Линдси Уайт

Линдси Уайт (1980) — визуальный художник, работающий во многих дисциплинах, включая фотографию, видео, скульптуру и создание книг. Ее работы описываются как «наслаждение беззаботными шутками и простыми жестами, чтобы создать опыт, который тем более удовлетворяет головоломкам, которые он содержит». ^[1]

Уайт родилась в 1980 году в городе Талса, штат Оклахома . ^{[2] [3]} Она получила степень бакалавра изящных искусств в Тихоокеанском северо-западном колледже искусств в Портленде, штат Орегон , и степень магистра изящных искусств в Калифорнийском колледже искусств в Сан-Франциско, штат Калифорния . ^[4]

Ее персональные выставки включают выставку премии SFMOMA SECA 2017 в Музее современного искусства Сан-Франциско , ^[5] In That Case: Havruta in Contemporary Art в Современном еврейском музее , Сан-Франциско, Калифорния. ^{[6] [7]} «С помощью видео, фотографии и скульптуры Уайт моделирует своего рода индекс шуток сайта, работая с языком магии и комедии, чтобы бросить вызов обычному восприятию, представляя неожиданное и невозможное. Как хорошая шутка, ее работа противопоставляет мультяшное происшествие обыденной физичности повседневной жизни». ^{[8] [9]} Работа Уайт выдумывает неловкий сценический момент, формируя шутку сам по себе. ^[10] Она выставлялась в таких местах, как Музей Беренгассе, ^[11] Швейцария; Художественный музей Болинаса, Болинас, Калифорния; Художественный зал Мэрилхерст , ^[12] Портленд, Орегон; Музей международного аэропорта Сан-Франциско , ^[13] Сан-Франциско, Калифорния; diRosa, Долина Напа, Калифорния; ACME., Лос-Анджелес, Калифорния ; Комиссия по делам искусств Сан-Франциско , ^[14] Сан-Франциско, Калифорния; и Aurora Picture Show, Хьюстон, Техас .

Кроме того, она является частью совместного проекта Will Brown ^{[15] [16]} (с Дэвидом Каспрзаком и Джорданом Стайном), который переосмысливает роли художника и куратора посредством изобретательного переворачивания традиционных выставочных форматов. Коллектив часто извлекает неожиданные или забытые истории, которые существуют в художественных и культурных сферах. ^{[16] [17]} Практика была описана как мета-кураторство. ^[18] «Это трио художников-кураторов делает выставки и мероприятия из витрины магазина в Сан-Франциско, которые являются умными, странными и историческими, с большим чувством юмора. Их последняя инсталляция — вдохновленная реальной историей, связанной с судьбой места захоронения художника Казимира Малевича в Москве — превратила пространство в роскошный российский кондоминиум». ^{[19] [ неудачная проверка ]} Уилл Браун реализовал проекты с Wattis Institute , ^{[20] [ неудачная проверка ]} Kadist Foundation, ^[21] Ulrich Museum of Art, ^{[22] [ неудачная проверка ]} di Rosa, ^[23] Headlands Center of the Arts, ^[24] а в 2015 году провел персональную выставку MATRIX в Berkeley Museum of Art/Pacific Film Archive. ^{[16] [25]} Уилл Браун получил грант Creative Fund в сотрудничестве с San Francisco Art Institute в 2015 году. ^{[26] [27]}

• Коттон, Шарлотта (2015). Фотография — это магия. Aperture. ISBN  978-1-59711-331-1
• Уайт, Линдси. «Американское дорожное путешествие». Книга фотографа, под ред. Джейсона Фулфорда и Грегори Хэлперна , Aperture, 2014 ISBN 978-1-59711-247-5 

В настоящее время Уайт является доцентом кафедры фотографии в Институте искусств Сан-Франциско . ^[28]

• Официальный сайт