Джаколби Саттервайт | |
---|---|
Рожденный | 1986 (37–38 лет) |
Образование | Институт Мэриленда, колледж искусств, университет Пенсильвании |
Движение | Видеоарт , цифровое искусство , скульптура , живопись |
Jacolby Satterwhite (родился в 1986 году) — американский современный художник , создающий иммерсивные инсталляции. [1] Его работы выставлялись в Институте искусств Миннеаполиса , Музее современного искусства в Чикаго , Фонде Louis Vuitton в Париже, Новом музее и Музее современного искусства в Нью-Йорке, а также в Институте современного искусства в Филадельфии . [2] Помимо MoMA, его работы находятся в публичных коллекциях Музея -студии в Гарлеме , Художественном музее Сиэтла , Музее американского искусства Уитни , Киасме и Музее искусств Сан-Хосе . Саттервайт также выступал в качестве приглашенного режиссера музыкального видеоклипа , сопровождавшего визуальный альбом Соланж 2019 года When I Get Home , и снял короткометражный фильм-сопровождение к студийному альбому Perfume Genius 2022 года Ugly Season .
Работы Саттервайта были представлены на выставке Whitney Biennial 2014 в Whitney Museum of American Art , а в 2016 году он был удостоен стипендии United States Artist Francie Bishop Good & David Horvitz Fellowship. Он живет в Бруклине, Нью-Йорк.
Саттервайт родился в 1986 году в Колумбии, Южная Каролина . Его матерью была художница-самоучка Патрисия Саттервайт. [3] В детстве он каждый день после школы смотрел видеокассету Джанет Джексон на VHS . Музыкальные клипы Deee Lite , Björk , Jackson, Chemical Brothers , Prodigy , Michael Jackson и Madonna также повлияли на его эстетику. [4] Он начал работать с технологиями в возрасте 11 лет, когда у него появился первый персональный компьютер ; до этого у него были консоли Game Gear , Sega Genesis , SNES , 32X , Nintendo 64 , Sega Saturn и Sony PlayStation . Саттервайт также посещал школу губернатора штата. [3]
Саттервайт получил степень бакалавра изящных искусств в колледже искусств Мэрилендского института в 2008 году; а в следующем году он поступил в Школу живописи и скульптуры Сковхегана . [5] Он получил степень магистра изящных искусств в Университете Пенсильвании в 2010 году. [6]
В своих работах Саттервайт часто использует схематические рисунки /изобретения обычных предметов, созданные его матерью под влиянием потребительской культуры , медицины, моды, сюрреализма , математики, секса, философии, астрологии и матрилинейных проблем . [7] Патрисия Саттервайт, которая умерла в 2016 году, [8] страдала шизофренией и была плодовитой художницей. [3]
В 2012 году Саттервайт представил выставку под названием Jacolby Satterwhite в галерее Hudson D. Walker в Провинстауне, Массачусетс . В следующем году выставка Island of Treasure в Mallorca Landings в Пальма-де-Майорка, Испания , включала видеосерию Reifying Desire (2011-14 [6] ), которая, в свою очередь, была включена в биеннале Уитни 2014 года . [5] [9] Серия сочетала в себе 3D-анимацию и живое действие, работа исследует темы памяти и личной истории в виртуальной сказочной среде.
Саттервайт также участвовал в групповых выставках, в том числе в MoMA PS1 , Смитсоновском институте , The Kitchen , галерее Rush Arts и Exit Art . [10]
Саттервайт выставлял работы из Matriarch's Rhapsody на выставках в Triforce в Bindery Projects в Миннеаполисе, штат Миннесота . [11] В том же году он выставлял работы из Matriarch's Rhapsody на выставках, включая его первую персональную выставку в Нью-Йорке, The Matriarch's Rhapsody , Monya Rowe Gallery, в январе, [12] The House of Patricia, Satterwhite в Mallorca Landings Gallery в Пальме-де-Майорка в феврале, [13] и Grey Lines в Recess в Нью-Йорке в августе. [14]
В 2014 году он показал свою работу на выставке «WPA Hothouse Video: Jacolby Satterwhite», куратором которой была Джули Ча в отеле Capitol Skyline. Ча описала работу Саттеруайта как «визуально впечатляющую, странную и смело сочетающую юмор с более темными элементами». На выставке была представлена работа Country Ball, которая находится в публичной коллекции Сиэтлского художественного музея . [15] [16] В том же году у него прошла выставка в галерее OhWOW (ныне Morán Morán ) в Лос-Анджелесе под названием «Как прекрасен я такой, какой я есть», название которой он приписал уникальному использованию языка своей матери . [17]
В 2015 и 2016 годах Саттервайт был частью передвижной выставки Disguise: Masks and Global African Art, совместной работы Сиэтлского художественного музея (экспонировалась с 18 июня по 7 сентября 2015 года в Сиэтле ) и Бруклинского музея с 29 апреля по 18 сентября 2016 года . [18] Выставка была посвящена африканскому маскараду и силе маски и костюма как проактивному и игровому способу обсуждения текущих социальных проблем, связанных с классом, полом и вопросами власти, а также для того, чтобы дать представление о будущем. На выставке были представлены современные и исторические работы из Сиэтлского художественного музея , которые работали в диалоге и были представлены в различных медиа: от видеоинсталляции до фотографии и скульптуры. [19]
В 2018 году у Саттервайта была персональная выставка в нью-йоркском Gavin Brown's enterprise , на которой был представлен видеоклип к его концептуальному альбому Blessed Avenue, основанный на фрагментах песен, которые его покойная мать записала на кассетах. [20] В следующем году он выступил в качестве приглашенного режиссера для музыкального видео , сопровождавшего визуальный альбом Соланж 2019 года When I Get Home . Его работа сопровождала песню Соланж «Sound of Rain». [20]
В том же году Саттервайт провел свою первую персональную музейную выставку в The Fabric Workshop and Museum в Филадельфии под названием «Jacolby Satterwhite: Room for Living» [21], куратором которой выступила Карен Паттерсон [8] , после двухлетней резиденции там. [22] Брюс Науман , Карваджо и Final Fantasy были некоторыми из тех, на кого он повлиял в своей работе. [8] Ванна с водой и почерк вокруг одного из элементов выставки были разработаны покойной матерью Саттервайта, Патрисией. Выставка была рецензирована в New York Observer и Hyperallergic. [8] Саттервайт открыл вторую персональную выставку «You're at home» в Pioneer Works в Бруклине 4 октября. [22] Работа была сформирована вокруг концептуального альбома, изначально заказанного Музеем современного искусства Сан-Франциско, в котором использовались песни, записанные его матерью на магнитофон. Вместе с приглашенными музыкантами, такими как экспериментальный поп-исполнитель Лафонда и виолончелист Патрик Белага , Саттервайт и Ник Вайс из Teengirl Fantasy расширили оригинальные записи а капелла Патрисии Саттервайт 1990-х годов [23] до счастливых и меланхолических поп-песен. «Он берет низкокачественную форму выражения — народную музыку, записанную на кассеты дома в 1990-х годах — и возвышает ее до уровня трехмерной анимированной виртуальной реальности, экспериментального перформанса и концептуального альбома», — сказал он Майклу Буллоку из журнала Frieze . [6]
Саттервайт снял короткометражный фильм «Уродливый сезон Пигмалиона» , сопровождающий студийный альбом Perfume Genius 2022 года «Уродливый сезон » . [24]