Ян Коссьер [1] ( Антверпен , 15 июля 1600 г. — Антверпен, 4 июля 1671 г.) — фламандский художник и рисовальщик . Ранние работы Коссьера были жанровыми работами в стиле караваджизма , изображавшими сцены из жизни бедняков. Позже в своей карьере он писал в основном исторические и религиозные сюжеты, а также портреты. [2] Коссьер был одним из ведущих художников Антверпена после смерти Рубенса в 1640 г. и одним из самых оригинальных колористов во Фландрии XVII века. [3] Он был опытным рисовальщиком, создавшим несколько чувствительных портретных рисунков, выполненных в очень разнообразной и текучей манере. [2]
Ян Коссьер был сыном Антона, художника-акварелиста, и Марии ван Клиф. Он был крещен в Антверпенском соборе 15 июля 1600 года. [4] Он получил свое первое обучение у своего отца, а затем перешел в студию выдающегося портретиста и исторического художника Корнелиса де Воса . [5]
Он отправился в Экс-ан-Прованс во Франции в 1623 году, где он жил и учился у голландского художника Авраама де Фриза . Он посетил Рим, где его пребывание зафиксировано в октябре 1624 года. [3] [6] В Риме он, вероятно, увидел работы Караваджо , которые оказали важное влияние на его творчество. [2] Он вернулся в Экс-ан-Прованс в 1626 году. Здесь он встретил Николя-Клода Фабри де Пейреска , известного гуманиста и близкого друга Питера Пауля Рубенса . Пейреск рекомендовал Коссье Рубенсу. [6] Он также встречался с другими фламандскими и голландскими художниками, такими как Симон де Вос и Йохан Герлоф, как показано на групповом портрете Симона де Воса, называемом « Собрание курильщиков и пьющих» . Считается, что на этом портрете изображены три друга-художника, которые вместе наслаждаются курением и выпивкой во время их проживания в Экс-ан-Провансе. [7]
Ян Коссьерс вернулся в Антверпен в 1627 году. В период с 18 сентября 1628 года по 18 сентября 1629 года он был принят в антверпенскую гильдию Святого Луки в качестве «wijnmeester» (мастер, который является сыном мастера гильдии). [2] Возможно, что на короткое время он был связан с мастерской Рубенса. По-видимому, Рубенс выбрал Коссьерса, чтобы сопровождать его в Мадрид в 1628 году, но родители Коссьерса выступили против этой идеи. [8] В 1630 году Коссьерс женился на Джоанне Даррагон (или Драгон) в церкви Святого Иакова в Антверпене. Он стал деканом местной гильдии Святого Луки в 1640 году. [2]
В 1630-х годах Коссьеру удалось получить ряд крупных заказов благодаря вмешательству Рубенса. В 1635 году он помогал Рубенсу в оформлении торжественного въезда кардинала -инфанта Фердинанда . Рубенс осуществлял общее руководство этим проектом. [9] Он также помогал Рубенсу с заказом на украшение Торре-де-ла-Парада , охотничьего домика Филиппа IV Испанского недалеко от Мадрида . Коссьер писал мифологические сцены по эскизам Рубенса. [2] Другие художники Антверпена, такие как братья Корнелис де Вос и Поль де Вос, также работали над этим крупным заказом. [10]
Коссьер пользовался покровительством губернаторов Южных Нидерландов , таких как кардинал-инфант Фердинанд и эрцгерцог Леопольд Вильгельм Австрийский . После смерти Рубенса в 1640 году он был признан одним из ведущих исторических живописцев во Фландрии и получил множество заказов на алтарные образы Контрреформации . Он также был портретистом для богатой буржуазии. [2] 26 июля того же года он женился на своей второй жене Марии ван дер Виллиген. У пары было 11 детей. [5] Он был избран несколько раз в качестве «консультанта» «Sodaliteit der getrouwden», братства для женатых мужчин, основанного орденом иезуитов в Антверпене. [4]
У него было много учеников, в том числе Ян Карел ван Бремт, Гре Мельсен, Жак (Якоб) де Ланге, Жак де л'Анж (который может быть идентичен Жаку де Ланге), Карел ван Савойен и Франциск ван Вербист. [5]
Ян Коссьерс был универсальным художником, работавшим в разных жанрах, таких как портреты, жанровые и исторические картины. В карьере Коссьерса наблюдалась четкая эволюция, которая не отличалась от карьеры некоторых его антверпенских современников, таких как Симон де Вос и Теодор Ромбоутс .
Коссьер начинал как художник жанровых сцен в стиле караваджизма. Позже он занялся выполнением религиозных и мифологических композиций, которые были частью крупных заказов мастерской Рубенса в 1630-х годах. После смерти Рубенса он стал одним из ведущих художников алтарных образов во Фландрии.
Ранние работы Яна Коссьерса представляли собой изображения тем «низкой жизни», таких как блудный сын в таверне, веселые компании, курильщики, выпивохи, игроки в карты, игроки в нарды, гадалки и т. д. Некоторые из этих работ возвращались к теме пяти чувств, популярной во фламандском жанровом искусстве.
В этих ранних работах используются типичные для Караваджо эффекты светотени с драматическим освещением от одного источника света, чтобы создать драматический эффект и глубину. [6] Примером работы, написанной в этот ранний период, является « Гадалка» (Музей изящных искусств, Валансьен ). На ней изображен мужчина в очень элегантном костюме, которому цыганка предсказывает судьбу. Мужчина не понимает, что его карман крадет молодой человек. Свет падает на мужчину, создавая драматический эффект. Коссье создал множество версий этого сюжета. [11]
Другой сюжет, который Коссьер повторял несколько раз, — это тема блудного сына. Одна из версий этой темы была продана на аукционе Sotheby's 3 декабря 2014 года в Нью-Йорке, лот 31. На ней изображен блудный сын, пирующий и пьющий в таверне, не подозревая, что его карман крадут. На заднем плане показано, как сына выгоняют из гостиницы после того, как он полностью растратил свое наследство. [12]
В 1630-х годах Коссьер познакомился с Рубенсом и начал писать картины на исторические темы. Примерами служат мифологические сцены, которые он написал по эскизам Рубенса для Торре-де-ла-Парада, такие как Прометей, несущий огонь , Нарцисс и Юпитер и Ликаон ( музей Прадо ). [13] В этот период его творчество подверглось влиянию монументальности и палитры Рубенса, которому он помогал в крупных заказах. После смерти Рубенса он смог заполнить пробел, оставленный огромной студией Рубенса, и поставлял алтари Контрреформации во многие церкви католической Фландрии, а также на открытый рынок.
Его работы 1630-х и 1640-х годов были очень красочными, что можно отнести к влиянию Рубенса. В его более поздних работах его палитра стала более сдержанной, а манера письма более свободной. [12] Его композиции в этот поздний период подчеркивают пафос фигур через их преувеличенные эмоциональные выражения и живые жесты. [6] Примером может служить «Бичевание Христа» ( Королевский музей изящных искусств Антверпена ). Среди его поздних религиозных картин также большая «Страсти Христовы» (1655–6) в церкви бегинок в Мехелене . [14]
Ян Коссьер не отказался полностью от тем низшей жизни на этом позднем этапе своей карьеры, о чем свидетельствует поздняя работа «Веселая компания» (продана на аукционе Sotheby's 9 июля 2011 года в Нью-Йорке, лот 39), которая отличается свободой кисти и приглушенными цветами, характерными для позднего периода творчества Коссьера. [15]
Ян Коссьер получил образование у ведущих портретистов, таких как Корнелис де Вос и Авраам де Врис. Таким образом, он приобрел необходимые навыки, чтобы удовлетворить спрос состоятельной буржуазии на индивидуальные и групповые портреты. [6]
Его портреты характеризуются чувственным сходством, психологической проницательностью и непринужденной элегантностью. В Портрете джентльмена (выставлен на аукцион Christie's 19 апреля 2007 г., Нью-Йорк, лот 226) Ян Коссьер смог изобразить самоуверенную и достойную натуру модели с помощью таких деталей, как левая рука модели, которая надежно покоится на его талии. [16]
Ян Коссьерс вращался в кругу известного фламандского жанрового художника Адриана Брауэра , который был известен, среди прочего, своими tronies , то есть набросками головы или лица, которые исследуют различные выражения. Брауэр написал сцену в таверне под названием «Курильщики» , которая включала портреты Яна Коссьерса в стиле tronie вместе с художниками Яном Ливенсом , Йосом ван Красбеком (1600–1671), Яном Давидсом де Хемом и самим Брауэром (ок. 1636, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Ян Коссьерс — вторая фигура справа, и, кажется, у него во рту дым, как будто он пробует его на вкус, прежде чем выдохнуть. Этот тип группового портрета также является изображением одного из пяти чувств (в данном случае чувства вкуса).
Ян Коссьер также написал ряд жанровых портретов, представляющих пять чувств. Эти портреты можно в то же время считать трони. [17] Примерами являются портреты мужчины, смотрящего в свою пустую кружку (продано в Hampel (Мюнхен), 2011-03-25 - 2011-03-26, лот 207) и портрет джентльмена, предположительно Адриана Брауэра (продано в Bonhams 5 июля 2006 года, Лондон, лот 46), которые, вероятно, являются портретами Адриана Брауэра, а также изображениями чувства вкуса. Считается, что картины являются частью серии о пяти чувствах. [18]
Как было принято в художественном мире Антверпена в то время, Коссьер сотрудничал с другими художниками-специалистами, для которых он писал фигуры. Портрет Гюйгенса в гирлянде, написанный Коссьером и Даниэлем Сегерсом, сейчас находится в Маурицхёйсе . [19] Известно, что он сотрудничал с художником натюрмортов и анималистом Адрианом ван Утрехтом над кухонной сценой (датированной 1639 годом, частная коллекция). Коссьер написал портреты ван Утрехта и его жены Констанции на кухне среди обширного натюрморта с дичью, лобстерами, рыбой и овощами, написанного ван Утрехтом. [20]
Коссьер был весьма талантливым рисовальщиком, о чем свидетельствуют многочисленные портреты детей, включая его собственный. [6]
Коссьер сделал серию портретных штудий членов своей семьи. Каждый из рисунков пронумерован в левом верхнем углу, и большинство из них идентифицируют модель по имени и датированы 1658 годом. Серия характеризуется интимной обработкой и особенно реалистичными эффектами. Сохранившиеся портреты изображают только сыновей художника, а не его пятерых дочерей. Эти портреты выполнены в очень разнообразной и текучей манере. [2]