Джон Лис (художник)
American painter

Джон Лис
Рожденный (1943-02-03) 3 февраля 1943 г. (81 год)
Денвилл, Нью-Джерси , США
Национальностьамериканский
ИзвестныйРисование
НаградыПремия Фрэнсиса Дж. Гринбергера (2005); Премия Американской академии искусств и литературы , премии Хассама, Спейчера, Беттса и Саймондса за приобретение произведений искусства (2010); Грант Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма (1993)

Джон Лис (родился 3 февраля 1943 года) [1] — американский современный художник -экспрессионист , работающий в основном в области живописи.

В 2005 году Лиз получил премию Фрэнсиса Дж. Гринбергера, а также премию Американской академии искусств и литературы , премию Хассама, Спейчера, Беттса и Саймондса за приобретение произведений искусства в 2010 году, грант Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма в 1993 году и грант стипендии Национального фонда искусств в 1989 году. Его картины включены в публичные коллекции Музея современного искусства , Художественного музея Фогга , Нового музея , Детройтского института искусств , Музея современного искусства Кемпера , Центра искусств Арканзаса , Музея искусств Санта-Барбары и Музея искусств Тусона.

Лиз также в течение 40 лет работал профессором искусств в Нью-Йоркской школе-студии рисунка, живописи и скульптуры (1988–2011), Школе визуальных искусств (1987–2005), Колледже Сары Лоуренс (2000–2003), Государственном университете Нью-Йорка в Нью-Палтце (1996–2000) и Колледже Маунт-Сан-Антонио (1971–1981).

Образование и опыт

Лис родился в Денвилле, штат Нью-Джерси, в 1943 году. [2] Он переехал в Лос-Анджелес в 1950 году со своей семьей. После посещения Лос-Анджелесского городского колледжа с 1961 по 1963 год он учился в Институте искусств Отиса с 1963 по 1967 год. Он получил степень бакалавра изящных искусств в Отисе в 1964 году и степень магистра изящных искусств в 1967 году. [3]

Живопись и выставки

В 1975 году Лиз провел персональную выставку в Санта-Барбаре, Калифорния . Два года спустя, в 1977 году, Лиз провел персональную выставку в Нью-Йорке. Его вторая персональная выставка в Нью-Йорке состоялась в 1980 году. В этот период Лиз также провел персональные выставки в Детройте (1979) и Сан-Франциско (1981). В 1981 году Лиз переехал в Нью-Йорк. Он представил свою третью персональную выставку в Нью-Йорке в 1983 году. [3] В своем обзоре выставки Лиза 1983 года The New York Times написала:

Пейзажи и головы Джона Лиса почти случайны для его техники. Это, в свою очередь, не столько вопрос нанесения масляной краски, сколько ее накопления до тех пор, пока холст не станет похож на фрагмент какой-то древней, комковатой стены. ... Работа драгоценная и может надоесть, если ее вводить в больших дозах, но опасность этого невелика, учитывая медленный темп творческой работы художника. [4]

В середине 1980-х годов Лис стал сотрудничать с Hirschl & Adler Modern в Нью-Йорке. Он представил свою первую персональную выставку в Hirschl & Adler в 1986 году с дополнительными персональными выставками там же в 1989, 1993, 1996, 1998 и 1999 годах. [3] В этот период у Лиса также были персональные выставки в Лондоне, [5] Чикаго, [6] Бостоне (1992, [7] 1997, [8] 2003 и 2005 [9] ) и Италии. Описывая выставку Лиса 1996 года, художественный критик Холланд Коттер описал работу Лиса как «интенсивную» и «удивительно изящную» и написал, что «слипшиеся и инкрустированные коричневые пигменты художника выглядят так, как будто их подняли прямо из земли», но при этом каждое изображение, по-видимому, «наполнено отсылками и энергией за пределами натуралистичности». [10] После выставки 2007 года обозреватель The New York Times написал:

Художник Джон Лиз — один из самых выдающихся художников-экспрессионистов своего поколения. Он также один из самых недооцененных, по крайней мере, когда дело касается включения в музейные коллекции и групповых выставок, помогающих создать репутацию. Однако он отличается тем, что постоянно выставлялся в частных галереях с 1969 года. [11]

В 1987 году журнал Money сообщил, что картина Лиза размером 69 на 89 дюймов, изображающая кресло, проданная в 1974 году за 1800 долларов, была оценена в 30 000 долларов. [12]

В 1990 году Лиз переехал в Лидс, штат Нью-Йорк . Лиз и его жена Рут, которая также является художницей, с тех пор держат там свою студию и дом. Одной из необычных особенностей картин Лиза является его склонность работать над одним холстом в течение 30 лет. После его выставки 2003 года Кейт Маккуэйд написала в Boston Globe :

У Джона Лиза есть картины его жены Рут, над которыми он работал с 70-х годов. Более 30 лет, исследуя образ своей жены с помощью кисти и мастихина, Лиз все глубже и глубже погружается в их отношения. ... Лиз живет своими картинами. Он строит их, добавляет к ним границы, шлифует их, затем строит еще. [13]

В 2008 году Лис начал сотрудничать с галереей Бетти Каннингем в Нью-Йорке. У него были выставки там в 2008, [14] 2009, [15] и 2011 годах. [16] После его выставки 2008 года Дэвид Коэн озаглавил свой обзор в New York Sun «Deliciously Distressed» и подчеркнул тенденцию Лиса переделывать один и тот же холст годами:

Что в первую очередь вызывает любовь и в то же время недоверие в мистере Лизе, так это его самопровозглашенная одержимость. Она принимает форму, в пятнистых поверхностях его медленно проработанных пейзажей, этюдов фигур и натюрмортов, нарастания, напряжения и приглушенности. ... Поверхности мистера Лиза восхитительно потрепаны. Его картины имеют потрепанное, изношенное качество шедевра, обнаруженного в комиссионном магазине. Его портреты — будь то его жена, «Рут (Лицо)» (1979–2005); знакомая мультяшная свинья в «Помпейском Порки» (2003–07) или джазмен Бикс Байдербеке в «Короле ритма» (1984–2008) — несут в себе примитивизм Треченто . [17]

Профессор искусств

В дополнение к своей собственной живописи, Лиз был профессором искусств в течение 40 лет в New York Studio School of Drawing, Painting and Sculpture (1988–2011), School of Visual Arts (1987–2005), Sarah Lawrence College (2000–2003), State University of New York at New Paltz (1996–2000) и Mt. San Antonio College (1971–1981). Он также был приглашенным художником в Wayne State University (1978), Vermont Studio Center (1989, 2000–2002) и International School of Art in Umbria, Montecastello de Vibio, Italy (1997, 2000). [3]

Награды и музейные коллекции

В 2005 году Лиз получил премию Фрэнсиса Дж. Гринбергера . Он также получил премию Американской академии искусств и литературы , премию Хассама, Спейчера, Беттса и Саймондса за приобретение произведений искусства в 2010 году [18], грант Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма в 1993 году и грант Национального фонда искусств в 1989 году [3].

Картины Лиз включены в публичные коллекции Нью-Йоркского музея современного искусства , [19] Музея Соломона Р. Гуггенхайма , Художественного музея Фогга Гарвардского университета , [20] Нового музея Нью-Йорка , Детройтского института искусств , Музея современного искусства Кемпера , Бруклинского музея , Художественного музея Карнеги в Питтсбурге, Центра искусств Арканзаса , Художественного музея Санта-Барбары , Художественного музея Кливленда , Художественного музея Худ Дартмутского колледжа , Музея современного искусства Сан-Диего , Художественного музея Спенсера Канзасского университета , Художественного музея Нью-Мексико , Университетского музея современного искусства Массачусетского университета в Амхерсте , Художественного музея Джейн Вурхис Циммерли при Ратгерском университете , Художественного музея Экленда при Университете Северной Каролины в Чапел-Хилл и Музея Тусона . ст . [1] [3] [21]

Ссылки

  1. ^ ab "Faculty: John Lees". National Academy Museum and School. Архивировано из оригинала 1 апреля 2012 года.
  2. ^ Кэткарт, Линда Л. Американский натюрморт, 1945–1983, Музей современного искусства Хьюстона , 1983. ISBN 0-06-430131-1 . Доступно 19 сентября 2011 г. «Джон Лис: родился в Денвилле, штат Нью-Джерси, в 1943 году, получил степени бакалавра и магистра изящных искусств в Институте искусств Отиса, Лос-Анджелес, в 1967 году». 
  3. ^ abcdef "John Lees" (PDF) . Галерея Бетти Каннингем. Архивировано из оригинала (PDF) 2 апреля 2012 г.
  4. ^ «Нью-Йорк — галерея лучших работ ныне живущих художников». The New York Times . 18 февраля 1983 г.
  5. ^ Джон Лис (1989). Джон Лис, картины и рисунки: Hirschl & Adler Modern, 7 декабря – 6 января 1989 г.: 17 октября – 17 ноября 1989 г., Галерея Майор. Hirschl & Adler Modern.
  6. ↑ Мэри Шерман (14 апреля 1989 г.). «Голдберг и Ли бросают вызов традиции». Chicago Sun-Times . Архивировано из оригинала 6 ноября 2012 г.
  7. ^ «Художник Джон Лис вступает в новую фазу». Boston Herald . 19 апреля 1992 г. Архивировано из оригинала 7 ноября 2012 г.
  8. ↑ Кейт Маккуэйд (15 мая 1997 г.). «Величественно зловещий Джон Лис». Boston Globe .
  9. ↑ Cate McQuaid (1 апреля 2005 г.). «Смесь священного и мирского, раскрытая в слоях». Boston Globe . Архивировано из оригинала 7 ноября 2012 г.
  10. ↑ Холланд Коттер (15 марта 1996 г.). «Обзор искусства». The New York Times .
  11. ↑ Бенджамин Дженоккио (13 мая 2007 г.). «Навязчивые идеи». The New York Times .
  12. ↑ Мишель Вилленс (1 января 1987 г.). «Уроки рассудительной пары, которая выиграла крупное коллекционирование произведений искусства». Журнал MONEY.
  13. ↑ Cate McQuaid (7 марта 2003 г.). «At Nielsen, A Stirring Show That Layers Time and Paint». Boston Globe . Архивировано из оригинала 7 ноября 2012 г.
  14. ^ "Выставка Джона Ли". Галерея Бетти Каннингем. Март–апрель 2008 г. Архивировано из оригинала 2 апреля 2012 г.
  15. ^ «Works on Paper: John Lees/Gordon Moore». Галерея Бетти Каннингем. Май–июнь 2009 г. Архивировано из оригинала 2 апреля 2012 г.
  16. ^ "Выставка Джона Ли". Галерея Бетти Каннингем. Апрель–май 2011 г. Архивировано из оригинала 2 апреля 2012 г.
  17. ↑ Дэвид Коэн (13 марта 2008 г.). «Deliciously Distressed». New York Sun.
  18. ^ «Фонд покупки Хассама, Спейчера, Беттса и Саймонса». Американская академия искусств и литературы .
  19. ^ "Джон Лис (американец, родился в 1943 году)". Музей современного искусства.
  20. ^ "Джон Лис Американец (Денвилл, Нью-Джерси, родился в 1943 году) Черная гора, 1993". Гарвардский художественный музей.
  21. ^ "John Lees Selected Biography". Riverhouse Editions. Архивировано из оригинала 2 апреля 2012 г.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=John_Lees_(artist)&oldid=1237202994"