Ян Сандерс ван Хемессен

Ян Сандерс ван Хемессен (ок. 1500 – ок. 1566) был ведущим фламандским художником эпохи Возрождения , принадлежавшим к группе итальянизирующих фламандских художников, называемых романистами , которые находились под влиянием итальянской живописи эпохи Возрождения . Ван Хемессен посетил Италию в 1520-х годах, а также Фонтенбло недалеко от Парижа в середине 1530-х годов, где он смог увидеть работы колонии итальянских художников, известной как Первая школа Фонтенбло , которые работали над декорациями для дворца Фонтенбло . ^[1] Работы ван Хемессена показывают его способность интерпретировать итальянские модели в новый фламандский визуальный словарь. ^[2]

Хемессен сыграл важную роль в развитии жанровой живописи , создавая большие сцены с религиозными или мирскими сюжетами, разворачивающиеся в городах с современной одеждой и архитектурой. Эти работы изображают человеческие недостатки, такие как жадность и тщеславие, а некоторые демонстрируют интерес к сюжетам с финансовой точки зрения. Его жанровые сцены развивают « маньеристскую инверсию », позже развитую Питером Артсеном , где небольшая религиозная сцена на заднем плане раскрывает истинный смысл картины, в которой доминирует большая сцена на переднем плане, по-видимому, посвященная светскому жанровому сюжету. Одна из его самых известных работ , « Притча о блудном сыне» , выражает религиозную тему через чистую жанровую картину, разворачивающуюся в таверне, и может считаться важным ранним утверждением традиции веселой компании . ^[3] Он также написал небольшое количество портретов, некоторые из которых были исключительного качества, под влиянием Бронзино . ^[4] Ван Хемессен также был известен своими большими обнаженными фигурами, тема, с которой он познакомился в Италии. ^[2]

Он жил в Антверпене между 1519 и 1550 годами, присоединившись к гильдии художников Святого Луки там в 1524 году. После 1550 года он, возможно, переехал в Харлем . Он написал несколько религиозных сюжетов, а многие другие, возможно, были уничтожены во время Бельденшторма , который пронесся по Антверпену в год его смерти.

Ян Сандерс ван Хемессен родился в Хемиксеме , тогда называвшемся Хемессен или Хеймиссен . Он был учеником Хендрика ван Клеве I в Антверпене. ^[5] Он путешествовал по Италии в начале своей карьеры, около 1520 года. Здесь он изучал как модели из классической античности, такие как Лаокоон, так и современные работы Микеланджело и Рафаэля. ^[4] Он вернулся в Антверпен , где в 1524 году вступил в местную гильдию Святого Луки в качестве мастера. ^[6]

Считается, что Ван Хемессен в начале своей карьеры работал при королевском дворе в Мехелене . Здесь он, возможно, впервые встретился с Яном Госсартом , придворным художником, а также Мастером легенды о Марии Магдалине . ^[4] Хотя ранний биограф Карел ван Мандер писал, что ван Хемессен проводил время в Харлеме, никаких доказательств этому утверждению нет.

Ван Хемессен был женат на Барбаре де Февр, от которой у него было две дочери. После смерти жены у него родился внебрачный сын по имени Пеетер от его служанки Беттекен. После смерти Яна Сандерса ван Хемессена и Беттекен Пеетер был узаконен в 1579 году в возрасте 24 лет. Ян Сандерс ван Хемессен обучил свою дочь Катарину ван Хемессен , которая стала успешной художницей-портретисткой. Неизвестно, где умер ван Хемессен. ^[5]

Ван Хемессен писал картины на самые разные темы, включая религиозные, мифологические и аллегорические сцены, обнаженную натуру, портреты и жанровые сцены.

Ван Хемессен был одним из первых нидерландских художников, использовавших жанровый характер библейских сюжетов, часто в целях морализации. ^[7] Ван Хемессен специализировался на сценах человеческих недостатков, таких как тщеславие и жадность. Его картины часто имеют религиозный сюжет. Его стиль помог основать фламандские традиции жанровой живописи. ^[8]

Ван Хемессен был также портретистом. ^[8] Его стиль маньеризма характеризуется мускулистыми и ощутимо трехмерными фигурами, плотно заполненным передним планом резко обрезанных форм и энергичными, даже яркими жестами. ^[7] Хемессен уравновешивал влияние классических и ренессансных моделей реализмом, которому он, должно быть, научился у северных художников, таких как Квентин Матсэйс , Йос ван Клеве , Маринус ван Реймерсвале и, возможно, даже Лукас ван Лейден и Ганс Гольбейн Младший . ^[6]

Ян Сандерс ван Хемессен связан с развитием темы веселой компании во фламандской жанровой живописи. Он начал свои композиции на эту тему с картины 1536 года на религиозную тему, а именно Притчи о блудном сыне ( Королевские музеи изящных искусств Бельгии ). Передний план композиции показывает блудного сына в дни его роскошной жизни в компании проституток, музыки, вина и азартных игр. На заднем плане через открытое окно можно различить сцену жизни блудного сына среди свиней после того, как он попал в трудные времена, и сцену его воссоединения с отцом, который прощает его. Композиция ясно несет моральный урок о том, что нужно видеть дальше земных удовольствий, изображенных на переднем плане, чтобы найти путь искупления, который показан на заднем плане.

Ван Хемессен создал сцены в тавернах и борделях, которые затрагивают тему разнузданной жизни, где пьянство вызывает больше греховности. ^[9] Изображение его сцен в тавернах и борделях, возможно, было больше предназначено для того, чтобы порадовать зрителя демонстрацией мастерства художника и юмора предмета, чем для высокого морального суждения. ^[10] Это показано в « Свободной компании» (ок. 1540, Государственная художественная галерея Карлсруэ ), в которой ван Хемессен изображает сцену в борделе. На переднем плане изображен пожилой мужчина, которого ласкает привлекательная молодая женщина. Мужчина, кажется, сомневается, поскольку он поднимает руку в знак протеста. Сводница на картине смеется, поскольку она уже положила его деньги в свой оловянный кувшин. Сцена написана с убедительным реализмом и иллюзионизмом. ^[11]

Ян Сандерс ван Хемессен написал несколько композиций на тему призвания святого Матфея : одну версию в Старой Пинакотеке , две в Художественно-историческом музее и мастерскую в Метрополитен-музее . Тема предоставила ван Хемессену еще один повод использовать религиозный сюжет для передачи морального послания. Библейская история гласит, что святой Матфей начал свою жизнь как мытарь, пока его не призвал Иисус, и он немедленно последовал за ним. Эта история предоставила ван Хемессену повод нарисовать сцену, противопоставляющую людей, занятых коммерческой деятельностью, в частности обменом или подсчетом денег, и безмятежного Иисуса. ^[12]

Мастерская версия в Метрополитен-музее является близкой копией версии 1548 года в Художественно-историческом музее, отличается только фон. В обеих версиях Иисус изображен подзывающим Матфея жестом, напоминающим итальянское искусство. На переднем плане находится Матфей, ​​руки и голова которого изображены в драматическом ракурсе, в то время как он поворачивается к Иисусу в ответ на его призыв. Двое коллег Матфея не знают о происходящем знаменательном событии и продолжают свою работу по подсчету денег и записи платежей. Фигура Матфея — скрытый портрет императора Карла V , тогдашнего правителя Фландрии. ^[7]

Еще одна представительная работа Яна Сандерса ван Хемессена с моральным посланием — «Хирург» 1555 года ( Музей Прадо , Мадрид). Композиция представляет собой сцену, часто встречающуюся во фламандской жанровой живописи. Сцена представляет собой городскую обстановку, вероятно, рынок. Хирург удаляет ножом камень (считается, что это камень безумия ), который виден внутри разреза на открытом черепе пациента. Считалось, что безумие пациента исчезает с удалением камня. ^[13] Подразумевается, что хирург на самом деле шарлатан, который сам поместил камень в разрез с помощью ловкости рук, прежде чем сделать вид, что удаляет его.

В качестве рекламы его мастерства позади него висит веревка, на которой висят камни, которые он якобы удалил у предыдущих пациентов. ^[14] Рядом с хирургом стоит мужчина, который жестикулирует в отчаянии, поскольку он, очевидно, следующий пациент, которому предстоит лечь под скальпель. Слева ассистентка готовит мазь в миске. Композиция является обличением жадности хирурга, который злоупотребляет доверчивостью своих пациентов. ^[15]

Его стиль портретной живописи сыграл важную роль в популярности портретной живописи в Северной Европе примерно с 1540 года. Хотя Микеланджело и Рафаэль оказали основное влияние на его религиозные композиции, его более поздняя портретная живопись больше обязана Аньоло Бронзино . В то же время его портреты включают элементы фламандской живописи его времени.

Примером его портретов является « Портрет джентльмена в возрасте 34 лет перед обширным пейзажем», датируемый периодом между 1530 и началом 1540-х годов (продан на аукционе Sotheby's 9 июля 2014 года в Лондоне, лот 41, за 1 762 500 фунтов стерлингов). Он явно вдохновлен портретами Бронзино 1530-х годов, которые ван Хемессен, должно быть, знал по гравюрам. «Портрет джентльмена» демонстрирует расположение рук, типичное для Бронзино, но начатое Тицианом : правая рука сжимает предмет, представляющий интересы или личность модели, в то время как другая рука лежит ниже по плоскости. Такое расположение станет стандартной практикой в ​​портретной живописи Высокого Возрождения и маньеризма. Важный элемент в творчестве ван Хемессена отличается от его итальянской модели: пейзаж. За натурщиком виден « мировой ландшафт » в более развитой форме, как это было принято в Нидерландах в 1530-х годах, и напоминающей пейзажи Маттиса Кока . ^[4]

• Святой Иероним (1548)
• Хирург (1555 г.), Музей Прадо, Мадрид.
• Притча о немилосердном слуге (ок. 1556 г.), Музей искусств Мичиганского университета , Энн-Арбор, Мичиган
• Женщина, взвешивающая золото
• Ванитас
• Юдифь и Олоферн , Чикагский музей искусств. Немного более темная копия той же картины находится в Кунстхалле Бремен, Германия. Сайт музея приписывает эту картину «Мастерской Яна Сандерса ван Хемессена» ^[16]
• Аллегорическая сцена
• Святое Семейство
• Исаак благословляет Иакова
• Богоматерь с младенцем ,
• Тарквиний и Лукреция
• Веселая Компания
• Тобиас возвращает зрение своему отцу
• Призвание Святого Матфея

• Кемпердик, Стефан. Ранний портрет из коллекции принца Лихтенштейна и Художественного музея Базеля . Мюнхен: Prestel, 2006. ISBN  3-7913-3598-7
• Сильвер, Ларри. Крестьянские сцены и пейзажи: расцвет изобразительных жанров на рынке искусства Антверпена , Филадельфия, Пенсильвания: Издательство Пенсильванского университета, 2006
• Снайдер, Джеймс . Искусство Северного Возрождения , 1985, Гарри Н. Абрамс, ISBN 0136235964 

• Берр Валлен, Ян ван Хемессен; Художник Антверпена между Реформой и Контрреформой , Мичиган, 1983 г.

• Медиа, связанные с Яном Сандерсом ван Хемессеном на Wikimedia Commons