Джин К. Финли

Джинн К. Финли (родилась 2 ноября 1955 г. ^[1] ) — американская художница, работающая с репрезентативными медиа, включая кино, фотографию и видео. Её проекты принимают различные формы, включая проекции, связанные с определенными местами, скульптурные инсталляции, рисунки, экспериментальные документальные фильмы и мероприятия с участием заинтересованных лиц. Она является членом хора San Francisco Threshold Choir и часто включает хор и оригинальные песни в свои работы. С 1989 года она сотрудничала с художником и педагогом Джоном Мьюзом над многочисленными фильмами и инсталляциями. ^[2]

Финли часто начинает свои проекты, вовлекаясь в серию научно-популярных стратегий исследования, которые включают интервью, посещения мест и хронику архивных, оригинальных фильмов и фотографических источников. Она наслаивает эти корпуса исследований с юмором, воображаемыми повествованиями и эмпирической информацией из науки, тактика, которая подчеркивает спорный авторитет документалистского голоса. Процесс Финли часто является совместным, и она работает с другими художниками, а также с лицами, представленными в ее проектах, чтобы создать работу. ^[3]

Ранние работы Финли с проекционными фотослайд-шоу, такими как « Глухая собака может слышать » (1984), ^{[4] [5],} переросли в непрерывное создание многопроекционных инсталляций, ориентированных на определенные места, включая «Приключения Блэки» (1999), ^[6] «Испытание гармонии и изобретения» (Зима) , 2001, ^{[7] [8]} «Катапульта» (2005), «Сон под звездами», «Жизнь под спутниками» ( 2010), ^[9] и проекционную версию Book Report (2017) для кинофестиваля True/False . ^[10]

Многие из проектов Финли исследуют места, где жизни людей изменились из-за событий, находящихся вне их контроля. Напряжение между индивидуальной волей и социальными/политическими структурами исследуется в таких работах, как Manhole 452 , 2011, ^[11] фильм, в котором мужчина размышляет о судьбе и решимости после того, как крышка люка взрывается под его машиной на улице Гири. The Napoleon Room, 2008, показанный в Camargo Foundation в Южной Франции, использует звук, а также внутренние и внешние проекции на комнату, где спал Наполеон. Эта работа переплетает различные повествования о войне, включая опыт матери Финли на месте, когда она участвовала во вторжении в Южную Францию ​​во время Второй мировой войны. ^[12]

Финли часто работает с повествованиями в формате эссе, например, в работе Fat Chance , 2014. В этом фильме Финли объединяет кадры разбитой парусной лодки с оригинальной звуковой партитурой, разработанной и озвученной медиа-художницей Памелой З. Фильм рассказывает о волне-убийце, которая ударила в парусную лодку, и включает интервью с одним из отцов, управлявших лодкой до аварии. Он свидетельствует о силе документальных кадров, которые помогли ему отойти от чувства вины и принять смерть сына его друга, инцидент, который был вне его контроля. ^{[13] [14]}

Использование языка в качестве оружия или инструмента сопротивления было в центре внимания ряда фильмов Финли, как это видно в «Недобровольном обращении» ( 1991), ^[6] «Уроках языка» (2002) и «Отчете о книге» (2017 ^{) [12].}

Несколько проектов, таких как Journeys Beyond the Cosmodrome, 2017, ^[15] Falsework , 2015 ^[16] и Threshold , 2012, используют публичное и совместное пение, чтобы использовать разрывы между физичностью субъектов Финли и их часто бестелесными голосами, в результате ее часто используемого формата закадрового голоса . Многоплатформенный проект Journeys Beyond the Cosmodrome , 2017, ^{[17] [18] [19] [20]} начинался как семинар с шестнадцатью подростками, выпускающимися из детского дома в Казахстане, в ходе которого они представляли свою жизнь после выпуска с помощью письма, фотографии и видео. В 2018 году во время презентации этого проекта в прямом эфире хор Threshold из Сан-Франциско исполнил музыку, которую певец/композитор Кри Шлафер написал на основе языка из историй подростков.

Финли родилась в 1962 году в Роаноке, штат Вирджиния . ^[1] Получив степень магистра фотографии в Университете Аризоны в Тусоне, где она также работала куратором Центра современной фотографии , Финли вернулась в Сан-Франциско, где она жила с начала 1980-х годов. Она работала помощником директора San Francisco Camerawork, прежде чем занять должность преподавателя в Институте искусств Сан-Франциско . Она курировала выставки в качестве члена совета директоров в экспериментальных выставочных пространствах, таких как New Langton Arts и San Francisco Cinematheque , и создавала работы, вдохновленные дискурсом с такими коллегами-художниками, как Марк Дюрант, Линн Сакс , Ларри Султан , Дуг Холл, Линн Хершман и Нейланд Блейк . В 1989 году она получила стипендию Фулбрайта в Белграде, Югославия, где она работала на TV Belgrade с Дуней Блажевич, продюсируя часовые документальные фильмы и оригинальные художественные программы для TV Galleria, ежемесячной общенациональной программы об искусстве. ^[21] Она продюсировала и режиссировала фильмы и инсталляции, работая за границей в Стамбуле, Москве, Кассисе (Франция), Сараево и Казахстане, а также по всей территории Соединенных Штатов. ^[22] Работы Финли выставлялись на международном уровне, в том числе в Музее Гуггенхайма , Музее современного искусства Сан-Франциско и Нью-Йоркском музее современного искусства , Музее Уитни и Центре Жоржа Помпиду . Она была членом совета директоров Фонда Джерасси в течение семи лет и является профессором кино и аспирантуры изящных искусств в Калифорнийском колледже искусств . ^[2]

Финли получила ряд грантов и стипендий, включая стипендию Фулбрайта в Белграде, где она поставила «Nomads at the 25 Door» — работу, которая исследует перемещение людей из своих домов. ^[21] В 1994 году она жила в Стамбуле по стипендии Lila Wallace Reader's Digest, где она сняла «Conversations Across the Bosphorus » ^[23], экспериментальный документальный фильм об отношении двух женщин к своей вере. Во время своей стипендии Гуггенхайма Финли была сорежиссером «Arm Around Moscow» ^[22] вместе с Гретхен Столтье, полнометражного документального фильма об американо-русской службе знакомств. Стипендия CEC Artslink привела Финли в Казахстан, где она провела два лета, работая с 16-летними подростками, выходящими из детского дома Акколь. ^[15] Другие награды включают Rockefeller Media Arts Fellowship, Creative Capital , Cal Arts / Alpert Award, National Endowment for the Arts Fellowships, NYSCA Award и Phelan Award. Ее фильмы были отмечены наградами на фестивалях, включая San Francisco International Film Festival, Atlanta Film Festival, Berlin Video Festival, Toronto Film Festival и World Wide Video Festival. ^[3]

1. Видеобанк данных: Джин К. Финли
2. Форум искусств: Алан Рат, Джин К. Финли, Джордж Кучар
3. Finley + Muse: Все, что существовало, будет существовать, никогда не существовало и никогда не будет существовать, Ребекка Ора