Джим Ходжес (художник)
американский художник

Джим Ходжес
Рожденный( 1957-10-16 )16 октября 1957 г. (67 лет)
Спокан , Вашингтон
Национальностьамериканский
Альма-матерИнститут Пратта
ИзвестныйСкульптура
Известная работа
  • Не бойся
  • Смотри и смотри

Джим Ходжес (родился 16 октября 1957 года) — нью - йоркский художник-инсталлятор . Он известен своими скульптурами и коллажами в смешанной технике, включающими нежные искусственные цветы, зеркала, цепи в качестве паутины и порезанные джинсы.

Ранняя жизнь и образование

Джим Ходжес родился в Спокане, штат Вашингтон , и получил степень бакалавра изящных искусств в колледже Форт-Райт в 1980 году. Он получил степень магистра изящных искусств в Институте Пратта в Бруклине , Нью-Йорк , в 1986 году. В том же году он познакомился с коллекционером произведений искусства Элейн Даннхейссер , которая позволила ему использовать студию в подвале своего фонда на Дуэйн-стрит в обмен на работу в качестве неполный рабочий день в качестве обработчика произведений искусства. [1] В это время он отказался от своей первоначальной среды — живописи и начал исследовать материальность; это стало его первым серьезным художественным кризисом, потому что он понял, что его концепции не связаны с его картинами. [1]

Прожив в подвале Даннхайссера около четырех лет, его творческие способности пострадали. Посвящая творчеству только три дня в неделю, он в конечном итоге стал бедным, неуравновешенным и жил в своей студии нелегально, пока Даннхайссер не выгнал его. [1] Однако после того, как он протрезвел, его карьера пошла в гору с произведением под названием Flesh Suspense (1989–1990). [1]

Стиль и работы

С конца 1980-х годов Ходжес создал широкий спектр работ, исследующих темы хрупкости, временности, любви и смерти. [2] В своих работах он часто использовал различные материалы и техники, от готовых объектов до более традиционных медиа, таких как металлические цепи, искусственные цветы, листовое золото и зеркальные элементы. Концептуальная практика Ходжеса, которая обращалась к упускаемым из виду и очевидным жизненным критериям, отражала человеческий опыт и смертность. [2]

Ходжес бросил вызов принятию традиционно женских материалов и ремесел, расширив возможности этих материалов в своих собственных работах. [3] Как видно из «With the Wind» (1997) и «You» (1997), он последовательно включал вышивку, чтобы усилить представления о домашнем уюте, присутствии матери и ранние представления о женственности. [4]

Первоначально на него повлияли леса его родного города Спокан, и природа играет повторяющуюся роль во всех его работах. В годы после окончания Института Пратта Ходжес изо всех сил пытался развить тему в своих работах, которая бы выражала его роль как художника. Его использование цвета исчезло в этот период, когда он отказался от живописи и постепенно развил процесс создания через разрушение. [1] Цвет был вновь включен, когда он начал использовать тканевые цветы. Ходжес не подразумевал это как присвоение природы, а как ее антитезу: поддельные цветы. [1] Абстракции природы пронизывают творчество Ходжеса и далее демонстрируются через его интерес к камуфляжу как способу представления ландшафта через абстрактную среду. Это очевидно в его зеркально-стеклянной работе 2016 года « Я придумал мир и назвал его любовью» — захватывающей инсталляции в галерее Гладстоуна, которая была призвана вызвать ассоциации с абстракцией охватывающих целые комнаты полотен Клода Моне в Музее Оранжери в Париже.

В конце 1990-х годов художники отреагировали на эпидемию СПИДа различными формами выражения: от письменного слова до абстрактных художественных высказываний, отраженных в гневе или элегии. Это движение привело к появлению знаковых произведений искусства, на которые оказала влияние группа поддержки AIDS Coalition to Unleash Power (ACT UP). Работы Ходжеса появились благодаря прямому влиянию его личного опыта и его представлений о любви и принятии себя и тех, кто находится в других обстоятельствах. [1] [ по мнению кого? ]

Немного кое-чего получше

В A Little Extra Something (1990–1991) Ходжес покрыл поверхность листа бумаги театральным гримом, где бумага напоминала кожу, а грим показывал удовольствие от его нанесения. Эта работа, по словам Ходжеса, намекала на его собственную гомосексуальность. [5]

Рисунки, переносимые слюной

В 1992 году Ходжес включил себя в материал своих произведений, используя свою слюну. Он рисовал чернильные каракули паутины, клевера, цепей, линий, спиралей и матрицы точек, затем размывал их своей слюной, прижимая влажные изображения к другой бумаге, и создавал различные печатные оттиски. Ходжес сказал, что использование его слюны с его материалами раскрывало «чувственный акт», в котором его рука рисовала изображения, а его рот передавал их. Это выражало расширение прав и возможностей Ходжеса и было призвано разрушить предвзятое мнение о телесных жидкостях как о чем-то ужасающем. [5]

Не бойся

В 2004 году Ходжес был приглашен Сьюзан Ступс, куратором Художественного музея Вустера , для создания фрески на ротонде музея. В это время правительство США поднимало вопрос общественной безопасности серией оповещений. Отвечая на это и на разрушение Всемирного торгового центра , Ходжес предложил сообщение «не бойтесь» для утешения и поддержки граждан Америки. Он написал письмо-приглашение всем делегатам ООН, включив их рукописные версии этой фразы, чтобы создать всемирный хор, который передавал сообщение об инклюзивности, силе и оптимизме. [1] [6] Ходжес получил более ста переводов на более чем семьдесят языков; единственной страной, которая отказалась участвовать, были Соединенные Штаты. [1]

Без названия(2010)

В 2010 году Ходжеса пригласили выступить с речью о его друге и коллеге Феликсе Гонсалесе-Торресе в Artpace в Сан-Антонио , штат Техас . Вместо лекции Ходжес сотрудничал с Карлосом Маркесом да Крузом и Энке Кингом в 60-минутном фильме под названием «Без названия» (2010). Фильм склеил фрагменты из различных социальных сетей, таких как активизм ACT UP по борьбе со СПИДом/ВИЧ в 1980-х годах, телешоу, такие как «Золотые девочки» , «Династия » и «Волшебник страны Оз» , а также изображения горящих нефтяных месторождений Ирака и лагерей смерти Второй мировой войны. [7] Ходжес описал эту работу как фрагмент континуума, который можно добавлять или перерабатывать бесконечно. Ходжес попытался отразить содержание, которое сформировало жизнь Гонсалеса-Торреса [ по мнению кого? ] до того, как он проиграл битву со СПИДом в 1996 году. [1]

Выставки и постоянные инсталляции

Ходжес был объектом многочисленных персональных выставок в Соединенных Штатах и ​​Европе, а его работы были включены в различные групповые выставки, включая Биеннале Уитни 2004 года . В настоящее время Ходжес [ когда? ] является старшим критиком на кафедре скульптуры в Школе искусств Йельского университета . [ нужна ссылка ]

Jim Hodges: Give More Than You Take — ретроспектива работ Ходжеса середины его карьеры, организованная Walker Art Center и Dallas Museum of Art . Эта выставка открылась в Dallas Museum 6 октября 2013 года и посетила Walker в Миннеаполисе, Institute of Contemporary Art в Бостоне и Hammer Museum в Лос-Анджелесе, закрывшись 17 января 2015 года. [8] Ретроспектива сопровождалась крупноформатной оценкой работ Ходжеса, отредактированной Jeffrey Grove и Olga Viso. [ необходима цитата ]

Работа Ходжеса « Не бойтесь» была установлена ​​в Музее и саду скульптур Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия, в 2005 году. [9] Недавняя крупномасштабная скульптура « Посмотрите и увидите » (девятитонная абстракция из нержавеющей стали в виде камуфляжа) была приобретена Художественной галереей Олбрайт-Нокс в Буффало , штат Нью-Йорк, 30 октября 2006 года. [10]

Персональные выставки

  • 2022: «Невозможный цветок», Галерея Болдуина, Аспен
  • 2022: «Расположение и близость», Галерея Гладстоун, Нью-Йорк
  • 2020: «LOVE POWER», Массимо Де Карло, Гонконг, КНР
  • 2019: «Unearthed», Собор Грейс, Сан-Франциско, Калифорния
  • 2019: «Джим Ходжес», коллекция Пиццути CMA, Музей искусств Колумбуса, Колумбус, Огайо
  • 2018: «Джим Ходжес: тишина и неподвижность», Anthony Meier Fine Arts, Сан-Франциско, Калифорния
  • 2017: «Перелистывание страниц в книге любви / voltando pagine nel libro dell'amore», Галерея Массимо де Карло, Милан, Италия
  • 2017: «Очерчивая контуры наших дней», Галерея Болдуина, Аспен, Колорадо
  • 2016: «Со свободой и справедливостью для всех», инсталляция на крыше, The Contemporary Austin, Техас
  • 2016: «Я придумал мир и назвал его Любовью», Галерея Гладстоун, Нью-Йорк
  • 2016: «Джим Ходжес», Галерея Стивена Фридмана, Лондон, Великобритания
  • 2015: «Джим Ходжес», Галерея Гладстоун, Брюссель
  • 2014: «Джим Ходжес: Давай больше, чем берешь», Музей Хаммера, Лос-Анджелес, Калифорния [места поездки: Музей искусств Далласа, Даллас, Техас (2013); Центр искусств Уокера, Миннеаполис (2014); Институт современного искусства, Бостон (2014)]
  • 2014: «Джим Ходжес», Anthony Meier Fine Arts, Сан-Франциско, Калифорния
  • 2014: «Со свободой и справедливостью для всех (работа в процессе)», Художественный музей Аспен, Колорадо
  • 2012: «Джим Ходжес: Рисунки», Галерея Болдуина, Аспен, Колорадо
  • 2011: «Джим Ходжес», Галерея Гладстоун, Нью-Йорк
  • 2010: «Джим Ходжес: новая работа», Дьё Донне, Нью-Йорк.
  • 2010: «Джим Ходжес», Галерея Гладстоун, Брюссель
  • 2009: «Джим Ходжес: вы увидите эти вещи», Художественный музей Аспена, Аспен, Колорадо
  • 2009: «Джим Ходжес: Любовь и т. д.», Центр Жоржа Помпиду, Париж [выставка посетила: Fondazione Bevilacqua La Masa, Венеция (2010); Camden Arts Centre, Лондон (2010)]
  • 2008: «Джим Ходжес», Галерея CRG, Нью-Йорк
  • 2008: «Джим Ходжес», Галерея Стивена Фридмана, Лондон, Великобритания
  • 2008: «Джим Ходжес», Anthony Meier Fine Art, Сан-Франциско, Калифорния
  • 2005: «Джим Ходжес: эта строка для тебя», Centro Galego de Arte Contemporanea, Сантьяго-де-Компостела, Испания.
  • 2005: «Смотри и смотри», Creative Time Commission в отеле Ritz Carlton Plaza Battery Park, Нью-Йорк
  • 2005: «Указания — Джим Ходжес», Музей и сад скульптур Хиршхорна, Вашингтон, округ Колумбия
  • 2005: «Джим Ходжес», Музей современного искусства, Кливленд, Огайо
  • 2004: Джим Ходжес: «Не бойтесь», Художественный музей Вустера, Вустер, Массачусетс
  • 2003: «Джим Ходжес», Музей преподавания Тан и художественная галерея в колледже Скидмор, Саратога-Спрингс, Нью-Йорк [посещение: Художественного музея Уэзерспун, Гринсборо, Северная Каролина; Музея современного искусства, Кливленд, Огайо; Художественного музея Остина, Остин, Техас (2004)]
  • 2003: «Джим Ходжес», Галерея Стивена Фридмана, Лондон, Великобритания
  • 2003: «Возвращение», Art Pace, Сан-Антонио, Техас
  • 2003: «colorsound», Галерея американского искусства Эддисон, Академия Филлипса, Андовер, Массачусетс
  • 2002: «Джим Ходжес: Созвездие обычного дня», Музей искусств Джандта, Университет Гонзага, Спокан, Вашингтон
  • 2002: «Джим Ходжес: Музыкальная шкатулка в метро», Галерея Дэй-Эллис, Северо-Западный музей искусств и культуры, Спокан, Вашингтон
  • 2002: «Это и это», Галерея CRG, Нью-Йорк
  • 2002: «вот так», бумажная фабрика Дьё Донне, Нью-Йорк.
  • 2001: «Джим Ходжес», Камарго Виласа, Сан-Паулу, Бразилия
  • 2001: «Джим Ходжес: 3 рисунка», Галерея CRG, Нью-Йорк
  • 2000: «Проект Capp Street: Subway Music Box», Галерея Tecoah Bruce в Оливерском центре искусств, Калифорнийский колледж искусств и ремесел, Окленд, Калифорния
  • 2000: «Джим Ходжес», Anthony Meier Fine Arts, Сан-Франциско, Калифорния
  • 1999: «Джим Ходжес», Художественный музей Майами, Майами, Флорида
  • 1999: «Джим Ходжес: Холодный синий», Галерея Марка Фокса, Лос-Анджелес, Калифорния
  • 1999: «every way», Музей современного искусства, Чикаго, Иллинойс [выставка была отправлена ​​в Институт современного искусства, Бостон, Массачусетс]
  • 1998: «Джим Ходжес: последние работы», Галерея CRG, Нью-Йорк
  • 1998: «Джим Ходжес: Добро пожаловать», Музей современного искусства Кемпера, Канзас-Сити, Миссури
  • 1997: «Джим Ходжес», Galerie Ghislaine Hussenot, Париж, Франция.
  • 1997: «Джим Ходжес: никаких промежуточных состояний и больше» САЙТ Санта-Фе, Санта-Фе, Нью-Мексико
  • 1996: «да», Марк Фокс, Санта-Моника, Калифорния
  • 1996: «Штаты», Мастерская и музей тканей, Филадельфия
  • 1995: «Джим Ходжес», CRG Art, Inc., Нью-Йорк
  • 1995: «Джим Ходжес», Центр кураторских исследований Барда и Художественный музей Хесселя, Аннандейл-он-Гудзон, Нью-Йорк
  • 1994: «Всё для тебя», Interim Art, Лондон
  • 1994: «Дневник цветов», CRG Art, Inc., Нью-Йорк
  • 1994: «Новое лекарство от СПИДа», Het Apollohuis, Эйндховен, Нидерланды.
  • 1993: «Наш идеальный мир», Grey Art Gallery, Нью-Йорк
  • 1991: «Белая комната», Уайт Колоннс, Нью-Йорк
  • 1989: «Historia Abscondita», Галерея Университета Гонзага, Спокан, Вашингтон
  • 1986: «Выставка диссертаций магистра изящных искусств», Институт Пратта, Нью-Йорк
  • Вышитый деним
    Без названия (Однажды все это сбудется) , 2013. Вдохновленный закатами во время своего пребывания в северной части штата Нью-Йорк, Джим Ходжес вышил эту текстильную работу из джинсовой ткани.

Примечания

  1. ^ abcdefghij Джим Ходжес: Давай больше, чем берешь . Музей искусств Далласа. 2013.
  2. ^ ab "Джим Ходжес". stephenfriedman.com . Получено 17 февраля 2017 г. .
  3. ^ Леонард, Стейси. «'Джим Ходжес: Дай больше, чем берешь,' Институт современного искусства/ Бостон». bu.edu . SEQUITUR . Получено 16 февраля 2017 г. .
  4. ^ Риддл, Мейсон (2014). Джим Ходж: Давай больше, чем берешь (том 39, ред.). Журнал дизайна поверхности. С. 62–63.
  5. ^ ab Спирс, Дороти. «Свидетельство прожитой жизни». Том 10, № 3, 2006, стр. 64–69., JSTOR  24556715
  6. ^ Висо, Ольга (14 февраля 2014 г.). «Хореографические постановки в космосе: интервью Ольги Висо с Джимом Ходжесом». walkerart.org . Получено 26 марта 2017 г. .
  7. ^ Шмельцер, Пол (29 ноября 2011 г.). «Джим Ходжес о СПИДе, социальных изменениях и искусстве Феликса Гонсалеса-Торреса». walkerart.org . Получено 16 апреля 2017 г. .
  8. ^ "Джим Ходжес: Давай больше, чем берешь". walkerart.org . Получено 5 февраля 2019 г. .
  9. ^ "Don't Be Fear Billboard Джима Ходжеса - Музей Хиршхорна". Музей и сад скульптур Хиршхорна | Смитсоновский институт . Получено 5 февраля 2019 г.
  10. ^ "посмотрите и увидите | Олбрайт-Нокс". www.albrightknox.org . Получено 5 февраля 2019 г. .
  • Джим Ходжес в галерее Стивена Фридмана, Лондон
  • Джим Ходжес в галерее Гладстоун, Нью-Йорк
  • Джим Ходжес в галерее Гладстоун
  • Джим Ходжес в Anthony Meier Fine Arts, Сан-Франциско
  • http://art.yale.edu/JimHodges
  • http://www.dma.org/art/exhibitions/JimHodges
  • https://web.archive.org/web/20140702170953/http://www.icaboston.org/exhibitions/exhibit/jim-hodges/
  • http://www.walkerart.org/magazine/2014/jim-hodges-olga-viso
  • http://www.wbur.org/artery/2014/06/11/jim-hodges
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jim_Hodges_(художник)&oldid=1227822959"