Эта статья , возможно, содержит оригинальное исследование . ( Октябрь 2018 ) |
Карма | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом | ||||
Выпущенный | Май 1969 г. | |||
Записано | 14 и 19 февраля 1969 г. | |||
Студия | RCA , Нью-Йорк | |||
Жанр | Авангардный джаз , духовный джаз , фри-джаз [1] | |||
Длина | 37 : 30 | |||
Этикетка | Импульс! Записи | |||
Продюсер | Боб Тиле | |||
Хронология Фараона Сандерса | ||||
|
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Allmusic | [1] |
Роллинг Стоун | (благоприятный) [2] |
Руководство Penguin по джазовым записям | [3] |
Неразрезанный | 9/10 [4] |
Karma — джазовая запись американского тенор-саксофониста Фароа Сандерса , выпущенная в мае 1969 года на лейбле Impulse! под каталожным номером AS 9181. Новаторская работа в стиле духовного джаза , она стала самым популярным и получившим признание критиков альбомом Сандерса.
Социальные и политические потрясения 1960-х годов были названы основным фактором в появлении нового стилистического направления в джазе, с совершенно иным акцентом по сравнению с формами музыки, которые появились ранее. Многие из артистов, участвовавших в создании этой новой музыки, называемой по-разному « свободным джазом », «новой вещью» или «энергетической музыкой», записывались для лейбла Impulse!. Эшли Кан пишет, что несколько музыкантов, часто те, кто либо играл с Джоном Колтрейном , либо находился под его влиянием , такие как его вдова Элис Колтрейн , Арчи Шепп , Фароа Сандерс и Леон Томас , начали исследовать новые тематические и музыкальные идеи, часто связанные с не-западными религиозными и музыкальными традициями. [5] Хотя идеологическая напряженность была гораздо более очевидна в музыке Шеппа, чем у Сандерса, музыкальное влияние было столь же выраженным: практически все его записи как лидера периода конца 1960-х — начала 1970-х годов содержат какую-либо разновидность африканской перкуссии и другие незападные черты, такие как характерное пение Леона Томаса, очевидно, заимствованное у африканских пигмеев .
Karma — третья запись Сандерса в качестве лидера, и входит в число духовно-тематических альбомов, выпущенных лейблом Impulse! в конце 1960-х/начале 1970-х годов. Хотя за ним следует короткий «Colors», основной частью альбома является 32-минутная «The Creator Has a Master Plan», написанная Сандерсом совместно с вокалистом Леоном Томасом . Некоторые рассматривают эту пьесу как своего рода продолжение легендарной записи наставника Сандерса Джона Колтрейна 1964 года A Love Supreme (начало которой перекликается с мускулистой, но лирической вступительной «прелюдией», где Сандерс играет на подвешенном, неритмичном фоне, перед вступлением басовой фигуры, которая лежит в основе большей части пьесы). В нем Сандерс играет на тенор-саксофоне вместе с двумя из его самых важных соавторов, вышеупомянутым Леоном Томасом и пианистом Лонни Листоном Смитом , а также группой музыкантов, которые сами по себе были крупными музыкантами: флейтист Джеймс Сполдинг ; валторнист Джулиус Уоткинс ; басист Реджи Уоркман , игравший с Колтрейном ранее в 1960-х; второй басист Ричард Дэвис ; барабанщик Билли Харт и перкуссионист Натаниэль Беттис. В то время как более поздние записанные версии мелодии, некоторые из которых включали Сандерса и Томаса, стали короче и более лиричными, этот оригинал содержит расширенные свободные инструментальные разделы, особенно третий раздел, где саксофонист демонстрирует некоторые из приемов, которые создают его отличительный звук, включая технику расщепленной трости, передув и мультифонику, которые дают визжащий звук.
В целом, однако, это было довольно непринужденно и доступно для фри-джазовой записи (по сравнению, скажем, с альбомом Колтрейна 1966 года Ascension ), с его мантроподобным песнопением/мелодией, доступным, скачущим грувом (который с тех пор сэмплировали и перепевали другие артисты — сам Сандерс повторно использует его в «Heart Is a Melody of Time (Hikoro's Song)» из своего альбома Heart is a Melody ) и оптимистичными, духовными текстами. Необычные текстуры также создают впечатление экзотики с использованием валторны и флейты, добавляющих почти оркестровый оттенок, нечасто встречающийся в джазе, а также характерным йодлем Леона Томаса и разнообразными ударными инструментами. Несмотря на свою длительность, он достиг мейнстримной ротации на FM-радио, несомненно, ближе всего к «хиту» авангардное движение, не считая культовой классики A Love Supreme , и его популярность среди исполнителей эйсид-джаза и хип-хопа свидетельствует о его сохраняющемся популярном статусе. Влияние движения «духовного джаза» и участие в нем Сандерса в частности можно увидеть в тексте песни «Jujus: Alchemy of the Blues» Сары Вебстер Фабио 1976 года:
Ты предсказал возвращение мандолин
, тамбуринов, звенящих колокольчиков,
треугольников и цимбал,
и они появились на лучах Фараона Сандерса, пока я спал,
застигнув меня врасплох, сбив с толку и
взорвав мой разум.
— Сара Вебстер Фабио, 1976 г.
Для переиздания на компакт-диске в 1995 году «The Creator Has a Master Plan» был переиздан обратно в виде одной дорожки общей продолжительностью 32:46.
Нет. | Заголовок | Автор(ы) | Длина |
---|---|---|---|
1. | «У Создателя есть генеральный план» (часть первая) | Фароа Сандерс, Леон Томас | 19:20 |
Нет. | Заголовок | Автор(ы) | Длина |
---|---|---|---|
1. | «У Создателя есть генеральный план» (часть вторая) | Фароа Сандерс, Леон Томас | 13:36 |
2. | "Цвета" | Фароа Сандерс, Леон Томас | 5:37 |