Анри-Александр Солье

французский художник
Анри-Александр Солье
Рожденный( 1896-12-07 )7 декабря 1896 г.
Умер1966 (70 лет)
НациональностьФранцузский
ИзвестныйРисование

Анри-Александр Солье (родился в 1896 году в Баньоле , умер в 1966 году в Париже ) — французский художник и иллюстратор .

Биография

Поступив в Академию Жюльена в 1906 году, живописец, рисовальщик и литограф Анри Солье, родившийся в Баньоле, недалеко от Парижа, 7 декабря 1886 года, окончил Школу изящных искусств в 1908 году и работал в мастерских Франсуа Фламенга , а после 1910 года — Франсуа Шоммера . Весной 1919 года он отпраздновал победу союзников двумя красноречиво названными картинами Pour elle! и Par elle!, которые он выставил в галерее Девамбе в Париже. После перерыва в Первой мировой войне последовало плодотворное десятилетие премий и наград, что позволило ему предпринять многочисленные путешествия.

Поездка в Сенегал

В 1920 году его первое участие в Салоне французских художников принесло ему награду Mention Honorable, вместе с премией Академии изящных искусств Leclercq-Maria Bouland; в следующем году Prix de l'Afrique Occidentale Française принесла ему грант на поездку. Солье немедленно отправился во Французскую Западную Африку, чтобы провести три года в Сенегале , отправляя портреты коренных народов — женщин волоф и бамбара — в Павильон Марсана и Салон французских художников, а также красочные и экзотические рыночные сцены из Дакара . Из этих оживленных центров торговли Солье привез портреты торговцев из соседних земель, таких как Мор-о-шапеле , представленный на Салоне 1923 года.

Между экзотикой и регионализмом

Вернувшись в 1924 году, Солье зарезервировал свои африканские полотна для своих постоянных поклонников в Салоне французских художников, в то время как на Осеннем салоне, как новичок, он представил две картины в более привычных для публики местах: Les tilleuls и Le porche de Chartres . Художник развивал две темы, экзотическую и региональную, по крайней мере до 1935 года, регулярно выставляя полотна, вдохновленные Африкой, в Салоне колониального общества французских художников. Одно из них напоминает о его вторичной деятельности в качестве иллюстратора, примером которой стал его дизайн плаката для Выставки сельскохозяйственных культур 1925 года в Дакаре и Сен-Луи. Десять лет спустя Солье принял участие в первом Салоне французских заморских территорий (Салон французских заморских территорий, Париж, Гран-Пале) и в групповой выставке, организованной в Брюсселе Обществом колониальных художников Франции. 1929 год ознаменовал открытие Солье Бретани: пребывание в Дуарнене , Финистер , покорило сердце этого специалиста по Африке: пейзажи и глубоко традиционные люди Бретани предложили ему иной вид экзотики, нежели его пребывание в Африке.

Присоединение к натуралистической живописи

Соллье не просто запечатлел живописные мотивы, встречающиеся в пейзажах Бретани; он также написал реалистичные портреты ее жителей. В картине «Одиночество» , получившей серебряную медаль на Салоне 1930 года, Соллье продемонстрировал свое обращение к натуралистическому стилю того времени. Его бескомпромиссные портреты бретонских женщин перекликаются с социальным реализмом Жюля Адлера , академию которого Соллье посещал параллельно с курсами в Школе изящных искусств. На Салоне 1934 года картина « Les aieux» завоевала золотую медаль. Компактная организация композиции усиливает фронтальный диалог между главными героями, которые имеют определенное семейное сходство с родственниками Жана-ле-Буато, крестьянина из Плугану (Финистер), изображенного Жаном-Франсуа Раффаэлли в 1876 году. Медные тона кожи и широкие мазки кисти, передающие скромное состояние Aieux Солье, близки манере его современника Люсьена Симона . Работа Симона была сосредоточена на районе Бигуден в Бретани и демонстрировала сильное этнографическое содержание, как в «Процессии в Пенмарше». Подхватив мантию реализма Курбе , Люсьен Симон и его коллеги-художники популяризировали бретонские сюжеты в Париже на рубеже веков.

Солье в Бретани

В 1933 году он отправился в Беноде и Сент-Марин, где Симон продолжил писать на вершине семафорной башни, которую он использовал в качестве студии с 1902 года. То же самое сделал и другой бывший член Bande noire , Андре Доше , чьи виды Финистера близки пейзажам Солье того же периода. Оба художника демонстрируют схожий подход к свету, иногда интенсивному, иногда приглушенному, в зависимости от изменений погоды. Однако Солье часто был тоньше своего старшего коллеги, и его пейзажи Бретани 1930-х годов примечательны деликатностью их необычных пастельных эффектов. Из Сент-Марин Солье двинулся в Корнуай, останавливаясь в Пон-л'Аббе , Локтюди , Лескониле и Пенмарке, где Люсьен Симон написал свою «Процессию» . В 1935 году Солье отправился на север в Камаре-сюр-Мер , небольшой рыболовецкий порт на полуострове Крозон. Это место пользовалось популярностью у художников с тех пор, как Эжен Буден неоднократно приезжал туда между 1874 и 1880 годами. Среди них Шарль Котте и Жорж Лакомб оставили сильно контрастирующие изображения этого места. Картины Солье, изображающие скалы в Камаре, далеки от символистского видения Лакомба.

К новым горизонтам

Финистер был любимым местом Солье в Бретани, но он также проводил время в Морбиане и вдоль Кот д'Армор. Там он писал сцены повседневной жизни, которые регулярно выставлял в Салоне французских художников. Эта многолетняя верность была вознаграждена успехом его картин Бретани как у публики, так и у судей Салона, которые наградили его золотой медалью на Международной выставке искусств и технологий (Париж) в 1937 году. В том же году Солье был избран членом комитета и жюри Салона французских художников, что соответствовало степени его общественного и официального признания.

В 1940-х годах, не покидая Бретань, Солье начал исследовать новые жанры и новые места. Он дважды пробовал мифологическую живопись, сразу же получив премию Джеймса Бертрана за « Посвящение Фидию» на Салоне 1944 года. В следующем году он вернулся к этому жанру с «Рождением Афродиты» . Этот отход от его бретонского репертуара был продолжен пейзажами Сены и Марны и Бургундии , с намеренным отступлением в деревню Мюроль в Оверни , которая была свидетелем целых колоний пейзажистов, от Теодора Руссо до Виктора Шарретона. Он умер в 1966 году в Париже, с кистью в руке.

Работает в государственных учреждениях

  • Улица потомков , 1928 год. Музей Монбризона.

Выставки

(неполный список)

  • Французские художники-натуралисты 1890-1950 гг. - 12 июня - 7 июля 2012 г., Коллекция Флеминга, Лондон

Ссылки

  • П. Санчес, Les Expositions de la Galerie Berthe Weill (1901–1942) и de la Galerie Devambez (1907–1926) , Дижон: L'Echelle de Jacob, 2009, стр. 44, 459.
  • Победа , каталог выставки, Galerie Devambez, Париж, 11.03–01.04.1919, Париж: Galerie Devambez, 1919.
  • Л. Торнтон, Les Artistes peintres-voyageurs , ACR éditions, Курбевуа, 1990.
  • М. Вольперт и Дж. Винтер, Фигуративная живопись: Париж и современный дух , A Schiffer Book, Atglen, 2006, стр. 254.
  • Б. Дюма, Анри Солье, Peintre naturaliste de la Bretagne , ArMen n°189, Juillet-Aout 2012, с. 48-55.
  • La Route des Peintres en Cornouaille , Groupement Touristique de Cornouaille, 1997 г.
  • Выставка «Французские художники-натуралисты 1890-1950 гг.» - 29 января - 16 февраля 2013 г., Галерея Ассоциации друзей Гюстава де Бомона, Женева
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Анри-Александр_Солье&oldid=1217712029"