Ян Верколье

Ян Верколье или Иоганнес Верколье ^[1] (9 февраля 1650 (крещен) — 8 мая 1693 (похоронен)) был голландским художником, рисовальщиком и гравером. Он в основном известен своими портретами и жанровыми картинами элегантных пар в интерьерах и, в меньшей степени, своими религиозными и мифологическими композициями. Он был одаренным художником меццо-тинто . ^[2] Обучавшийся в Амстердаме, Верколье провел свою активную профессиональную карьеру в Делфте, где у него был доступ к влиятельным покровителям. ^[3]

Верколье родился в Амстердаме в семье слесаря ​​Бенджамина Якобса и Марии Тоннес. Он был крещен в Капеле Ньювезейдс в Амстердаме 9 февраля 1659 года ^.

Ранний биограф художника Арнольд Хоубракен рассказывает, что Верколье был вундеркиндом, который стал художником-самоучкой после того, как поранился, играя в дартс в детстве. Поскольку травма на пятке или лодыжке плохо заживала, он был прикован к постели в течение многих лет. Чтобы скоротать время, он начал копировать гравюры. Художник Ян Герритц ван Бронкхорст давал ему высококачественные гравюры для копирования. Так началась его художественная карьера, согласно Хоубракену. Впоследствии Ян учился около полугода у Яна Андреа Ливенса (1644–1680), сына выдающегося художника Яна Ливенса . ^[5]

В 1672 году, так называемом rampjaar (год катастрофы), который был отмечен масштабным вторжением в Голландскую республику французских и других армий, Верколье переехал из Амстердама в Делфт. Здесь он женился на Джудит Вурхёль в октябре 1672 года. Он стал членом Гильдии Святого Луки Делфтского в 1673 году и служил ее деканом между 1678 и 1688 годами. Верколье был очень успешен и пользовался покровительством важных покровителей в Делфте, а также двора в Гааге. ^[6] Как портретист его единственным конкурентом в Делфте был Корнелис де Ман . ^[7]

Его сыновья Николаас Верколье и Ян II (Делфт, 1683 г. - Амстердам, 1755 г.) обучались у Верколье художникам. Николаас сделал успешную карьеру. Среди других учеников Верколье были Альбертус ван дер Бурч, Джоан ван дер Сприет , Виллем Вершуринг и Томас ван дер Вильт . ^[2] Помимо этих учеников, Хубракен также упоминает Хенрика Стенвинкеля. ^[5]

Верколье умер в Делфте в 1693 году в возрасте 43 лет, когда он был на пике своей славы. Он был похоронен в Oude Kerk (Делфт) . У него остались жена, трое сыновей и две дочери. ^[8]

Верколье был разносторонним художником, который работал как живописец, рисовальщик и гравёр. Его предметом были в основном портреты и жанровые сцены . Он также был одарённым художником меццо-тинто , который, по словам Хоубракена, открыл эту технику самостоятельно. ^[5]

Верколье был плодовитым портретистом, создававшим портретные картины, рисунки и гравюры. ^[9] В своих портретных работах Верколье был представителем стиля, который тогда был в ходу в Гааге и Амстердаме, а не того, который был в моде в Делфте. ^[10] Верколье был очень востребован как портретист и мог получать высокие цены за свои портреты. Его моделями были все, кто есть кто в делфтском обществе того времени: ученый Антони ван Левенгук (которого он изображал на холсте и в технике меццо-тинто), выдающийся юрист и судебный пристав Йохан де ла Файль и его жена (обе работы находятся в Уодсворте Атенеуме ), викарий Корнелиус ван Акен, художник Питер Янс ван Аш и бургомистр и историк Дирк ван Блейсвейк . ^[9]

Верколье также создал портретные гравюры международных знаменитостей, таких как Гортензия Манчини , герцогиня Мазарини, король Яков II Английский , Виллем III, принц Оранский (позже Вильгельм III Английский ), и его жена Мария . Из этих знаменитых персонажей только делфтский натуралист Антони ван Левенгук был изображен Верколье на картине (Рейксмузеум, Амстердам), а также на гравюре. Его другие портреты были гравюрами меццо-тинто по работам других художников, таких как Питер Лели , Виллем Виссинг и Годфри Кнеллер . Большинство известных портретных рисунков Верколье были сделаны в качестве подготовки к его картинам. Эти рисунки были сосредоточены либо на отдельных чертах лица и выражениях, либо на всей композиции. ^[9]

В то время, когда Верколье активно работал в Делфте, Герард Терборх был ведущим жанровым художником, работавшим в городе. Терборх был известен своим скрупулезным методом работы, который приводил к очень низкому результату. Как и другие жанровые художники, такие как Габриэль Метсю и Франс ван Мирис , Верколье воспользовался ограниченным предложением жанровых картин Терборха на рынке, создавая работы, которые имитировали стиль Терборха или черпали из него вдохновение. ^[11]

Жанровые картины Верколье обычно изображают элегантные фигуры в интерьерах, занимающихся музыкой или играми. Часто главными героями являются пары, занимающиеся ухаживанием. Собака всегда присутствует. В «Посланнике» (1674, Маурицхёйс ) Верколье повторяет тему доставки письма, которая ранее рассматривалась другими художниками Делфта, такими как Вермеер. «Посланник» изображает молодую пару, играющую в нарды в элегантной комнате. Их прерывает полковой посыльный, который вошел в комнату, чтобы доставить письмо, вероятно, призывающее молодого человека к службе. Молодая пара явно поражена прибытием посыльного, как и собака в комнате. Открыто эмоциональная реакция участников сцены контрастирует с реакцией людей в работах Вермельера при получении писем. Фигуры Вермелье реагируют более созерцательно, чем эмоционально. Верколье также склонен придавать этим фигурам большую естественность, чем Вермеер. ^[12]

Портреты Верколье часто дублировались как жанровые произведения в их обширных деталях и добавлении эмблематических и символических элементов. Это ясно видно в двойной работе « Выдающийся джентльмен и дама в интерьере» (в Hoogsteder & Hoogsteder). Перекрещенные стволы деревьев, видимые снаружи слева, и их переплетенные кроны, возможно, символизируют приверженность друг другу сидящих, в то время как фонтан, вероятно, является аллегорией источника жизни или ссылкой на плодородие. ^[13]

Ян Верколье начал гравировать в 1670 году. Работы Яна Верколье в технике меццо-тинто демонстрируют влияние более плавного тона, разработанного Авраамом Блутелингом . Многие из его гравюр были сделаны по портретам Лели и Виссинга и были напечатаны в Англии, хотя Верколье, вероятно, никогда не был в Англии. ^[14]

В дополнение к портретным гравюрам, Верколье также создавал гравюры мифологических сцен и жанровых сцен, некоторые из которых были написаны по мотивам работ Якоба Охтервелта и Хендрика Тербрюггена . ^[15] Известной работой Верколье в технике меццо-тинто является « Венера и Адонис» . Она была создана по мотивам картины Верколье, местонахождение которой сейчас неизвестно. В этой работе Верколье демонстрирует свое мастерство в технике меццо-тинто, за которую его очень ценили в свое время. Он смог передать фактуру тканей очень реалистично и визуализировать мягкость облаков. ^[16]

• Медиа, связанные с Яном Верколье (I) на Wikimedia Commons