Танго , особый танец танго и соответствующий музыкальный стиль танго , зародились в рабочих портовых кварталах Буэнос-Айреса (Аргентина) и Монтевидео (Уругвай); по обе стороны реки Рио-де-ла-Плата . [1]
Существует множество теорий о происхождении слова «танго». Одна из самых популярных в последние годы заключается в том, что оно произошло от нигеро -конголезских языков Африки. [2] [3] [4] Другая теория заключается в том, что слово «танго», уже широко используемое в Андалусии для описания стиля музыки, дало свое название совершенно другому стилю музыки в Аргентине и Уругвае. [5]
Танго происходит от кубинской хабанеры, аргентинской милонги и уругвайского кандомбе [6] и, как говорят, содержит элементы африканского сообщества в Буэнос-Айресе, на которое повлияли как древние африканские ритмы, так и музыка из Европы. Считается, что эти африканские ритмы произошли от кандомбе, которая характеризовалась энергичными, «отрывистыми» движениями. [7] Напротив, милонга была слиянием испано-кубинской хабанеры и импортированной европейской польки. [7] Мазурка — еще один европейский элемент, который, как полагают, приложил руку к развитию танго. [7] Считается, что со временем эти элементы пересеклись во внешних районах Буэнос-Айреса и развились в танго. [7]
Несмотря на то, что современные формы развивались в Аргентине и Уругвае с середины 19 века, [8] существуют более ранние письменные записи танцев танго на Кубе и в Испании, [9] [10] в то время как существует танец фламенко танго , который может иметь общего предка в европейском танце в стиле менуэта. [5] Все источники подчеркивают влияние африканских общин и их ритмов, в то время как инструменты и техники, привезенные европейскими иммигрантами, сыграли важную роль в его окончательном определении, связывая его со стилями салонной музыки , в которые танго внесло свой вклад на более позднем этапе, когда оно стало модным в Париже в начале 20 века.
В Аргентине слово танго, кажется, впервые было использовано в 1890-х годах. В 1902 году Teatro Opera начал включать танго в свои балы . [11] Изначально танго было всего лишь одним из многих танцев, практикуемых на местном уровне, но вскоре оно стало популярным во всем обществе, поскольку театры и уличные шарманки распространили его из пригородов в трущобы рабочего класса, которые были заполнены сотнями тысяч европейских иммигрантов . Развитие танго происходило под влиянием культур нескольких народов, которые объединились в этих плавильных котлах этнических групп. По этой причине танго часто называют музыкой иммигрантов в Аргентине. [5]
В конце 19-го и начале 20-го веков Аргентина пережила значительную волну иммиграции, которая изменила ее демографический состав. Иммиграционная политика того времени была сформирована желанием аргентинской элиты содействовать экономическому росту, их потребностью заселить свои обширные территории, их стремлением стать современной и цивилизованной нацией, а также их расовыми и националистическими идеологиями, которые стремились создать однородное и европейское население. [12] Для привлечения иммигрантов аргентинское правительство приняло различные меры, такие как предоставление бесплатной земли, предоставление финансовых стимулов и создание иммиграционных агентств в Европе. [12]
Однако этот приток разнообразных иммигрантов также привел к социальной напряженности и конфликтам, которые породили националистические движения, стремившиеся продвигать «чистую» аргентинскую идентичность, направленную на исключение более низших иммигрантов. [12] В рамках усилий аргентинского правительства по европеизации и модернизации страны, те, кто не соответствовал «чистому» и цивилизованному образу аргентинской идентичности, были исключены из городских центров, таких как Буэнос-Айрес, и постепенно вытеснены в аррабаль , пригороды между городскими и сельскими районами. [13] Именно в этих аррабалес сходились различные маргинализированные группы, выражая себя в танцах. [14] Они часто встречались на «танго», где белые и цветные люди играли музыку и танцевали вместе. [15] Афро-аргентинцы и другие группы рабочего класса сыграли особенно важную роль в формировании танго, объединив различные влияния, включая милонгу , кондомбе , пайаду . [14] [16]
В начале своей истории аргентинская элита смотрела на танго свысока по ряду причин. Прежде всего, ассоциации танго с маргинализированными группами, особенно с иммигрантами и людьми африканского происхождения, которые считались низшим классом и нецивилизованными, сделали танго как форму танца вульгарной и безнравственной, а значит, неподходящей для респектабельного общества. [16] Кроме того, танго также было тесно связано с публичными домами и барами Буэнос-Айреса, которые элита также считала позорными. [16] Многие из ранних текстов и движений танго считались слишком сексуально вызывающими, что усугубляло презрение элиты к танцу. [16] Эти характеристики танго значительно отклонялись от националистической повестки дня аргентинской элиты, направленной на продвижение образа аргентинской идентичности, подчеркивающей европейскую утонченность и изысканность. [16] Следовательно, элита видела в танго угрозу своей культурной гегемонии.
В период с 1903 по 1910 год более трети из 1000 выпущенных граммофонных пластинок были с музыкой танго, а ноты танго продавались большими тиражами. [11] Около 1870 года бандонеон был завезен в Буэнос-Айрес из Германии, и он стал неразрывно связан с музыкой танго, начиная примерно с 1910 года. В 1912 году Хуан «Пачо» Мальо был очень популярен со своими записями танго, в которых бандонеон сопровождался флейтой, скрипкой и гитарой. Между 1910 и 1920 годами танго было представлено на 2500 из 5500 выпущенных пластинок. [11]
К 1912 году танцоры и музыканты из Буэнос-Айреса отправились в Европу, и первое европейское помешательство на танго произошло в Париже, вскоре за ним последовали Лондон, Берлин и другие столицы. К концу 1913 года оно достигло Нью-Йорка в США и Финляндии. Эти экспортированные версии танго были изменены, чтобы иметь меньше телесного контакта («Бальное танго»); однако танец все еще считался многими шокирующим, как и ранее в случае с такими танцами, как вальс . В 1922 году были впервые установлены руководящие принципы для «английского» (международного) стиля бального танго, но он потерял популярность в Европе из-за новых танцев, включая фокстрот и самбу , и поскольку танцы в целом пришли в упадок из-за развития кинематографа .
Поскольку форма танца стала дико популярной среди высших и средних классов по всему миру, аргентинское высшее общество приняло ранее низшую форму танца как свою собственную. Однако аргентинское высшее общество внесло несколько существенных изменений в форму танца, прежде чем повысить ее социальный статус. Одним из таких изменений было принятие более уважительного стиля танца, поощряя танцоров принимать более прямую осанку и устраняя более сексуально провокационные движения. [17] Элита также поощряла композиторов и поэтов создавать менее откровенную музыку танго, принимая более традиционные музыкальные формы, такие как вальс. [17] В 1913 году танго начало перемещаться из темной стороны города в элегантные танцевальные дворцы. В 1916 году Роберто Фирпо , чрезвычайно успешный руководитель оркестра того периода, закрепил инструментарий для стандартного секстета танго: два бандонеона , две скрипки, фортепиано и контрабас . Фирпо услышал марш уругвайца Херардо Матоса Родригеса и адаптировал его для танго, создав популярную и культовую композицию La Cumparsita . [18]
В 1917 году фолк-певец Карлос Гардель записал свою первую песню танго Mi Noche Triste , навсегда связав танго с чувством трагической любви, как это раскрывается в тексте. В течение первого десятилетия 20-го века были записаны некоторые песни под названием танго, но эти записи не достигли большой популярности. Однако в 1921 году «El Sonido de la Milonga» помогла поднять танго и представила его как форму должным образом людям.
Музыканты с классическим образованием не были связаны с музыкой танго, пока Хулио Де Каро , скрипач, не сформировал оркестр в 1920 году и не сделал танго более элегантным, сложным и изысканным, а также не изменил размер большинства произведений с 2/4 на 4/4. С Педро Лоренсом на бандонеоне оркестр Де Каро был знаменит более десятилетия. [18]
В Аргентине начало Великой депрессии в 1929 году и ограничения, введенные после свержения правительства Иполито Иригойена в 1930 году, привели к упадку танго. Его судьба изменилась, когда танго стало широко модным и предметом национальной гордости при правительстве Хуана Перона . Танго снова пришло в упадок в 1950-х годах из-за экономического спада и запрета публичных собраний военными диктатурами . Танцоры танго, состоящие только из мужчин, обычно репетировали между собой в течение 3 лет до своего дебюта (посещая публичную милонгу [ 19] ), и эта практика подпадала под запрет публичных собраний. Одним из результатов стало то, что рок-н-ролл стал более популярным, поскольку он не требовал мужских собраний.
Танец продолжал существовать на меньших площадках до своего возрождения в 1980-х годах после открытия в Париже шоу Tango Argentino , бродвейского мюзикла Forever Tango , а в Европе Tango Pasión. В Аргентине это возрождение во многом было вызвано Освальдо Передо . [20]
этимология танго.
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )