InterAccess — канадский центр, управляемый художниками , и электронное медиапроизводственное предприятие в Торонто . Центр современного канадского искусства считает основание InterAccess ключевым моментом как в истории канадского электронного искусства, так и в хронологии развития международного искусства, науки, технологий и культуры.
В августе 1981 года Билл Перри и Рик Эмис основали Telidon в Trinity Square Video с помощью Norpak Telidon Information Provider System, предоставленной Перри компанией Bell Canada. Перри, Нина Беверидж и Джеффри Ши обеспечили операционное финансирование и помещения для создания отдельной, управляемой художниками организации под названием Toronto Community Videotex (TCV) , зарегистрированной в марте 1983 года. [1] Позже, в 1983 году, InterAccess был зарегистрирован как некоммерческий, управляемый художниками центр доступа . Директорами-основателями были Перри, Беверидж, Ши и Пол Петро. InterAccess предоставлял художникам доступ к системе Telidon , предшественнику Всемирной паутины . Ранняя концепция электронного искусства помещала организацию в систему производственных кооперативов в Канаде. [2] [3] Члены TCV создавали произведения искусства, которые соответствовали более системным представлениям о производстве произведений искусства, а не эстетике изящных искусств [4] музея. [5] Изменение названия на InterAccess в 1987 году отражало новый акцент на графике Macintosh , мультимедийном производстве и сети художников с коммутируемым доступом (во многом похожей на Bulletin Board System или BBS), известной как Matrix. [6]
InterAccess переехал в более крупное здание в 1995 году, что позволило InterAccess предложить галерею и производственное пространство, что расширило его деятельность за пределы простого доступа к мультимедийной продукции. Выставки начали подчеркивать готовую продукцию, и особое внимание было уделено установлению международного присутствия центра. [7] Выставка Pandoras Box , совместная работа InterAccess и Fylkingen New Music and Intermedia Art в Стокгольме , Швеция , в 2000 году, была объявлена как «первая международная интерактивная встреча с искусством с использованием дистанционно управляемых роботов». [8]
В 2005 году компания InterAccess переехала в отремонтированное двухэтажное отдельно стоящее здание площадью три тысячи квадратных футов, что позволило расширить производственные площади, создать студию объемного звука и механический цех для реализации крупномасштабных проектов по физическим вычислениям и их установке.
Выставка «Это должно быть место: Вера Френкель, Дэвид Рокби , Нелл Тенхааф и Норман Уайт» стала переосмыслением центра, а также места электронного искусства в истории искусств. [9] Четыре представленных художника являются пионерами в области электронного и интерактивного искусства и имеют историю с InterAccess как в качестве членов, так и экспонентов. [10]
В мае 2006 года InterAccess получила грант Совета Канады на разработку медиаискусства для «Сетевого города» — серии из пяти интерактивных инсталляций на открытом воздухе на улице Йонг-стрит в Торонто. [11]
В декабре 2015 года InterAccess объявила о приобретении Vector Festival — фестиваля игрового и нового медиа-искусства, посвященного демонстрации креативных медиа-практик. [12] Vector Festival был основан в 2013 году как «Vector Game Art & New Media Festival» независимой группой художников и кураторов: Скоттом Димингом, Клинтом Эннсом, Кристин Ким и Кэти Микак, к которым позже присоединились Диана Поульсен и Мартин Цайлингер.
В 2016 году InterAccess представил первую в Канаде выставку, связанную с дронами, Once Is Nothing: A Drone Art Exhibition, «художественную выставку, полностью посвященную появлению этих внезапно ставших вездесущими машин, которая поднимает вопросы о границах, наблюдении, идентичности и месте». [13]
{{cite web}}
: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )