Кей Тернер

Кей Тернер — художница и ученый, работающая в разных дисциплинах, включая перформанс, письмо, музыку, кураторство выставок, а также публичный и академический фольклор. Она известна своими феминистскими сочинениями и перформансами на такие темы, как женские домашние алтари, сказочные ведьмы и исторические фигуры богинь. Она стала соучредителем «Girls in the Nose», лесбийской феминистской рок-панк-группы, которая предвосхитила riot grrl.

Тернер родилась в 1948 году в Детройте, штат Мичиган ^[1] и в настоящее время живет между Бруклином, Нью-Йорк , и Остином, штат Техас. ^[2] Ее супруга — Мэри Сэнгер из Остина, штат Техас.

Кей Тернер получила степень бакалавра (с отличием) по литературе и философии в колледже Дугласа Ратгерского университета в 1971 году. В 1979/1990 годах она получила степень магистра/доктора философии соответственно по фольклору и антропологии в Техасском университете в Остине. Ее диссертационный проект «Домашние алтари мексиканских американских женщин: искусство взаимоотношений» был первым в своем роде, в котором серьезно изучались домашние алтари и народные алтари как эстетическая форма. Последующий книжный проект « Прекрасная необходимость: искусство и смысл женских алтарей» (1999) является самым читаемым из всех ее публикаций, в которые также входят книги о поп-звезде Мадонне, лесбийских любовных письмах, Гертруде Стайн и Элис Б. Толкас, а также о сказках братьев Гримм, раскрытых в странной форме. Ее исследования сосредоточены на женских исследованиях , странных исследованиях , а также на народном и современном искусстве. В частности, она ввела квир-теорию в сказковедение с помощью Trangressive Tales: Queering the Grimm s, под редакцией Pauline Greenhill (2012). Текущий книжный проект Тернер — What a Witch: The Wise Woman in History, Folklore, and Popular Culture.

Ее работа в области фольклора и перформанса развилась из двух основополагающих проектов в области искусства и перформанса начала 1970-х годов: Lady-Unique-Inclination-of-the Night, феминистского духовного коллектива и художественного журнала, который она основала в 1975 году, и The Oral Tradition, лесбийской музыкальной и комедийной группы, которую она основала в 1972 году. На протяжении большей части своей карьеры Тернер экспериментировала с инновационным сочетанием фольклорной науки и квир-перформанса.

До получения степени доктора философии Тернер работала временным директором Коллекций народного искусства в Музее искусств Сан-Антонио с 1982 по 1984 год. ^[3] В 1984 году Кей Тернер, Пэт Джаспер и Бетси Петерсон основали некоммерческую организацию народного искусства Texas Folklife Resources. ^[4] Тернер продолжала работать заместителем директора Texas Folklife Resources до 1991 года. ^[3] Тернер продолжала работать директором Программы народного искусства Совета по искусству Бруклина с 2000 по 2014 год. ^[5] В 2011 году она вошла в совет Нью-Йоркского фольклорного общества. ^[3] Тернер публиковала статьи в таких журналах, как Journal of American Folklore и Western Folklore . ^[6] Как публичный фольклорист Тернер исследовала, организовывала и проводила публичные программы, музейные выставки и фестивали народной музыки. ^[7] Тернер занимала пост президента Американского фольклорного общества с 2015 по 2018 год. ^[8] Она также является основателем и главным вдохновителем (1989–2016) «The Croning», ритуального чествования женщин-фольклористов старше 50 лет, которое проводится каждые три года на ежегодном собрании Американского фольклорного общества.

В 2002 году она стала доцентом кафедры перформанса в Школе искусств Тиш и Центре изучения гендера и сексуальности в Нью-Йоркском университете. В настоящее время она продолжает там преподавать, некоторые из ее курсов включают (выборочно): Быстро, дешево и не под контролем: эфемерные культуры, сексуальные культуры; Исполняемая история в культуре: теория и практика устного повествования; Перформанс протеста; Перформанс смерти, болезни и травмы; Сказка в перформансе; Мертвые исполнители: призраки, призраки и фантомы; Тик-так, тик-так: темпоральность и перформанс; Педагогика эфемерного; Ведьма в полете.

С 2000 по 2014 год Тернер была директором по народному искусству в Совете по искусству Бруклина (BAC). Она обладает обширными знаниями о разнообразном народном и общественном искусстве Бруклина и художниках, практикующих в различных дисциплинах — музыке, танцах, материальном искусстве, повествовании и кулинарии. Тернер инициировала ряд полевых исследовательских проектов, результатом которых стали концертные выступления и выставки, такие как « Хвала в парке: музыкальные выражения веры »; «Местные глаза: народные фотографы в Бруклине» ; «Празднование 100-летия моста Уильямсбург» ; «Народные ноги: празднование традиционного танца в Бруклине »; «Здесь был Нью-Йорк: башни-близнецы на мемориальных снимках» ; «Бруклинский макам: арабский музыкальный фестиваль »; «Ренессанс черного Бруклина 1960–2010»; «Харборлор»; «Половина неба: женщины Бруклина в традиционных представлениях»; «Однажды в Бруклине»; и «Самая сладкая песня: Бруклинские традиционные певцы и их песни» .

Тернер был куратором различных музейных и галерейных выставок, включая «Искусство среди нас/Arte Entre Nosotros: мексиканско-американское народное искусство Сан-Антонио» (совместно с Пэтом Джаспером), Музей искусств Сан-Антонио (1986); «Искусство спрашивать: домашние алтари и дворовые святыни в техасско-мексиканской общине» , Институт техасских культур (1988); «Местные глаза: народная фотография в Бруклине» , Галерея Five Myles (2002); «Homo Home: объекты квир для жизни геев» , Галерея Cinders, Уильямсбург, Бруклин (2006); и « Здесь был Нью-Йорк: башни-близнецы в народных мемориальных изображениях» , многогалерейная выставка из 350 фотографий, Бруклин, Нью-Йорк.

Тернер, занимавший пост президента Американского фольклорного общества с 2015 по 2018 год, сказал: «Быть ​​фольклористом — значит обладать разнообразным набором важных культурных знаний, искусства и практики и быть достаточно упрямым, чтобы верить, что мир станет лучше, если мы поделимся этим в обучении, исследовании, написании, консультировании, общественном программировании, защите, архивировании и взаимодействии друг с другом как члены нашего общества». ^[3]

• В 1982 году Кей Тернер получила исследовательский грант в области женских исследований и стипендию имени Шарлотты Ньюкомб на написание диссертации от Национального фонда стипендий Вудро Вильсона.
• В 2000 году она получила премию Элли Кёнгас-Маранды. ^[3] Премия Элли Кёнгас-Маранды присуждается фольклористам, которые создают «выдающиеся работы по женской традиционной, народной или местной культуре и/или феминистской теории и фольклору». ^[9]
• В 2013 году Тернеру была присуждена премия имени Бенджамина А. Боткина . Премия вручается получателю за выдающиеся достижения в области народного фольклора от Американского фольклорного общества . ^[10]
• Также в 2013 году Тернер была принята в члены Американского фольклорного общества и награждена провозглашением президента округа Бруклин за ее выдающиеся заслуги в области культуры. ^[11]
• Она получила государственные гранты и поддержку фондов на исследования и организацию перформансов/презентаций от (выборочно): Национального фонда искусств; Совета по искусству штата Нью-Йорк, Департамента культуры города Нью-Йорка, Совета по гуманитарным наукам Нью-Йорка, Фонда Мерца Гилмора, Фонда сообщества Нью-Йорка, Фонда братьев Рокфеллеров, Фонда семьи Эммы А. Шифер, American Express, MetLife, Исследовательского совета по социальным и гуманитарным наукам Канады (SSHRC).

• (1972–1977) The Oral Tradition , Нью-Брансуик, Нью-Джерси. Лесбийская феминистская исполнительская группа, основанная Тернер; хиты Motown и Beach Boys переосмыслены как соблазны для лесбиянок. Выступления от Нью-Йорка до Бостона, Филадельфии и округа Колумбия
• (1975–1977) Феминистские ритуалы как возрождение и революция , Нью-Брансуик, Нью-Джерси. Исследовательские воплощения различных фигур богини, представленные на ранних конференциях по феминистскому искусству и духовности в Нью-Йорке, Бостоне, Нью-Джерси.
• (1979) Разбитое зеркало: Смотри, как ты прыгаешь . Остин, Техас. Фестиваль женского перформанса и скульптуры в Художественном музее Лагуна Глория.
• (1993) Yoko Ono Day: Grapefruit Redux , полуденно-полночный марафон, повторное исполнение песни Yoko Ono's Grapefruit. Остин, Техас. Задуман и спродюсирован Тернер как лесбийская адаптация оригинала.
• (2008) Необычайное исполнение , Гамильтон-колледж, Клинтон, Нью-Йорк. Длительное исполнение один на один, преобразующее политику «усиленных методов допроса» в исполнение песен и обмен личными секретами.
• (2009) Создание генеалогий квир: проект «Тетушка-девица» , программа резиденции Деннистон Хилл, Глен Уайлд, Нью-Йорк (и другие сайты). Проект устной истории с художниками прослеживает их лесбийское происхождение от тети-девицы, а затем просит их создать выразительный рисунок генеалогического древа с этой родственницей в центре.
• (2011–2016) Когда Гертруда (Стайн) встретила Сьюзен (Зонтаг): литературный фестиваль любви (2011–2016); театральные постановки в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк; Сан-Франциско, штат Калифорния; Остине, штат Техас.
• (1994 и 2019). Lesbopalooza: феерия лесбийских выступлений (в честь 25-й и 50-й годовщин восстания в Стоунволле, Нью-Йорк).
• (2020) Persephone Returns/Persephone's Revenge , мультимедийный, захватывающий перформанс и мастер-класс. Галерея факультета Дэниелса, Университет Торонто. Перенесено из-за пандемии коронавируса.
• (2012-настоящее время) What a Witch . Проект перформанса и книги, исследующий образ ведьмы в фольклоре, истории и перформансе.
  • Выступления (выбранные):
    • (2012) «Какая ведьма: распутывание косточек ведьмы в сказках братьев Гримм», Галерея AIR, Бруклин, Нью-Йорк;
    • (2014) «Черный поцелуй» (совместно с художницей Мэри Бет Эдельсон), Центр современного искусства Le Quartier, Кемпер, Франция;
    • (2015) «Какая ведьма: Признание». Галерея Five Myles, Бруклин, Нью-Йорк.
    • (2016) «Какая ведьма: Доказательства». Галерея Soho20, Бруклин, Нью-Йорк, совместно с Кейт Конрой.
    • (2017) «До и после: что знает нос ведьмы, чего никогда не узнает нос Энди Уорхола», Галерея AIR, Бруклин, Нью-Йорк;
    • (2017) «Гензель и Гретель квир (пожирание)», OUTsider: Фестиваль квир-искусства, Остин, Техас;
    • (2018) «Ночные ведьмы: Визит» Школа дизайна Парсонса, Новая школа, Нью-Йорк, Нью-Йорк;
    • (2018) «Музы Мальты: Ведьма, Богиня, Мадонна», Fragmenta Contemporary Arts, Валлетта, Мальта;
    • (2016-настоящее время) «Отвергая плодородие/Уничтожая безделушки», Центр искусств Эбронс, Нью-Йорк; Университет Виннипега, Манитоба; Остин, Техас;
    • (2019) «По прямой…» Галерея Каатерскилл, Фонд горы Катскилл.
• (2020) Возвращение Персефоны/Месть Персефоны, мультимедийный, захватывающий перформанс и мастер-класс. Галерея факультета Дэниелса, Университет Торонто. Перенесено из-за пандемии коронавируса.

• «Устная традиция». Также известная как «Риск-Кей и устная традиция» (совместно с Нэнси Дин, Джоанной Лабоу и Полой Шорр).
• (1985–1996, в настоящее время возрождена и существует) Группа «Girls in the Nose». Основана в 1985 году совместно с Гретхен Филлипс и Бетси Петерсон.
• (2013-настоящее время) Группа «Otherwise: Queer Scholarship into Song» с Вивой ДеКончини и Мэри Фистер.

Избранные проекты публичных фольклорных представлений, задуманные, организованные и представленные в сотрудничестве с традиционными артистами Бруклина, Бруклинским советом по искусству, Бруклин, Нью-Йорк:

• (2003) 100-летие моста Вильямсбург: чествование Народного моста;
• (2004–2010) Folk Feet: празднование традиционного танца в Бруклине ;
• (2008) Дни мертвых в Бруклине: Разнообразные традиции траура и памяти ;
• (2008) Бруклин Макам: Фестиваль арабской музыки ;
• (2009–2011) Возрождение Черного Бруклина 1960–2010 ;
• (2011) Однажды в Бруклине: Традиционные рассказчики и их истории ;
• (2012) Половина неба: женщины Бруклина в традиционном исполнении ;
• (2013) Самая сладкая песня: Бруклинские традиционные певцы и их песни ;
• (2004–2011) Воспоминания об 11 сентября (2004–2011 гг.) Ежегодный художественный и перформансный проект для жителей Нью-Йорка, переживших этот день, кульминацией которого стала мультимедийная акция «Переосмысление мемориала: мимолетные жесты в честь 11 сентября», 10 сентября 2011 г.

• (2003) «Мост Уильямсбург: чествование Народного моста». Основной доклад на праздновании 100-летия моста Уильямсбург, Нью-Йорк.
• (2004) «Тридцать лет спустя: продолжающиеся проблемы и привлекательность интерпретации традиционных домашних алтарей». Основной докладчик. Фольклорное общество Луизианы. Батон-Руж, Луизиана.
• (2004) «Переосмысление традиций женского алтаря». Кафедра фольклора, Университет Пенсильвании.
• (2007) «Знаменитая неизвестность: маргинальные женщины и забытая история женской музыки». Основной доклад и выступление . Конференция «Женщины, рок и политика». Университет Джорджии, Афины.
• (2011) «Просвещая раздражение: творчество встречается с активизмом». Панельная дискуссия  «Мы стоим на буре » с Тоши Ригоном. Вестбет, Нью-Йорк.
• (2012) «Какая ведьма: переосмысление образа старой карги для новых времен». Галерея AIR, Нью-Йорк.
• (2015) «Ведьмы, владеющие словом: женщины, которым не дают замолчать в сказках братьев Гримм». Общественный колледж округа Манхэттен.
• (2015) «Lady-Unique , 1976–1983: ранний журнал по феминистскому искусству, издаваемый художниками Нью-Йорка».  Восстановление утраченной культурной истории, 1969–1982: выступление художников-феминисток Нью-Йорка , Университет Фордхэма.
• (2017) «Ведьма в полете: на стыке фольклористики, перформанса, феминизма и квир-теории». Президентское обращение Американского фольклорного общества, Миннеаполис, Миннесота.
• (2018) «Изобилие эфемерного, или Быстро, дёшево и неконтролируемо». Лекция в честь Файфа, Университет штата Юта, Логан, Юта.
• (2019) «Майяуэль встречает Гваделупе: экология веры и практики в приграничных районах». Фестиваль искусств Agave, Марфа, Техас.
• (2020) «Алтарь как место репрезентации и активации в современном квир-искусстве». Галерея Денни Димина, Нью-Йорк.

• (1979–1981) Женское публичное искусство . Сайт-специфические инсталляции на различные феминистские темы, соучредитель и куратор совместно с Ритой Старпаттерн, Остин, Техас.
• (1980) La Vela Prendida: Домашние алтари и мексикано-американское религиозное искусство . Техасский мемориальный музей, Остин. Куратор совместно с Мэри Маргарет Навар, Алисией Гонсалес и Пэт Джаспер.
• (1986) Искусство среди нас/Arte Entre Nosotros: мексиканско-американское народное искусство в Сан-Антонио .   Texas Folklife Resources и Музей искусств Сан-Антонио. (совместно с Пэтом Джаспером).
• (1986–1987) Домашние алтари и искусство преданного служения .   Галерея INTAR, Нью-Йорк, с посещением дополнительных музейных площадок в Лос-Анджелесе, Сан-Франциско и Миннеаполисе.
• (1986–1987) Ручная работа и искренность: современное народное искусство Техаса. Texas Folklife Resources совместно с Художественным музеем Лагуна Глория, Остин, Техас; поездки в другие музейные площадки Техаса. (совместно с Пэтом Джаспером и Элизабет Петерсон).
• (1988–1990) Искусство просить: домашние алтари и дворовые святилища в техасско-мексиканской общине . Институт техасских культур и дополнительные сайты.
• (1990–1992) Хечо Техано: четыре традиционных техасско-мексиканских скульптора из глины, дерева и цемента . Передвижная выставка. Ресурсы фольклора Техаса.
• (2002) Местные глаза: народные фотографы в Бруклине , Галерея Five Myles.
• (2003) 100-летие моста Уильямсбург: Охватывая столетие перемен . Месячные фестивальные мероприятия.
• (2004–2011) Folk Feet: празднование традиционного танца в Бруклине. Многолетнее исследование, документирование и презентация различных традиционных танцев. Совет по искусству Бруклина.
• (2006) Homo Home : объекты квир-культуры для жизни геев. Галерея Cinders, Уильямсбург, Бруклин.
• (2006) Здесь был Нью-Йорк: башни-близнецы в народных мемориальных изображениях. Многогалерейная выставка из 350 фотографий. Бруклин, Нью-Йорк.
• (2008) Арабский музыкальный фестиваль «Бруклин Макам» . Многоцелевой традиционный музыкальный фестиваль. Совет по искусству Бруклина.
• (2010–2011) Ренессанс Черного Бруклина, 1960–2010 . Совет по делам искусств Бруклина.

• (1976–1983) Lady-Unique-Inclination-of-the-Night: Журнал Богини в искусстве, истории и перформансе. Основано, отредактировано, оформлено Кей Тернер. Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Sowing Circle Press.
• (1980) Folklore Papers , редактор. Специальный выпуск, «Парады, шествия и паломничество». Ассоциация университетского фольклора: Техасский университет.
• (1986) Искусство среди нас/ Arte Entre Nosotros: Мексикано-американское народное искусство в Сан-Антонио (совместно с Пэтом Джаспером). Сан-Антонио, Техас: San Antonio Museum Association Press. Каталог выставки с тем же названием, кураторами которой являются Джаспер и Тернер. ^[12]
• (1993) Я мечтаю о Мадонне: женские мечты о богине поп-музыки. Collins Publishers. 1993. ISBN 978-0002552578.
• (1996) Между нами: Наследие лесбийских любовных писем. Chronicle Books. 1996. ISBN 978-0811814423.
• (1999) Малышка Прешес всегда сияет: избранные любовные записки между Гертрудой Стайн и Элис Б. Токлас. St. Martin's Press. 21 декабря 1999 г. ISBN 978-0312198329.
• (1999) Прекрасная необходимость: искусство и значение женских алтарей . Темза и Гудзон. 1999. ISBN 978-0500281505.
• (2012) Transgressive Tales: Queering the Grimms. Издательство Wayne State University Press. 2012. ISBN 978-0814334812.(совместно с Полин Гринхилл)
• (Предстоит издание в 2022 г.) Какая ведьма: мудрая женщина в фольклоре, истории и представлении.

• (1978) «Современные феминистские ритуалы». Ереси: Журнал феминизма и искусства № 5, Богиня. Том 2, № 1: 20–2.
• (1980) «Процессия Девы Марии Скорбящей: Бруклинская инверсия». Фольклорные статьи Университетской фольклорной ассоциации 9: 1-35. Остин: Техасский университет.
• (1981) «Понимание феминистских ритуалов». Политика женской духовности . Чарлин Спретнак, ред. С. 219-233. Город Гарден: Doubleday.
• (1982) «Домашние алтари мексиканских американок: к их интерпретации». Aztlán: Журнал исследований чикано 13, №№ 1 и 2: 309–326.
• (1986) «Домашние алтари и искусство преданности». Выражения чикано: новый взгляд на американское искусство. 40-48. Нью-Йорк: Галерея INTAR.
• (1983) «Культурная семиотика религиозных икон: La Virgen de San Juan de Los Lagos» Semiotica 47-1/4: 317–361.
• (1983) «Почему мы так склонны: феминистский взгляд на искусство женских домашних алтарей». Lady-Unique-Incination-of-the-Night 6: 4–18.
• (1986) « La calle, la casa, y la esquina:   A Look at the Art Among Us»  (совместно с Пэтом Джаспером).  Искусство среди нас/Arte Entre Nosotros: Мексикано-американское народное искусство в Сан-Антонио . Кей Тернер и Пэт Джаспер, ред. 10-39. Сан-Антонио, Техас: Ассоциация музеев Сан-Антонио.
• (1992) «„Благодаря этой фотографии“: создание мексиканского народного святого». Ниньо Фиденсио: Сердце, распахнутое настежь . Дор Гарднер, ред. 120-134. Санта-Фе: Издательство Музея Нью-Мексико.
• (1993) «Вызов канону: переосмысление теории фольклора с феминистской точки зрения» ( совместно с М. Джейн Янг ). Феминистская теория и изучение фольклора . Сьюзан Тауэр Холлис, Линда Першинг и М. Джейн Янг, ред. 9-28. Шампейн: Издательство Иллинойсского университета.
• (1993) «Дарение алтаря: идеология воспроизводства на празднике Дня Святого Иосифа». (совместно с Сюзанной Серифф). Феминистская теория и изучение фольклора. Сьюзан Тауэр Холлис, Линда Першинг и М. Джейн Янг, ред. 89-117. Шампейн: Издательство Иллинойсского университета.
• (1996) «Hacer Cosas: переработанное искусство и создание идентичности в техасско-мексиканской культуре». Переработанное/повторно увиденное: народное искусство из глобальной свалки . Чарлин Черни и Сюзанна К. Серифф, ред. 60-71. Нью-Йорк: Harry N. Abrams Publishers.
• (2007) «Здесь был Нью-Йорк: мемориальные изображения башен-близнецов». VOICES: Журнал фольклора Нью-Йорка 33, осень/зима: 24-34. Скенектади: Фольклорное общество Нью-Йорка.
• (2008) « Voces de Fe : мексиканские американские алтаристы в Южном Техасе». В «Мексиканские американские религии: духовность, активизм и культура». Гастон Эспиноса и Марио Гарсия, ред. 180-205. Дарем: Duke University Press. 
• (2009) «11 сентября: Бремя эфемерного». Western Folklore 68 (2/3), Весна/Лето: 155–208.
• (2012) «Однажды в странное время: Введение в трансгрессивные истории» (совместно с Полин Гринхилл). Трансгрессивные истории: квиринг братьев Гримм . Кей Тернер и Полин Гринхилл, ред. стр. 1–24. Детройт: Издательство Университета Уэйна.
• (2012) «Игра с огнем: правда как трансгрессия в сказке братьев Гримм «Фрау Труде». Трансгрессивные сказки: квиринг братьев Гримм . Кей Тернер и Полин Гринхилл, ред. 245-274. Детройт: Издательство Университета Уэйна.
• (2015) «Лилиана Уилсон: научиться жить, наконец». Издательство: Искусство диссидентства и мечтаний Лилианы Уилсон . Норма Канту, ред. 60-81. Брайан-Колледж-Стейшн: Texas A and M Press. 
• (2015) «Как дома в волшебном мире: странные соблазны „Фрау Холле“ братьев Гримм». Чудеса и сказки: Журнал исследований сказок 29/1: 42–63.
• (2015) «В моих генах сидят колдуньи: Искусство колдовства Дорис Штауффер». Дорис Штауффер: Монография с эссе Михаэля Хилтбруннера, Кей Тернер и Мары Зюст. Симона Коллер и Мара Зюст, ред. Чикаго: Издательство Чикагского университета/ Цюрих: Scheidegger/Spiess.
• (2019) «Соседи и ведьмы во времена конфликта». Чудеса и сказки: Журнал исследований сказок 33.1: 25–50.
• (2021) «Глубокий фольклор/квир-фольклористика». Advancing Folkoristics , Кристина Даунс, Джесси Файвкоут и Мередит МакГрифф, ред. Блумингтон: Indiana University Press.
• (2021) «Фольклорист как исполнитель». Чем занимаются фольклористы: профессиональные реалии и возможности в фольклорных исследованиях . Тим Ллойд, ред. Блумингтон: Издательство Индианского университета.
• (Предстоящая публикация) «Тело Девы Марии: Непорочное отвержение». Народная религия . Леонард Примиано, ред.

• (1980) Домашние алтари: женская традиция. (Продюсер/режиссер совместно с Пэт Джаспер, Мэри Маргарет Навар и Алисией Гонсалес) Телевидение Остина совместно с Техасским комитетом по гуманитарным наукам.
• (1990) Get It, Girl: Lesbians Talk About Sex (Продюсер/Режиссер, совместно с Эллой Гант).
• (1994) " Breast Exam" с живыми интервью на Breast Throne. Музыкальное видео. Продюсер/Режиссер/Редактор (совместно с Линн Келлер и Донной Шепард, соредакторами) для Girls in the Nose.
• (2010–2011) Возрождение черного Бруклина: черное искусство и культура, 1960–2010. Годовой проект по исследованию, публичному программированию и видеодокументации вклада традиционных черных исполнительских искусств и артистов в Бруклин и за его пределы за 50-летний период. Публичное программирование с февраля 2010 по февраль 2011; выпущена коллекция из 73 видеодисков, содержащая 110 интервью с артистами и видеодокументацию всех публичных выступлений. Архивировано в Бруклинской публичной библиотеке, Brooklyn Collections; The Schomburg Center; и Brooklyn Academy of Music Archive.