Барьер Клиши

«Застава Клиши. Оборона Парижа, 30 марта 1814 года» — картина маслом на холсте, написанная Орасом Верне в 1820 году. На ней изображен бой с русскими казаками у заставы Клиши (часть битвы за Париж ), где солдаты присутствуют, но не участвуют в бою. ^[1] Участие Верне в этой битве стало его единственным опытом активных боевых действий, что повлияло на выбор сюжета на всю оставшуюся карьеру. ^[2]

Картина была заказана ювелиром Жаном-Батистом-Клодом Одио , который, как и Верне, сражался в битве под командованием Бон-Адриена Жанно де Монсея . ^{[3] [4] [5]} В 1835 году Одио передал работу в Палату пар . Два года спустя она была передана в Люксембургский музей , а затем в 1874 году — ее нынешнему владельцу, Лувру . ^{[4] [6]}

Верне сражался при обороне Парижа в составе Национальной гвардии в 1814 году. Его участие в этой битве привело к тому, что он был включен в орден Почетного легиона во время Ста дней . После своего недолгого пребывания в Национальной гвардии картины Верне стали в основном фокусироваться на военных событиях и сражениях. Некоторые из его работ, посвященных этой теме, включают «Баталья при Сомо-Сьерра» (1816), «Баталья при Жеммапе» (1821) и эту картину «Застава Клиши» . ^[7]

В «Заставе Клиши » Верне изображает различные аспекты поля битвы у ворот Клиши при обороне Парижа, включая солдат, не участвующих в прямом бою. Он поместил битву на задний план картины, в то время как на переднем плане он изобразил лидеров, отдающих приказы, и раненых солдат. Верне проявил особое внимание к деталям в этой работе, точно проиллюстрировав солдатскую форму. Картина подчеркивает реальность, с которой солдаты сталкиваются в бою, помимо боя, тему, на которую у него была личная точка зрения. ^[8]

Для Малики Дорбани-Буабделлы, научного сотрудника отдела живописи Лувра, работа «передает отчаяние войск, их последнее благородное, мужественное, но преданное усилие». ^[9] Его картина битвы при Жемаппе вызывает в памяти первые победы Французской революции 1792 года и Барьера, последнее выражение этой революции: «Эта картина — проявление патриотизма, которое возносит поражение кампании [1814 года] во Франции до славного и возводит живописное произведение в ранг исторического произведения». ^[9]

Более яркие цвета и более жесткие мазки кисти, использованные в «Заставе Клиши», не отражают романтических качеств более поздних работ Верне, таких как «Мазепа» (1825) и «Мазепа с волками» (1826) . ^[10]

Картина была отклонена Парижским салоном 1822 года после того, как она была подвергнута цензуре правительством Бурбонов за ее предполагаемый мятежный, наполеоновский подтекст. ^{[11] : 27  [12] : 62} Верне провел выставку в знак протеста против этой цензуры в 1822 году. Споры, возникшие в результате этой выставки в студии, дали ему известность и укрепили его общественную репутацию ведущего художника-баталиста во Франции. ^{[12] : 62} Популярность выставки привлекла внимание короля Карла X к Верне, который затем заказал несколько картин у Верне. Тома приходит к выводу, что эти заказы постепенно смягчили мятежный образ Верне. ^{[13] : 28}

Исследование картины Верне под названием «Раненый кирасир» (первоначально называвшейся «Портрет полковника де Монсея» , хотя Монсея считали гусаром, а не кирасиром) приписывается Теодору Жерико , который имел тесные связи с отцом Ораса Карлом Верне . Карл и Жерико разделяли страсть к лошадям и военным кампаниям. Сейчас картина находится в Музее изящных искусств Дижона . ^[14] Около 1826 года Жан-Пьер-Мари Жазе создал гравюру с работы Верне. ^[15]

Александр Дюма впервые представил пятиактную военную пьесу «Застава Клиши» в 1851 году в театре Батиньоль (ныне театр Эберто ), состоящую из пятнадцати картин. Последняя картина третьего акта, «Застава Клиши» , была вдохновлена ​​картиной Верне и дала название всей пьесе. ^[16]

В 1855 году картина была представлена ​​на ретроспективной выставке Верне вместе с тремя другими батальными сценами, заказанными его наставником герцогом Орлеанским . Верне восстановил картины после того, как пожар повредил их во время Революции 1848 года. Основываясь на усилиях Верне по восстановлению этих четырех картин для выставки, Тома делает вывод, что Верне хотел продемонстрировать свою приверженность наполеоновской эпохе. ^{[13] : 28}

Один из барельефов 1869 года на памятнике маршалу Монсею на площади Клиши использует композицию картины. ^{[ необходима цитата ]}