Магдалена Йетелова | |
---|---|
Рожденный | ( 1946-06-04 )4 июня 1946 г. |
Национальность | чешский |
Образование | Пражская академия изящных искусств, Accademia di Belle Arti di Brera |
Веб-сайт | jetelova.de |
Магдалена Йетелова (родилась 4 июня 1946 года) — чешская художница-инсталлятор и лэнд-художница , получившая международное признание. Известная в основном своими инсталляционными работами в области окружающей среды, Йетелова сочетает свет, архитектуру, фотографию, скульптуру и инсталляцию, чтобы исследовать отношения между людьми, объектами и пространством. [1] Ее работы выставлялись в различных известных галереях по всему миру, таких как Museu d'Art Contemporani de Barcelona , Tate Gallery London , Museum of Modern Art , 21er Haus и Martin-Gropius-Bau . [2] Ее работы также находятся в коллекциях Hirschorn Museum , Centre Pompidou и Museum Ludwig . [1]
Йетелова родилась в Семили в бывшей Чехословакии в 1946 году. [3] Она изучала скульптуру в Пражской академии изящных искусств с 1965 по 1971 год, сделав перерыв, чтобы ненадолго поучиться за границей в Академии изящных искусств Брера в Милане с 1967 по 1968 год, где она работала под руководством итальянского скульптора Марино Марини . [4] [3] Она переехала в Мюнхен в середине 1980-х годов, где она приняла участие в Documenta 8 , пятилетней выставке современного искусства, которая экспонировалась с 12 июня 1987 года по 20 сентября 1987 года, на этот раз сосредоточившись на социально-политической ответственности искусства с точки зрения постмодернизма. [5] В 1988 году Йетелова была приглашенным профессором в Akademie der Bildende Künste (Академии изящных искусств) в Мюнхене, Германия. Затем она перешла на должность профессора Sommerakademie (Международная летняя академия изящных искусств) в Зальцбурге, Австрия в 1989 году. С 1990 по 2004 год Йетелова была профессором в Государственной академии художеств в Дюссельдорфе, Германия, а с 2004 по 2011 год она снова была профессором в Академии изящных искусств в Мюнхене, Германия. В то же время, в 2008 году, она также была приглашенным профессором в Академии изящных искусств в Праге, Чешская Республика. В настоящее время она живет в Мюнхене, Дюссельдорфе и Праге. [6]
На ее ранние работы значительное влияние оказала Пражская весна , часто затрагивая темы власти и доминирования в общественных местах. В 1980-х годах она жила и работала в районе Тиха Шарка в Праге, работая над работами, исследующими социальные невзгоды и пространственные конфликты, такими как « Маркировка красным дымом», Прага . [7] [8] Она эмигрировала в Западную Германию в 1985 году, и ее студия была разрушена. [4] Более поздние работы включают в себя крупномасштабные деревянные скульптуры столов и стульев. [9] Йетелова воспроизводит и часто искажает простые повседневные предметы в больших деревянных объектах, чтобы исследовать идеи регламентации общественного пространства. [7] Ее экспонат для музея Кампа привлек внимание тем, что из-за наводнения спустился по реке Влтава и оказался недалеко от Мельника . [10] С 1986 года она экспериментирует с наружным освещением и лазерной проекцией. [11]
Ее культовая скульптура Place , широко известная как «Стул гиганта», была установлена на Лесной тропе скульптур Дина в 1986 году. Создание скульптуры объяснялось так: «не построена на месте, а сделана в скульптурном сарае в Бристоле, куда был доставлен дуб и изготовлены соединения. Затем древесина выдерживалась на месте в лесу в течение примерно шести месяцев, прежде чем была установлена с помощью 10-тонного крана для перемещения ветвей, каждая из которых весила около четырех тонн». Первоначально предполагалось, что она продержится недолго, прежде чем ее подожгут, вместо этого произведение искусства оставалось на вершине холма в течение 29 лет и посетили миллионы посетителей со всего мира. В конце концов ее сняли в 2015 году, где четырехтонные бревна собирались превратить в древесный уголь, древняя традиция, распространенная в Лесу Дина. [12]
В своей монументальной инсталляции 1992 года «Одомашнивание пирамиды » она поместила пирамиду из красного кварцевого песка внутри архитектурно богато украшенного Музея прикладного искусства в Вене . [13] В течение следующих двух лет она также была установлена в Дублине, Мартин-Гропиус-Бау, Берлине, Ротвайле и Варшаве. [4] Красный кварцевый песок заполняет музейное пространство, нагромождаясь на перила, лестницы и коридоры, проваливаясь сквозь пространство таким образом, что это ощущается как лавина. Работа служила визуальной метафорой западной традиции брать важные части нашей и чужой истории и помещать их в музеи. [14]
Ее работа «Что было первым?» (2007–09) представляет собой золотое яйцо высотой 21 фут, расположенное на опушке леса. Сделанное из смолы, стекловолокна, стали и листового золота, установленное на бетонном основании, оно олицетворяет жизнь и ее вечный цикл. Огромный размер изделия, дополненный его отражающей золотой поверхностью, создает ощущение, будто оно живет на деревьях с незапамятных времен, подходящий размер для существ, которые бродили по Земле до нас. Упрощенное до одной общей формы и одного цвета, яйцо начинает становиться символом природы и Земли, более крупной сущности, которая поддерживает всю жизнь. Расположенное на так называемом «Пути деревянных скульптур», художественном пешеходном поезде в районе Зигерланд-Витгенштейн в Германии, посетители могут гулять по природе и наслаждаться скульптурами на открытом воздухе, такими как скульптуры Йетеловы. [15]
В более поздних работах Йетелова исследует идеи изменения климата, лэнд-арта, света и активизма. Цитата с ее веб-сайта относительно недавней выставки « Тихоокеанское огненное кольцо » (2019–20) в галерее Walter Storms в Мюнхене, Германия, гласит: «Последний проект чешской художницы Магдалены Йетеловы (род. 1946) «Тихоокеанское огненное кольцо», как и ее «Исландский проект» 1992 года, пересматривает тему естественных геологических границ. В точке, где тихоокеанская плита встречается с несколькими другими континентальными плитами, тихоокеанское огненное кольцо окружает тихоокеанскую плиту в форме подковы с вулканическим поясом. В Патагонии Йетелова использует математические расчеты, чтобы отметить границу плиты лазерным лучом, поскольку четкие возвышения не видны из-за вечного льда. Сообщения типа «СУЩЕСТВЕННОЕ ВИДНО» были написаны лазерной указкой на изменяющихся, частично разрушающихся айсбергах. Радикальные геологические изменения, вызванные изменением климата, отчетливо звучат на этих фотографических изображениях, представленных в широкоформатных световых коробах». [8]
Йетелова выставляет свои работы с 1981 года, ее первая выставка прошла в Праге. Оттуда она выставляла свои работы в The Chair In The 20th Century (1983) в Музее декоративного искусства в Праге , в Pictures and Sculptures (1982) в Доме культуры Гонг, Прага, и в New Art Catalogue (1983) в Галерее Тейт , Лондон, Англия. Она выставляла свои работы в Галерее Серпентайн (1985), Лондон, Англия, в Sixth Biennial of Sydney Catalogue (1986) в Сиднее, Австралия, и в Project Room (1987) в Музее современного искусства , Нью-Йорк. С 1987 по 2000 год Йетелова выставляла свои работы в Вене, Нью-Йорке, Антверпене, Чикаго, Париже, Дублине, Берлине, Манчестере, Америка, Праге, Будапеште, Варшаве, Флоренции, Лондоне, Барселоне, Лиссабоне, Мельбурне и Мюнхене, среди других мест. [6]
В период с 2000 по 2014 годы работы Йетелова выставлялись в Москве в Национальном центре современного искусства (2002), в Японии на Триеннале искусств Этиго-цумари (2003), в Корее на Биеннале в Кванджу (2004), в Италии в Музее современного искусства Вилла Кроче (2005), в Дании в GL Strand (2007), в Берлине в Академии искусств (2009), в Германии в Кунстхалле Мангейма (2010), на Венецианской биеннале (2011), в Праге в Центре современного искусства Dox (2011), в Польше в Музее современного искусства Вроцлава (2012), в Германии в Kunstforum Ostdeutsche Galerie (2012), в Нью-Йорке в Czech Center Weltreise (2013), в Чехии в Художественном музее Оломоуца (2013), в Мюнхене в Доме искусств (2014), в Австрии в галерее In Trakelhaus (2014), в Швеции на Международном художественном проекте (2014). [6]
У Йетелова экспоненциальный список выставок, в том числе Pacific Ring of Fire (2020), проходившая в галерее Walter Storms в Мюнхене, Германия, Essential is Visible (2019) в Немецком обществе христианского искусства EV в Мюнхене, Германия, The Big Sleep - 4th Biennale Of Artists (2019) в Haus der Kunst в Мюнхене, Германия, XXIV. Rohkunstbau 2018: Attention - Mind The Gap (2018), замок Либерозе, Бранденбург, Германия, и Magdalena Jetelová - Touch Of Time (2017), Национальная галерея в Праге . В 2016 году она выставлялась в галерее Du Jour Agnès B. в Париже, Франция, и в Музее Тайбэя на Тайване, Китай. В 2015 году в Музее Вюрта, Кюнцельзау, Германия, Зимнем дворце , Вена, Австрия, The Scenic Eye Italy, Читта-ди-Кастелло, Италия, Динском лесу , Глостершир, Англия, и Topographie Delʻart, Париж, Франция. [6]