Обязательная реальность

Обязательная реальность
Студийный альбом Джошуа Абрамс и общество естественной информации
Выпущенный	2019
Записано	11 июня 2017 г.
Студия	Электрическая аудиосистема , Чикаго, Иллинойс
Жанр	Фри-джаз , минимализм
Этикетка	Eremite Aguirre Records
Продюсер	Джошуа Абрамс, Майкл Элерс
Хронология общества естественной информации
Одновременность (2017) Обязательная реальность (2019) Нисхождение (Из наших ограничений) (2021)

Mandatory Reality — альбом 2019 годаисполнителя на инструменте guimbri Джошуа Абрамса и Natural Information Society .

Альбом, состоящий из двух длинных произведений общей продолжительностью более часа, за которыми следуют два более коротких произведения, был записан 11 июня 2017 года в Electrical Audio в Чикаго, причем каждое произведение было записано как отдельный дубль. Он был выпущен в 2019 году на виниле и CD лейблом Eremite Records , базирующимся в Соединенных Штатах, и на виниле лейблом Aguirre Records, бельгийским. На альбоме к Абрамсу присоединились саксофонист Ник Маццарелла, бас-кларнетист Джейсон Стайн, корнетист Бен Ламар Гей, пианист Бен Бойе, исполнитель на фисгармонии Лиза Альварадо и перкуссионисты Микель Патрик Эвери и Хамид Дрейк . ^{[1] [2] [3] [4] [5]}

В интервью с Джейсоном П. Вудбери из Aquarium Drunkard Абрамс предположил, что музыка пытается объединить аспекты джаза и минимализма. Он прокомментировал: «Вы часто видите сотрудничество между разными фигурами — Доном Черри и Терри Райли , Гарольдом Баддом и Мэрион Браун . Это своего рода проливает свет на эти связи, которые по какой-то причине считаются немного более раздельными». ^[6] Что касается более длинных произведений, он заявил, что они «дают музыкантам возможность замедлиться, попытаться использовать подход смакования того, что мы строим вместе... Если мы можем добраться до этого пространства, вы замечаете, что фокус расширяется и в то же время приближается». ^[6]

Профессиональные рейтинги

Оценки обзоров
Источник	Рейтинг
Даунбит	[7]
Джазовый	[8]
Вилы	[9]
PopMatters	[10]
Том Халл – в Интернете	В+ [11]

В обзоре для DownBeat Аарон Коэн заявил, что музыканты знают, «какая сила исходит из движений, которые на первый взгляд кажутся редкими, но с каждым добавленным слоем приобретают потрясающий резонанс... они делают акцент на минимализме, а не на сложных гармонических изменениях, и отдают предпочтение серии тонких звуковых сдвигов, а не виртуозным соло». ^[7]

Джованни Руссонелло из The New York Times выделил для похвалы трек под названием «In Memory's Prism», написав: «Во всем этом есть неумолимый импульс миграции или чувство большой новой идеи, которая только что зарождается. По крайней мере, это перенесет ваш разум в место мирного блуждания; к концу вы, скорее всего, глубоко погрузитесь в собственное воображение, вспоминая или придумывая собственную историю». ^[12]

Комментируя второй трек, «Finite», Крис Ричардс из The Washington Post отметил : «Абрамс нежно втягивает своих семерых товарищей... в канавку, которая мгновенно кажется вращающейся, но с зачарованной медлительностью... все это делается человеческими руками и человеческим дыханием. Никакого электричества. Это прекрасно». ^[13]

Дэниел Спайсер в своей статье для Jazzwise назвал музыку «духовно заряженным экстатическим минимализмом» и заметил: «Искренняя, серьезная и глубоко захватывающая в равной степени, Mandatory Reality заслуживает вашего внимания». ^[8]

Энди Бета из Pitchfork описал «In Memory's Prism» как «изысканно медленную, как тайцзи или пластинка, проигрываемая на 16 оборотах в минуту», и написал: «Она настолько вялая, что вы чувствуете, что не столько слушаете группу, сколько идете среди них... Музыка движется так медленно, что создается впечатление, что это чувство паузы, расширенного внимания само по себе может быть обязательной реальностью, а не той, что загромождает нашу бодрствующую жизнь со всех возможных сторон». ^[9]

Спирос Стасис из PopMatters отметил наличие «постоянного процесса трансформации» в музыке и заявил: «По мере того, как ансамбль переходит от одного трека к другому, создается ощущение, что они каждый раз открывают что-то новое в своих композициях и идеях. Именно этот простой факт делает Mandatory Reality таким заманчивым для прослушивания». ^[10]

В статье для Aquarium Drunkard Джейсон П. Вудбери прокомментировал: «Ощущение возможности, пространства и, что самое важное, свободы делает Mandatory Reality бальзамом в наше гиперскоростное время. Мы часто не позволяем себе роскошь переживать индивидуальные, сосредоточенные моменты. Музыка, которую Абрамс стремится создать, не только прославляет возможность сосредоточения, но и расширяет и расширяет его границы». ^[6]

Композитор Бен Вида описал альбом как «звук людей, делающих что-то вместе в реальном времени, на что требуется время». Он заметил: «Несмотря на то, что в этой музыке так много гипнотической красоты, в ней также есть что-то заряженное риском — что-то, что проявляется из неточности, из отсутствия исправлений и из полной живой студийной записи. Это устойчивое дыхание разделенного времени и вызванной церемонии». ^[14]

Нилан Перера из Exclaim! написал: «Сама музыка размеренная и требует времени, чтобы задышать в многослойных метрах... Хотя этот релиз на самом деле не нарушает никаких границ, он прекрасен и не требует ничего, кроме хороших чувств. В наше время это немало». ^[15]

Спенсер Паттерсон из Las Vegas Weekly включил запись в список своих любимых альбомов за последние 20 лет ^[16] и заявил: «Тоны, великолепные тональности, на стыке джаза и дроуна. В этом можно так глубоко потеряться» ^{[17] .}

Комментируя Point of Departure , Стюарт Брумер отметил: «Развитие... происходит постепенно, иногда микроскопично; группа и слушатель все глубже погружаются в повторяющиеся ритмические фигуры... Когда появляются соло... они поднимаются по сети узоров, едва меняя ее... это просветляющая работа, которая, по-видимому, разрушает барьеры между собой и другими, создавая своего рода блаженство. При прослушивании этих произведений субъективный опыт расширяется, в то время как объективно описываемое проявление музыки сужается до самого смутного описания». ^[18]

1. «В призме памяти» – 23:39
2. «Конечный» – 39:50
3. «Теневой дирижер» – 12:03
4. «Согласен» – 6:07

• Джошуа Абрамс – гуимбри , флейта
• Ник Маццарелла — альт-саксофон, флейта
• Джейсон Стайн – бас-кларнет, флейта
• Бен Ламар Гей – корнет, флейта
• Бен Бойе — электроарфа, фортепиано, флейта
• Лиза Альварадо – гонги, фисгармония, флейта
• Микель Патрик Эйвери — гонги, там-там, флейта
• Хамид Дрейк – табла, тар , флейта