Жалюзи (Гейд)

Jalousie — танго, написанное датским композитором Якобом Гаде в 1925 году. Его полное название — Jalousie "Tango Tzigane" ( Ревность "Цыганское танго" ). Вскоре оно стало популярным во всем мире и сегодня является классикой в ​​современном песеннике.

Произведение состоит из двух тем – первая «темпераментная тема в ре миноре», за которой следует «лирическая часть в ре мажоре», обе с типичным ритмом танго. ^[1] Хотя это стало самым популярным и успешным произведением Гаде, он написал последующие танго, такие как Romanesca, Tango в 1933 году. ^[1]

Композитор утверждал, что настроение произведения было навеяно им чтением сенсационного новостного сообщения о преступлении на почве ревности, и «ревность» закрепилась в его сознании. ^[2]

В то время, когда он сочинил эту пьесу, Гаде был главным дирижером оркестра из 24 человек кинотеатра Palads в Копенгагене . Он написал ее в Тибирке Молле, на севере Зеландии , где у него был дом отдыха, ^[3] как часть музыкального сопровождения датской премьеры немого фильма « Дон Кью, сын Зорро» . ^[3] Она была исполнена под управлением Гаде в премьерный вечер, 14 сентября 1925 года.

Музыка была опубликована в 1925 году издательством Gade and Warny в Дании, а затем в следующем году в Нью-Йорке и Париже. ^[1] Радиопередачи и использование в фильмах 1930-х годов способствовали росту ее популярности.

Одна из первых известных записей была выпущена в Германии Ohio-Jazz-Orchestra, записанная в январе 1926 года и выпущенная в марте того же года на лейбле Vox . ^{[4] [5]} Венгерский руководитель оркестра Барнабас фон Геци со своим оркестром также выпустил версию в Германии в 1926 году. ^{[6] [7]} В США одна из первых записей была сделана Hotel Commodore Ensemble 21 июля 1927 года и выпущена на Edison Records в октябре 1927 года. ^[8] Лео Рейзман и его оркестр выпустили версию в марте 1932 года. В то время чарты Billboard не публиковались, но, согласно ретроспективным чартам Джоэла Уитберна , версия Рейзмана достигла пика под номером 7. ^[9] Другая известная запись была сделана в июле 1935 года Boston Pops Orchestra под управлением Артура Фидлера . ^[1] Выпущенная как сингл в 1938 году на лейбле Victor , эта версия достигла 13-го места в США и была продана тиражом более миллиона копий. ^{[9] [10]} Гарри Джеймс записал версию в ноябре 1946 года, которая была выпущена в январе 1947 года на Columbia и достигла 17-го места в США. ^[9]

В 1931 году Вера Блум (дочь писателя и политика Сола Блума ) написала тексты песен на английском языке. ^{[11] [12] [13]} Альтернативные тексты песен на английском языке были также написаны Уинифред Мэй . ^{[14] [15]}

Гонорары от исполнения этого произведения позволили Гаде основать благотворительную организацию для помощи молодым датским музыкантам под названием Jacob Gade's Legat. ^[16]

В октябре 1951 года американский певец Фрэнки Лейн выпустил свою версию песни, используя слова Блума. Она достигла третьего места в США, став его седьмым золотым альбомом. Говорят, что было продано более миллиона копий. ^[10]

После окончания контракта с Mercury Records в марте 1951 года Лейн последовал за своим продюсером и менеджером по подбору персонала Митчем Миллером в Columbia Records . ^[17] Первым релизом был " Jezebel " с " Rose, Rose, I Love You " в мае 1951 года, который был продан миллионным тиражом, и обе песни вошли в десятку лучших песен Billboard . ^{[10] [9]} Последующие релизы Лэйна также имели успех. Он записал "Jealousy (Jalousie)" в сентябре 1951 года на Radio Recorders с Полом Уэстоном и его оркестром, и Карлом Фишером на фортепиано, который переработал песню с Лэйном.

Рецензируя песню, Billboard написал, что «Лейн представляет одну из своих самых убедительных восковых работ в захватывающей обработке вечнозеленого танго». ^[18] Cash Box описал ее как «прекрасный стандарт, который эта версия действительно должна отправить в класс поп-музыки. Это чрезвычайно захватывающая мелодия, и исполнение Фрэнки текста с Полом Уэстоном на заднем плане заставляет ее сиять». ^[19]

Английский певец Билли Фьюри выпустил свою версию песни в качестве сингла в сентябре 1961 года. После успеха « Halfway to Paradise » она стала его самой высоко оцененной песней, достигнув второго места в чарте Record Retailer . ^[26]

• Органист Джордж Райт записал версию в 1955 году на бывшем органе Wurlitzer театра Paradise Theatre , которая стала классикой и часто использовалась для демонстрации высокоточного оборудования.
• В 1961 году Эскивель записал популярную версию «космической эры», которая впоследствии приобрела еще большую популярность как саундтрек к классическому скетчу Эрни Ковача , в котором оживают офисные принадлежности.
• Помимо текстов Блума и Мэй, в композицию были включены тексты на многих языках.

С вокалом и без него эта пьеса под разными названиями использовалась во многих фильмах и на телевидении, ^[33] в том числе:

• Дон Кью, сын Зорро (1925), в главной роли Дуглас Фэрбенкс
• Anchors Aweigh (1945), классическиймюзикл Джина Келли и Фрэнка Синатры
• Конфликт (1945),детектив Хамфри Богарта ^[34]
• Раскрашивая облака солнечным светом (1951)
• «Немое кино» (1976),сатира Мэла Брукса
• Смерть на Ниле (1978),детектив Агаты Кристи
• Брюстен Химмель (шведский фильм) (1982)
• Список Шиндлера (1993), во второй сцене в кабаре
• «Человек, который плакал» (2000) с Джонни Деппом в роли цыгана 1920-х годов ^[35]
• Фарго (сериал) (2020), в 4 сезоне, 2 серии «Земля взятий и убийств» .