Лорен Хэлси | |
---|---|
Рожденный | 1987 (36–37 лет) Лос-Анджелес , Калифорния , США |
Образование | Калифорнийский институт искусств ( BFA ) Йельский университет ( MFA ) |
Занятие | Художник |
Стиль | Современное искусство |
Веб-сайт | www.laurenhalsey.com |
Лорен Хэлси (р. 1987 Лос-Анджелес, Калифорния) — современная американская художница. Хэлси использует архитектуру и инсталляционное искусство, чтобы продемонстрировать реалии городских районов, таких как Южный Централ, Лос-Анджелес . [1]
Холзи родилась в 1987 году в Лос-Анджелесе, Калифорния. [2] Изначально она хотела стать профессиональной баскетболисткой. [3]
В 2005 году Хэлси окончила Лос-Анджелесский центр углубленных исследований . [4] В течение пяти лет она посещала общественный колледж Эль Камино в Торрансе, Калифорния . [5] Позже она училась в Калифорнийском институте искусств (CalArts), где среди ее учителей был Чарльз Гейнс [3] , с 2008 по 2012 год, получив степень бакалавра изящных искусств, а затем в Йельском университете с 2012 по 2014 год, получив степень магистра изящных искусств. [6]
Среди наиболее повлиявших на ее творчество художников были Бетье Саар , Овертон Лойд , Майк Келли , Доминик Муди и Марк Брэдфорд . [3]
С 2012 по 2014 год Хэлси работала с коллегами над проектом под названием Harlem Postcards , который был представлен в The Studio Museum в Гарлеме, штат Нью-Йорк. Именно в это время Хэлси завершила свою выставку диссертаций в Калифорнийском институте искусств и начала программу в Йельском университете. [7] В 2015 году Хэлси была включена в выставку United в Coney Island Art Walls. [8] В том же году она была включена в выставку Everything, Everyday в Studio Museum вместе с коллегами-художниками-резидентами Сэди Барнетт (также выпускницей CalArts) и Эриком Маком. [9] В 2016 году она сделала платформу для парада в честь Дня Королевства в Лос-Анджелесе. [5]
В 2018 году Хэлси участвовала в персональной выставке в Фонде Louis Vuitton , Париж. [10] Также в 2018 году она приняла участие в персональной выставке в Музее современного искусства (MOCA). Ее работа была в Музее Хаммера . Новичок на арт-сцене Лос-Анджелеса, Хэлси была награждена премией Mohn Award в 2018 году. [11] Она выиграла премию Frieze Artist Award в 2019 году. [12]
Работы Хэлси были включены в передвижную выставку 2019 года « Молодые, одаренные и черные: коллекция современного искусства семьи Лампкин-Боккуцци» . [13]
В июле 2020 года Хэлси объединилась с Кориной Матьяс, подругой детства и защитницей окружающей среды, чтобы начать Summaeverythang — инициативу по доставке органических продуктов в неблагополучные районы Лос-Анджелеса [14] . Summaeverythang жертвовала в среднем 600 коробок органических продуктов каждую неделю в течение сезона 2020 года. [14]
В 2022 году Метрополитен-музей заказал Хэлси десятый по счету художник, который спроектировал работу на открытом воздухе для сада на крыше музея Айрис и Б. Джеральда Кантора. Запланированная выставка была перенесена на 2023 год из-за остаточных логистических задержек из-за пандемии COVID-19 . Хэлси спроектировала восточную сторону прототипа архитектуры иероглифов южного центра Лос-Анджелеса (I) (2022–2023), открытый кубический павильон, вдохновленный египетской архитектурой, окруженный четырьмя статуями сфинксов и несколькими отдельно стоящими колоннами. Белые стены павильона и колонны были обширно испещрены фразами, именами, рисунками, логотипами и историческими ссылками из черной культуры и о ней, причем многие из них конкретно ссылались на сообщество Хэлси в Южном центре Лос-Анджелеса. Скульптуры сфинксов и другие бюсты людей, представленные по всему павильону, были основаны на друзьях и семье Хэлси, включая ее мать Гленду. Инсталляция демонстрировалась с апреля по октябрь 2023 года; после выставки Хэлси заявила, что планирует навсегда переместить работу в Южный Централ. Критик Холланд Коттер в The New York Times описала произведение как «своего рода космическую станцию/святилище», назвав его «одним из лучших» заказов музея на сад на крыше. [15]
В 2024 году Хэлси создала уличную инсталляцию для главной выставки 60-й Венецианской биеннале « Иностранцы повсюду» . Подобно ее предыдущим архитектурным работам, инсталляция Хэлси «Хранители короны» (2024) включала несколько высоких белых колонн, украшенных лицами и обширными гравированными рисунками и текстами, ссылающимися на людей и места в сообществе Хэлси. Колонны были установлены с тремя одинаково украшенными белыми скамейками снаружи главного здания Арсенала . [16]
В 2019 году Холзи сотрудничала с Nike над коллекцией кроссовок, носков и футболок . [17]
Часть практики Хэлси включала в себя внесение вклада в район. Она содействует работе Общественного центра Summaeverythang, общественной инициативы, которая во время пандемии COVID-19 предоставляла органические фрукты, овощи и другие ресурсы нуждающимся местным жителям. Хэлси финансировала инициативу за счет личных сбережений и пожертвований на веб-сайте Summaeverythang. [18] [19]
Калифорнийский институт искусств наградил Хэлси премией Beutner Family Award of Excellence in the Arts в 2011 году. [6] Хэлси была награждена стипендией Школы живописи и скульптуры Сковхегана для начинающих художников в 2014 году. В 2014-15 годах Хэлси была частью программы Artist-in-Residence Музея-студии в Гарлеме. [20] Она была отмечена за преобразование галереи Mezzanine с помощью инсталляции, специфичной для ее выставки под названием Everything, Everyday. Хэлси является получателем гранта для начинающих художников Фонда Ремы Хорта Манна в 2015 году. Она получила премию Уильяма Х. Джонсона в 2017 году . [6] Также в 2017 году она была награждена премией Edge Award от Фестиваля дизайна в Лос-Анджелесе. В 2018 году Хэлси получила 100 000 долларов США за премию Mohn Award в знак признания ее художественного совершенства. [21] В 2019 году Лорен Хэлси была названа победителем Frieze Art , за что она получит 25 000 долларов, финансируемых Luma Foundation , на создание новой работы для предстоящего выпуска Frieze New York art fair. [12] Также в 2019 году Хэлси получила грант Painter and Sculptors 2019 от Joan Mitchell Foundation, Нью-Йорк. [22] В 2021 году Хэлси получила премию Gwendolyn Knight | Jacob Lawrence Prize от Seattle Art Museum . [23]
Работы Хэлси представляли Галерея Гагосяна (с 2023 года) [24] и Галерея Дэвида Кордански (с 2018 года). [25]