Хесус Рафаэль Сото
Хесус Рафаэль Сото | |
|---|---|
 | |
| Рожденный | ( 1923-06-05 )5 июня 1923 г. |
| Умер | 14 января 2005 г. (14.01.2005)(81 год) Париж , Франция |
| Национальность | венесуэльский |
| Образование | Школа пластических искусств и приложений |
| Известная работа | Проникающие |
| Движение | Кинетическое и оп-арт |
Хесус Рафаэль Сото (5 июня 1923 — 14 января 2005) — венесуэльский художник, скульптор и живописец, представитель кинетической и оптической графики . [1] [2]
Его работы можно найти в коллекциях главных музеев мира, включая Tate (Лондон), Museum Ludwig (Германия), Centre Georges Pompidou (Париж), Galleria Nazionale d'Arte Moderna (Рим) и MoMA (Нью-Йорк). Один из главных музеев искусств Венесуэлы, в его родном городе, носит его имя в память о нем.
Ранний период жизни
Хесус Рафаэль Сото родился в Сьюдад-Боливар в Венесуэле. Старший из четырех детей Эммы Сото и Луиса Гарсии Парры, скрипача. С самого раннего возраста Сото хотел помогать своей семье любыми доступными ему способами, но искусство было для него самым интересным. Он взял в руки гитару, а также начал воссоздавать известные произведения искусства, которые находил в различных книгах, журналах и альманахах.
В 16 лет Сото начал свою серьезную художественную карьеру, когда начал создавать и раскрашивать постеры для кинотеатров в Сьюдад-Боливаре. « В том возрасте, — говорит художник, — единственными художниками, которых я знал, были художники-шрифтовики. Моя семья была очень счастлива. Я мог зарабатывать деньги, занимаясь шрифтами до конца своих дней. Никто не смотрел дальше этого... »
В 1938 году Сото участвует в студенческой группе, связанной с идеями сюрреализма, и публикует в местном журнале несколько стихотворений, которые возмущают общество. В группе Сото узнает об автоматическом письме и рисовании углем. « Я рисовал головы, портреты, у меня была отличная техника. Наконец, были люди, которые подали петицию, епископ попросил показать ее и подписал. Я получил стипендию… »
Образование
В 1942 году он получил стипендию [3] для обучения художественному образованию в Школе пластических и прикладных искусств (Escuela de Artes Plásticas y Artes Aplicadas) в Каракасе, закончив обучение в 1947 году. [4] Оказавшись там, он посещал занятия по «чистому искусству» и «курс подготовки преподавателей истории художественного образования». [3] Директор школы Антонио Эдмундо Монсанто сыграл важную роль в карьере Сото, как и других очень важных венесуэльских художников (Омар Карреньо, Карлос Крус-Диес , Нарсико Дебуг, Дора Херсен, Матео Манауре , Луис Гевара, Паскуаль Наварро, Мерседес Пардо и Алехандро Отеро ), поскольку он часто привозил своим ученикам вдохновение из других стран, включая последние достижения авангарда: кубизм .
« Когда я поступил в Школу изящных искусств, — говорит Сото, — первое, что я увидел, была репродукция мертвой натуры Брака ». Это изображение произвело на него такое впечатление, потому что « ...цвет начал отделяться от формы » и из-за множественности точек зрения, которые он хотел изобразить. Для Сото это стало отправной точкой.
Влияния
После того, как Сото окончил Школу пластических и прикладных искусств, получив диплом преподавателя, он был нанят на должность директора Школы изящных искусств Маракайбо с 1947 по 1950 год. Когда он преподавал там, он получил правительственный грант на поездку во Францию и поселился в Париже. [5]
Во Франции Сото открыл для себя творчество Пауля Клее и Пита Мондриана , а последний предложил идею «динамизации неопластицизма». Это соединилось с желанием Сото создать новый вид движения, которое дополнило бы трехмерное искусство, заключенное в ассоциациях с Яаковом Агамом , Жаном Тэнгли , Виктором Вазарели и другими художниками, связанными с Салоном новых реалий и галереей Дениз Рене. [3]
Карьера
В начале Сото писал постимпрессионистские работы, позже заинтересовался кубизмом. После знакомства с Малевичем , Мондрианом и конструктивистами , Сото начал экспериментировать с оптическими явлениями и оп-артом , а затем начал создавать искусство, которое было больше, чем просто картины. [5]
Первые серийные работы
В 1950-х годах Сото экспериментировал с серийным искусством : повторение формальных элементов в плане, деперсонализация работы и раскрытие относительности видения. Он добился воспроизведения вибрационных явлений и, прежде всего, разрыва таких понятий, как композиция и равновесие. Делая произведение искусства фрагментом бесконечной реальности, который можно было бы повторить, не меняя его сущностной структуры. Без начала, конца, верха, низа, правого, левого. С помощью понятий из области математики и музыки Сото создает свое серийное искусство .
Включение времени и реального движения
Следующим шагом в работах Сото было включение времени и реального движения через обработку пространства. Работа должна была быть автономным объектом, где «реальные» ситуации были бы задействованы, а не планом, где было бы спроецировано определенное видение. В то же самое время, когда зритель двигался перед произведением искусства, чтобы получить от него его оптические вибрационные эффекты, включались время и реальное движение. В своей работе Dos cuadrados en el espacio (1953) Сото начал серию, переосмысливая подходы Малевича , особенно в отношении принятия квадрата как «единственно допустимой формы».
В своей работе Desplazamiento de un cuadro transparente (1953–54) он создал пространственный эффект на плоской поверхности, которая впоследствии была разработана в трехмерном виде, накладывая друг на друга два или более листов плексигласа, прозрачных, но расписанных прямыми или изогнутыми рисунками, которые меняли то, как они воспринимались по мере движения зрителя, приглашая к участию публику. Эта работа была ответом на открытие: неоднозначность пространственного восприятия
В 1955 году Сото принял участие в выставке Le Mouvement в галерее Denise René в Париже. Среди других представленных художников были Яаков Агам , Марсель Дюшан и Виктор Вазарели . Выставка побудила к публикации «Желтого манифеста» о кинетическом искусстве и визуальных исследованиях, вовлекающих зрителей и стимул. После этой выставки кинетическое искусство набрало силу в Европе и Латинской Америке.
Дематериализация формы
В результате оптических вибрационных состояний, которые Сото достигает из суперпозиции планов, появляется новая ситуация: вспышка твердого тела, его дематериализация в нашей сетчатке, явления, которые впервые производятся в Permutación (1956). В Estructuras cinéticas de elementos geométricos (1955-57) и Armonía transformable (1956) добавляется новый элемент, который был отнесен к его исследованиям: цвет. Речь идет о суперпозиции различных плоскостей плексигласа, в которые вписаны цветные рамки, вводящие новые вибрационные элементы. Здесь производится реальное разделение плоскости, которая ранее подверглась развертыванию. Ее структура уже предполагает истинное пространственное измерение, как следствие эквивалентности ее аверса и реверса. Ситуация становится более сложной из-за умножения различных линий, цветов и направлений. Оргстекло, среда, которая обеспечивала возможность конформизма случайных состояний, начинает быть препятствием, и начинается поиск нового способа материализации вибрации.
Формирование нового визуального порядка
К озабоченности поиском нового способа материализации вибрационных состояний добавляется забота о приближении к человеческому масштабу, интегрируя работы Сото в архитектуру. Так в Estructura Cinética (1957) кадры, нарисованные на плексигласе, становятся реальными элементами: металлическими прутьями, сваренными между ними. Работы Сото становятся настоящими особыми объектами, в которые посетители могут проникнуть.
В 1950-х и начале 1960-х годов, исходя из своей базовой концепции материи и пространства как различных проявлений энергии, Сото уже структурировал концептуальную платформу своего пластического языка. Такие работы, как Escritura и Muro de Bruselas, обе 1958 года, уже содержат все элементы, которые будут разработаны позже.
« Мое произведение искусства, — как говорит Сото, — полностью абстрактно. Оно родилось из размышлений о живописи и положениях наших крупнейших (художников). Я не копирую природу, я изолирую фундаментальные свойства реальности. Для меня произведения — это, прежде всего, знаки, неважно. Было бы неправильно видеть в произведении, которое находится перед вами, объект моего искусства, его там нет, если только он не является свидетелем, знаком чего-то другого... »
Космическая полнота
Вся работа Сото, от начала до конца, отвечает той же потребности материализовать его концепцию мира как невозможную реальность для измерения в человеческом масштабе; видение, где жизненно важны энергия и пространство как существенные ситуации внутри природы. Раскрыть эти ситуации во всем их сложном измерении было импульсом, который питал его пластические исследования.
« Когда вы входите в проницаемое, у вас возникает ощущение, что вы находитесь в легком водовороте, полной полноте вибраций. Проницаемое — это своего рода конкретизация этой полноты, в которой я заставляю людей двигаться и заставляю их чувствовать тело пространства. Это способ материализации того, что существует, это нематериальное состояние, состояние, которое для меня не ирреальное, а реальное. Реальность существует повсюду и заполняет всю вселенную. Пустоты не существует нигде. Это мой основной ход мыслей » .
Вклады
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b6/Esfera_Caracas_"Jesus_Soto".jpg/1280px-Esfera_Caracas_"Jesus_Soto".jpg)
«Сото заложил основы для искусства, которое превзошло бы общепринятые параметры живописи и скульптуры». [5] Приглашая зрителя участвовать в работе, а не просто смотреть на нее издалека, Сото глубже вовлекает аудиторию и делает опыт более интригующим и стимулирующим. [5] У Сото был партнер в этом движении. С другой стороны, его коллега Карлос Крус-Диес больше сосредоточился на том, как цвета воспринимаются глазом. [5] Одна из его серий под названием Fisicromias (Physiochromies) показывает, как цветной свет воспринимается и перемещается через глаза. [6] Другим художником, который участвовал в этом стиле, был Алехандро Отеро . Его серия Colortions (Rhythmicolors) объединяет те же концепции восприятия цвета глазом и движения участников с работой, но уделяет больше внимания тому, как цвета контролируются вертикальными линиями. [5]
Хесус Рафаэль Сото умер в 2005 году в Париже и похоронен на кладбище Монпарнас . [7]
Влияние
Как и многие другие венесуэльские художники того времени, Хесус Рафаэль Сото и Карлос Крус-Диес считали свои работы ответом на то, что, по их мнению, было проблемой в искусстве их времени. Они хотели выразить более универсальный процесс искусства. Благодаря этому их работы являются вкладом, который продолжает обогащать мир искусства. [5] Их готовность вносить свой вклад и вкладывать себя в более универсальный подход к искусству была прямым опровержением традиционных взглядов на искусство в Латинской Америке. [5] С Венесуэлой это был для них способ добавить то, чего, по их мнению, не хватало в искусстве Латинской Америки.
Живопись в истории была актом реагирования на текущую ситуацию в сознании Сото и Круза-Диеса. [5] « Все остальное было академическим, анахроничным или, как сказал Алехандро Отеро, «работой человека, прячущегося за временем » . [5]
Коллекции
В 1973 году в Сьюдад-Боливаре (Венесуэла) открылся Музей современного искусства имени Хесуса Сото с коллекцией его работ. Здание музея спроектировал венесуэльский архитектор Карлос Рауль Вильянуэва , а управлять им был призван итальянский художник-оп-художник Жетулио Альвиани . Отличительной чертой этой галереи является то, что многие экспонаты подключены к электросети, чтобы их можно было перемещать. [8]
| Аргентина | Национальный музей изящных искусств , Буэнос-Айрес |
| Австралия | Национальная галерея Австралии , Канберра |
| Национальная галерея Виктории , Мельбурн | |
| Бельгия | Королевские музеи изящных искусств Бельгии , Брюссель |
| Музей скульптуры на пленэре, Миддельхейм | |
| Бразилия | Музей современного искусства Университета Сан-Паулу |
| Канада | Музей современного искусства Монреаля |
| Чили | Музей солидарности Сальвадора Альенде, Сантьяго |
| Колумбия | Музей современного искусства Ла Тертулия, Кали |
| Куба | Каса де лас Америкас , Гавана |
| Дания | Луизиана, Хумлебек |
| Египет | Универсальный музей графики, Гиза |
| Финляндия | Музей современного искусства, Хельсинки |
| Франция | Le Musée Martiniquais des Arts des Amériques - M2A2, Le Lamentin (Мартиника) |
| Музей современного искусства , Лион | |
| Музей изящных искусств Нант | |
| Музей современного искусства де ла Виль де Пари | |
| Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду , Париж | |
| Департамент современного искусства, Валь-де-Марн | |
| Музей изящных искусств, По | |
| Германия | Музей Йозефа Альберса, Квадрат, Ботроп |
| Музей Людвига , Кельн | |
| Музей Шпренгеля в Ганновере, Ганновер | |
| Музей кайзера Вильгельма, Крефельд | |
| Музей Вюрта, Кюнцельзау | |
| Музей Морсбройх , Леверкузен | |
| Саммлунг Ленц Шенберг, Мюнхен | |
| Государственная галерея , Штутгарт | |
| Музей Ульмера, Ульм | |
| Израиль | Музей Израиля , Иерусалим |
| Тель-Авивский музей искусств , Тель-Авив | |
| Италия | Фонд Лучио Фонтана, Милан |
| Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea di Roma | |
| Fondazione Il Giardino di Daniel Spoerri, Седжиано (Гроссето) | |
| Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea , Турин | |
| Фонд Кальдерара, Ваччаго-ди-Амено | |
| Япония | Художественный музей Фукуоки |
| Музей современного искусства, Хоккайдо | |
| Музей искусств города Итами, Итами | |
| Городской музей Иваки, Иваки | |
| Музей современного искусства, Сайтама | |
| Музей современного искусства Хара , Токио | |
| Музей современного искусства, Вакаяма | |
| Мексика | Музей Руфино Тамайо , Мексика. |
| Никарагуа | Museo de Arte Latino Americano Contemporáneo de Managua |
| Нидерланды | Мондрианхейс, Амерсфорт |
| Фонд Питера Стайвесанта, Амстердам | |
| Музей Стеделейк , Амстердам | |
| Рейксмузеум Креллер-Мюллер, Оттерло | |
| Музей Бойманс-ван Бёнинген , Роттердам | |
| Новая Зеландия | Художественная галерея города Окленд , Окленд |
| Румыния | Muezul de Arta Universala Burcuresti, Бухарест |
| Южная Корея | Музей искусств Хо-Ам , Сеул |
| Национальный музей современного искусства, Сеул | |
| Парк скульптур под открытым небом Тонгён Намман, город Тонгён | |
| Испания | Музей Луиса Гонсалеса Роблеса, Университет Алькала, Алькала-де-Энарес |
| Музей де Ла Асегурада, Аликанте | |
| Национальный музей искусств королевы Софии , Мадрид | |
| Фонд ARCO, Мадрид | |
| Centro Atlántico de Arte Moderno, Лас-Пальмас, Гранд-Канария | |
| Fundación César Manrique, Тегисе, Лансароте (Канарские острова) | |
| Швеция | Музей искусств Мальмё , Мальмё |
| Музей современного искусства , Стокгольм | |
| Швейцария | Музей Gegenwartskunst , Базель |
| Художественный музей , Берн | |
| Великобритания | Галерея Тейт , Лондон |
| США | Музей искусств Нортона , Уэст-Палм-Бич, Флорида |
| Художественная галерея Олбрайт-Нокс , Буффало (Нью-Йорк) | |
| Музей искусств Нойбергера , покупка (Нью-Йорк) | |
| Музей современного искусства , Нью-Йорк | |
| Музей Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк | |
| Музей искусств Оклахома-Сити, Оклахома-Сити (Оклахома) | |
| Художественная галерея Арчера М. Хантингтона , Остин (Техас) | |
| Музей и сад скульптур Хиршхорна , Вашингтон, округ Колумбия | |
| Венесуэла | Fundación Galería de Arte Nacional, Каракас |
| Музей современного искусства Каракаса Софии Имбер, Каракас | |
| Музей изящных искусств, Каракас | |
| Музей современного искусства - Fundación Jesús Soto, Сьюдад-Боливар | |
| Музей современного искусства Мериды Хуана Асторги Анта, Мерида |
Экологическая интеграция
- 1957: «Кинетическая структура», Университетский городок, Каракас, Венесуэла.
Культурный комплекс Терезы Карреньо - 1958: « Стена Брюсселя », IVIC, Каракас, Венесуэла (изготовлено для Всемирной выставки в Брюсселе, 1958). « Тур де Брюссель », IVIC, Каракас, Венесуэла (изготовлено для Всемирной выставки в Брюсселе, 1958).
- 1967: « Volume suspendu », Expo 67, павильон Венесуэлы, Монреаль, Канада (эфемерная среда в павильоне, созданная архитектором Карлосом Раулем Вильянуэвой для интеграции монументального искусства Сото, Всемирная выставка в Монреале, 1967).
- 1968-69: «Эфемерная среда», созданная для празднования конца года, площадь Фюрстенберг, Париж, Франция.
- 1969: « Mur cinétique » (2), ЮНЕСКО, Париж, Франция. « Прогресс в центр движения », Торре Каприлес, Каракас, Венесуэла. « Paralelas livees », Торре Каприлес, Каракас, Венесуэла. « Volume cinético », Торре Каприлес, Каракас, Венесуэла.
- 1970: Холл , Немецкий Бундесбанк, Франкфурт, Германия. « Расширение и прогресс в воде », колледж Ретель, Арденны, Франция. Холл , Факультет медицины и фармации, Ренн, Франция.
- 1971: " Vibración amarilla ", IVIC, Каракас, Венесуэла.
- 1972: Зал , фармацевтическая лаборатория Sandoz, Базель, Швейцария.
- 1972-82: Культурный комплекс Терезы Карреньо , Каракас, Венесуэла.
- 1973: « El gran mural de las escrituras », Центральный банк Венесуэлы, Каракас, Венесуэла. « Расширение и прогресс в воде », Пасео Сьенсиас, Маракайбо, Венесуэла.
- 1973-95: « Проходимый », Парк Гарсиа Санабриа, Санта-Крус-де-Тенерифе, Испания.
- 1974: « Mur cinétique », Международный офис труда, Женева, Швейцария.
- 1975: Зал и ресторан персонала , Режи Рено, Булонь-Бийанкур, Франция. « Прогрессия », CES (колледж), Морей, Франция.
- 1977: « Приостановленный виртуальный объем », Королевский банк Канады, Торонто, Канада. « Фреска Кавендес », Эдифисио Кавендес, Каракас, Венесуэла.
- 1979: « Окружающая среда », прием, Автомобили-Моторс, Каракас, Венесуэла. « Gran escritura negra », Банк Венесуэлы, Каракас, Венесуэла. « Volume virtual suspendido », Центр Банавен, Каракас, Венесуэла. « Вибрирующие помехи », Западный Немецкий земельный банк, Дортмунд, Германия.
- 1982: « Progresión suspendida amarilla y blanca », Entidad de Ahorro y Prestamo, Пуэрто-ла-Крус, Венесуэла.
- 1983: « Progresión amarilla », метро Чакаито, Каракас, Венесуэла. « Cubo virtual azul y negro », Метро Чакаито, Каракас, Венесуэла.
- 1984: « Extension azul y blanca », Сегурос Ла Сегуридад, Каракас, Венесуэла. « Объемный виртуальный поликромо », Deutsche Eisenbahn Versicherung, Кельн, Германия.
- 1985: « Эсфера Япон », Edificio Banco Lara, Каракас, Венесуэла.
- 1987: « Кубо Меневен », Edificio Corpoven, Пуэрто-ла-Крус, Венесуэла.
- 1988: « Ovoide Polar », Fundación Polar, Каракас, Венесуэла. « Кубо Провинциал », Banco Provincial, Каракас, Венесуэла. « Мюр Полихром », CFDT, Париж, Франция. « Ecriture », CFDT, Париж, Франция. « Большая сфера Сеула », Олимпийский парк, Сеул, Южная Корея (сделана для Олимпиады искусств во время Олимпийских игр в Сеуле, 1988 г.). « Media esfera roja », Сегурос Ла Сегуридад, Каракас, Венесуэла. « Виртуальный Кубо », Torre Banco Provincial, Каракас, Венесуэла.
- 1992: « Media esfera azul y Verde », Севилья, Испания (сделано для Всемирной выставки в Севилье, 1992).
- 1993: « Dos cubos virtuales », Darier Hentsch & Cie., Женева, Швейцария.
- 1993-94: « Кубо де Франсия », Посольство Франции, Каракас, Венесуэла.
- 1995: « Приветственный флаг », Dowa Fire & Marine Insurance Company, Phoenix Tower, Осака, Япония.
- 1989-1995: « Volume virtual Air France », головной офис Air France, Руасси, Франция.
- 1997: Объединение четырех произведений искусства , Холл, КПМГ, Ла Дефанс (Париж), Франция. « Проницаемый куб нуар », Fondazione Il Giardino di Daniel Spoerri, Седжиано (Гроссето), Италия. « Sphère bleue », Samsung Plaza, Gare de Suhyun (мегапорт Бунданг), Южная Корея. « Проницаемость Тонгёна », Парк скульптур под открытым небом Тонгён Намманг, Корея (1997). « Виртуальные эллипсоиды », головной офис Dresdner Bank, Берлин, Германия. « Эсфера де Каракас », автомагистраль Франсиско Фахардо, Каракас, Венесуэла.
- 1998-99: « La esfera de Margarita », Порламар, остров Маргарита, Венесуэла.
- 2001: « Большой овал », новый головной офис Китайской нефтяной корпорации, Тайбэй, Тайвань.
Персональные выставки
| 1949 | Taller Libre de Arte, Каракас, Венесуэла. |
| 1956 | Галерея Дениз Рене, Париж, Франция. |
| 1957 | Галерея Aujourd'hui, Дворец изящных искусств, Брюссель, Бельгия. |
| Музей изящных искусств, Каракас, Венесуэла. | |
| 1959 | Галерея Iris Clert, Париж, Франция. |
| Галерея Валлингатан, Стокгольм, Швеция. | |
| 1961 | Галерея Рудольфа Цвирнера , Эссен; Галерея Брусберг, Ганновер, Германия. |
| Музей изящных искусств, Каракас, Венесуэла. | |
| 1962 | Galerie Ad Libitum, Антверпен, Бельгия. |
| Галерея Эдуарда Леба, Париж, Франция. | |
| 1963 | Музей Haus Lange, Крефельд, Германия. |
| 1964 | Галерея Мюллер, Штутгарт, Германия. |
| Музей изящных искусств, Каракас, Венесуэла. | |
| 1965 | Галерея Kootz, Нью-Йорк, США |
| Галерея Эдуарда Леба, Париж, Франция. | |
| Галерея Signals, Лондон , Великобритания. | |
| 1966 | Галерея Шмела, Дюссельдорф; Pfalzgalerie des Bezirksverbandes, Кайзерслаутерн, Германия. |
| Галерея дель Навильо, Милан, Италия. | |
| Галерея Kootz, Нью-Йорк, США | |
| Галерея дель Каваллино, Венеция, Италия. | |
| Центро Арте Вива-Фельтринелли, Триест, Италия. | |
| 1967 | Галерея Дениз Рене, Париж, Франция. |
| Музей изящных искусств, Каракас, Венесуэла. | |
| 1968 | Галерея Франсуазы Майер, Брюссель, Бельгия. |
| Кунстхалле, Берн, Швейцария; Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Дюссельдорф, Германия; Стеделикский музей, Амстердам, Нидерланды (1969); Дворец изящных искусств, Брюссель, Бельгия (1969); Музей современного искусства де ла Виль де Пари, Франция (1969). | |
| Галерея искусств Мальборо, Рим, Италия. | |
| Галерея Лоренцелли, Бергаме, Италия. | |
| 1969 | Galleria Notizie, Турин, Италия. |
| Галерея дель Навильо, Милан, Италия. | |
| Галерея Флори, Флоренция, Италия. | |
| Галерея Джиральди, Ливурн, Италия. | |
| Estudio Actual, Каракас, Венесуэла. | |
| Svensk-Franska Konstgalleriet, Стокгольм, Швеция; Галерея Бонниер, Женева, Швейцария (1970). | |
| Галерея Мальборо-Герсон, Нью-Йорк, США | |
| Театр дю Уитьем, Лион, Франция. | |
| 1970 | Galleria de la Nova Loggia, Болонья, Италия. |
| Галерея Годара Лефорта, Монреаль, Канада. | |
| Художественное общество, Мангейм; Pfalzgalerie des Bezirksverbandes, Кайзерслаутерн; Музей Ульмера, Ульм, Германия. | |
| Галерея Семихи Хубер, Цюрих, Швейцария. | |
| Галерея Дениз Рене, Париж, Франция. | |
| Galerija Suvremene Umjetnosti, Загреб, Югославия. | |
| Галерея Бухгольца, Мюнхен, Германия. | |
| 1971 | Музей современного искусства, Чикаго; Центр искусств Акрона, Огайо, США |
| Галерея Дениз Рене/Ханс Майер, Дюссельдорф, Германия. | |
| Галерея Ротта, Милан, Италия. | |
| Музей изящных искусств, Каракас, Венесуэла; Museo de Arte Moderno, Богота, Колумбия (1972). | |
| Кунстферайн, Кайзерслаутерн, Германия. | |
| Ariete Graphica, Милан, Италия. | |
| Галерея де Арте, INCIBA, Паласио де лас Индустриас, Каракас, Венесуэла (1971–1972). | |
| 1972 | Estudio Actual, Каракас, Венесуэла. |
| Галерея Бейелер, Базель; Галерея Алисы Паули, Лозанна, Швейцария. | |
| Галерея Леви, Милан, Италия. | |
| Formes et Muraux, Лион, Франция. | |
| Мальборо Годар, Торонто, Канада. | |
| 1973 | Эстудия Дос, Валенсия, Венесуэла. |
| Центральный университет Венесуэлы, Каракас, Венесуэла. | |
| Галерея Корсини, Интра (озеро Маджоре), Италия. | |
| Галерея Годеля, Рим, Италия. | |
| Galería Arte Contacto, Каракас, Венесуэла. | |
| 1974 | Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, США; Музей Бойманс-ван Бёнинген, Роттердам, Пайс-Бас (1975); Музей Хиршхорна и сад скульптур, Вашингтон, округ Колумбия, США (1975). |
| Галерея Дениз Рене, Нью-Йорк, США | |
| 1975 | Galería Arte Contacto, Каракас, Венесуэла. |
| 1976 | Галерея Ватари, Токио, Япония. |
| 1977 | Галерея Bonnier, Женева, Швейцария. |
| Международный центр художественного творчества, Сенанк, Франция. | |
| Galería El Parque, Валенсия, Венесуэла. | |
| Galería Arte Contacto, Каракас, Венесуэла. | |
| Муниципальная библиотека, Кан, Франция. | |
| Galerie Valeur, Нагоя, Япония. | |
| 1978 | Музей Луизианы, Хумлебек, Дания. |
| Liljevalchs Konsthall, Стокгольм, Швеция. | |
| 1979 | Хельсинки Каупунгин Тайдекокоелмат, Хельсинки, Финляндия. |
| Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду, Париж, Франция. | |
| 1980 | Галерея Дениз Рене, Париж, Франция. |
| Музей современного искусства Каракаса, Сала Ипостель, Каракас, Венесуэла. | |
| Университет Симона Боливара, Каракас, Венесуэла. | |
| Galerie Ferm, Мальмё, Швеция. | |
| 1981 | Galería de Arte Rolando Oliver Rugeles, Мерида, Венесуэла. |
| Музей современного искусства Франсиско Нарваэса, Порламар, Венесуэла. | |
| Galería Témpora, Богота, Колумбия. | |
| Каса-де-Колон, Лас-Пальмас, Гранд-Канария, Испания. | |
| 1982 | Паласио де Веласкес, Мадрид, Испания. |
| Провинция Каха-де-Ахоррос, Аликанте, Испания. | |
| Фонд Жоана Миро, Барселона, Испания. | |
| Colegio de Arquitectos, Санта-Крус-де-Тенерифе, Испания. | |
| Галерея Тео и Сала Челини, Мадрид, Испания. | |
| Галерея Кинтеро, Барранкилья, Колумбия. | |
| Атенео, Зеа, Венесуэла. | |
| 1983 | Дом культуры, Ла-Виктория, Венесуэла. |
| Музей современного искусства Каракаса, Венесуэла. | |
| Центр изящных искусств, Маракайбо, Венесуэла. | |
| Сала Лусан, Сарагоса, Испания. | |
| 1984 | Галерея Чарльза Коулза, Нью-Йорк, США |
| 1985 | Галерея Гарсес Веласкес, Богота, Колумбия. |
| Achenbach Art Consulting, Дюссельдорф, Германия. | |
| Центр изящных искусств, Майами, США | |
| Галерея Хокин, Майами, США | |
| 1986 | Центр современной скульптуры, Токио; Центр современной скульптуры, Осака, Япония. |
| Галерея искусств Expressions, Коконат Гроув (Флорида), США | |
| 1987 | Галерея Жильбера Браунстоуна, Париж, Франция. |
| 1988 | Атенео, Боконо, Венесуэла. |
| Галерея Элизабет Франк, Кнокке-ле-Зут, Бельгия. | |
| Институт культуры Пуэрто-Рико, Сан-Хуан, Порто-Рико. | |
| Галерея Hyundai, Сеул, Южная Корея. | |
| 1989 | Галерея Hermanns, Мюнхен, Германия. |
| Музей де Арте, Коро, Венесуэла. | |
| 1990 | Галерея Тео, Мадрид, Испания. |
| Теоспасио, Мадрид, Испания. | |
| Estudio Theo, Мадрид, Испания. | |
| Галерея Sapone, Ницца, Франция. | |
| Галерея Евы Менцио, Турин, Италия. | |
| Музей современного искусства, Камакура; Музей современного искусства, Сайтама; Городской художественный музей Иваки, Иваки; Городской художественный музей Итами, Итами, Япония. | |
| Галерея Тео, Барселона, Испания. | |
| Galleria Art Valley 88, Форте дей Марми, Италия. | |
| Музей Йозефа Альберса, Квадрат, Ботроп, Германия. | |
| 1991 | Галерея 44, Карст, Германия. |
| Галерея 44, FIAC, Париж, Франция. | |
| Галерея Хамфри, Нью-Йорк, США | |
| Galleria Arte 92, Милан, Италия. | |
| Галерея Кинтеро, Барранкилья, Колумбия. | |
| 1992 | Галерея Тео, ARCO, Мадрид, Испания. |
| Аббатство Сен-Андре, Центр современного искусства, Меймак; Ле Карре/Музей Бонна, Байонна; Музей изящных искусств, По, Франция (1993); Fundação de Serralves, Порту, Португалия (1993 год). | |
| Альтамира Файн Арт, Каракас, Венесуэла. | |
| Музей изящных искусств, Каракас; Museo de Arte Moderno - Fundación Jesús Soto, Сьюдад-Боливар, Венесуэла (1993). | |
| 1993 | Альтамира Файн Арт, ART ASIA, Гонконг. |
| Музей современного искусства Маракая Марио Абреу, Маракай, Венесуэла. | |
| 1994 | Галерея Элизабет Франк, Кнокке-ле-Зут, Бельгия. |
| Дом культуры Хуана Феликса Санчеса, Мерида; Атенео Хесус Сото, Товар, Венесуэла. | |
| Международный фестиваль в Биаррице, Франция. | |
| Галерея Seomi, Сеул, Южная Корея. | |
| В галерее Хана, Нью-Йорк, США | |
| 1995 | Галерея Дурбан-Сегнини, ART MIAMI '95, Майами, США |
| Галерея Экседра, Кито, Эквадор. | |
| Галерея Дурбан, FIA, Каракас, Венесуэла. | |
| «Espacio Soto», Галерея Дурбан, Каракас, Венесуэла. | |
| Галерея Hyundai, Сеул, Южная Корея. | |
| 1997 | Национальная галерея дю Же де Пом, Париж, Франция; Stiftung für Konkrete Kunst, Ройтлинген, Германия; Музей современного искусства Университета Сан-Паулу, Бразилия. |
| Галерея Дениз Рене, Париж, Франция. | |
| Галерея Hyundai, Сеул, Южная Корея. | |
| Галерея Дениз Рене, ART 28'97, Базель, Швейцария. | |
| Галерея Дурбан, Каракас, Венесуэла. | |
| Художественная галерея Fairmate, Тайбэй, Тайвань. | |
| JGM Galerie, FIAC, Париж, Франция. | |
| Национальный центральный университет, Чун-Ли, Тайвань. | |
| 1998 | Музей современного искусства Баии, Сальвадор (Баия), Бразилия. |
| Галерея Riva Yares, Скоттсдейл (Аризона), США | |
| Национальный музей визуальных искусств, Монтевидео, Уругвай. | |
| Espacio Culture PDV, Каракас, Венесуэла. | |
| Культурный центр дель Конде Дуке, Мадрид, Испания. | |
| Галерея Рива Ярес, Санта-Фе (Новая Мексика), США | |
| Национальный музей изящных искусств, Буэнос-Айрес, Аргентина. | |
| Casa Andrade Muricy, Куритиба (Парана), Бразилия. | |
| Галерея Durban Segnini, Корал-Гейблс (Флорида), США | |
| 1999 | Banque Bruxelles Lambert, Брюссель, Бельгия. |
| Галерея Шоллер, Дюссельдорф, Германия. | |
| Sala de Arte Telefonica, Сантьяго, Чили. | |
| Galería de arte La Previsora, Каракас, Венесуэла. | |
| Galerie am Lindenplatz AG, Вадуц, Лихтенштейн. | |
| Галерея де Арте Аскасо, Валенсия, Венесуэла. | |
| 2000 | Музей изящных искусств Гаосюна, Гаосюн, Тайвань. |
| Музей современного искусства Монтеррея, Мексика. | |
| Allianz Versicherungs-AG, Берлин, Германия. | |
| Fundación Corp Group Centrocultural, Каракас, Венесуэла. | |
| Галерея Дениз Рене, FIAC, Париж, Франция. | |
| 2001 | Галерея Riva Yares, Скоттсдейл (Аризона), США |
| Музей современного искусства Боготы, Колумбия. | |
| Галерея Riva Yares, Санта-Фе (Аризона), США | |
| Фонд Вераннемана, Круйшутем, Бельгия. | |
| 2002 | Хуан Гуайта Арт, Пальма-де-Майорке, (Балеарские острова), Испания. |
| Дэн Галерия, Сан-Паулу, Бразилия. | |
| Центр искусств Маракайбо Лиа Бермудес, Маракайбо, Венесуэла. | |
| Галерея де Арте Аскасо, Каракас, Венесуэла. | |
| 2003 | Музей современного искусства Каракаса, Венесуэла. |
| Культурный центр Метрополитано, Кито, Эквадор. | |
| Галерея Дениз Рене, Париж, Франция. | |
| 2004 | Галерея Димака, Каракас, Венесуэла. |
| Хуан Гуайта Арт, Пальма-де-Майорке, (Балеарские острова), Испания. | |
| Галерея Дениз Рене, Париж. Франция. | |
| Галерея Сикарди, Хьюстон (Техас), США | |
| 2005 | Галерея Riva Yares, Скоттсдейл (Аризона), США |
| Centro Culture Banco do Brasil, Рио-де-Жанейро, Бразилия. | |
| Институт Томи Отаке, Сан-Паулу, Бразилия. | |
| Музей Оскара Нимейера, Куритиба (Парана), Бразилия. | |
| Artespacio, Сантьяго, Чили. | |
| Museo Tamayo Arte Contemporáneo, Мексика, Мексика. | |
| Музей латиноамериканского искусства MoLAA, Лонг-Бич (Калифорния), США | |
| Галерея национального искусства, Каракас, Венесуэла. | |
| Museo de Arte Coro, Коро, Стадо Фалькон, Венесуэла. | |
| 2006 | Instituto de Estudios Superiores de Administración IESA, Каракас, Венесуэла. |
| Центро де Арте ла Эстансия, Каракас, Венесуэла. | |
| Трасночо Культурный, Каракас, Венесуэла. | |
| Fundación Proa, Буэнос-Айрес, Аргентина. | |
| GAMEC, Галерея современного искусства и современности, Бергамо, Италия. | |
| Pablo Goebel Fine Arts, Сьюдад-де-Мехико, Мексика. | |
| Галерея Тео Спацио, Мадрид, Испания. | |
| 2008 | Галерея Эльвиры Гонсалес, Мадрид, Испания. |
| Галерея Леона Товара, «Сейчас в продаже», Нью-Йорк, США | |
| Роберт Сандельсон и современное международное искусство, Лондон, Великобритания. | |
| 2009 | Галерея Макса Хетцлера, «Хесус Рафаэль Сото», Берлин, Германия. |
| 2010 | Galerie Denise René espace marais et rive gauche, « Комбинированные гармонии », Париж, Франция. |
| 2011 | Haunch of Venison Gallery, «Хесус Рафаэль Сото», Нью-Йорк, США |
| 2012 | Галерея искусств NYU Grey, « Сото: Париж и дальше» , Нью-Йорк, США |
| Галерея Кайон, «Сото: негр с белым - белый с негром» , Мадрид, Испания. | |
| Галерея де арте Аскасо, « Сото: Цвет своего цвета », Каракас, Венесуэла. | |
| Музей хосписа Сен-Рош, « Pénétrable BBL bleu », Иссуден, Франция. | |
| Галерея современного искусства Bosi, « Раскопки Сото: фильм 1968 года и избранные ранние работы », Нью-Йорк, США | |
| 2013 | Галерея Дениз Рене, Рив Гош, « Сото », Париж, Франция. |
| Центр Помпиду, Мнам, « Сото – в коллекции Национального музея современного искусства », Париж, Франция. | |
| Стенд галереи Cayón, « ARCO », Мадрид, Испания. | |
| 2014 | МИД Хьюстона, « Сото, проницаемый Хьюстон », Хьюстон, США |
| Художественный институт Чикаго, « Хесус Рафаэль Сото: Pénétrable de Chicago », Чикаго, США | |
| 2015 | Галерея Перротен, « Сото: Хронохром », Нью-Йорк, США |
| Галерея Перротен, « Сото: Хронохром », Париж, Франция. | |
| Галерея Аскасо, « Soto Estático Dinámico », Каракас, Венесуэла. | |
| Музей Сулажа, « Сото – ретроспектива », Родез, Франция. | |
| 2016 | Галерея Кайон, « Хесус Сото – Виртуальный Сото », Мадрид, Испания. |
| 2017 | Галерея Леона Товара, « Хесус Рафаэль Сото. Dans son jus », Нью-Йорк, США |
| Католический университет Лиона, « Пенетрабль де Лион », Лион, Франция. | |
| Проекты Сесилии Брансон, « Хесус Рафаэль Сото: Звуковая роспись », Лондон, Великобритания. | |
| 2018 | Галерея Одалис, « Сото », Мадрид, Испания. |
| Galería Cayón, « Soto Multiple », Мадрид, Испания. | |
| Espace Louis Vuitton Tokyo, « Jesus Rafael Soto - Penetrable BBL Bleu. Избранные работы из коллекции », Токио, Япония. | |
| 2019 | Галерея Hauser & Wirth, « Вибрации Сото, 1950-1960 », Нью-Йорк, США |
Призы
| 1957 | «Premio de Pintura Abstracta », Галерея Дон Хэтч, Каракас, Венесуэла. |
| 1960 | « Premio Nacional de Pintura », Венесуэла. |
| 1963 | « Premio de la 2a Bienal Reverón », Каракас, Венесуэла. « Премио Вольф », Биеннале Сан-Паулу, Бресиль. |
| 1964 | « Премия Фонда Дэвида Э. Брайта », XXXII Международная биеннале искусства Венеции, Италия. « Premio Gobierno de Córdoba al Autor de la Mejor Obra Extranjera », II Биеннале Американского искусства, Кордова, Аргентина.« Премио де ла Сьюдад-де-Кордова », Аргентина. |
| 1965 | « Primer Premio del Primer Salón Panamericano de Pintura », V Национальный фестиваль искусств, Кали, Колумбия. |
| 1967 | « Золотая медаль XVIe Convegno Internazionale Artisti, Critici e Studiosi d'Arte », Римини, Италия. Remise des clés de la ville de Ciudad Bolívar, Венесуэла. |
| 1968 | « Кавалер Ордена искусств и литературы », Франция. |
| 1969 | « 3e Prix du Festival International de la Peinture », Кань-сюр-Мер, Франция. |
| 1970 | « Premio Apollonio, 1a Bienal del Grabado Latinoamericano », Сан-Хуан, Порто-Рико. |
| 1972 | « Orden Andrés Bello en Primer Grado », Каракас, Венесуэла. |
| 1978 | « Почетный доктор Университета Востока », Венесуэла. « Orden Mérito al Trabajo en Primer Grado », Каракас, Венесуэла. |
| 1979 | « Почетный советник Виталис », Международная ассоциация пластических искусств (ЮНЕСКО), Париж, Франция. |
| 1980 | « Интерграфик Прейс 1980 », Берлин, Аллемань. |
| 1981 | « Prix d'Achat, 14-я Биеннале графического искусства », Любляна, Словения. « Медай Пикассо », ЮНЕСКО, Париж, Франция. |
| 1982 | « Золотая медаль », 6. Norsk Internasjonal Grafikk Biennale, Фредрикстад, Норвегия. |
| 1983 | « Prix d'Achat », 15-я Международная биеннале глубокой печати, Любляна, Словения. « Орден Франсиско де Миранды в 1-м Градо », Венесуэла. |
| 1984 | « Premio Nacional de Artes Plásticas », Национальный совет культуры (CONAC), Венесуэла. « Miembro Honorario », Боливарианское общество архитекторов, Каракас, Венесуэла. Почетный профессор Педагогического института Каракаса , Венесуэла. |
| 1985 | « Национальный Орден Мигеля Антонио Каро-Руфино Хосе Куэрво », Богота, Колумбия. |
| 1986 | « Membre Titulaire », Европейская академия наук, искусств и литературы, Париж. « Муниципальный Орден округа Сукре », Муниципальный совет округа Сукре, Каракас, Венесуэла. |
| 1988 | « Орден Саман де Арагуа », Гобернасьон дель Эстадо Арагуа, Арагуа, Венесуэла. « Medalla Círculo de las Fuerzas Armadas », Каракас, Венесуэла. |
| 1989 | « Орден Доктора Тулио Фебреса Кордеро Примера Класе », Законодательная Асамблеа дель Эстадо де Мерида, Мерида, Венесуэла. « Почетная медаль », Венецианский институт научных исследований (IVIC), Каракас, Венесуэла. « Серебряная медаль пластического искусства », Академия архитектуры, Париж, Франция. |
| 1990 | « Медаль Пикассо » (Вермей), ЮНЕСКО, Париж, Франция. « Почетный доктор архитектуры », Университет Лос-Андес, Мерида, Венесуэла. « Visitante Ilustre », Сан-Фернандо, Венесуэла. « Орден Антонио Хосе де Сукре ан су Примера Класе », Кумана, Венесуэла. « Orden Ciudad de Mérida Primera Clase », Consejo del Municipio Libertador, Мерида, Венесуэла. « Сантьяго-де-лос-Кабальерос-де-Мерида », Мерида, Венесуэла. « Медаль Университета Лос-Андес », Мерида, Венесуэла. |
| 1991 | « Mitglieder der Akademie der Künste », Берлин, Аллемань. « Диплом », Consejo Culture Mundial, Канберра, Австралия. |
| 1993 | « Командор Ордена искусств и литературы », Франция. « Орден Генерального дивизиона Франсиско Эстебана Гомеса (Класе Оро) », Нуэва-Эспарта, Венесуэла. Remise des clés de la ville de Maracay, Венесуэла. |
| 1994 | « Почетный доктор », Национальный экспериментальный университет Гуаяны, Сьюдад-Боливар, Венесуэла. « Hijo ilustre de la Bienal de la Ciudad de Cuenca », Экваториальный. « Друг Венесуэлы », Фонд Венесуэлы Позитива, Каракас, Венесуэла. |
| 1995 | « Premio Distrital de Artes Plásticas 'Pedro Angel González' », Каракас, Венесуэла. « Национальный Гран-При Скульптуры », Франция. « Почетный почетный государь Экваториальной культуры Бенджамина Карриона », Кито, Экваториальный край. |
| 1996 | « Miembro Honorario de la Fundación Orquesta Filarmónica Nacional », Каракас, Венесуэла. « Orden Congreso de Angostura en Grado de Gran Collar », Сьюдад-Боливар, Венесуэла. « Орден Свободы в Гран-Кордоне », Венесуэла. |
| 1999 | « Gran Premio Asociación Española de Críticos de Arte » (AECA), ARCO '99, Мадрид, Испания. « Почетный доктор Университета Карабобо », Валенсия, Венесуэла. « Орден Артуро Микелена в уникальном классе », Алькальдия де Валенсия, Венесуэла. « Premio de la Crítica en la especialidad de Artes Visuales Internacional », El Círculo de Críticos de Arte, Сантьяго, Чили. |
Библиография
- Абади, Дэниел. Entrevista para el Catálogo de la Exposición Soto: Cuarenta Años de Creación , Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, 1 983
- Абади, Дэниел; Гомес, Ханния; Нордманн, Аньес и Пьер, Арно. Сото Гран Эскала . Опубликовано MACCSI. ISBN 980-272-232-4
- Бултон, Альфредо. Хесус Сото . Редакция Армитано, 1973 г. [9]
- Бродский, Эстреллита и Рич, Сара. Сото: Париж и дальше, 1950-1970 . Нью-Йоркский университет, 2012. ISBN 978-0-934349-16-1
- Клэй, Джин. Рострос дель Арте Модерно . Монте-Авила-Эдиторес, Каракас, 1971 год.
- Куэвас, Татьяна, Обрист, Ганс Ульрих, Сантоской, Паола. Хесус Рафаэль Сото. «Visión en Movimiento» , 2007. ISBN 987-21336-3-8.
- Эрнандес Д'Хесус, Энрике. Entrevista publicada em el Suplemento especial del Diario de Caracas, 1993 г.
- Уэрта, Ниноска. Сото Классика и Модерн . Fundación Corp Group Centrocultural, Каракас, 2000. ISBN 978-980-6334-42-7
- Хименес, Ариэль. Текст для каталога ретроспективной экспозиции Хесуса Сото. Франция, Аббатство Сен-Андре, Центр современного искусства Меймак. 1992 год
- Хименес, Ариэль. Текст в каталоге экспозиций SOTO: Re-pensar lovisible , Museo de Arte Contemporáneo de Maracay Mario Abreu, 1993.
- Хименес, Ариэль. Хесус Сото в разговоре с Ариэлем Хименесом . Fundación Cisneros/Colección Patricia Phelps de Cisneros ISBN 978-0-9823544-6-9
- Джорай, Марсель и Сот, или Хесус Рафаэль. Сото . Éditions du Griffon, Париж, 1984 г. ASIN: B0018PFZBK.
- Лемэр, Жерар-Жорж. Сото (Серия Mains et merveilles). Издания La Difference, Париж, 1997 ISBN 978-2-7291-1113-7
- Мессер, Томас М., Ренар, Клод-Луи, Сото, Хесус. Soto: A Retrospective Exhibition , каталог, опубликованный одновременно с выставкой. Сопроводительный текст на английском, французском и испанском языках, Издательство: Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, 1974.
Смотрите также
Ссылки
- ^ "Продается оп-арт Иисуса Рафаэля Сото". RoGallery .
- ↑ Edelist, Сидней (22 июня 2011 г.). «Фотографии: Кинетическое искусство Иисуса Рафаэля Сото». Huffington Post .
- ^ abc "Библиография Иисуса Рафаэля Сото". widewalls.ch . 2017-11-15.
- ^ Хесус Рафаэль Сото Мальборо Изобразительное искусство .
- ^ abcdefghij Олеа, Гектор. Перевернутые утопии . Издательство Йельского университета. п. 572.
- ^ "Физикромия". Карлос Крус-Диес . 15 декабря 2017 г.
- ^ "Иисус Рафаэль Сото". Гуггенхайм.орг . 16 ноября 2017 г.
- ^ "Хесус Рафаэль Сото". Art Discover .
- ^ Сото, Иисус. Хесус Сото . Редакция Армитано. ОСЛК 856501.
Внешние ссылки
- Официальный сайт художника