Иштван Хоркай

В этой статье есть несколько проблем. Помогите улучшить ее или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалять эти сообщения ) Данная статья является автобиографией или была тщательно отредактирована субъектом или лицом, связанным с субъектом .Возможно, потребуется редактирование для соответствия нейтральной точке зрения политики Википедии. Соответствующее обсуждение может быть на странице обсуждения . ( март 2019 г. ) (Learn how and when to remove this message) The topic of this article may not meet Wikipedia's notability guideline for biographies. Please help to demonstrate the notability of the topic by citing reliable secondary sources that are independent of the topic and provide significant coverage of it beyond a mere trivial mention. If notability cannot be shown, the article is likely to be merged, redirected, or deleted. Find sources: "Istvan Horkay" – news · newspapers · books · scholar · JSTOR (March 2019) (Learn how and when to remove this message) (Learn how and when to remove this message)

Иштван Хоркай (родился 25 декабря 1945 года в Будапеште ) — венгерский художник , гравёр , цифровой художник , член HEAA ^[1]

После окончания Школы изящных искусств в Будапеште в 1964 году Хоркай был приглашен в Академию изящных искусств в Кракове (Польша), один из крупнейших художественных и культурных центров Восточной Европы, где он получил степень магистра изящных искусств. Он продолжил свое обучение в Королевской академии искусств в Копенгагене (Дания). (1968) и прошел дополнительную аспирантуру в Академии изящных искусств в Будапеште. (1971) Хоркай учился у всемирно известного художника и театрального режиссера Тадеуша Кантора, а также у профессоров М. Веймана, Й. Новосельского и Палле Нильсена (Дания). Он получил дипломы в области графического искусства, живописи и киноанимации.
Он является членом Alliance Graphique International (AGI), Венгерской ассоциации электрографического искусства.

Искусство Хоркая является эпитомическим в двойном значении слова: фрагмент, надрезанная часть чего-то уже существующего, и - именно из-за этого надреза - является повреждением готовой поверхности, путаницы письма или готовой картины. Это опирается на опыт, что человек, передавая себя через знаки, симулирует своего рода смысловую целостность. В этих сериях эта текстовая смысловая целостность кажется всегда разной, поскольку разные цвета проникают на поверхность в разных местах. Она и та же, и не та же одновременно. «Как только знаки становятся шрамами, тогда раны расскажут истории о какой-то неизлеченной истории» (Д. Кампер - Zur Soziologie der Imagination Hanser V. 1986. стр. 148).

Знак временно закроется над историей. Кто еще мог знать это лучше, чем Фрейд , который после нейрофизиологической и нейропсихической фаз так глубоко сомневался в возможности «выявить скрытое содержание во всей его целостности»

(Konstruktionen in der Analyse 1937. В: Stud. Ausgabe Ergb. Fischer V. 1982. стр. 398).

Бела Бачо

• 2002 American Fine Art Editions Inc/Скоттсдейл
• 2002 Magyar Intézet, Москва
• 2002 Галерея искусств Восточно-Вашингтонского университета
• 2002 Камиямада /Япония/
• 2003 Leslie Sacks Fine Art Los Angeles/Интернет-выставка/
• 2003 Коллегиум Хунгарикум/Берлин/
• 2003 American Fine Art Editions Inc/Скоттсдейл
• 2003 Галерея искусств LeVall, Новосибирск/Россия
• 2004 Галерея Гутмана, Будапешт
• 2004 GGalery Будапешт
• 2004 Питер Гринуэй / Талс Люпер, фильм «Там»
• Канарский медиафест 2004 года
• 2004 Австралия IDAA
• 2004 Галерея Академии Университета Тасмании
• 2004 Музей искусств QUT, Брисбен,
• 2004 Галерея VCA Австралия
• 2004 Монреальский фестиваль нового кино
• 2005 Белград/Закрытые трассы/
• 2005 Галерея VCA Мельбурнский университет
• 2005 Музей искусств QUT, Брисбен
• 2005 Пекинский музей современного искусства
• 2006 Пекинская киноакадемия
• 2006 Нью-Дели Индия CEC+CAC
• 2006 Музей искусств Квинслендского технологического университета, Австралия
• 2007 Галерея Metro5 Австралия
• 2009 Еврейский музей Австралии
• 2009 Коллегиум Хунгарикум, Берлин
• 2009 Галерея art6 Ричмонд/Вирджиния
• 2009 Галерея QACI, Квинсленд/Австралия
• 2010 Corona d'Alloro alla Carriera Artista Europclub Regione Siciliana (Италия) с Эннио Морриконе, Джовамной Муласом
• 2011 Международная фотобиеннале в Балларате / Австралия
• 2012 Vision in Motion/Мельбурн, Австралия
• 2012 Vision in Motion II./ Roma/ Sapienza - Римский университет/ Унгерская академия в Риме
• 2012 The One Thing / Manning Clark House / Канберра / Австралия
• 2012 Русалочка / Художественная галерея ANU / Канберра / Австралия
• 2013 Академия Унгерии в Риме
• 2013 Международная фотобиеннале в Балларате/Австралия
• 2013 Виртуальный Мемориал Вильнюс
• 2014 Галерея Бренды Мэй, Сидней, Австралия/Фестиваль фотографии Head On
• 2014 Рома / Музей Ara Pacis / Кинофестиваль MashRome
• 2014 Салон бандье дель Комуне ди Мессина
• 2014 г. Шанхайская компания Teyou Culture Communication Co/Китай
• 2015 Ли Ань Культурное развитие Co Шанхай / Китай
• 2016 Лена Розелли Galéria Будапешт
• 2016 MANK Галерея Сентендре
• 2016 Shenzhen OCT Loft – Производственное культурное пространство / Китай
• 2017 Академия изящных искусств - Сассари/Сарденья
• Варшавская международная биеннале плаката 2018 г.
• 2019 Академия изящных искусств/Киберзона/Палермо/Сицилия
• 2019 KAFF Кечкемет
• 2019 Институт Прадита/Сингапур/Джакарта/Индонезия

Варшавская международная биеннале плаката 2021 г.2022 Tóparti Galéria Révfülöp2023 Галерея искусств Бандо, Варшавская международная биеннале плаката 20232023 Центр искусств Пэкрён, Чхунчхон, Дель-Корея2023 Университет прикладных наук Аусбурга, факультет дизайна

• «Иштван Хоркай» на Vimeo
• Музейная фабрика - сайт Хоркая
• Работа над «Русалочкой» с Питером Гринуэем
• Плакаты