Крешимир Баранович | |
---|---|
Рожденный | ( 1894-07-25 )25 июля 1894 г. |
Умер | 17 сентября 1975 г. (1975-09-17)(81 год) |
Эра | 20 век |
Работы | http://quercus.mic.hr/quercus/person/448 |
Крешимир Баранович (25 июля 1894 – 17 сентября 1975) был хорватским композитором и дирижером . Он был директором и дирижером Загребской оперы , Белградской оперы и профессором Белградской музыкальной академии . В духе своего рода славянского экспрессионизма , также наблюдаемого в работах Яначека и некоторых русских мастеров 19-го века, Баранович был лучше, чем любой другой хорватский композитор своего времени, в преодолении несоответствия между национальным и универсальным, которое можно было увидеть в хорватской музыке межвоенного периода . [1]
С 1908 по 1912 год Баранович изучал музыку в Загребе . Он брал частные уроки у Драгутина (Карло) Кайзера, а затем в школе Сербского музыкального института, где он изучал игру на валторне у Франа Лхотки . После этого он поступил в Музыкальную академию в Вене (1912–1914), а затем в Берлин (1921–1922). [1] С 1915 по 1943 год он был дирижером Хорватского национального театра оперы в Загребе (и директором с 1929 по 1940 год); в то время он переживал один из своих лучших периодов. В сезоне 1927/28 он также был дирижером балетной труппы Анны Павловой во время ее европейского турне и долгое время был дирижером хора Лисинского. Покинув Загреб в первые годы войны, он был заключен в лагерь Стара Градишка , а затем некоторое время был дирижером оркестра Братиславского радио (1943), а также директором Братиславской оперы (1945–1946). С 1946 по 1964 год он был преподавателем дирижирования и оркестровки в Музыкальной академии в Белграде , а с 1951 по 1961 год — директором и дирижером Белградского филармонического оркестра . С 1954 года он был членом Югославской академии наук и искусств в Загребе. [1] [2] Член Сербской академии наук и искусств с 1968 года.
В духе своего рода славянского экспрессионизма, также прослеживаемого в творчестве Яначека и некоторых русских мастеров XIX века, Баранович был лучше, чем любой другой сербский композитор своего времени, в преодолении несоответствия между национальным и универсальным, которое можно было наблюдать в сербской и хорватской музыке межвоенного периода. В своих ценных работах, балете «Пряничное сердце» (1924), вокальном цикле « С моих холмов» (на стихи Франа Галовича , 1927) и в комической опере « Стриженые-скошенные» (1932), он черпал подлинность своего языка из народной музыки Хорватского Загорья , основы художественного преобразования измерений Стравинского . Замечательный мастер инструментовки, с выраженным чувством ритмической структуры и особым чувством юмора, даже грубо гротескного (балет « Имбрек с носом» , 1935), Баранович обошел жест реставратора неоклассицизма , расширив диапазоны унаследованной выразительности, особенно в плане гармонии. В то время как работы Барановича после 1943 года — оркестровые поэмы « Из одиночества» (на его собственные слова, 1944) и «Облака» (стихи Добриши Цесарича , 1963) — более основательно освобождают диссонирующие гармонические наборы, его более крупные вокальные и инструментальные произведения 1960-х и 1970-х годов все же отдают дань упрощениям, предписанным эстетикой того, что называлось вовлеченным реализмом.
Как симфонический и особенно оперный дирижер, Баранович значительно обогатил репродуктивную практику. Он был первым в Хорватии, кто дирижировал постановкой « Бориса Годунова» Мусоргского в 1918 году и «Катерины Измайловой» Шостаковича в 1937 году, и был первым, кто поставил на сцене Загреба важнейшие балеты Стравинского , первым за пределами Чехословакии поставил « Либуше » Сметаны . Он уделял большое внимание первым постановкам важнейших произведений музыкального театра хорватских композиторов. [1] [2] [3] [4]