Ханна Куленти

Ханна Куленты (родилась 18 марта 1961 года в Белостоке ) — польский композитор современной классической музыки . С 1992 года она работала и жила как в Варшаве ( Польша ), так и в Арнеме ( Нидерланды ).

После обучения игре на фортепиано в Школе музыки имени Кароля Шимановского в Варшаве с 1976 по 1980 год Куленты изучала композицию у Влодзимежа Котонского в Музыкальной академии имени Фредерика Шопена в Варшаве. С 1986 по 1988 год она изучала композицию у Луи Андриссена в Королевской консерватории в Гааге . В 1984 и 1988 годах она участвовала в Международных летних курсах новой музыки в Дармштадте . В 1983 и 1990 годах она была участницей Международных курсов для молодых композиторов в Казимеже , организованных польской секцией ISCM , где она посещала лекции Янниса Ксенакиса , Витольда Лютославского , Томаса Кесслера и Франсуа-Бернара Маша .

С 1989 года Куленти работала как свободный композитор и получила множество заказов и стипендий. Она написала 2 оперы и 12 произведений для большого оркестра . Она написала множество произведений для сольных инструментов и камерных групп. С 2007 года она также занимается написанием музыки для телевизионных постановок и фильмов.

В 1990 году она была приглашенным композитором на один год в Германской службе академических обменов (DAAD) в Берлине . В 1998 году она была приглашена в качестве приглашенного лектора в три университета вокруг Лос-Анджелеса . В 1999/2000 году она была композитором-резидентом с Het Gelders Orkest в Нидерландах. В ноябре 2000 года Deutschlandfunk организовал портретный концерт в Кельне (выпущенный на CD 'Arcs & Circles'). Она читала лекции на фестивале Other Minds 10 ( Сан-Франциско ) и на Soundstreams Canada 2005 в Торонто . В 2007 году она была приглашенным профессором в ESMUC , Музыкальной академии в Барселоне .

Она была членом жюри Мюнхенской биеннале в 1995 году, Международной композиторской премии Gaudeamus 2002 в Амстердаме , 9-го Международного конкурса композиторов имени Казимежа Сероцкого в Варшаве (2003), Международного конкурса новой камерной оперы «Орфей- Лучано Берио 2003–2004» в Сполето , а также в 2005 и 2007 годах Международного конкурса современной камерной музыки в Кракове .

«Музыка Ханны Куленти пронизана образами органической трансформации и роста. Интуитивное формирование развивающихся звуковых паттернов, расширенных фраз и богато детализированных текстур в этих работах является результатом оригинальной композиционной техники Куленти, которую она называет «полифонией арок» или «дугами». Работы включают в себя множество слоев одновременных «арок», которые могут начинаться в разных точках своих траекторий и развиваться с разной скоростью.

Ее композиционный стиль развивался с годами, начиная с ее ослепительного оркестрового дебюта Ad Unum , мощного, диссонансного, драматического и хорошо продуманного исследования конвергенции к музыкальному единству. С тех пор предпочтительным средством Куленти стал симфонический оркестр.

В 1990-х годах композитор разработала оригинальную версию «пост-минималистского» стиля, характеризующуюся сокращением количества и плотности музыкальных слоев по сравнению с более ранним, насыщенным и драматичным стилем «полифонии арок». Она назвала этот стиль своей версией «европейской трансовой музыки». Куленти редко использовала внезапные фактурные сокращения и сдвиги в этот период. Вместо этого она часто структурировала свои композиции как отдельные, мощные арки, медленно развивающиеся во времени, постепенно увеличивая их захватывающую интенсивность эмоций.

Ее склонность к музыкальной драме и интенсивность эмоций нашли подходящее выражение в ее музыке для сцены. «Интуитивный конструктивизм» в сочетании с повышенной эмоциональной интенсивностью ее музыки хорошо подходит для подчеркивания драматических ситуаций. Мастерство Куленти во времени и ее способность структурировать свой музыкальный материал в слои, движущиеся неумолимо, неизбежно к мощным кульминациям, привносят симфоническое измерение в ее другие театральные композиции.

Последняя композиционная техника Куленти «полифония временных измерений» подчеркивает цикличность времени и одновременность временных событий, происходящих на разных временных планах». ^[1]

В 1985 году Куленти был удостоен второй премии Европейского конкурса молодых композиторов, организованного в Амстердаме, за произведение Ad Unum для оркестра (1985).

В 1987 году ей была присуждена премия Станислава Выспяньского II степени.

В том же году она получила вторую премию на Конкурсе молодых композиторов Союза польских композиторов за произведение «Ride» для 6 ударников (1987).

Она также была удостоена наград на конкурсе композиторов Варшавского отделения Союза польских композиторов: Quinto для 2 фортепиано (1986), первая премия; Breathe для струнного оркестра (1987), первая премия; Cannon для скрипки и фортепиано (1988), третья премия; aaa TRE для альта, виолончели и контрабаса (1988), вторая премия 1989.

В 2003 году ее композиция «Концерт для трубы» (2002) завоевала первую премию на 50-м Международном конкурсе композиторов , за что она получила Медаль Моцарта ЮНЕСКО от Международного музыкального совета .

Ее композиции «Прелюдия, Постлюдия и Псалом » для виолончели и аккордеона (2007) и струнный квартет № 3 – «Расскажи мне об этом» (2008) были включены в десятку лучших голландских композиций 2007 и 2008 годов на конкурсе «Toonzetters» в Амстердаме соответственно.

Композиции Куленти впервые исполнялись на фестивалях по всему миру, таких как Huddersfield Contemporary Music Festival , Schleswig-Holstein Musik Festival , Munich Biennale , Warsaw Autumn и Musica Polonica Nova. Ее многочисленные оркестровые произведения исполнялись симфоническими оркестрами в Нидерландах ( Radio Filharmonisch Orkest ), Дании ( Danish National Symphony Orchestra ), Польше и Германии ( Radio-Symphonie-Orchester Berlin ) с такими дирижерами, как Дэвид Порселейн , Антони Вит , Петер Хирш , Петер Этвеш , Инго Метцмахер , Ренато Риволта и Рональд Цоллман . Такие солисты, как Изабель ван Кейлен, Элизабет Хойнацка , Кшиштоф Бонковски, Марко Блааув и Франк Петерс исполняли ее произведения, как и голландский ансамбль De Ereprijs, который несколько раз заказывал ей написание произведений. В 2008 году квартет Kronos исполнил ее струнный квартет № 4. После успеха ее оперы «Мать чернокрылых снов» на Мюнхенской биеннале 1996 года она считается «одной из ведущих фигур на польской композиторской сцене». ^[2]

Композиции Куленти издаются издательством Donemus (часть Музыкального центра Нидерландов ) в Амстердаме и издательством PWM Edition в Кракове.

• Гофманиана (2003) – опера в двух действиях
• Мать чернокрылых снов (1995) – опера в одном действии
• Przypowieść o ziarnie [Притча о зерне] (1985) – камерная опера / монодрама
• Island (2006) – сценическая работа для трубы соло, голоса, ансамбля и магнитофонной ленты
• Lost & Found twenty five (2008) – музыкально-танцевальный театр для ансамбля и ленты

• Ad unum (1985) - симфонический оркестр
• Дыши (1987) – камерный оркестр
• Certus (1997) – камерный оркестр
• Часть первая (1998) – симфонический оркестр
• Пассакалья (1992) – камерный оркестр
• Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (1991) – фортепиано, симфонический оркестр
• Концерт для фортепиано с оркестром № 3 (2003) – фортепиано, симфонический оркестр
• Кватро (1986) – камерный оркестр
• Trigon (1989) – камерный оркестр
• Sinequan Forte A (1994) – соло, усиленная виолончель с задержкой, симфонический оркестр
• Sinequan Forte B (1994) соло, усиленная виолончель с задержкой, камерный оркестр
• Симфония № 1 (1986) – симфонический оркестр
• Симфония № 2 (1987) – симфонический оркестр, смешанный хор
• Симфония № 3 (2000) – симфонический оркестр
• Концерт для трубы (2002) – труба, симфонический оркестр
• Концерт для скрипки с оркестром № 1 (1993) – скрипка, симфонический оркестр
• Концерт для скрипки с оркестром № 2 (1996) – скрипка, симфонический оркестр

• Несколько минут для Эрепрайса (1992) – ансамбль
• Воздух (1991) – ансамбль
• Elfen (1997) – балетная музыка для ансамбля
• Концерт для флейты № 1 (2001) – флейта (усиленная, с задержкой) и камерный оркестр
• Going Up 2 (1995) – ансамбль
• Меццо-танго (2004) – духовой оркестр
• Меццо Танго 2 (2005) - ансамбль
• Фортепианный концерт № 1 (1990) – фортепиано, ансамбль
• Perpetuus (1989) – ансамбль
• Открытка из Европы (2004) – ансамбль
• Концерт для скрипки с оркестром № 1 (1992) – скрипка, ансамбль

• Arcus (1988) – три перкуссиониста
• aaa TRE (1988) – альт, виолончель, контрабас
• Колыбельная песня (1993) – скрипка, виолончель, фортепиано
• Четвертый круг (1994) – скрипка (или альт/виолончель) и фортепиано
• Шестой круг (1995) – труба, фортепиано
• Asjaawaa (2001) – меццо-сопрано, флейта, арфа, фортепиано, ударные, электроника
• Blattinus (1996) – квартет саксофонов
• Brass No. 2 (2005) – для валторны и трубы
• Кэннон (1988) – скрипка, фортепиано
• Crossing Lines (2001) – скрипка, кларнет, фортепиано
• Decimo (2000) – для хора, шесть голосов
• Going Up 1 (1995) – скрипка, контрабас
• Kisses & Crosses (2007) – для фортепиано и ударных
• Lysanxia (1994) – гамелан, лента
• ММ-блюз (1999) – два фортепиано и две ударные
• Прелюдия, постлюдия и псалом (2007) – для виолончели и аккордеона
• Квинто (1986) – два фортепиано
• Rainbow 3 (2003) – флейта, бас-кларнет, фортепиано ^[3]
• Рапидус (1998) - квартет саксофонистов
• Ride (1987) – шесть перкуссионистов
• Run (2004) – флейта и фортепиано
• Sierra (1996) – скрипка, виолончель
• Стретто (1998) — флейта, кларнет, виолончель, гитара
• Струнный квартет № 1 (1984)
• Струнный квартет № 2 (1990)
• Струнный квартет № 3 – Расскажи мне об этом (2007)
• Струнный квартет № 4 (Колыбельная песня) (2007)
• Tap-Blow-Dance4* (2020) 2 бас-кларнета, виолончель, вибрафон [12'] ^{[4] [5]}
• Sugar-Fela Tango (2009) – для фортепиано и четырёх инструментов
• Расскажи мне об этом 1 (2006) – для кларнета, виолончели, тромбона и фортепиано
• Расскажи мне об этом 2 (2006) – для бас-кларнета, виолончели, тромбона и контрабаса
• В ожидании… (1997) – вокал, фортепиано

• Арчи (1986) - соло на ударных
• Пятый круг (1994) – альтовая флейта с задержкой
• Третий круг (1996) – фортепиано соло
• Brass No. 1 (2004) – труба соло
• Brass No. 2 (2004) – валторна и труба
• Духовые № 3 (2005) – соло валторны или соло трубы
• Духовые № 4 (2007) – туба соло
• Каденция (1992) – скрипичное соло с задержкой
• Drive Blues (2000) – фортепиано соло
• E for E (1991) – соло на клавесине
• Фисгармония (1999) – соло на фисгармонии
• Один за другим (1988) – соло на маримбе
• Прелюдия и Псалом (2007) – соло на фисгармонии или другом клавишном инструменте
• Sesto (1985) – фортепиано соло
• Sinequan (1993) – виолончель соло с возможной задержкой
• Sinequan (ред. 1993) – виолончель соло с задержкой
• Натюрморт с виолончелью (1993) – виолончель соло
• Натюрморт со скрипкой (1985) – скрипка соло
• Три минуты для контрабаса (1983) – соло на контрабасе

• Prośba o Słońce [Просьба к солнцу] (1984) - электроакустическая лента
• Сувенир из санатория (1988) – компьютерная музыка

• Польские композиторы
• Музыка Польши
• Список поляков
• Список композиторов-классиков 20 века по дате рождения

• Хлопецкий, Анджей. 1997. «Куленты, Ханна». Encyklopedia Muzyczna PWM [Музыкальная энциклопедия PWM] (биографическая часть, под ред. Эльжбеты Дзенбовской), Краков: PWM. ISBN 83-224-3303-4 
• Капусцинский, Марек. 1987. «Ханна Куленты». Биографическая справка на обложке пластинки Ad Unum. Варшава: Arston Records, Польша.
• Томас, Адриан. 2001. "Куленти, Ханна". Новый словарь музыки и музыкантов Гроува , под редакцией Стэнли Сейди и Джона Тиррелла. Лондон: Macmillan. ISBN 0-333-60800-3 
• Трохимчик, Майя. "Польские композиторы: Ханна Куленты". Расширенная биография на USC Polish Music Center. Получено 2009-02-02.
• Фон дер Вейд, Жан-Ноэль, «Музыка XX ^и века» , Париж, Файяр, колл. Плюриэль, 2010, с. 232–233.

• Официальный сайт Ханны Куленти
• Польский музыкальный центр
• Польский музыкальный информационный центр
• Donemus, голландский издатель
• PWM, польский издатель
• Международное общество современной музыки