Жак Липшиц

Жак Липшиц
Жак Липшиц, 1935 год, фотография Рожи Андре (Рожа Кляйн).
Рожденный	Хаим Яков Липшиц ( 1891-08-22 )22 августа 1891 г. Друскининкай , Литва
Умер	26 мая 1973 г. (1973-05-26)(81 год) Капри , Италия
Национальность	Французский , американский
Образование	Школа изящных искусств
Известный	лепка
Движение	Кубизм , Парижская школа

Жак Липшиц (22 августа [ OS 10 августа] 1891 ^[1]  – 26 мая 1973 ^[2] ) был литовским франко-американским скульптором -кубистом . Липшиц сохранял в своих работах высокообразные и читаемые компоненты вплоть до 1915–1916 годов, после чего натуралистические и описательные элементы были приглушены, и доминировал синтетический стиль кристаллического кубизма . В 1920 году Липшиц провел свою первую персональную выставку в галерее L'Effort Moderne Леонса Розенберга в Париже, где его причисляли к Парижской школе . ^[3] Спасаясь от нацистов, он переехал в США и поселился в Нью-Йорке, а затем в Гастингсе-на-Гудзоне. Находясь в США, он создал ряд своих самых известных работ, включая скульптуры на открытом воздухе « Песнь гласных» , «Рождение муз» и «Беллерофонт, укрощающий Пегаса» , последняя из которых была завершена уже после его смерти.

Жак Липшиц родился под именем Хаим Яков Липшиц в семье литваков , сына строительного подрядчика в Друскининкае , Литва , тогда в составе Российской империи . Он учился в Вильнюсской гимназии и Вильнюсской художественной школе. Под влиянием отца он изучал инженерное дело в 1906–1909 годах, но вскоре после этого, при поддержке матери, переехал в Париж (1909), чтобы учиться в Школе изящных искусств и Академии Жюлиана . ^[4]

Именно там, в художественных сообществах Монмартра и Монпарнаса , он присоединился к группе художников, в которую входили Хуан Грис и Пабло Пикассо, а также там, где его друг Амедео Модильяни писал картины Жака и Берты Липшиц .

Живя в этой среде, Липшиц вскоре начал создавать кубистские скульптуры . В 1912 году он выставлялся в Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts и Salon d'Automne , а его первая персональная выставка состоялась в Galerie L'Effort Moderne Леонса Розенберга в Париже в 1920 году. В 1922 году он получил заказ от Barnes Foundation в Мерионе, штат Пенсильвания, на создание семи барельефов и двух скульптур. ^[5]

В 1920-х годах, когда художественные инновации достигли своего пика, он экспериментировал с абстрактными формами, которые он называл прозрачными скульптурами . Позже он разработал более динамичный стиль, который он применил с выразительным эффектом к бронзовым композициям фигур и животных.

В 1924–25 годах Липшиц стал гражданином Франции путем натурализации и женился на Берте Китроссер. С немецкой оккупацией Франции во время Второй мировой войны и депортацией евреев в нацистские лагеря смерти Липшицу пришлось бежать из Франции. С помощью американского журналиста Вариана Фрая в Марселе он сбежал от нацистского режима и отправился в Соединенные Штаты. Там он в конечном итоге поселился в Гастингсе-на-Гудзоне, штат Нью-Йорк .

Он был одним из 250 скульпторов, которые выставлялись на Третьей международной выставке скульптуры, проходившей в Художественном музее Филадельфии летом 1949 года. Он был идентифицирован среди семидесяти этих скульпторов на фотографии, опубликованной журналом Life , которая была сделана на выставке. В 1954 году ретроспектива Липшица переехала из Музея современного искусства в Нью-Йорке в Художественный центр Уокера в Миннеаполисе и Художественный музей Кливленда . В 1959 году его серия небольших бронзовых работ « До предела возможного» была показана в Fine Arts Associates в Нью-Йорке.

В последние годы жизни Липшиц стал больше вовлекаться в иудаизм и даже называл себя «религиозным евреем» в интервью в 1970 году. ^[6] Он начал воздерживаться от работы в Шаббат и ежедневно накладывать тфилин по настоянию Любавичского Ребе, раввина Менахема Шнеерсона . ^[7]

Начиная с 1963 года он возвращался в Европу на несколько месяцев в году и работал в Пьетрасанте , Италия. Он подружился с коллегой-скульптором Фиоре де Энрикесом . В 1972 году его автобиография, написанная в соавторстве с Х. Гарвардом Арнасоном , была опубликована по случаю выставки его скульптур в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

Жак Липшиц умер на Капри , Италия. ^[2] Контингент, включающий раввина Гершона Менделя Гарелика, вылетел с его телом в Иерусалим для похорон. ^[8]

Его тосканская вилла Бозио была передана в дар движению Хабад-Любавич в Италии, и в настоящее время на ее территории проводится ежегодный еврейский летний лагерь . ^[7]

• Рисунок скульптуры – 1916 г.
• Купальщица – 1916–1917
• Матрос с гитарой – 1917
• Женщина с книгой – 1918, в Карлтонском колледже
• Купальщица, бронза – 1923–1925
• Лежащая обнаженная с гитарой – 1928, яркий пример кубизма
• Танцовщица с вуалью – 1928
• Танцовщица – 1929
• Песня гласных ( Le Chant des Voyelles ), — 1931 г., литые бронзовые скульптуры в Корнеллском университете , Принстонском университете , Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе , Стэнфордском университете , садах поместья Кюкуит (Нью-Йорк), Париже и музее Крёллер-Мюллер (Нидерланды)
• Бык и Кондор – 1932
• Бюст женщины – 1932 г.
• Давид и Голиаф – 1933
• Обнимая фигуры – 1941
• Прометей, душащий стервятника – 1944
• Рождение муз 1944–1950, кампус Массачусетского технологического института (MIT), Кембридж, Массачусетс
• Спасение II - 1947
• Мать и дитя – 1949 в Музее искусств Гонолулу
• Сошествие Духа - 1959
• Мемориал Джона Ф. Кеннеди, Лондон - 1965. Первоначально он находился на Мэрилебон-роуд , но с 2019 года находится в вестибюле Международного студенческого дома в Лондоне по адресу 229 Грейт-Портленд-стрит.
• Дэниел Грейсолон, сьер дю Лют ^[9] - 1965 г., Университет Миннесоты в Дулуте.
• «Беллерофонт укрощает Пегаса» : большая версия – 1966–1977, начато в 1966 году и поступило в Колумбийскую юридическую школу по частям для сборки в 1977 году ^[10]
• Мир на Земле – 1967–1969
• Правительство народа – 1976 г.

• 
  Жак Липшиц, 1914, Акробат верхом ( Acrobate à cheval )
• 
  Жак Липшиц, 1918, Музыкальные инструменты ( Натюрморт ), барельеф, камень
• 
  Жак Липшиц, 1918, Le Guitariste ( Гитарист )
• 
  Жак Липшиц, 1919, Пьеро
• 
  Жак Липшиц, 1919–20, Арлекин с кларнетом
• 
  Жак Липшиц, 1920, Арлекин с кларнетом
• 
  Жак Липшиц, 1920, Мужчина с гитарой
• 
  Жак Липшиц, 1920, Портрет Жана Кокто
• 
  Мать и дитя , 1930, Музей искусств Гонолулу
• 
  «Правительство народа» , бронзовая скульптура Жака Липшица, открытие 1976, Филадельфия
• 
  Рождение муз , бронза, 1944–1950, В память о Джероме Визнере — в постоянной экспозиции Массачусетского технологического института
• 
  Дух предпринимательства , 1960, в Фэрмаунт-парке , Филадельфия

• Кристаллический кубизм

• Арнасон Х. Гарвард и Жак Липшиц. Моя жизнь в скульптуре . Нью-Йорк: Viking Press, 1972.
• Хаммахер, Авраам Мари, Жак Липшиц, Его скульптура , Нью-Йорк, HN Abrams, 1961.
• Хоуп, Генри Рэдфорд, Скульптура Жака Липшица , Нью-Йорк, издательство Plantin, напечатано для попечителей Музея современного искусства, 1954 г.
• Липшиц, Жак, Моя жизнь в скульптуре , Нью-Йорк, Viking Press, 1972.
• Стотт, Дебора А., Жак Липшиц и кубизм , Нью-Йорк, Garland Pub., 1978.
• Ван Борк, Берт, Жак Липшиц, Художник за работой , Нью-Йорк, Crown Publishers, 1966.
• Уилкинсон, Алан Г., Жак Липшиц, Жизнь в скульптуре , Торонто, Канада, Художественная галерея Онтарио, 1989.
• Доктор Катрин Путц, Жак Липшиц: Рисунки мастера , Галерея и музей Бен Ури, 2009.

На Викискладе есть медиафайлы по теме Жак Липшиц .

В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Жаком Липшицем .

• Работы Жака Липшица или о нем в Архиве Интернета
• Жак Липшиц, Фотографическое агентство Воссоединения национальных музеев и Большого дворца на Елисейских полях
• Документы Брюса Бассета, касающиеся Жака Липшица, около 1961–2001 гг. Архивировано 28 сентября 2012 г. на Wayback Machine из Смитсоновского архива американского искусства.
• «Задайте вопрос Жаку Липшицу: интервью Жака Липшица летом 1970–1972 гг.», Брюс В. Бассетт, интервьюер и видеопродюсер. Музей Израиля , Иерусалим, пожертвовано Ханно Д. Моттом, Нью-Йорк, для семьи Жака Липшица. Интерактивная онлайн-версия опубликована в 2010 г.
• Липшиц, Жак, Encyclopedia Treccani.it (на итальянском)
• Жак Липшиц в американских публичных коллекциях, на сайте Французской переписи скульптуры