Проект музыкальной учебной программы Манхэттенвилля

Проект музыкальной учебной программы Манхэттенвилля ( MMCP ) — это учебный план музыкального образования , направленный на улучшение музыкального образования посредством подхода, ориентированного на ребенка.

MMCP — это альтернативная образовательная модель музыкальному образованию в ответ на снижение интереса к школьной музыке, которое часто отмечается у учащихся по мере взросления. Проблемы в музыкальном образовании, которые MMCP стремилась решить, заключались в отказе учащихся от музыкального образования по достижении стадии формальных операций (логики и рассуждения), отмеченной Жаном Пиаже , и отказе от музыки в образовательной среде по сравнению с сильным принятием музыки за пределами школы.

Содействие сохранению актуальности музыки для учащихся в школе и современном обществе является ключевой целью MMCP в следующих областях:

• Художественная значимость . Как учащиеся могут распознать эстетическую ценность музыки?
• Личная значимость – Как музыка может удовлетворить личные потребности учащихся?
• Социальная значимость . Как меняющийся характер музыки в нашем обществе может оставаться актуальным для учащихся по мере их взросления?

MMCP считает, что представление музыки как изменяющейся и развивающейся, а не «статичной», как западная музыка, повышает интерес к новому творчеству. Таким образом, когда студенты действуют как музыканты, а не как зрители, они открывают для себя всеобъемлющее значение на многих уровнях понимания.

Цели обучения MMCP — развивать позитивное музыкальное поведение у студентов. MMCP не фокусируется на передаче фактических музыкальных знаний. Скорее, обучение и приобретение музыкальной информации являются побочным продуктом «делания» при исполнении и создании музыки. Четыре поведенческие цели, тесно связанные с процессом обучения MMCP:

• Когнитивный – учащиеся используют знания для решения проблем.
• Отношение – Учащиеся воодушевлены собственным творческим музыкальным потенциалом и своей эстетической восприимчивостью к музыке.
• Навык – ловкие двигательные действия при исполнении вокально или на инструментах. Трансляционный навык нотации для исполнения музыки и слуховое слушание музыки.
• Эстетика – учащиеся понимают внутренний смысл музыки.

Студенты оценивают себя по их собственному личному достижению этих целей. Учитель не оценивает студента, а оценивает, насколько хорошо работает учебная программа, и вносит соответствующие изменения для каждого студента.

Четыре основных направления деятельности MMCP:

• Открытие . Обучение через создание — самый захватывающий способ запоминать, понимать и изучать музыку.
• Концепции и навыки — прохождение целенаправленного процесса принятия решения о том, как создавать музыку, используя концепции всех стилей и периодов.
• Современная музыка . Студенты должны понимать и создавать музыку своего современного окружения.
• Тотальность — учащиеся получают полное понимание музыки посредством сочинения, исполнения, дирижирования, прослушивания, наслаждения, обмена и реагирования.

MMCP использует спиральную учебную программу , которая последовательно вводит новые концепции в ориентированных на действие циклах , которые соответствуют уровню развития. Концепция «спиральной учебной программы» была впервые предложена Джеромом Брунером в 1960 году и с тех пор стала моделью для многих школьных программ в США. Типичная последовательность событий MMCP выглядит следующим образом:

1) Стратегия - Учитель представляет структуру для введения музыкальной проблемы (часто в форме вопроса), которая вдохновляет творческую мысль. Проблема должна быть четко определена, разнообразна и поддаваться творческому решению всеми учениками.

2) Сочинение и репетиция - Студенты решают музыкальную проблему в групповых проектах по сочинению, разрабатывая музыкальную гипотезу и проверяя ее с помощью слуховой логики. Критическое мышление должно использоваться при решении проблемы, и все студенты поощряются к экспериментам.

3) Выступление - После того, как группы репетируют свои композиции, обычно проводится выступление для обмена идеями. В процессе экспериментирования при разработке своей композиции студенты развили необходимые музыкальные навыки, необходимые для выступления.

4) Критическая оценка - Учащиеся могут провести устное обсуждение после выступления, чтобы обсудить и оценить себя. Они также могут записать выступление для критического анализа позднее.

5) Аудирование . Учащиеся слушают музыку для удовольствия или в качестве источника новых идей.

Роль учителя в этой последовательности — создатель музыкальной проблемы, но при этом ненавязчивый наблюдатель. Учащиеся должны рассматривать учителя как ресурс, а не как оценщика. Учитель не навязывает суждения творениям учеников, а скорее выступает в качестве «посредника в открытии».

Томас, Рональд Б. (1970). Синтез MMCP; структура для музыкального образования Бардония, Нью-Йорк, Media Materials, inc.

Уокер, Роберт. Инновации в музыкальном классе: II. Проект музыкальной учебной программы Манхэттенвилля. Психология музыки, т. 12, № 1, 25-33 (1984)