Ла Рибо | |
---|---|
Рожденный | Мария Хосе Рибо ( 1962-07-19 )19 июля 1962 г. Мадрид , Испания |
Национальность | Испанский и швейцарский |
Род занятий | Танцор, хореограф, визуальный художник |
Веб-сайт | laribot.com |
Мария Хосе Рибо (родилась 19 июля 1962 года), известная как Ла Рибо , — танцовщица, хореограф и визуальный художник. Ее проекты основаны на движении, теле и ее собственном опыте в танце, но она также использует другие практики, системы и материалы, которые генерируют ее концепции. Она является главным интерпретатором своих работ, а также часто создает костюмы, объекты и декорации. Имея за плечами более 45 работ, включая хореографии, инсталляции и видео, Ла Рибо продолжает интересоваться живым искусством, человеческим телом и его способностью к поэтическому, подрывному и политическому выражению. Она получила Национальную премию танца 2000 года [1] и Золотую медаль за заслуги в области изящных искусств 2016 года — обе были вручены Министерством культуры Испании — и Премию культуры Мадридского сообщества в области визуальных искусств 2018 года. В сентябре 2019 года она получила Большую премию Швейцарии за танец, врученную Швейцарской Конфедерацией в знак признания ее художественной работы.
В период с 1975 по 1984 год она изучала классический балет , современный танец и современный танец , сначала в своем родном городе, а затем в Каннах ( школа Розеллы Хайтауэр ), в Кельне (летом в Летней академии) и в Нью-Йорке ( исследование движения и техника Кляйна). Вернувшись в Мадрид, она продолжила свое обучение у Виктора Уллате , Кармен Роше и других великих мастеров классического танца, таких как Луис Фуэнтес. В этом городе она утвердилась как хореограф в 1984 году, а год спустя создала Carita de Angel , первую короткую работу с трио женщин, основанную на музыкальном коллаже ее авторства, из знаменитой одноименной песни Бонет де Сан Педро 40-х годов. В 1986 году она основала и руководила Bocanada Danza с танцовщицей и хореографом Бланкой Кальво, компанией, которая стремилась экспериментировать с хореографией и разнообразными повествованиями наряду с оригинальной музыкой. Группа распалась в 1989 году, но работа всех из них, сегодня признанных артистов, оставила след на испанской сцене 80-х. В 1991 году она начала работать под псевдонимом La Ribot и впервые представила Socorro! Gloria!, стриптиз с тонким юмором. С этим сольным номером она привлекла новую аудиторию, и он стал вдохновением для 13 выдающихся произведений , первой серии соло, которые длились от тридцати секунд до семи минут и которые стали зародышем ее проекта выдающихся произведений. Это было общее название, которым La Ribot назвала серию произведений с хореографическим форматом, основанным на краткости, накоплении и непрерывности.
С 13 выдающимися произведениями La Ribot перепозиционирует современный танец в области современного искусства. Эти произведения были проданы как недолговечный арт-объект «Уважаемым владельцам», которые купили единственный момент, тот, в котором произошла жизнь их выдающегося произведения: представление. Имя владельца всегда будет рядом с названием произведения, и La Ribot обещала держать его/ее в курсе жизни произведения и приглашать их посмотреть его. Кроме того, в то время она подписала два дуэта для себя и актера Хуана Лорьенте, Los trancos del avestruz и Oh! Sole!, сотрудничая в создании UVI-La Inesperada, танцевальной исследовательской группы, вместе с пятью другими хореографами: Моникой Валенсиано, Ольгой Месой, Бланкой Кальво, Аной Буитраго и Еленой Кордобой.
В 1997 году Ла Рибо переехала в Лондон, где за несколько лет до этого она представила Socorro! Gloria! и 13 выдающихся произведений в ICA ( Институт современного искусства ). Из Лондона она начинает политический проект в Мадриде: Deviations , «отклоняющийся» фестиваль современного танца, организованный совместно с ее коллегой Бланкой Кальво, UVI-La Inesperada и Хосе А. Санчесом. Также в Лондоне она продолжила работу над другими проектами, такими как El Gran Game (1999). Вторая серия выдающихся произведений, Más Distinguidas (1997), будет выпущена в первом издании Deviations . Третья серия выдающихся произведений, Still Distinguished (2000), была совместно спродюсирована и представлена в Театре де ла Виль в Париже. С тех пор Ла Рибо поддерживает тесные профессиональные отношения с Парижем, сотрудничая с Осенним фестивалем, Центром Помпиду и Национальным центром танца . В начале 2000-х годов она присоединилась к галерее Soledad Lorenzo´s в Мадриде, с которой она разработала несколько масштабных проектов: видеоинсталляцию Despliegue (2001) и Laughing Hole (2006), длительную, политическую и радикальную перформанс-инсталляцию, выполненную для Art Unlimited – Art Basel 2006. В 2003 году Live Culture впервые представила Panoramix в галерее Tate Modern в Лондоне; [2] антологическую версию тридцати четырех выдающихся произведений, созданных до того момента. [3] Последовательно Panoramix был представлен в Центре Помпиду в Париже, во Дворце Веласкеса - Музее королевы Софии в Мадриде, [4] в Le Quartz de Brest и в Центре современного искусства в Женеве.
La Ribot уже экспериментировала с видео и сценой в El triste que nunca os vido (1991), но только в 2000 году она начала снимать камеру в руках, с помощью последовательных кадров, развивая концепцию corps-opérateur (действующее тело). Эти подходы повлияли на многие из ее более поздних работ, таких как видеоинсталляция Despliegue (2001), Another pa amb tomàquet (2002), Traveling Olga / Traveling Gilles (2003) или Beware of Imitations! (2014), работы, которые ставят сложные концептуальные и технические задачи, такие как напряженный 25-минутный фильм Mariachi 17 с музыкой, написанной AtomTm, и который был частью сценической пьесы Llámame Mariachi (2009). La Ribot внесла свой вклад в Move: Choreographing You , создав инсталляцию с участием Walk the Chair (2010). Эта первая большая инсталляция с ее объектом фетиша, деревянным стулом, складным и популярным, снова вовлекала зрителя, с его телом в движение и, как в Laughing Hole , графической надписью. Walk the Chair породила еще две инсталляции: Walk the Bastards (2017) и Walk the Authors (2018).
В 2004 году Ла Рибо переехала в Женеву, Швейцария, со своим тогдашним партнером, швейцарским хореографом Жилем Жобеном. В этом городе она вносит вклад в основание Art / Action, кафедры преподавания и исследований в области живых искусств в HEAD, Haute Ecole d'Art et Design, которой она была соруководителем до 2008 года. В этот период она также разработала масштабный сценический проект 40 Espontáneos . [5] В 2007 году она сняла фильм Treintaycuatropiècesdistinguées & onestriptease из собственных видеофайлов. В том же году она задумала вместе с танцовщицей и хореографом Матильдой Монье, Gustavia , бурлеск-дуэт, который в последующие годы будет гастролировать по всему миру. [6] [7] В 2011 году она впервые представила четвертую серию Distinguished Pieces, PARAdistinguidas , хоровое произведение, задуманное для пяти танцоров, ее самой и двадцати статистов, с помощью которого она завершает и продолжает свое исследование фигуры статиста, фигуранта или маргинализированного человека общества развлечений. В 2012 году она подписала EEEXEEECUUUUTIOOOONS !!!! , хореографию для 20 танцоров, заказанную Ballet de Lorraine de Nancy (Франция). Также в 2012 году Museo Universitario de Arte Contemporáneo de México (MUAC) открыл свое выставочное пространство, посвященное живому искусству, с монографической выставкой о La Ribot. Another Distinguée (2016), пятая серия выдающихся произведений, представляет собой трио для нее, Хуана Лорьенте и Тами Манекехлы, в котором наличие большой инсталляции в центре пространства заставляет публику бродить в темноте, в одном сантиметре от интерпретаторов. [8]
Берлинский фестиваль Tanz im August посвятил Ла Рибо ее первую ретроспективу в 2017 году. В том же году она начала работать художником в галерее Max Estrella в Мадриде [9] (после закрытия галереи Soledad Lorenzo). В декабре 2017 года они открыли свою первую выставку вместе с Walk the Bastards , среди прочих работ. В том же году Энрике Амоедо, директор инклюзивной танцевальной компании Dançando com a Diferença из Мадейры (Португалия), пригласил Ла Рибо создать хореографию с его компанией. В результате этого сотрудничества в 2018 году был создан Happy Island . Культурный центр Испании в Мексике посвятил монографическую выставку под названием Take a Seat летом 2018 года, на которой с большим успехом состоялась премьера Walk the Authors . В 2019 году вокруг творчества Ла Рибо организованы два крупных проекта: «Созвездие», представленное Mercat de les Flors- Macba в Барселоне, и «Портрет», посвященный ее творчеству, на фестивале d'Automne de Paris, став одним из немногих международных художников, занявших столь значимое место на престижном фестивале. Оба проекта объединяют несколько выставок, включая Panoramix , а также различные выставки видео, инсталляций и ее блокнотов с 1985 года. С января по сентябрь 2019 года она участвует в коллективной выставке El giro notacional в MUSAC (Леон). Ее визуальные работы являются частью коллекций ARTIUM (Витория), FRAC (Лотарингия), MUSAC (Леон), La Panera (Лерида), Cajasol Foundation (Севилья) и La Casa Encendida и Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Мадрид).
В 2020 году Венецианская биеннале танца наградила ее «Золотым львом» за ее карьеру.