Италии опубликовал ее Aire de Vidalita . Это произведение было вдохновлено одной из самых популярных лирических песен аргентинского фольклора. Музыковед Карлос Вега сказал: «Видалитас — это маленькие песни разных характеров и темпов. Иногда это нежные любовные песни, иногда веселые, живые карнавальные песни. Они стали особенно популярны в Буэнос-Айресе к концу XIX века. Их поэтическая форма не является единообразной, но, как правило, это четверостишие, где слово «видалита» появляется между первой и второй и между третьей и четвертой строками следующим образом:

Лос-диас-мас-беллос, видалита

тиенен су хора амарга

и хаста в агонии, видалита

свет надежды.

Мария Луиза Анидо готовит тему четырьмя тактами гитарных арпеджио. Мелодия пьесы следует своему характерному ритму, но вместо того, чтобы течь гомофонно или через параллельные терции, сексты или децимы, она построена как хорал в четыре голоса, что придает ей особую глубину. Гато, который завершает эту группу, является одним из самых популярных танцев. Его хореография может варьироваться в зависимости от региона, где он танцуется, но он всегда сохраняет плутовской характер и, как большинство аргентинских танцев, повторяется дважды. После вступления из 8 тактов (обычно сопровождаемого хлопками танцоров и зрителей) мелодия течет остроумно и свободно по очень простой гармонической основе.

Отступая от фольклорных влияний, Анидо сочинила Canción de Cuna , которая была опубликована в Италии в 1953 году. Триольная фигура, которая служит затактом для каждого такта, отражает покачивающее движение колыбели или рук матери. Эта импрессионистская миниатюра снова раскрывает ее острую чувствительность.

Impressiones Argentinas был опубликован в Аргентине в 1953 году. Это набор из девяти пьес, которые охватывают почти все нюансы аргентинского фольклора. В Boceto indígena , посвященной Лалите Альмирон (вундеркинду, родившемуся в 1914 году, который был первым аргентинским гитаристом, игравшим в Европе), Анидо чередует ритм багуала с темпом де данса и использует один из своих любимых и оригинальных эффектов: гармонические тона в басах двухголосной мелодии. Заглушенные басы или ноты, взятые кончиком большого пальца (Анидо не использовала ноготь большого пальца), добавляют особый колорит аккомпанементу. В Preludio Pampeano мелодия, которая ведется терциями, уступает место темпу де Видалита. Variaciones camperas , ритмическое чередование которых между 3/4 и 6/8 представляет собой приглашение к танцу, относятся к тому же географическому региону.

Santiagueña' (посвященная ее агенту Омару Бускьяццо) - характерная чакарера из Сантьяго-дель-Эстеро и Catamarqueña, основанная на Vidala, типичной для Катамарки. Vidala - это песня, возносимая ветрам и эху оврагов, воспевающая любовь, прощение, пейзажи и религию. После инструментального вступления Анидо представляет тему 'Catamarqueña' так, как обычно поется Vidala, в параллельных терциях. Некоторые украшения в мелодии имитируют типичное kenko (мелодическое украшение). Басы pizzicato напоминают нам о caja, чья перкуссия обычно сопровождает мелодию. Возвращаясь к области пампасов, "Alegremente" Preludio Criollo контрастирует с в основном неясными тонами Canto a la Llanura.

El Misachico (также называемый Анидо "Procesión Coya") посвящен ее матери. На северо-западе Аргентины Misachico — это название небольших процессий, несущих богато украшенное изображение святого, принадлежащее семье, а не церкви. Некоторые музыканты аккомпанируют им, играя на эркес, скрипках и кахас или бомбос.

Preludios Nostálgicos отражают периоды, в которые Анидо жила вдали от своей страны. Lejanía , посвященная ее ученику Омару Атрео, была написана в 1962 году и опубликована в 1971 году в Буэнос-Айресе. Mar и Gris были опубликованы в Испании в 1977 году. Импрессионистская атмосфера пронизывает их арпеджированную аккордовую структуру. Lejanía показывает свою меланхолию через медленные арпеджио, Mar течет в непрерывном движении и трансформации, а Gris отражает чувство мира и полноты. ^[2]

• 1955: Концерт испанской гитары (Capitol Records P18014)
• 1971: Мария Луиза Анидо (Виктор СМК-7705)
• 1972: Grande Dame De La Guitare (Erato STU 70722)

• Мария Луиза Анидо: Una Vida a Contramano Альдо Родригес Дельгадо

• [1] Биография на Guitarrasweb.com