![]() Обложка первого издания книги | |
Автор | Бенджамин Пиекут |
---|---|
Художник обложки | Рэй Смит |
Язык | Английский |
Предмет | Генри Кау |
Жанр | Биография , музыкальная критика |
Издатель | Издательство Университета Дьюка |
Дата публикации | 27 сентября 2019 г. |
Место публикации | Соединенные Штаты |
Тип носителя | Печать (твердый и мягкий переплет) |
Страницы | 512 |
ISBN | 978-1-4780-0405-9 (твердый переплет) |
781.66092/2—dc23 | |
Класс LC | ML3916 .P53 2019 |
Henry Cow: The World Is a Problem — книга американского ученого Бенджамина Пикута, изданная в 2019 году. Это биография и анализ английской экспериментальной рок- группы [1] Henry Cow и их бурного существования между 1968 и 1978 годами. Книга является второй книгой Пикута и была опубликована в сентябре 2019 года в США издательством Duke University Press как в твердом, так и в мягком переплете.
Пиекут анализирует музыку Henry Cow, их политическую позицию и то, как они функционировали как коллектив . Он черпал материал для книги из интервью с участниками группы, их записных книжек и дневников, из журнальных и газетных статей, а также из журнальных статей и книг. The World Is a Problem была в целом хорошо принята рецензентами, хотя один нашел разделы книги «тяжелыми», [2] а другой посчитал, что она должна была затронуть такие вопросы, как «почему Henry Cow думал, что их неуклюжая и несколько манерная музыка когда-либо будет популярна у аудитории». [3]
Пиекут — историк экспериментальной музыки и доцент кафедры музыки в Корнеллском университете в Итаке, штат Нью-Йорк . Ранее он написал «Экспериментализм иначе: Нью-Йоркский авангард и его пределы» (2011), редактировал «Завтра — это вопрос: новые направления в экспериментальных музыкальных исследованиях» (2014) и совместно с Джорджем Э. Льюисом редактировал «Оксфордский справочник критических исследований импровизации» (2016). [4] Пиекут также опубликовал несколько статей о Генри Коу, включая «Музыка для социализма, Лондон 1977» (2019), [5] и «Другая версия нас самих: загадки импровизированной субъективности» (2018). [6]
Источником содержания The World Is a Problem для Пикута послужили интервью (опубликованные и неопубликованные), записные книжки и дневники, журнальные и газетные статьи, журнальные статьи и книги. [7] Он провел собственные интервью в период с 2011 по 2016 год со всеми ныне живущими участниками Henry Cow и теми, кто был связан с группой, [8] и получил доступ к личным архивам нескольких игроков, включая Фреда Фрита , Тима Ходжкинсона , Криса Катлера , Линдси Купера и Питера Блегвада . [9] Пикут написал в предисловии к книге, что там, где письменные записи и воспоминания расходятся, «только путем прочтения многих из них вместе и друг против друга стало возможным определить, что на самом деле произошло с какой-либо точностью». [10] [a] [b]
Рисунок носка на обложке книги принадлежит художнику Рэю Смиту и изначально использовался на обложке второго альбома Генри Коу Unrest (1974). Подзаголовок книги «Мир — это проблема» Пиекут взял из заявления Ходжкинсона, сделанного в одном из его блокнотов, перефразировав Пауло Фрейре из «Педагогики угнетенных» , что Генри Коу хочет «преобразовать мир; мир — это проблема, а не данность». [13] [14]
The World Is a Problem — это хроника истории Henry Cow и их исследований музыки и активизма с момента их создания в 1968 году до их распада в 1978 году. В ней объясняется, как Henry Cow были в противоречии со статус-кво, музыкальной индустрией и миром в целом. Они были политически откровенны и приняли марксизм и маоизм . Они не были согласны на урегулирование и постоянно экспериментировали с новыми идеями. Кратковременное слияние с Slapp Happy в 1975 году, формирование Orckestra с Mike Westbrook Brass Band и фолк-певцом Фрэнки Армстронгом в 1977 году и создание движения Rock in Opposition в 1978 году — вот некоторые из нескольких начинаний, которые они инициировали.
Обсуждается подход Генри Коу к сочинению , включая коллективное сочинение. Музыкальная структура и тексты (где они присутствуют) многих из их наиболее известных работ, включая « Ruins » Фрита и « Living in the Heart of the Beast » Ходжкинсона , также подробно анализируются. Группа импровизировала большую часть своей музыки, особенно во время живых выступлений, и этот стиль игры включал свободную импровизацию, студийную импровизацию под запись (например, на их альбоме 1974 года Unrest ) и открытую импровизацию. [c]
В книге анализируется характер группы и то, как они функционировали. Это был коллектив со строгой рабочей этикой, которая требовала полной самоотдачи от его участников. Они проводили регулярные встречи, на которых обсуждались все аспекты группы, ее музыки и деятельности. Это имело тенденцию подавлять индивидуализм , делая группу более важной, чем ее участники, что напрягало отношения внутри группы и с партнерами за ее пределами.
Чтобы описать внутренний конфликт Henry Cow, Пикут придумал термин «contraviviality», который он определяет как «сопернические отношения», которые являются результатом «импровизационной позиции жизни, которая соответствовала музыкальной форме modus operandi [группы]». [16] Взаимодействие между членами группы было функциональным, но холодным и безличным. Домашние дела не обсуждались — группа была не тем местом, где можно было поднимать личные проблемы. Разногласия и споры часто всплывали на встречах, но часто оставались неразрешенными. Разногласия достигли апогея в начале 1978 года после сессий звукозаписи Sunrise в Швейцарии, что привело к распаду группы шесть месяцев спустя.
Автор отметил, что Джорджи Борн , один из последних членов, присоединившихся к группе, описал коллективизм Генри Коу как «своего рода распределенный аутизм ... в котором огромный интеллектуальный и человеческий потенциал отдельных лиц... не соответствовал качеству всеобъемлющих повседневных отношений в... совокупности группы». [17] Пикут утверждал, что Генри Коу «держали себя вместе в постоянном состоянии напряжения», [18] и что они верили, что «борьба, трудности и раздоры» были необходимы для «эстетического успеха». [19]
Рецензируя Henry Cow: The World Is a Problem в британском прогрессивном рок-журнале Prog , Сид Смит назвал его «впечатляюще подробным отчетом, [который] ведет хронику триумфов и товарищества [Henry Cow]». [20] Он добавил, что через их «часто бурное существование» борьба группы «против преобладающих приливов коммерциализации и популярной культуры ... имеет героическое качество». [20] Смит написал, что если успех музыкальной биографии измеряется желанием пересмотреть альбомы группы, то эта книга «чрезвычайно успешна». Он сказал, что «судебная экспертиза» записей Henry Cow, проведенная Пикутом, добавляет еще одно измерение к их музыке. Смит пришел к выводу, что книга «является достойной данью уважения важности и наследию Henry Cow в заметном, но маргинализированном движении музыки 20-го века». [20]
Фил Хауитт написал в журнале о сцене Кентербери FaceLift , что, хотя Генри Коу, возможно, и не был частью сцены Кентербери, книгу Пикута можно читать как «почти параллельное повествование о сцене Кентербери», учитывая количество музыкантов этого «жанра», которые либо играли в группе, либо были связаны с ней. [2] Хауитт описал The World Is a Problem как «окончательную биографию», которая «тщательно исследована», не оставив камня на камне. [2] Он сказал, что так же, как Генри Коу были «чрезвычайно серьезной группой», это «чрезвычайно серьезная книга», требующая «значительных усилий по концентрации и усидчивости». Хауитт нашел анализ их различных типов импровизации и их политических взглядов «тяжелыми». Он также посчитал, что глубокие описания некоторых композиций группы были «несколько излишними», поскольку они принесут пользу только ограниченной аудитории. [2] Что также не хватало, как чувствовал Хоуэтт, так это временная шкала событий, охватывающая историю Генри Коу. Но в целом Хоуэтт назвал « Мир — это проблема » «замечательным проектом», который «убедителен [и] уникален». [2]
В рецензии на книгу в The Free Jazz Collective Фил Стрингер написал, что Пикут написал «увлекательный и чрезвычайно читабельный отчет» о Генри Коу и «замечательной музыке», которую они создали в ответ на мир, в котором они оказались. [21] Он отметил, как Пикут подчеркивает противоречия, возникающие в результате коллективных попыток сбалансировать стремление к идеалу и практичность повседневной жизни. Стрингер посчитал, что книга могла бы обойтись хронологией и дискографией, но добавил, что пересмотр музыки группы был полезным и что она «остается столь же актуальной [сегодня], как и в 1970-х». [21] Стрингер пришел к выводу, что произведение Пикута « Мир — это проблема» заставило его вспомнить высказывание Ницше в «Так говорил Заратустра» : «Чтобы родить танцующую звезду, нужно иметь в себе хаос», и заявил, что эксперименты Генри Коу в области коллективной музыки «породили множество танцующих звезд». [21]
Руперт Лойделл был немного более критичен по отношению к книге. В обзоре, опубликованном в Punk & Post-Punk , он описал Пиекута как «интересного критика», который «не делает ничего, кроме как организует и пересказывает информацию... в очень доступной для чтения манере». [22] Лойделл сказал, что книга представляет собой «связную и увлекательную историю одной из самых странных и нестандартных групп конца двадцатого века», [3] но добавил, что она «не... показывает группу в хорошем свете». Она показывает, как Henry Cow были склонны «относиться к себе... слишком серьезно» и не могли «сопереживать друг другу» или «понимать противоположные точки зрения». [22] Личные проблемы были для них «анафемой», и они не чувствовали никаких угрызений совести, жертвуя отдельными людьми «ради общего блага». [23] Лойделл заявил, что Henry Cow «были политизированы до крайности», что пронизывало их музыку и то, как они себя вели, но чувствовал, что «в конце концов они в значительной степени взорвутся из-за своих политических амбиций и дискурса, а также из-за своей личной социальной некомпетентности». [22] Лойделл добавил, что послесловие к книге «кажется отступлением» и не затрагивает такие вопросы, как «почему Henry Cow думал, что их неловкая и несколько манерная музыка когда-либо будет популярна у публики». [3]
Рецензируя книгу в Jazz Journal , Ник Джонс назвал анализ Генри Коу, сделанный Пиекутом, «граничащим с криминалистикой», а его «внимание к деталям... образцовым», но посчитал, что автор слишком много внимания уделяет их музыке и «тяготам пути» и пренебрегает «человеческой» стороной группы, например, их «упорной решимостью» продолжать. [24] Джонс сказал, что музыку Генри Коу всегда было трудно классифицировать. Они «расширили рок-форму» за пределы многих прогрессивных рок-групп того времени, многие из которых полагались на «полученную виртуозность» и извлекали из нее выгоду. [24] Джонс пришел к выводу, что одно из «неизгладимых впечатлений» книги заключается в том, что «само существование Генри Коу было сильным и глубоким стимулом», и что «культовые последователи», которые продолжают получать его участники, показывают, что « „сложная“ музыка была и, вероятно, всегда будет предметом культов». [24]