Hexachordum Apollinis ( PWC 193–8, T. 211–6, PC 131–6, POP 1–6) — сборник клавирной музыки Иоганна Пахельбеля , опубликованный в 1699 году. Он состоит из шести арий с вариациями на оригинальные темы и обычно считается одной из вершин творчества Пахельбеля. Сборник включает предисловие, в котором Пахельбель посвящает произведение Дитриху Букстехуде и Фердинанду Тобиасу Рихтеру и кратко обсуждает природу музыки.
Hexachordum Apollinis (название примерно переводится как «Шесть струн Аполлона») был опубликован в 1699 году в Нюрнберге Иоганном Кристофом Вайгелем , издателем, который ранее работал с Пахельбелем. Фронтиспис, созданный Корнелиусом Николаусом Шурцем, описывает сборник как «шесть арий для исполнения на органе или клавесине, к простым мелодиям которых добавлены вариации для удовольствия Друзей Муз». [1] Упомянутые инструменты упоминаются на фронтисписе: изображены два херувима , один из которых играет на духовом органе (возможно, с педальной панелью ), другой — на одномануальном клавесине или клавикорде .
Пахельбель написал краткое предисловие (датированное 20 ноября 1699 г.), в котором посвятил сборник Дитриху Букстехуде и Фердинанду Тобиасу Рихтеру и выразил надежду, что его старший сын Вильгельм Иеронимус будет учиться у одного из них (неизвестно, осуществилась ли эта надежда). Пахельбель также признается, что для этого случая следовало бы написать «что-то более весомое и необычное», чем эта работа, [2] , по-видимому, чувствуя, что это не лучшая его работа. Пахельбель намекает на «дружелюбный характер» Букстехуде и Рихтера, что может указывать на то, что он знал одного из них или обоих, возможно, по переписке. [3]
Другая тема, обсуждаемая в предисловии, — это природа музыки. Пахельбель пишет, что музыка — это прекраснейшее из искусств, управляющее человеческими эмоциями и желаниями, и выражает «веру многих», что музыка исходит из «Dreymal-Heilig», воспеваемого ангелами [4], и из движения небесных тел (вера, как указывает Пахельбель, разделяемая Пифагором и Платоном ). Отдельная страница предисловия освещает каббалистический аспект Hexachordum Apollinis : с помощью алфавита, предоставленного другом Пахельбеля на всю жизнь Иоганном Биром, буквы надписи «JOHANNES PACHELBELIVS ORGANISTA NORIBERGHENSIVM» переведены в числа с общей суммой 1699, года публикации; Дальнейшие исследования показали, что аналогичный алфавит даст соотношение 3:1 с "Johannes Pachelbelius Hexachordum" (303) и "Apollinis" (101). Другие примеры нумерологических устройств в Hexachordum Apollinis могут существовать, но по состоянию на 2015 год они еще не исследованы. [5] [6]
Из всех опубликованных произведений Пахельбеля «Hexachordum Apollinis» имел самое широкое распространение и сохранился в более чем 10 экземплярах в различных библиотеках Берлина , Лондона , Гааги , Рочестера и других городов. [7]
Сборник содержит шесть арий с вариациями, все на оригинальные, светские темы. Практика сочинения вариаций на оригинальные темы была относительно новой [8] (предыдущим примером была Aria detta la Frescobalda Фрескобальди из Secondo libro di toccate 1627 года ; из современников Пахельбеля Бернардо Паскуини был одним из главных представителей этого направления), и Пахельбель был одним из первых в Европе, кто исследовал эту форму. Общий план Hexachordum Apollinis выглядит следующим образом:
Кусок | Ключ | Количество вариаций |
---|---|---|
Ария Прима | Ре минор (дорийский) | 6 |
Ария Секунда | Ми минор | 5 |
Ария Терция | Фа мажор | 6 |
Ария Кварта | Соль минор (дорийский) | 6 |
Ария Квинта | Несовершеннолетний | 6 |
Ария Секста Себальдина | Фа минор (миксолидийский) | 8 |
Между Aria Sebaldina и пятью предыдущими ариями есть четкая разница . Во-первых, первые арии расположены так, что их тональности охватывают чистую квинту , тональности гексахорда . Согласно старому гексахордовому принципу шестая ария должна была быть в B ♭ мажоре. [6] [9] Пахельбель использует две бемоли, как и ожидалось, но фактически используемая тональность — фа минор (в современном стандарте четыре бемоля). Кроме того, эта ария в3
4time, тогда как другие арии в общем размере . Количество вариаций больше, чем у любой другой арии, и Aria Sebaldina также единственная, снабженная подзаголовком. Sebaldina почти наверняка относится к церкви Св. Себальда в Нюрнберге, где в то время работал Пахельбель. Ученый Вилли Апель однажды предположил, что мелодия арии могла быть традиционной мелодией, как-то связанной с церковью, а не оригинальной композицией Пахельбеля. [10]
Темы Пахельбеля — простые песенные пьесы в двух разделах: четыре такта в первом разделе и четыре или восемь во втором. [11] Оба раздела повторяются. Вариации соответствуют той же концепции: большинство из них в общем размере (за исключением Aria Sebaldina , в которой все вариации в трехдольном размере, как и тема) и исследуют различные модели постоянной гармонии и мелодического контура. [12] Хотя на фронтисписе указано, что произведение предназначено либо для органа, либо для клавесина, большая часть музыки лучше подходит для последнего, [13] особенно фигурации бризе, ломаные аккорды и ряд вариаций, которые вводят различные неклавишные стили: бренчание струнного щипкового инструмента, бризе в стиле лютни и т. д. (см. Пример 1). [14]