Вальсы «Песни любви», соч. 52

Вальсы Liebeslieder
Иоганнес Брамс
Композитор ок. 1872 г.
АнглийскийВальсы Liebeslieder
Опус52
Текстиз «Полидоры» Георга Фридриха Даумера
Языкнемецкий
Сочинено1868 ( 1868 )
Движения18
Подсчет очковчетыре вокальные партии и фортепиано в четыре руки

Liebeslieder Waltzes ( Liebeslieder-Walzer ) Иоганнеса Брамса распределены по двум номерам опуса : Op. 52 и Op. 65 ( Neue Liebeslieder ). Вальсы представляют собой сборник любовных песен в стиле лендлера для голосов и фортепиано в четыре руки . Текст Liebeslieder взят из Polydora Георга Фридриха Даумера , сборника народных песен и любовных стихотворений. Хотя нет никаких конкретных записей, указывающих на точное вдохновение для Waltzes, есть предположение, что мотивацией Брамса для песен была его неудавшаяся любовь к пианистке и композитору Кларе Шуман . [1]

Фон

Внешние влияния

Обсуждение влияния, как оно относится к Брамсу и вальсу Liebeslieder Op. 52, относится к вдохновению, которое композитор черпает у почитаемого предшественника, что было обычным явлением среди писателей, художников и композиторов 19-го века. [2] Чтобы контекстуализировать влияние, многие соответствующие теоретики будут цитировать Гарольда Блума , автора «Тревоги влияния ». По словам Хасси, Блум утверждает, что «все поэты должны иметь дело с тревогой, которую они испытывают по отношению к своим наиболее почитаемым предшественникам. Предшественник, чье творчество вдохновило более позднего поэта заняться литературным сочинением, теперь является объектом как зависти, так и восхищения со стороны более позднего поэта, который боится, что предшественник не оставил ничего, что можно было бы сказать». [3] Другими словами, композиторы чувствуют более настоятельную потребность в создании оригинального произведения, которое равно заслугам произведений предыдущей традиции. Розен называет Брамса «мастером намеков» на других композиторов, утверждая далее, что невозможно начать понимать творчество Брамса без осознания сопутствующих влияний, которые были «необходимым фактом творческой жизни» композитора. [2]

Одним из композиторов, оказавших особое влияние на Брамса, особенно в рамках «Песни любви» соч. 52, был Франц Шуберт . Восхищение Брамса Шубертом становится очевидным при взгляде на ранние исполнения произведений Шуберта и тенденцию к подробному изучению произведений композитора. [3] По словам Бродбека, Шуберт оказал влияние на «Песни любви» Брамса соч. 52 через сходство с «Двадцатью лендлерами». Во-первых, Брамс стремился исполнять свои вальсы в неформальной музыкальной вечерней обстановке, похожей на ту, которая предназначалась для танцев Шуберта. [4] Еще одной ссылкой на Шуберта является обозначение «Im ländler tempo» в соч. 52, напрямую намекающее на «Двадцать лендлеров». [4] Кроме того, дата сочинения вальса Liebeslieder Walzer предполагает, что Брамс закончил редактирование «Двадцати лендлеров» до того, как начал работу над собственными вальсами. [4] Кроме того, особая просьба Брамса скопировать каждую из его частей на отдельный лист бумаги демонстрирует, в некоторой степени, его неуверенность в том, как упорядочить такие, казалось бы, не связанные между собой пьесы. Это предположение отражает борьбу, похожую на ту, с которой он столкнулся при установлении порядка танцев Шуберта. [4]

Опыт Брамса в редактировании «Двадцати лендлеров» Шуберта важен для понимания идей влияния, актуальных для композиторов 19 века. Этот опыт был всего лишь редакторским, поскольку Брамс использовал свои собственные «композиционные и эстетические предпочтения», чтобы организовать пьесы, которые «Шуберт никогда не намеревался исполнять вместе», в связный порядок. [4] Благодаря изначальной, не связанной природе этих танцев, Брамс смог расширить работу обожаемого предшественника, в некотором смысле сделав оригинальное произведение из тех пьес, которые уже существовали, тем самым вернув направление влияния от преемника обратно к предшественнику. Однако, когда Брамс переходит от редактора «Двадцати лендлеров» к композитору «Вальса любви» соч. 52, он повторяет свое редакторское поведение, сочиняя восемнадцать частей, которые, казалось, функционировали автономно. Брамс упорядочил их в целую пьесу, которая является суммой того, что изначально было не связанными между собой частями. Такое поведение, в том, что касается «Двадцати лендлеров» и «Вальса любви» соч. 52, позволяет Брамсу придать то, что теоретик Блум считал бы «более глубоким смыслом» своей редакторской и композиторской работе, устанавливая четкую, влиятельную связь между двумя работами через их сходство. [3] Кроме того, это решает проблемы оригинальности и креативности, с которыми композиторы сталкивались из-за своих талантливых предшественников, снимая так называемую «тревогу влияния» Блума. [3] В целом, внешнее влияние «Двадцати лендлеров» не только сформировало «Вальс любви» с композиционной точки зрения, но и добавило ощущение глубины, значимости и достоверности репертуару Брамса.

Прием

Исторический

При жизни Брамс пользовался большим уважением, что особенно связано с его работами, написанными между 1863 и 1871 годами, или его «неустроенными годами», до того, как он обосновался в Вене. [1] Вальсы Liebeslieder были завершены в 1869 году и впервые исполнены 5 января 1870 года. [5] Один из ранних обзоров из Лондона в 1877 году предполагает, что публика очень наслаждалась работой Брамса. Хотя изначально были критические замечания относительно «ad libitum» голосов и «отсутствия мелодического течения» в восемнадцати частях, [6] лондонский концерт вальсов Liebeslieder стал одним из самых любимых представлений года [7] Одним из аспектов вальсов Liebeslieder, который, возможно, способствовал приему произведения, было то, что Брамс сочинил их со ссылкой на Иоганна Штрауса , которого считали «королем вальсов». С таким еще одним известным композитором, связанным с работой, публика была бы рада дани уважения. Для некоторых Брамс возродил камерную музыку. [5] Liebeslieder иллюстрирует это как в Op. 52, так и в более поздней аранжировке Брамса для фортепиано в четыре руки, Op. 52a, написанной и впервые исполненной в 1874 году. [5] Другие аранжировки вальсов Liebeslieder появляются в 1870 году, когда Брамс был вынужден под давлением Эрнста Рудорфа создать оркестровую аранжировку, которую он впервые исполнил 19 марта 1870 года. Она содержала восемь пьес из Op. 52 и одну пьесу, которая позже была включена в Neue Liebeslieder, Op. 65. Оркестровая версия была опубликована только в 1938 году. [8] Брамс назвал Liebeslieder «красивыми концертными номерами» в письме, написанном его издателю Фрицу Зимроку в 1870 году. [8]

Текущий

Liebeslieder Waltzes продолжают исполняться довольно часто. «Ad libitum» оригинальной партитуры позволяет различным размерам ансамбля исполнять Liebeslieder Waltzes Op. 52 в отличие от Liebeslieder Waltzes Op. 65, которые обычно исполняются исключительно хором; в опусе также есть универсальность с аранжировкой Liebeslieder Waltzes Opus 52a в четыре руки и исключением вокального ансамбля. Шестая и одиннадцатая части являются одними из наиболее известных произведений из-за их адаптации к хоровым произведениям. [9] Liebeslieder Waltzes подходят современной аудитории из-за краткости частей наряду с новизной работы в излияниях Брамса. Все части относительно короткие и охватывают различные эмоции и настроения. Это также отдельное произведение, поскольку Брамс не регулярно сочинял для небольших вокальных ансамблей и фортепиано. [9] Брамс обычно писал вокальные – в частности, хоровые – произведения для хора и органа или хора и оркестра, [9] поэтому присутствие фортепианного аккомпанемента в «Песнях о любви» добавляет уникальности произведению.

Музыкальные компоненты

Liebeslieder Waltzes — это сборник любовных песен, написанных в популярном стиле, который не теряет композиционной сложности Брамса. [8] Написанная для фортепиано в четыре руки и голосов ad libitum, пьеса может легко вместить множество ансамблей разного размера. Слова взяты из «Polydora» Даумера , также материала для Neue Liebeslieder Waltzes, соч. 65. Хотя сегодня они являются частью стандартного хорового репертуара, Брамс, скорее всего, предназначал их для исполнения в гостиных или неформальных домашних собраниях, а не в концертных залах. [10] Сразу же получившие успех, эти вальсы принесли большую часть его личного богатства и укрепили его репутацию среди широкой публики, покупающей музыку, в Вене и Европе. [11]

Стол

Либеслидер Вальцер , соч. 52 [12]
ЗаголовокТемпФормаГолосаКлючПриблизительная продолжительность
1. Реде, МэдхенIm Ländler-TempoОкругленный двоичныйСАТБМи мажор1:20
2. Am Gesteine ​​rauscht die FlutДвоичныйСАТБНесовершеннолетний0:45
3. О, женщина!ДвоичныйтуберкулезСи ♭ мажор1:00
4. Wie des Abends schöne RöteДвоичныйСАФа мажор0:50
5. Зелёные хмельные рангиДвоичныйСАТБНесовершеннолетний1:45
6. Эйн Кляйнер, Хюбшер ФогельГрациозоРондоСАТБГлавный2:35
7. Wohl schön bewandt war esДвоичныйС(А)До минор1:10
8. Когда я вижу, что мир рушитсяДвоичныйСАТБЛя ♭ мажор1:30
9. Ам ДонауштрандеОкругленный двоичныйСАТБМи мажор2:10
10. O wie sanft die QuelleДвоичныйСАТБсоль мажор0:55
11. Nein, es ist nicht auszukommenОкругленный двоичныйСАТБДо минор0:52
12. Шлоссер и машина ШлёссерДвоичныйСАТБДо минор0:45
13. Vögelein durchrauscht die LuftДвоичныйСАЛя ♭ мажор0:45
14. Да, это хорошо ясноДвоичныйтуберкулезМи ♭ мажор0:50
15. Nachtigall, sie Singt So SchönДвоичныйСАТБЛя ♭ мажор1:20
16. Ein dunkeler Schacht ist LiebeЛебхафт (живой)ДвоичныйСАТБФа минор1:20
17. Не беспокойся, мой СветМит Аусдрук (с выражением)ДвоичныйТРе ♭ мажор1:55
18. Es bebet das GesträucheЛебхафт (живой)Округленный двоичныйСАТБРе ♭ /До ♯ мажор1:25

Ритм

Сет открывается квинтэссенцией ритма вальса : «ум-па-па» басовой ноты, сыгранной на первый счет, следует за аккордом на второй и третьей долях. [12] Брамс никогда не отклоняется слишком далеко от этой знакомой идиомы, а простые, легко исполняемые народные мелодии позволяют его работе оставаться приземленной, поскольку он добавляет больше ритмической сложности. [8] Брамс известен своим уникальным манипулированием временем, в частности, его использованием синкопы и гемиол . Это начинается сразу же, как тонкая гемиола вкрадывается в первую строфу. [11] Вальс 2 расширяет это с гемиолой, продолжающейся на протяжении всей песни: фортепиано играет3
4аккомпанемент к3
2мелодия в теноре . В вальсах 8, 10, 13 и 15 также линии перечеркнуты, чтобы подразумевать другой метр, чем стандартный3
4Брамс использовал вальсовый метр в качестве шаблона. [12]

Другая манипуляция временем, используемая здесь, — это его метрическое смещение , или отход от устоявшейся тактовой черты. Это очень тонкое изменение наиболее заметно в пятом вальсе, где вторая фортепианная партия начинается на анакрузисе с двух нисходящих четвертных нот. [12] Эта модель акцента на третьей доле продолжается, когда вступает примо-пиано. Когда голоса наконец вступают с акцентом на первой доле, восприятие тактовой черты слушателем смещается. [11] Модель четвертной ноты-половинной ноты, на которой построен вальс 5, обычно используется Брамсом, как правило, чтобы символизировать одиночество разлуки. [12] Эта модель периодически появляется на протяжении всего сета, например, составляя большую часть вальса 7.

Заказ

Брамс написал вальсы довольно быстро летом 1869 года как неупорядоченный набор танцев, не особо заботясь об их окончательной аранжировке. [8] Вероятно, он думал, что домашний исполнитель просто выберет и выберет свои любимые для исполнения. Неопределенность порядка, группировки и количества томов привела к длительной переписке с его издателем, Симроком , с изменениями, внесенными до первого исполнения, и в его собственном экземпляре опубликованного первого издания. [8]

Вальсы существуют сегодня в одном наборе из 18 вальсов, но очевидно, что Брамс сделал приспособления для возможности двух книг по девять вальсов или даже трех книг по шесть вальсов, придавая номерам 6, 9 и 18 особое чувство завершения в их фразировке, жестах и ​​структуре. Наряду с вступительным танцем и номером 11, эти три являются единственными вальсами в наборе, которые вводят более сложную формальную структуру. 1, 9 и 18 находятся в округлой бинарной форме , а 6 — это рондо , в то время как остальная часть Liebeslieder придерживается более простой бинарной формы , чаще встречающейся в транскрипциях народных песен. [12] Более длинные, более структурированные модели дают ощущение драмы, подобающее заключительному номеру, особенно (как в 6), когда они заканчиваются удовлетворительным возвращением к домашней тональности. [12] Заключительные жесты наиболее очевидны в 9, которая служила бы окончанием как в двух-, так и в трехтомной версии сборника (в своем трехчастном плане Брамс переупорядочил среднюю книгу, чтобы закрыть ее 9). [8] Это был также вальс, который Брамс выбрал для завершения своей аранжировки для хора и оркестра. [8] Вальс возвращается в ми мажор , тональность, с которой начался сборник, и заканчивается нисходящей мелодической линией, декрещендо , ритардандо и ферматой , все это безошибочно означает окончание.

Версии

Благодаря популярности и играбельности произведения существует множество версий и транскрипций вальсов Libeslieder. Opus 52a для фортепианного дуэта без голосов был опубликован в 1874 году с небольшими дополнениями и усложнениями, добавленными к оригинальным фортепианным линиям. [12] Брамс также опубликовал версию для голосов с фортепиано соло в 1875 году. [12] Дирижер Эрнст Рудорф убедил Брамса создать аранжировку вальсов для голоса и малого оркестра для выступления в 1870 году, хотя эта версия была опубликована только в 1938 году. [12] Оркестровая версия не содержит полного набора вальсов, но вместо этого содержит номера 1, 2, 4, 6, 5, песню, которая позже станет вальсом 9 в его «Новых песнях любви вальсов» , 11, 8 и 9. [ 12] Фридрих Герман также создал транскрипцию песен «Любовных песен» для одних только струнных в 1889 году. [13] В 2019 году «Любовные песни» вальсов, соч. 52, получили новую оркестровку с аккомпанементом в 4 руки. Эта версия для хора и 10 инструменталистов. Составитель JA Kawarsky, издана GIA press.

Ссылка. Библ. Марина Караччоло, "Брамс и Вальцер. Storia e lettura Crita". Лукка, Libreria Musicale Italiana, 2004, ISBN  978-88-7096-362-5

Ссылки

  1. ^ ab Avins, Styra. "Brahms, Johannes". Oxford Companion to Music: Oxford University Press. Под редакцией Эллисон Лэтэм. http://www.oxfordreference.com/view/10.1093/acref/9780199579037.001.0001/acref-9780199579037-e-940
  2. ^ ab Rosen, Charles. «Влияние: плагиат и вдохновение». Музыка 19-го века 4.2 (1980): 87–100. Печать.
  3. ^ abcd Хасси, Уильям Грегори. Композиционное моделирование, цитата и множественный анализ влияния в произведениях Иоганнеса Брамса: применение теории влияния Гарольда Блума к музыке. Докторская диссертация. Техасский университет в Остине, 1997.
  4. ^ abcde Бродбек, Дэвид Ли. Брамс как редактор и композитор: его два издания «Лендлера» Шуберта и его первые два цикла вальсов, оперы 39 и 52. Докторская диссертация. Университет Пенсильвании, 1984.
  5. ^ abc Bozarth, George S., and Walter Frisch. «Брамс, Иоганнес». Grove Music Online, Oxford Music Online: Oxford University Press.
  6. ↑ Аноним. «Новое произведение Иоганнеса Брамса». Музыкальный мир, т. 55, выпуск 2 (1877): 69–69.
  7. ↑ Аноним. «Популярные концерты 1877 года». Музыкальный мир, т. 55, выпуск 6 (1877): 102–102.
  8. ^ abcdefgh Бродбек, Дэвид. «Либеслидер Вальцер (1869)». Американский симфонический оркестр. http://americansymphony.org/?s=liebeslieder+walzer (по состоянию на 18 сентября 2013 г.).
  9. ^ abc Биддлкомб, Такер. Электронная переписка. 25 сентября 2013 г.
  10. ^ . Мейер, Леонард Б., Юджин Нармур и Рут А. Соли. 1988. Исследования в области музыки, искусств и идей: эссе в честь Леонарда Б. Мейера. Stuyvesant: Pendragon Press. 411–437.
  11. ^ abc Олсен, Глен. «Вальцер Либеслидер», соч. 52, Иоганнеса Брамса: ритмические и метрические особенности и соответствующие дирижерские жесты». Хоровой журнал 42.2 (сентябрь 2001 г.): 9–15.
  12. ^ abcdefghijk Старк, Люсьен. 1998. Вокальные дуэты и квартеты Брамса с фортепиано: руководство с полными текстами и переводами. Блумингтон: Издательство Индианского университета. 29–47.
  13. ↑ Годелл, Том. «Танцы из сердца Европы». American Record Guide 67.1 (янв./февр. 2004 г.): 196–197.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Liebeslieder_Waltzes,_Op._52&oldid=1095356337"