Люк Ангухадлук
Канадский художник-инук (1895-1982)

Люк Ангуадлук ᓗᒃ
ᐊᖑᐊᓗᖅ
Рожденный1895
Умер1982 (1982-00-00)(86–87 лет)

Люк Ангуадлук (1895–1982; слоговое письмо инуктитут : ᓗᒃ ᐊᖑᐊᓗᖅ) был канадским художником -инуком из Бейкер-Лейк .

Биография

Люк Ангухадлук родился в заливе Чантри в 1895 году в семье народа уткухикхалингмиут (что означает «люди камня для приготовления пищи»). [1] [2] [3] Ангухадлук вырос, традиционно живя на земле в районе реки Бэк , и к 28 годам считался зрелым охотником и в конечном итоге уважаемым лидером лагеря. [3] [4] Уткухикхалингмиут в значительной степени не были затронуты переселением европейцев и продолжали свои традиции до 1950-х годов. [5] Голод, вызванный изменением миграционных схем карибу от реки Бэк, заставил Ангухадлука и его большую семью покинуть этот район. [5] Ангухадлук привел свою семью к озеру Шульц и озеру Уайтхиллс, прежде чем поселиться в Камани'туаке, или озере Бейкер, в 1961 году. [2]

Семья Ангухадлука устроила ему свадьбу с его кузиной Джесси Унарк , которая также является известной художницей, но этот союз так и не состоялся. У Люка Ангухадлука было 3 жены и 7 детей, включая двух сыновей, которых он усыновил. [2] Одна из жен Ангухадлука, Мэрион Туулук , также была художницей, специализирующейся на настенных украшениях и рисунках. [6]

Ангухадлук продолжал жить в иглу зимой и в палатке из шкур летом, пока ему не исполнилось 72 года. [2] Художник охотился и рыбачил почти ежедневно на землях вокруг озера Бейкер. [5] Люк Ангухадлук умер 2 февраля 1982 года в возрасте 87 лет в озере Бейкер. [2] [4] Согласно его желанию, Ангухадлук не был похоронен на англиканском кладбище, а его тело вместо этого отвезли на собачьей упряжке на холм с видом на озеро Бейкер, где он провел много часов, наблюдая за карибу. [2] [7]

Творческая карьера

Ангухадлук начал свою карьеру художника, когда ему было 65 лет. Предполагается, что его могло убедить процветание Джесси Унарк как художника начать изучать свои иллюстраторские таланты. [5] Ангухадлук воспользовался материалами для поделок, которые были легко доступны в Бейкер-Лейк, и создал рисунки, гравюры и скульптуры в начале своей карьеры. Ангухадлук часто рисовал сидя на земле, держа бумагу между вытянутыми ногами, вращая страницу по мере движения. [2]

Чиновники по ремеслам в Бейкер-Лейк быстро заметили талант Ангухадлука и поощряли его продолжать рисовать. [5] Некоторые из гравюр Ангухадлука были отправлены в коллекцию Канадского совета по эскимосскому искусству, что привело к созданию и развитию инициативы по гравированию в Бейкер-Лейк в 1969 году. [5] [8] Многие из рисунков Ангухадлука затем были превращены в гравюры, часто его сыновьями, Томасом Иксираком и Барнабусом Усуаком, которые стали граверами. [8] Гравюры Люка Ангухадлука, в общей сложности 81, были частью каждой ежегодной коллекции гравюр Бейкер-Лейк до его смерти. [5] [7] Джек Батлер, чиновник по ремеслам с 1969 по 1972 год, описал Ангухадлука как уважаемого патриарха, и в результате его искусство пользовалось уважением в общине. [5] Например, граверам предлагалось изменять базовые иллюстрации для своих гравюр по своему усмотрению, но рисунки Ангухадлука оставались неизменными из уважения к нему. [5]

Стиль

Рисунки Ангухадлука изображали обычаи Уткухикхалингмиут и его собственный жизненный опыт этих событий. [7] Охота, танцы с барабанами и люди в общине Ангухадлука часто были его вдохновением. [8] После того, как его вдохновили ремесленные офицеры в Бейкер-Лейк, Ангухадлук также начал включать мифические компоненты в свои иллюстрации. [3] Некоторые современные объекты также вдохновляли Ангухадлука в его более поздней художественной карьере, такие как пружины кроватей . [3] Стиль Ангухадлука описывают как сокращенный, с упрощенными изображениями и осмотрительным использованием линий. [4] [7] [9] Он также часто использовал несколько перспектив и/или повторял свои сюжеты для графических эффектов. [4]

Историк Синтия Кук описала творчество Ангухадлука как имеющее два отдельных периода: ранний период между 1960–1969 годами и поздний период между 1970–1982 годами. Ранние иллюстрации часто выполнялись фломастером и ограниченным набором цветных карандашей. Чаще всего они изображали небольшие фигуры, сделанные из неровных и искаженных линий, окруженных обширным пространством чистой бумаги. Более поздние рисунки использовали графит и цветной карандаш на бумаге ручной работы, чтобы показать часто более крупные фигуры, более сбалансированные на странице, чем в предыдущих работах. Ангухадлук также начал использовать цвет для визуальной привлекательности, организации предмета и для обозначения символической ценности фигур в своих работах. Он также начал включать несколько перспектив в этот период, которые были сосредоточены вокруг центральной точки или фигуры, чтобы проиллюстрировать сложные события и выразить его собственный жизненный опыт времени и пространства. [5]

Выставки

Работы Ангухадлука были представлены на более чем 94 национальных и международных выставках в период с 1970 по 1996 год, включая 6 выставок, на которых были представлены исключительно его работы. [10] Две из самых известных выставок Ангухадлука включают совместную постановку с его женой, Мэрион Туулук, в 1976 году и персональную выставку, организованную Художественной галереей Онтарио и проходившую в Национальной художественной галерее Канады с 1993 по 1995 год. [8]

Коллекции

Работы Люка Ангухадлука находятся в Художественном центре Агнес Этерингтон (Кингстон, Онтарио), Канадской гильдии ремесел Квебека (Монреаль, Квебек), Канадском историческом музее (Халл, Квебек), коллекции семьи Кламер, Художественной галерее Онтарио (Торонто, Онтарио), Музее Виктории и Альберта (Лондон, Великобритания), Художественной галерее Эдмонтона (Эдмонтон, Альберта), Национальной галерее Канады (Оттава, Онтарио), Национальном музее изящных искусств Квебека (Квебек, Квебек) и Музее антропологии Университета Британской Колумбии (Ванкувер, Британская Колумбия) и других. [10]

Работы Люка Ангухадлука представлены в коммерческих галереях, включая Feheley Fine Arts в Торонто, Онтарио, и Spirit Wrestler Gallery в Ванкувере, Британская Колумбия. [7] [4]

Награды

Ангухадлуку была вручена культурная награда за посещение совместной выставки с женой, которая прошла в Художественной галерее Виннипега . [10] Он также много раз публиковался в журнале Inuit Art Quarterly и считается важным канадским художником. [8] Известно, что работы Ангухадлука хранятся в коллекциях по крайней мере 25 галерей и музеев по всему миру. [7]

Источники

  1. ^ "Luke Anguhadluq". www.gallery.ca . Получено 23 марта 2018 г. .
  2. ^ abcdefg Батлер, К. Дж. "Люк Ангухадлук". Канадская энциклопедия . Получено 23 марта 2018 г.
  3. ^ abcd Джексон, Мейм (лето 1994). «Из центра: Рисунки Люка Ангухадлука». Inuit Art Quarterly : 26–29 .
  4. ^ abcde "Люк Ангухадлук (1895–1982), биография и портфолио инуитского художника". Галерея Spirit Wrestler . Получено 23 марта 2018 г. .
  5. ^ abcdefghij Кук, Синтия (лето 1994 г.). «Из центра: исследование рисунков Люка Ангухадлука». Inuit Art Quarterly : 4–15 .
  6. ^ "Marion Tuu'luq (1910–2002), биография и портфолио художника-инуита". Галерея Spirit Wrestler . Получено 26 марта 2018 г. .
  7. ^ abcdef "Luke Anguhadluq – Feheley Fine Arts". Feheley Fine Arts . Получено 23 марта 2018 г.
  8. ^ abcde "Люк Ангухадлук". Фонд искусства инуитов .
  9. ^ "Люк Ангухадлук". Галерея инуитов Ванкувера . Получено 23 марта 2018 г.
  10. ^ abc "Canada House Gallery ~ Luke Anguhadluq". www.canadahouse.com . Получено 23 марта 2018 г. .
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Люк_Ангухадлук&oldid=1272603383"