Лино Тальяпьетра
Лино Тальяпьетра (на переднем плане) и Чекко Онгаро

Лино Тальяпьетра (родился в 1934 году) — итальянский художник по стеклу родом из Венеции , который также много работал в Соединенных Штатах. Как учитель и наставник, он сыграл ключевую роль в международном обмене процессами и методами выдувки стекла между основными американскими центрами и его родным Мурано, «но его влияние также очевидно в Китае, Японии и Австралии — и просачивается далеко за пределы любых политических или географических границ». [1]

Обучение

Тальяпьетра родился 10 августа 1934 года в квартире на Рио-деи-Ветри (что дословно переводится как «стеклянный канал» или, в более широком смысле, как «стеклянная улица», учитывая интенсивное использование водных путей в Венецианской лагуне в качестве средства для перевозки товаров и людей) в Мурано , Италия, [2] острове с историей стеклоделия, которая восходит к 1291 году. Это предоставило Тальяпьетре идеальную образовательную среду для развития его техник и стекольного искусства. 16 июня 1946 года, в возрасте 12 лет, он поступил в ученики к стекольному мастеру Архимеду Сегузо. [2] [3] Он начал работать на фабрике Гальяно Ферро в качестве водоноса и через два года впервые получил разрешение участвовать в производстве стекла, нанося ребристость на отдельную деталь. [2] Он получил образование в области современного искусства и на Венецианской биеннале увидел работы Марка Ротко , Барнетта Ньюмана и Эллсворта Келли . Для истории или стеклянного искусства он использовал местные ресурсы Музея муранского стекла , а его попытки воссоздать исторические модели также расширили его словарный запас. [2] Девять лет спустя, в возрасте 25 лет, он получил звание маэстро . [2] Он прервал годы обучения, чтобы завершить обязательную службу в итальянской армии в 1952-54 годах. [4] 13 сентября 1959 года он женился на Лине Онгаро, чья семья была вовлечена в производство венецианского стекла на протяжении столетий. [4]

Карьера

Лино Тальяпьетра - Ваза Хопи

В течение следующих 25 лет Тальяпьетра работал в сотрудничестве с несколькими крупнейшими стекольными заводами Мурано, включая Vetreria Galliano Ferro, Venini & C. , La Murrina, Effetre International , где он был художественным и техническим директором с 1976 по 1989 год, [5] и EOS Design nel Vetro. [3] В Murrina он разработал свой дизайн «Сатурн», который стал его «личной эмблемой». [6] Его влияние на американское движение студий художественного стекла в первую очередь приписывают его коллеге Дейлу Чихули . В 1968 году Чихули посетил Мурано, где он дал студии Тальяпьетра время для разработки собственных произведений. Он обучил Тальяпьетра своим приемам, которым Тальяпьетра обучил других мастеров стекла , включая Пино Синьоретто, а Тальяпьетра, в свою очередь, обучил Чихули венецианским секретам. [2] Фильм 2001 года документирует это сотрудничество: Чихули и мастера Венеции . [7]

Тальяпьетра преподавал в La Scuola Internazionale del Vetro (Мурано) в 1976, 1978 и 1981 годах, [4] [8] где художники и стеклодувы работали на равных. [6] В 1979 и 1980 годах он преподавал в Pilchuck Glass School в штате Вашингтон, [4] что инициировало постоянный обмен знаниями между итальянскими мастерами и американскими художниками по стеклу, группами, которые в прошлом охраняли свои техники как профессиональные секреты. Он неоднократно возвращался в Сиэтл и Pilchuk. [2]

В 1980-х годах Тальяпьетра перешел от путешествий, преподавания и дизайна для коммерческих производителей стекла к созданию отдельных произведений искусства в качестве независимого студийного художника. Его первая персональная выставка прошла в галерее Traver в Сиэтле в 1990 году. [2] Его технические ресурсы постоянно расширялись, чтобы объединить современные эксперименты «резьбу, выдувание, плетение, наложение слоев, облицовку и плетение вместе с замысловатыми итальянскими приемами, которые так востребованы на протяжении веков: battuto, zanfirico, filigrano, reticello, pulegoso, martelé, inciso и incalmo...» [2] Он подчеркивал свой собственный независимый подход к дизайну. Он сказал одному интервьюеру: «Я полностью открыт. Я думаю, что больше всего мне нравится заниматься исследованиями. Я не хочу представлять только венецианскую технику, хотя я родился с ней... Ваш стиль — это то, что вы есть. Мои старые работы имеют другой дух, и мое выражение изменилось». [2]

Хотя цветные стекла были доступны с 1970-х годов, Тальяпьетра продолжал создавать свои собственные цвета и использовать их почти исключительно в своих работах. Он сказал, что они позволяют ему сохранять контроль и что они «мягче, более человечны, более ... венецианские». [9]

По словам Розы Баровьер Ментасти, ведущего историка стекла: [10]

Он обучался и обучался стекольному искусству в свете особой венецианской чувствительности к стеклу, стремясь оценить его характеристики как абсолютно уникального материала, который можно плавить, выдувать и формовать в горячем виде... В его работе также трудно, если не невозможно, отделить этап проектирования от технико-экспериментального, поскольку он мыслит стеклом; то есть он мыслит произведение не только с точки зрения его эстетических качеств, но и одновременно с точки зрения методов его производства.

Толтико , 1998

По мнению Джованни Сарпелона, Тальяпьетра имеет «тесную и почти симбиотическую связь со стеклом», которая стирает различие между мастером и художником. В его работе нет вопроса, «является ли тот факт, что работа сделана из стекла, чисто случайным или же это необходимо для ее создания». [6] Хотя он может заранее делать наброски дизайна, его подход заключается в поиске «спонтанного совершенства» во время процесса выдувания стекла. Как написал один из специалистов по профилированию, «большинство его решений принимаются перед печью». [11]

В 1998 году он приступил к выполнению сложного проекта совместно со Steuben Glass Works , который потребовал от него работы без использования цвета, используя незнакомую шихту стекла, которую Steuben разработал для собственного производства. [12]

В 2008 году Art Guide Northwest сообщил: [2]

Приняв безграничный, глобальный подход к обмену навыками и эволюции художественного видения в стекле, Тальяпьетра стал самой важной из ныне живущих фигур в стекле: его друг Дейл Чихули открыто называл его «величайшим стеклодувом в мире».

Институт Венето ди Сциензе, Леттере и Арте организовал первую выставку его работ на родине весной 2011 года, ретроспективу всей его карьеры, включая работы, датируемые 1950-ми годами. В центральной галерее размещалась Avventura , большой черный ящик с тенью, демонстрирующий коллекцию из более чем 100 сосудов avventurina, изготовленных из стекла, смешанного с медными частицами. Согласно GLASS Quarterly , «позолоченные вазы и кувшины подражают римским амфорам, формам сосудов, намного более древним, чем традиция выдувки стекла в Мурано и ее сложная техника avventurina». Еще 16 произведений под названием Masai d'Oro «вдохновлены глубоко символическими щитами, используемыми народами масаи в Кении и Танзании». [13]

В октябре 2012 года он провел неделю в MIT Glass Lab, работая с художниками по стеклу и преподавателями, чтобы изучить компьютерное моделирование и методы складывания. Он работал с сотрудниками MIT в течение нескольких лет над разработкой программного обеспечения для автоматизированного проектирования, известного как Virtual Glass, пытаясь улучшить предварительное планирование для сокращения расходов, поскольку и материалы, и аренда оборудования, необходимые для стеклодувного производства, стоят дорого. [14]

В ноябре 2011 года он открыл стеклянную студию в Художественном музее Крайслера публичной демонстрацией перед ее официальным открытием. Он создал «невероятно большую и сложную работу, на которую у команды стеклодувов ушло больше часа». [15] Весной 2012 года он принял участие в демонстрациях стеклодувов в честь десятой годовщины основания The Glass Furnace, международной некоммерческой школы стекла в Стамбуле. [16] [17]

В июне 2012 года Музей искусств Колумбуса объявил о приобретении стеклянной инсталляции Тальяпьетры « Индевор» — «армады из тридцати пяти лодок, подвешенных к потолку», которая мгновенно стала «знаковой частью коллекции музея». [18]

Тальяпьетра входит в совет директоров UrbanGlass, ресурсного центра для художников по стеклу в Бруклине, штат Нью-Йорк. [19]

Награды

  • 2013: Visionary Award, Art Palm Beach [20]
  • 1998: Премия Либенски, виноградники и винодельня Chateau Ste Michelle и школа стекла Pilchuck
  • 1997: Баварская государственная золотая медаль за ремесла ( Urkunde Goldmedaille ), Германия [4]
  • 1997: Премия Общества стекольного искусства за достижения всей жизни [4]
  • 1996: Премия Urban Glass Award за сохранение технологий обработки стекла [4]
  • 1996: 11-я комиссия Ракова, Музей стекла Корнинга [21]

Ссылки

  1. ^ Тимоти Клоуз, «Вперед», Франц, Тальяпьетра в ретроспективе , 7
  2. ^ abcdefghijk Кангас, Мэтью. «Лино Тальяпьетра: Рождение гения». Арт-гид Северо-Запада . Проверено 4 января 2013 г.
  3. ^ ab Gable, Murano Magic , 220
  4. ^ abcdefg Франц, «Хронология», в «Тальяпьетра в ретроспективе»
  5. ^ "Lino Tagliapietra". Галереи Шанца . Получено 7 января 2013 г.
  6. ^ abc Sarpellon, Лино Тальяпьетра Гласс , 16–22, особенно. 18
  7. ^ "Чихули и мастера Венеции". Музей изящных искусств Бостона . Получено 8 января 2013 г.
  8. ^ "La Nobilita del Vetro" (PDF) . PISMO Fine Art Glass. Архивировано из оригинала (PDF) 17 июня 2012 г. . Получено 1 января 2013 г. .
  9. ↑ Данте Мариони, «Изготовление кубка — это язык», в книге Франца, Tagliapietra in Retrospect , 40-3
  10. ^ Ментасти, Лино Тальяпьетра , стр?
  11. ^ Франц, Тальяпьетра в ретроспективе , 23.
  12. ^ Франц, Тальяпьетра в ретроспективе , 21.
  13. ↑ Laguiri (11 марта 2011 г.). «Признанный за рубежом, Лино Тальяпьетра наконец-то удостоен чести на родине провести первую большую ретроспективу в Венеции». The GLASS Quarterly . Получено 2 января 2013 г.
  14. ^ Paiste, Denis (8 ноября 2012 г.). «Lino Tagliapietra visits Glass Lab». MIT Materials Processing Center . Архивировано из оригинала 13 февраля 2013 г. Получено 2 января 2013 г.
  15. ^ Аннас, Тереза ​​(2 ноября 2011 г.). «Студия стекла Chrysler предлагает редкий взгляд на мастера в движении». Virginian Pilot . Архивировано из оригинала 3 января 2012 г. Получено 1 января 2013 г.
  16. ^ "Маэстро монахиня Гостерилери Девам Эдиёр" . Стекольная печь. Архивировано из оригинала 1 мая 2012 года . Проверено 7 июня 2013 г.
  17. ^ "Maestro Tagliapietra Visits İstanbul In April". The Glass Furnace. Архивировано из оригинала 3 сентября 2013 года . Получено 7 июня 2013 года .
  18. ^ Полеон, Дженнифер. «CMA приобретает стеклянную инсталляцию Лино Тальяпьетра». Музей искусств Колумбуса. Архивировано из оригинала 5 августа 2012 года . Получено 1 января 2013 года .
  19. ^ "Сотрудники, совет директоров и консультативный совет UrbanGlass". UrbanGlass . Получено 7 января 2013 г. .
  20. ^ "ArtPalmBeach называет Лино Тальяпьетру лауреатом премии Visionary Award 2013". Art Palm Beach. Архивировано из оригинала 2013-12-03 . Получено 7 января 2013 г.
  21. ^ "Биография: Лино Тальяпьетра". Corning Museum of Glass . Получено 1 января 2013 г.

Источники

  • Карл И. Гейбл, «Магия Мурано: полное руководство по венецианскому стеклу, его истории и художникам» (Шиффер, 2004), ISBN 0-7643-1946-9 
  • Клаудия Горбман, Маэстро: Последние работы Лино Тальяпьетры ( Музей стекла [Такома] , 2012), ISBN 978-0295992266 
  • Роза Баровье Ментасти, редактор, Лино Тальяпьетра: От муранского стекла до студийного стекла, 1954–2011 (Марсилио, 2011), ISBN 978-8831708173 
  • Сюзанна К. Франц, Лино Тальяпьетра в ретроспективе: Современное Возрождение в итальянском стекле (Музей стекла, Такома, совместно с University of Washington Press, 2008), ISBN 978-0295988252 
  • Джованни Сарпеллон, Лино Тальяпьетра Гласс (Арсенале Эдитрис, 2006), ISBN 978-8877431493 
  • Домашняя страница Лино Тальяпьетры
  • Тальяпьетра в галерее Шанц
  • Из рук Маэстро: Искусство Лино Тальяпьетра [ постоянная мертвая ссылка ‍ ] , Галереи Шанца, 2001
  • Изображения скульптурных объектов и функционального искусства (SOFA), интервью с художником
  • Фильм: Лино Тальяпьетра в MIT Glass Lab, 2012 г.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Lino_Tagliapietra&oldid=1221576537"