Поздние посетители Помпей | |
---|---|
Голландский: поздние безокеры ван Помпеи | |
Художник | Карел Виллинк |
Год | 1931 |
Середина | Холст, масло. |
Размеры | 92 см × 142 см (36 дюймов × 56 дюймов) |
Расположение | Музей Боймана Ван Бёнингена , Роттердам , Нидерланды |
Поздние посетители Помпей ( голландский : Late bezoekers van Pompeï ) — картина Карела Виллинка, написанная в 1931 году . На ней изображены четыре современных мужчины на форуме Помпеис горой Везувий на заднем плане. С 1933 года картина принадлежит Музею Бойманса - ван-Бёнингена. Она интерпретируется в корреляции с культурной философией Освальда Шпенглера , который является одним из мужчин на картине, и темами цивилизационного кризиса в художественной литературе Фердинанда Бордевейка .
Голландский художник Карел Виллинк (1900–1983) получил образование в Берлине в 1921–1923 годах и в начале своей карьеры был вовлечен в конструктивизм , абстрактное движение в искусстве . С середины 1920-х годов он обратился к фигуративной живописи , черпая вдохновение у итальянских художников, таких как Джорджо де Кирико , Карло Карра , Акилле Фуни и Феличе Казорати . Работы Виллинка стали характеризоваться формой неоклассицизма , которая помещала человеческие фигуры в реалистичные пейзажи и включала классическую архитектуру . [1] Виллинк прочитал первый том «Заката Европы» немецкого философа Освальда Шпенглера в 1919 году [2] , и это оставило впечатление на его взгляд на историю искусств. Шпенглер изобразил европейскую живопись как переживающую свою конечную фазу. Виллинк согласился с мнением Шпенглера о том, что упадок классической живописи соответствовал общему упадку культуры, но он не разделял презрения Шпенглера к демократии. [3]
Late Visitors to Pompeii показывает сцену из руин Помпеи , римского города, который был разрушен извержением Везувия в 79 году нашей эры и раскопан в наше время. Место действия — городской форум , окруженный руинами и колоннами, напротив храма Юпитера . За храмом находится холмистый ландшафт, а в его центре — гора Везувий , из которой поднимается столб дыма. [2]
На переднем плане изображены четыре мужчины в современных костюмах, стоящие на мощеной террасе и смотрящие в разные стороны. Лысый мужчина с сигарой, идентифицированный как Шпенглер, [2] [4] единственный, кто смотрит в сторону руин храма и действующего вулкана. У его ног находится коллекция археологических инструментов. Мужчина, стоящий левее всех и смотрящий на зрителя, — это автопортрет, напоминающий другие автопортреты Виллинка того периода. [4] По словам вдовы художника Сильвии Виллинка
, остальные мужчины также являются автопортретами: слева Виллинка в молодости, посередине — таким, каким он представлял себя в среднем возрасте, а справа — стариком. [5]Виллинк написал картину « Поздние посетители Помпеи» маслом на холсте в 1931 году. Размеры картины составляют 92 см × 142 см (36 дюймов × 56 дюймов). [2]
В первые несколько лет после завершения работы « Поздние посетители Помпей» выставлялись в Амстердаме, Париже, Арнеме , Гронингене и Роттердаме . [2] Картина была показана на групповой выставке в Rotterdamse Kunstkring в 1933 году, и в том же году её купил Музей Бойманса-ван Бёнингена в Роттердаме. Директор музея Дирк Ханнема заинтересовался работами Виллинка и приложил усилия, чтобы собрать необходимые средства. [6] Картина была частью различных более поздних выставок, включая выставки работ Виллинка в Музее Бойманса-ван Бёнингена в 1939 и 2000 годах. [7]
Изображение Помпей — повторяющегося символа упадка и разрухи — и присутствие Шпенглера на картине заставили критиков интерпретировать «Поздних посетителей Помпей» как фаталистический комментарий об упадке западной культуры. [2] В 1937 году в Geïllustreerd Maandschrift издательства Elsevier С. П. Абас сказал, что картина отображает сложность Виллинка лучше, чем любая другая его картина. Абас сказал, что картина использует обаяние и юмор, чтобы прокомментировать природу и цивилизацию и изобразить момент, когда время и пространство стали нестабильными. [8] Литературовед Матейс Сандерс писал в 2005 году, что циклический взгляд Шпенглера на историю, где каждая культура рождается, расцветает, приходит в упадок и падает, представлен сочетанием руин Римской империи и современных людей на одной картине. [2]
Начиная с Виктора Варангота в 1947 году, несколько критиков связывали «Поздних посетителей Помпей» с работами писателя Фердинанда Бордевейка [9] , который открыто основывал две свои истории на картинах Виллинка «Желтый дом» и «Шато в Испании » [2] . Варангот писал, что тема жизни и смерти, выраженная через сопоставление двух временных периодов в «Поздних посетителях Помпей», оказала влияние на Бордевейка [9] . Варангот и Сандерс писали, что вулкан на картине можно рассматривать как символ как разрушения, так и возрождения, что Варангот связывал с гераклитовским мировоззрением Бордевейка . [2] [9] Сандерс утверждает, что « Поздние посетители Помпеи» напрямую вдохновили Бордевейка на рассказ «Sodom; moraliteit van deze eeuw» ( букв. « Содом; мораль этого века » ), опубликованный в сборнике «De wingerdrank » (1937). Сандерс пишет, что и « Поздние посетители Помпеи» , и «Содом» выражают веру в то, что западная цивилизация находится в кризисе, укорененную в культурной философии «Заката Запада » Шпенглера . [2]