Жак Фейдер
Бельгийский актёр, сценарист и кинорежиссёр
Жак Фейдер
Фейдер в 1925 году
Рожденный
Жак Леон Луи Фредерикс

( 1885-07-21 )21 июля 1885 г.
Иксель , Бельгия
Умер24 мая 1948 г. (1948-05-24)(62 года)
Пранжен , Швейцария
СупругФрансуаза Розе (1917–1948, его смерть)

Жак Фейдер ( фр. Jacques Feyder ; 21 июля 1885 — 24 мая 1948) — бельгийский кинорежиссёр, сценарист и актёр, работавший в основном во Франции, а также в США, Великобритании и Германии. Он был режиссёром немого кино в 1920-х годах, а в 1930-х годах его имя стало ассоциироваться со стилем поэтического реализма во французском кино . В 1928 году он принял французское гражданство.

Карьера

Родился Жак Леон Луи Фредерикс в Икселе , Бельгия, получил образование в полковой школе в Нивеле и был предназначен для военной карьеры. Однако в возрасте двадцати пяти лет он переехал в Париж, где заинтересовался актерским мастерством, сначала на сцене, а затем в кино, взяв себе имя Жак Фейдер . Он присоединился к кинокомпании Gaumont и в 1914 году стал помощником режиссера у Гастона Равеля . Он начал снимать фильмы для Gaumont в 1916 году, но его карьера была прервана службой в бельгийской армии с 1917 по 1919 год во время Первой мировой войны .

Анри Руссель и Альбер Прежан (справа) в фильме «Господа нуво» (1929)

После окончания войны он вернулся к кинопроизводству и быстро завоевал репутацию одного из самых новаторских режиссеров французского кино. «Атлантида» (1921) (по роману Пьера Бенуа ) и «Кренкебиль» (1922) (по роману Анатоля Франса ) были его первыми крупными фильмами, которые привлекли внимание публики и критиков. За ними последовал « Детские лица» (снятый в 1923 году, но выпущенный только в 1925 году), который оказался одним из его самых личных и долговечных фильмов. Вскоре после этого Фейдеру предложили должность художественного руководителя новой кинокомпании Vita Films в Вене, а также контракт на создание трех фильмов. Он снял «Образ » ( 1923), но компания потерпела неудачу, и он вернулся в Париж. [1] Он восстановил себя с Gribiche (1926) и литературными адаптациями Carmen (1926) и Thérèse Raquin (1928). Он также написал сценарии фильмов для других режиссеров, в частности Poil de carotte (1925) для Julien Duvivier и Gardiens de phare (1929) для Jean Grémillon . Его последний немой фильм во Франции был Les Nouveaux Messieurs , актуальная политическая сатира, которая вызвала призывы запретить его во Франции за «оскорбление достоинства парламента и его министров». [2]

К этому времени Фейдер принял предложение от MGM работать в Голливуде, где в 1929 году его первым проектом стала режиссура Греты Гарбо в фильме «Поцелуй» , ее последнем немом фильме. Именно в Голливуде он перешел к звуковому кино; еще до того, как он начал работать со звуковыми фильмами, Фейдер заявил, что твердо верит в их будущее, в отличие от некоторых его французских современников. [3] В 1930 году он снял Джетту Гудаль в ее единственном франкоязычном фильме, снятом в Голливуде, «Le Spectre vert» . Его последующая работа в США в основном состояла в режиссуре иноязычных версий американских фильмов, включая немецкую версию « Анны Кристи» , снова с Гарбо.

Разочаровавшись в голливудской системе, Фейдер вернулся во Францию ​​в 1933 году. В течение следующих трех лет он снял три своих самых успешных фильма, все они были сделаны в сотрудничестве со сценаристом Шарлем Спааком и с Франсуазой Розе в главной роли. Le Grand Jeu (1934) и Pension Mimosas (1935) были значительными творениями в стиле поэтического реализма ; La Kermesse héroïque (1935) (также известный как Carnival in Flanders ) был тщательно поставленным историческим фильмом, который вызвал некоторые современные политические резонансы; он принес Фейдеру несколько международных наград. [4] [5]

Фейдер продолжал снимать фильмы в Англии и Германии до начала Второй мировой войны, но с меньшим успехом. После нацистской оккупации в 1940 году, которая привела к запрету La Kermesse héroïque , он покинул Францию, отправившись в безопасную Швейцарию, и снял там свой последний фильм — Une femme disparaît (1942). [6]

В 1917 году Фейдер женился на парижской актрисе Франсуазе Розе , от которой у него было трое сыновей; она снималась во многих его фильмах и сотрудничала с ним в качестве сценариста и помощника режиссера в фильме « Детские лица» . Жак Фейдер умер в 1948 году в Пранжене , Швейцария, и был похоронен на кладбище Сорель-Муссель, департамент Эр и Луар , Франция. В 1977 году в его честь была названа школа (лицей) в Эпине-сюр-Сен на севере Парижа; в Эпине располагалась киностудия Tobis, где Фейдер снял «Большую игру» и «Пансионат Мимоза» .

Репутация

В 1944 году Фейдер и Франсуаза Розе опубликовали Le Cinéma, notre métier , автобиографические мемуары об их совместной работе в кино, в которых Фейдер заявил, что считал себя ремесленником, мастером кинопроизводства. Некоторые критики были готовы поверить ему на слово и не искать дальше какого-либо скрытого видения мира. Однако он настаивал на своей творческой независимости, что было продемонстрировано его готовностью снимать свои фильмы в стольких разных странах, если условия производства казались благоприятными. Повторяющиеся темы в его творчестве включают безрассудную любовь к таинственной или неизвестной женщине ( L'Atlantide , L'Image , Carmen , Le Grand Jeu ), разрыв между реальностью и видением, которое у человека есть о ней ( Crainquebille , Gribiche , Les Nouveaux Messieurs , La Kermesse héroïque ), и материнскую любовь ( Gribiche , Visages d'enfants , Pension Mimosas ). [7]

Его стиль характеризовался классическим балансом и умеренностью, композицией изображений, которая была прекрасной, но не становилась ненужной, и сочувственным отношением к актерам. Прежде всего, его фильмы достигали атмосферы реализма, будь то посредством накопления разумно выбранных деталей, использования натурных съемок или использования тщательно разработанных декораций; (он тесно сотрудничал с Лазаром Меерсоном над несколькими своими фильмами). [8] В этом отношении его приверженность реалистической традиции во французском кино контрастировала с «импрессионистским» стилем некоторых современников в 1920-х годах, таких как Абель Ганс , Марсель Л'Эрбье и Жан Эпштейн , и это указало путь к моде на поэтический реализм, который нашел свое наиболее полное выражение в фильмах Марселя Карне : Карне работал помощником режиссера Фейдера в середине 1930-х годов. [9]

Относительно ранняя смерть Фейдера могла способствовать угасанию интереса к его фильмам, усиленному враждебностью некоторых влиятельных критиков, связанных с Cahiers du cinéma в 1950-х годах. Его младший современник Рене Клер в 1970 году высказал мнение: «Сегодня Жак Фейдер не занимает того места, которое его работа и его пример должны были заслужить». [10] Любая последующая переоценка, как правило, затруднялась ограниченной доступностью его фильмов в англоязычных странах, за исключением La Kermesse héroïque , который, по мнению некоторых, состарился меньше, чем другие примеры его работ. Эти факторы способствовали иногда двойственному отношению к его творчеству в целом. [11]

Фильмография

Библиография

  • Фейдер, Жак и Розе, Франсуаза, Le cinéma, notre métier (Женева: А. Скира, 1944). [На французском языке]
  • Гили, Жан А. и Мари, Мишель [ред.], Жак Фейдер , (Париж: Французская ассоциация исследований по истории кино, 1998. 1895 , номер вне серии.) [На французском языке]

Ссылки

  1. ↑ Oxford Companion to Film , под ред. Лиз-Энн Боуден (Оксфорд: Oxford University Press, 1976) стр.247.
  2. ↑ Международный словарь по кино и кинорежиссерам: т. 2: Режиссеры , под ред. Тома Прендергаста и Сары Прендергаст; 4-е изд. (Чикаго, Лондон: St James Press, 2000) стр. 325-328.
  3. ^ Роджер Икар, La Revolution du parlant vue par la presse française (Тулуза: Институт Жана Виго, 1988); цитируется в «Книге французского кино» под ред. Майкл Темпл и Майкл Витт (Лондон: BFI, 2004), стр.172.
  4. ^ Жак Фейдер и Франсуаза Розэ, Le Cinéma, notre métier . Женева: Альберт Скира, 1944. стр. 42–44.
  5. ^ Фредерик Сойшер, «Бельгия и европейцы в творчестве Жака Фейдера», в книге Жака Фейдера , под руководством Жана А. Гили и Мишеля Мари. Париж: Французская ассоциация исследований истории кино, 1998. стр. 38–41. ( 1895 , номер последней серии. Октябрь 1998).
  6. ↑ Эфраим Кац, Международная энциклопедия кино (Лондон: Macmillan, 1980) стр.414.
  7. ^ Жорж Садуль, Le Cinéma français , (Париж: Фламмарион, 1962) стр.48.
  8. ^ Dictionnaire du cinéma populaire français des origines à nos jours , sous la Direction de Christian-Marc Bosséno et Yannick Dehée, (Париж: Nouveau Monde Éditions, 2004), стр.357.
  9. ^ Жан-Пьер Жанколя, 15 лет назад: le cinéma des français 1929-1944 , (Париж: Сток, 1983), стр.176.
  10. ↑ Цитируется в Международном словаре кино и кинорежиссеров: т. 2: Режиссеры , под ред. Тома Прендергаста и Сары Прендергаст; 4-е изд. (Чикаго, Лондон: St James Press, 2000) стр. 325-328.
  11. ^ Например, Дэвид Томсон, Новый биографический словарь кино ; 4-е изд. (Лондон: Little, Brown, 2002) стр. 286. «Было время, когда Фейдер считался великим режиссером-реалистом, когда «Героическая месса» считалась важным французским фильмом. ...Сегодня Фейдера, возможно, несправедливо игнорируют, как когда-то его неоправданно восхваляли».

Дальнейшее чтение

  • Баши, Виктор, Жак Фейдер: ремесленник кино, 1885–1948 (Лувен: Universitaire Librairie, 1968). [На французском языке]
  • Форд, Чарльз, Жак Фейдер (Париж: Сегерс, 1973). [На французском языке]
  • «Жак Фейдер», 1895 г. , № 33, «Dictionnaire du cinéma français des années vingt», 2001 г., [онлайн; получено 12 мая 2009 г.]. [На французском языке]
  • Жак Фейдер на IMDb
  • Жак Фейдер из Allocine [на французском языке]

Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Жак_Фейдер&oldid=1241480548"