Ллойд Годман (родился в 1952 году) [1] — фотограф и экологический художник из Новой Зеландии, в настоящее время работающий в Австралии. Он использует живые растения в своих работах и инсталляциях. Его работы включены в постоянные коллекции музея Те Папа [1] , художественной галереи Крайстчерча [2 ] , художественной галереи Окленда [2] и публичной художественной галереи Данидина [3 ] .
Годман оставил школу в возрасте 15 лет, чтобы стать учеником электрика в Evening Star , местной газете в Данидине (позже купленной и объединенной с Otago Daily Times ), где он познакомился с фотографией. [ требуется ссылка ] После этого он фотографировал гастролирующие рок-группы, используя цветную пленку с проявкой , и делал снимки The Rolling Stones , Led Zeppelin [ 3], Black Sabbath и Джо Кокера . Некоторые из этих фотографий с тех пор были опубликованы в Vogue Magazine , Rolling Stones Gear [4] и в The Gigs that Rocked New Zealand, а также в Deluxe-издании 2020 года Goats Head Soup группы Rolling Stones . [ требуется ссылка ]
Годман получил диплом фотографа в Современной школе фотографии в Рочестерском технологическом институте , Нью-Йорк, в 1983 году, [ нужна ссылка ] учился на бакалавра искусств в Университете Отаго , Новая Зеландия, с 1993 по 1997 год и получил степень магистра изящных искусств в Университете RMIT , Мельбурн, в 1999 году. [ нужна ссылка ]
С 1983 года художественная практика Годмана была сосредоточена вокруг проблем окружающей среды, и он адаптирует свой творческий подход и использование средств в соответствии с потребностями каждого проекта. Инсталляции Годмана являются результатом уникального сочетания ботанической науки, экологического сознания и художественного выражения. Все три элемента являются неотъемлемой частью практической реализации его полиматического видения. [5]
Первый крупный проект, в котором участвовал Годман, был The Last Rivers Song. Этот проект был сосредоточен на неизбежном разрушении диких порогов реки Клута , которая станет озером Данстан после завершения строительства спорной плотины Клайд . Работа включала большие фото-фрески длиной более 6 метров, с некоторыми отпечатками, окрашенными в золотистый тон из золота, добытого из реки Клута, которые впервые были выставлены в Художественной галерее Данидина в 1984 году. [6] [7]
Другой проект в 1985-86 годах: Secrets of the Forgotten Tapu, был сосредоточен на столбчатых базальтовых образованиях в Блэкхеде , Данидин , которые находились под угрозой из-за добычи полезных ископаемых. Этот проект привлек достаточно внимания, чтобы «группа под названием Friends of Blackhead была сформирована для проведения протеста против массовой добычи полезных ископаемых в этом районе» [8] и успешно получила соглашение о защите части мыса. [9] [ требуется лучший источник ] В 1989 году Годман был частью программы резиденций художников Southland Art Foundation , [ требуется ссылка ] в рамках которой одиннадцать художников провели время на субантарктических островах Новой Зеландии, с последующей обширной передвижной выставкой [10] : 157 , и работа была включена в коллекции Christchurch Gallery [11] и Auckland Art Gallery. Опыт работы на отдаленных островах Окленда заставил Годмана перейти к фотографии без камеры и использованию фотограмм . Последовала серия фотограм-проектов, и в 1994 году Годман стал победителем Открытой секции Agfa New Zealand Photokina Photography Award, [ нужна ссылка ] и отправился в Германию, чтобы выставить свои фотографии. Фотографии этого периода также являются частью коллекции музея Te Papa. [1]
В 1996 году он экспериментировал с фотосинтезом как с процессом выращивания рудиментарных изображений в живой ткани листьев бромелиевых . С этого времени растения также использовались для интерактивных галерейных инсталляций в галерее Temple в Данидине, галерее Burrinja в Мельбурне [12], Музее современного искусства Джорджии в Атланте, США, и в Художественной галерее университета Дикина в Мельбурне, Австралия. [13] В 2008 году фотографии Годмана были отмечены в журнале B&W Magazine, в котором говорилось, что «в этой части мира не может быть более многогранного, визионерского и экологически преданного художника, чем Годман». [14]
С 2010 года Годман работает с растениями тилландсия как с живым, самоподдерживающимся средством искусства, создавая живые скульптуры и экраны, покрытые этими растениями. Используя систему зеленых стен Media Free , он создал эксперименты с растениями, скульптуры и постоянные экраны без почвы, воды или питательных систем в более чем пятидесяти местах, включая 92-й уровень башни Эврика, [15] [16] Национальную галерею Виктории , Дом совета 2 [17] и Музей искусств Монсальват и ТарраВарра . «В своей собственной решимости на протяжении более тридцати лет Годман размышлял и действовал в соответствии с вопросами о том, как эстетика может быть вовлечена в создание устойчивых решений экологических проблем». [18]
Растительные скульптуры Годмана получили премию Yering Station Sculpture Acknowledgement Award в 2005 году. [ нужна ссылка ] Его фотографические работы стали финалистами Национальной премии в области фотографии 2010 года, Художественной галереи Олбери, Олбери, Новый Южный Уэльс, Австралия. В 2012 году его работы стали финалистами Премии искусств Ниллумбик, Виктория, Австралия. [ нужна ссылка ] В 2013 году он получил грант города Мельбурна на развитие искусств за свои воздушные растительные скульптуры, а в 2022 году он получил частный заказ на установку ксерической зеленой стены , в которой использовано более трех тысяч тилландсий . [ нужна ссылка ]
Работы Годмана были приобретены для коллекций Музея Те Папа, Веллингтон; Галереи университета Дикина, Мельбурн; Галереи Крайстчерча, Крайстчерч; Художественной галереи Окленда, Окленд; Музея Окленда [19] , Совета графства Ниллумбик, Виктория [20] , а также находятся в частных коллекциях в США, Франции, Италии, Испании, Англии, Венгрии, России, Польше, Португалии, Канаде, Германии, Новой Зеландии и Австралии.
Годман проходил резиденции по экологическому искусству на острове Окленд в Новой Зеландии , в L'Arbre de Vie, Chateau de Blacons, Франция, и в Friends' School, Хобарт , Тасмания. [ необходима ссылка ]
Наряду со своей карьерой художника, Годман преподавал и руководил отделением фотографии в Школе искусств Политехнического института Отаго в течение 20 лет, [21] преподавал фотографию в Королевском королевском технологическом институте в течение 9 лет, [ нужна ссылка ] и был приглашен в качестве приглашенного лектора в Университет Сорбонна-Париж-Норт , Париж, Франция, а также в Школу искусств Святого Мартина , Лондон, Англия, а также проводил семинары по фотографии в издательстве Baldessin Press в Сент-Эндрюсе , Виктория. [21]
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite book}}
: |website=
проигнорировано ( помощь )