Il n'y a plus rien

Il n'y a plus rien
Студийный альбом Лео Ферре
Выпущенный	1973
Записано	Декабрь 1972 г. Студия Барклая, Париж ( Франция )
Жанр	Шансон , симфонический
Длина	45 : 15
Этикетка	Баркли Рекордс
Хронология Лео Ферре
Только на сцене (1973) Больше ничего нет (1973) Эт... баста! (1973)

Il n'y a plus rien (английский: There Is No More) — альбом Лео Ферре , выпущенный в 1973 году компанией Barclay Records . Общее настроение музыки здесь мрачное, одновременно раздражённое и отчаянное, а тексты песен «рисуют картины грязных парижских клубов, несправедливости общества, смерти и жизни, потерянной дружбы и рушащихся семейных отношений». [1]

После того, как он вставил две симфонические песни ("Ton style", "Tu ne dis jamais rien") в свой в основном ориентированный на поп-рок альбом La Solitude (1971), после того, как он перезаписал свою ораторию 1950-х годов на обширную поэму Гийома Аполлинера La Chanson du mal-aimé ( "Песня о бедно любимых" , 1972), Ферре чувствует себя готовым утвердиться как полноценный артист, автор и музыкант, который отныне будет обходиться без услуг аранжировщиков. Так что здесь он впервые полностью симфоничен со своим собственным материалом (он и раньше занимался оркестровкой с аранжировщиком Жаном-Мишелем Дефайе, но в основном это был известный материал французских поэтов 19 века - см. альбомы Verlaine et Rimbaud и Léo Ferré chante Baudelaire ), и он часто заменяет пение интенсивной устной речью и декламацией.

Этот очень связный альбом открывается простым манифестом «Предисловие», сокращением гораздо более длинного текста, который как раз предваряет Poète... vos papiers! ( Поэт... ваши документы! ), сборник его стихотворений, ранее опубликованный в январе 1957 года. Как говорит Ферре, «самые красивые песни — это песни, которые требуют справедливости». Дисциплина поэзии призвана научить нас бороться, чтобы мы могли освободить свой разум:

«Современная поэзия больше не поет — она ползает на заднице. И все же она притворяется утонченной. У нее нет времени на грязные слова: она даже не знает об их существовании. Со словами обращаются с опаской: «менструальная кровь» называется «недомоганием», и люди ходят вокруг да около, настаивая на том, что определенные термины должны быть ограничены лабораторией или словарем. (...) Поэзия не создается словами — слова оживают благодаря поэзии. (...) Поэзия — это крик, ее нужно слышать, как музыку. Вся поэзия, которая предназначена только для чтения, заключена в тюрьму печатной страницы и остается незавершенной. Ей придает секс человеческий голос, как скрипке, к которой прикасаются смычком». ^[1]

Альбом завершается радикальной, пессимистической, но в то же время эпической и боевой песней «Il n'y a plus rien» («Больше ничего нет»), которая повествует о разочаровании в либертарианских и революционных утопиях 1960-х и мая 68-го . Этот анархистский всплеск является примером одного из первых случаев использования вокализации китов в популярной музыке.

Все песни написаны, составлены, аранжированы и срежиссированы Лео Ферре, за исключением Ne chantez pas la mort , текст которой написан Жаном-Роже Коссимоном .

Оригинальная пластинка

• Даниэль Ликари : голос
• Оркестр состоит из сессионных музыкантов, нанятых для записи.
• Аранжировщик и дирижер оркестра: Лео Ферре
• Директор по инжинирингу: Клод Ашалле
• Инженеры: Шарль Рочко, Филипп Омнес
• Исполнительный продюсер: Ричард Марсан
• Художник: Патрик Ульманн, Женевьева Ванхаке.

• Перевод на английский язык «Ночь и день».
• Презентация альбома (французский)