Карл Шмид (художник)

Карл Шмид (10 мая 1914 – 13 августа 1998) был швейцарским художником, работавшим с 1930-х по 1990-е годы. Он был живописцем, скульптором, гравёром, иллюстратором, графическим дизайнером и преподавателем.

Шмид родился в Цюрихе . Его отец, еврей по происхождению, погиб во время Первой мировой войны . Его мать, которая осталась жить в крайней нищете, страдала эпилепсией и шизофренией; после каждой госпитализации Шмид отправлялся в приют, где провел свое детство и большую часть своей юности.

Шмид часто мечтал стать врачом-хирургом, но он также демонстрировал страсть к резьбе по дереву, которую он в дальнейшем изучил, пройдя обучение на краснодеревщика и плотника. Это ремесленное обучение послужит основой для его дальнейшей работы в качестве художника. Продолжая получать более полное образование, он в конечном итоге посещал вечернюю среднюю школу и некоторые продвинутые курсы в Школе искусств и ремесел. Шмид проводил часть своего свободного времени в публичной библиотеке в Цюрихе, где он читал обо всем, с пристрастием к литературе и, прежде всего, к искусству. В годы своего становления он познакомился с такими художниками, как Оскар Кокошка и Эрнст Людвиг Кирхнер . ^[1] Шмид и Кирхнер встретились в Давосе , в санатории для больных туберкулезом, болезнью, которой они оба в то время страдали. «...Их общая болезнь, но еще больше их общий энтузиазм по поводу новой выразительной концепции искусства, сблизили их, и быстро возникла глубокая дружба». ^[1] В 1932 году Шмид посетил лекции Поля Клермонта (профессора хирургии в Цюрихском университете) в качестве слушателя. Клермонт обратил внимание на молодого человека, сосредоточенного на рисовании во время своих занятий. При более близком рассмотрении он распознал природный талант Шмида к изображению анатомии человека, похвалил его работу и впоследствии нанял его в качестве хирургического иллюстратора – первого в своем роде – в Цюрихском университете. С 1932 по 1941 год он делает иллюстрации для научных публикаций.

Примерно в то же время Шмид женился на Эрике Билфингер (психиатр). От их союза родилось двое детей.

Его научные рисунки привлекли внимание Вальтера Гропиуса , одного из соучредителей Баухауса . Гропиус пригласил Шмида в Штаты, чтобы преподавать в Гарвардской высшей школе дизайна. Также через Гропиуса Шмид получает предложение от Disney в качестве иллюстратора для анимационного фильма. Тем не менее, несмотря на уникальные возможности, Шмид снова и снова отклоняет эти приглашения из-за семейных проблем. Позже Гропиус знакомит Шмида с Иоганнесом Иттеном , директором Цюрихской школы прикладных искусств ( Zürcher Kunstgewerbeschule , ныне Цюрихский университет искусств ). Иттен хотел нанять его в качестве преподавателя.

В 1944 году Шмид организует один из первых классов научного рисунка, который он продолжает преподавать до 1971 года.

Шмид переезжает с семьей в район Зеефельд в Цюрихе. Благодаря финансовой стабильности, которую он получает благодаря работе в школе, он может позволить себе свою первую художественную студию в бывшей конюшне виллы Герольда на Клаусштрассе.

Весной 1944 года Шмид впервые встретился с Гансом Арпом в Цюрихе, в доме некоторых из его друзей-коллекционеров произведений искусства. В то время Арп горевал из-за потери своей первой жены, Софи Тойбер-Арп , которая умерла годом ранее в результате несчастного случая в доме Макса Билла , где они оба были гостями. Позже Макс Билл сопровождал Арпа в студию Шмида, пытаясь помочь своему другу преодолеть депрессию с помощью новых художественных проектов. С тех пор между Шмидом и Арпом завязалась пожизненная дружба и сотрудничество. Затем Шмид продолжил делать деревянные рельефы, гравюры на дереве и книгу художника Elemente (Элементы) для Арпа. ^[2]

В 1956 году Шмид был также назначен ответственным за подготовительный курс в Школе прикладных искусств: Vorbereitungsklasse .

В 1962 году он переехал в свой дом-студию в Гокхаузене. Там он организовал среду для каждого вида ремесла: живопись, резьба по дереву , гравировка и даже кузнечное дело, где он создал большинство своих железных и бронзовых произведений 1970-х и 1880-х годов. Его единственная антологическая выставка состоялась в 1965 году в Helmhaus , и на ней были представлены его работы вместе с работами его учеников: « Karl Schmid und seine Schuler » (Карл Шмид и его ученики). ^[1]

Начиная с 1960-х годов он получал множество заказов в области художественных интервенций в архитектуру. Это включало создание фресок в школах, общественных и частных зданиях в кантонах Цюрих, Цуг , Граубюнден и Тичино .

В 1971 году, в возрасте 57 лет, он рано ушел с преподавательской работы: болезнь, которой он страдал некоторое время, обострилась, однако он никогда не прекращал свои художественные занятия, дав жизнь большому количеству произведений искусства, включая несколько архитектурных фресок. В последние годы жизни Шмид становился все более замкнутым: «и, наконец, долгие годы, в течение которых он избегал всех взаимодействий, касающихся его друзей, чтобы выполнить свою художественную миссию, что привело его на путь изоляции». ^[1]

Шмид умер 13 августа 1998 года в больнице Ноймюнстер в Цюрихе. Его могила находится на кладбище Фридхоф-Ютлиберг.

Творчество Карла Шмида состоит из рисунков, литографий, гравюр на дереве, тканевых гравюр, картин маслом, акварелей, гобеленов, барельефов, скульптур из дерева, камня и железа, настенных росписей и архитектурных рельефов.

«Творчество Карла Шмида варьируется от строго натуралистических работ (научных иллюстраций) до абстрактных композиций».

«Он освоил самые разные графические техники, его работы охватывают широкий спектр материалов... Однако нельзя отрицать, что рисунок был его излюбленной формой выражения».

«Карл Шмид был мастером в плане попадания в унисон с современной архитектурой».

Примерно в конце 1970-х годов ETH (Федеральный политехнический институт Цюриха) хочет дать ему почетную степень по архитектуре, но он отказывается. Он создает фрески в школах, общественных и частных зданиях в кантонах Цюрих, Цуг, Граубюнден и Тичино.

Некоторые из его наиболее значительных художественных вкладов (в Швейцарии):

• 1965–66 Дошкольное учреждение «Альтбах», Брюттизеллен (ZH) – фреска.
• 1965–67 Schulhaus Gutschick, Винтертур (ZH) - 1965, сад символов, дубовые рельефы (атриум - первый этаж), фреска 1967 года (внешний вход)
• 1966 Дом престарелых Нойбюль ZH-Воллисхофен Цюрих (ZH) – Dämmerung (Сумерки), настенная живопись (лестница), указатель направления, сделанный из железа (атриум у главного входа), настенная живопись со знаками зодиака, 12 знаков зодиака, железные настенные рельефы (по одному на каждом мезонине на этаже, всего 12 этажей)
• 1967 Исследовательский центр Agroscope, Цюрих (Цюрих) – фриз из железобетона, 40 м над входной зоной (Betonfries)
• 1968 г. Спортивный центр Тру, Скуоль (Греция) – Роспись стен крытого бассейна
• 1970 Государственная школа Рамибюль , Рамистрассе 58, Цюрих (Цюрих) – Настенная живопись: кафетерий, вход в кафетерий, гараж-коридоры, лестница-атриум

• 

  1974 Кладбище Фридхоф-Утлиберг – Цюрих (Цюрих) – Мозаика на тротуаре
• 1975 Жилой дом, Клаусштрассе 4, Цюрих (Цюрих) – Абстрактные пейзажи – Главный вход, вестибюль и лестница
• 1980 Schmid Home – Лионза (Чентовалли – Тичино) – Внешняя настенная живопись

Шмид был независимым художником. Он не хотел участвовать в традиционном рынке искусства и (очень часто) предпочитал продавать свои работы напрямую коллекционерам, которых знал лично. Его редкие выставки обычно происходили по инициативе государственных или частных учреждений.

• В 1957 году его рисунки экспонировались на групповой выставке «Рисунок в творчестве молодых швейцарских художников и скульпторов», Берн , Кунстхалле , 3 августа 1957 года – 8 сентября 1957 года.
• Его единственная ретроспективная выставка состоялась в 1965 году вместе с его учениками из Школы прикладных искусств: «Карл Шмид и его ученики» (Karl Schmid und seine Schuler) – Helmhaus , Цюрих, 23 января 1965 года – 28 февраля 1965 года. По этому случаю Художественный дом Цюриха приобрел рельеф из вишневого дерева «Die Lustmühle im Kanton Aargau» (Мельница удовольствий в кантоне Ааргау ).
• Персональная выставка, как часть коллективной выставки: «Пять швейцарских художников» в SKA на Вердмюлеплац, Цюрих, 6 марта 1991 г. – 19 апреля 1991 г. ^[3]
• В 2004 году Фонд Риттера-Хюрлимана организовал посмертную выставку Erinnerungen an Karl Schmid («Воспоминания о Карле Шмиде»). Устер, Вилла Грюнхольцер, 1 мая 2004 г. - 16 мая 2004 г.

В 1944 году Шмид начал преподавать научный рисунок в Цюрихской школе прикладных искусств, получив официальное приглашение от директора Иоганнеса Иттена. В 1956 году ему также было поручено преподавание подготовительного курса. «Он принял эту ответственность с отеческой преданностью. (...) Его великие образцы для подражания, Рудольф Штайнер и Генрих Песталоцци , вдохновили его относиться к своим ученикам с величайшим уважением. Он привнес много новых идей в преподавание, начиная с самых простых упражнений. Однако он требовал, чтобы они выполнялись с абсолютной самоотдачей и безупречным мастерством. Он постоянно направлял своих учеников, чтобы они устанавливали связь с любой «красотой», о которой они мечтали, посредством чуткости, настойчивости и заботы».

«Карл Шмид был призван быть учителем. Его ученики всегда напрямую отражали формальные элементы, материалы, внутренние творческие процессы, которым он учил. (...) Шмид никогда не передавал своим ученикам только стиль во время своего обучения, но скорее видение целого мира в смятении».

• 1958 – Брошюра Punktgeschichten / «Рассказы о точках», которая появилась как классный проект. «С помощью самого простого инструмента – заостренного гвоздя – его ученики делали гравюры на полированных досках из грушевого дерева. Затем пластины отправлялись на печать в местную типографию. С помощью этого аскетически простого упражнения по дизайну ученики осознавали бесконечное творческое богатство, которое можно найти во всем, даже в самом маленьком творческом элементе, известном человечеству, – точке».
• 1962 – Иллюстрации для гербария: « Unkräuter » (Сорняки) для компании Ciba-Geigy .

«Все дикие растения Швейцарии должны были быть точно представлены в акварели. Вся работа длилась семь лет и в конечном итоге включала около 180 акварельных пластин, нарисованных с чрезвычайной точностью». В тот же период времени он также организовал дидактический опыт дизайна со студентами, включающий изготовление столового набора деревянных столовых приборов.

• 1965 – Графическое переиздание «Historia Plantarum» Конрада Гесснера .
• 1965 – Шмид получает приглашение от Художественного дома Цюриха выставить свои произведения искусства в Хельмхаусе .

«Он с радостью принял приглашение и предложил также продемонстрировать работы своих учеников подготовительного курса и класса научной иллюстрации. Он считал, что его образовательный вклад является неотъемлемой частью его творческой работы».

Макс Билл, которому было поручено подготовить предложение по реформе Школы искусств и ремесел, в своих заключительных замечаниях заявил, что институт следует закрыть из-за устаревших методов обучения. Он считает инновационным преподавание лишь нескольких курсов, среди которых упоминает курс Шмида.

• Оливьеро Тоскани , коммерческий и модный фотограф, писатель, политик, коммуникатор, создатель корпоративного имиджа и рекламных кампаний для Benetton , Chanel , Esprit , Fiorucci . Он учился в Zürcher Kunstgewerbeschule с 1961 по 1965 год. Тоскани вспоминает, что именно Шмид подтолкнул его заняться фотографией: в свое время Тоскани хотел стать художником. Шмид отвел его в Цюрихский зоопарк рисовать животных (это был один из обычных методов обучения Шмида) ^[4] и, просмотрев его рисунки, любезно предложил ему заняться фотографией.
• Харальд Негели был его учеником с 1957 по 1962 год. Более известный как «Цюрихский художник-распылитель», он был предшественником уличного искусства в конце 1970-х годов.
• Ганс Руди Гигер , с 1959 по 1960 год. Художник, дизайнер, иллюстратор и скульптор. Работал в индустрии CGI/спецэффектов; стоял за созданием/идеей, вместе с Карло Рамбальди , главного существа, показанного в фильме «Чужой» . В 1980 году получил «Оскар» за лучшие кинематографические спецэффекты.
• Курт Лауренц Мецлер , с 1958 по 1963 год. Скульптор.
• Харди Хепп, с 1962 по 1966 год. Художник, дизайнер и музыкант.
• Фреди М. Мурер , с 1960 по 1964 год. Продюсер, сценарист, рассказчик, фотограф и дизайнер.
• Эрнст Генци, 1951–54. Скульптор
• Лео Пауль Эрхардт, 1966–68. Скульптор и фотограф (работал с Тоскани).

• Адриан Фрутигер - Шрифты: Полное собрание сочинений * Das Werk: Architektur und Kunst Nr 43 (1956) Zeichnen im Zoo
• Статья Урса П. Эйгенмана «Попытка портрета Карла Шмида», опубликованная в журнале «Гокхузер» № 3, выпуск май–июнь 1988 г.
• NZZ Статья, написанная П. Вердером к 70-летию Карла Шмида (10.05.1984) – также цитируется Урсом П. Эйгенманном, Karl Schmid – Versuch eines Portraits (Карл Шмид – попытка портрета), опубликована в журнале Gockhuser, № 3, издание за май–июнь 1988 г.
• Статья опубликована в « Der Silthaler » от 16 июля 1976 г. – Архив ZHdK.
• Статья: Кристин Лариоль, интервью с Харди Хеппом, Die Lint, 13 января 1993 г. (Архив ZHdK).
• Каталог: К.Нойеншвандер, Карл Шмид и его семья Шулер, Zürcher Kunstgesellschaft, 1965.
• Каталог персональной выставки К. Шмида, проходившей с 6 марта 1991 г. по 19 апреля 1991 г. в рамках выставки «Пять швейцарских художников» в SKA на Вердмюлеплац, Цюрих (Архив Фонда К. Шмида).
• Das Werk: Architektur und Kunst Nr. 46 (1959), Sekundarschulhaus в Моллисе, Гларус.
• Das Werk: Architektur und Kunst Nr. 46 (1959), Zur Farblichen Raumgestaltung im Schulhaus*; Das Werk: Architektur und Kunst Nr. 49 (1962), Дизайн-педагогический эксперимент Карла Шмида.
• Das Werk Chronik Nr. 3 (1965) Стр. 67–68, Статья: HC, Karl Schmid und seine Schüler (Карл Шмид и его ученики).
• Das Werk: Architektur und Kunst Nr. 54 (1967), Alterssiedlung Neubühl в Цюрихе.
• Das Werk: Architektur und Kunst Nr. 55 (1968), Die künstlerischen Beiträge im Schulhaus Gutschick в Винтертуре.
• Die Kunst im öffentlichen Raum der Stadt Zürich. 1300 Werke — eine Bestandesaufnahme, Бернадетт Фюльшер* Schweizer Ingenieur und Architekt Nr 116 (1998) Эдуард Нойеншвандер, ein Gespräch.
• Карл Шмид – художник и скульптор, 1914–1988 . Его дом в Гокхаузене, октябрь 1988 г. Фотографии Райнера Туггенера – (Архив Фонда К. Шмида).
• Карл Шмид, Zeichen und Wege einer Freundschaft (Знаки и жизненные пути дружбы), текст, сопровождающий гравюры на дереве из второго издания книги Арпа Elemente / «Элементы» 1949 года, рукописное издание. Один из 200 экземпляров, пронумерованных и подписанных Арпом.
• Различные авторы [...], Versuch eines Lebensbildes / «Попытка портрета жизни», из Erinnerungen an Karl Schmid , Каталог посмертной выставки, посвященной Карлу Шмиду, Устер, февраль 2004 г.
• WERK Chronik Nr.3 (1965) WERK Chronik (Zeitschrift), Карл Шмид и Seine Schüler.
• Рудольф Бренненштуль, Design-paedagogische Experimente von Karl Schmid - (Эксперименты Карла Шмида в области образовательного дизайна). Статья опубликована в Werk n.49/1962 Schweizer Ingenieur und Architekt Nr.36, 3 (сентябрь 1998 г.), Karl Schmid zum Gedenken.
• Schweizerische Bauzeitung Nr. 90 (1972), Der neue Friedhof Uetliberg в Цюрихе.
• Zeitschrift für Landschaftsarchitektur Nr. 13 (1974), Der neue Friedhof Uetliberg в Цюрихе.

• Медиа, связанные с Карлом Шмидом (художник) на Wikimedia Commons