Большая месса до минор, К. 427 (фильм)

Большая месса до минор, К. 427
DVD «Дойче Граммофон», 00440-073-4240
Также известен как	Моцарт: Grosse Messe до минор KV 427
Жанр	Духовная музыка
Режиссер	Хамфри Бертон
В главных ролях	Арлин Оже , Корнелиус Гауптман , Франк Лопардо , Фредерика фон Штаде , Леонард Бернстайн
Страна происхождения	Германия
Исходный язык	латинский
Производство
Исполнительные продюсеры	Хорант Х. Холфельд, Гарри Краут, Корбиниан Мейер
Кинематография	Роберт Шолль, Илиас Петропулос
Редактор	Инге Маршнер
Продолжительность работы	86 минут
Производственные компании	Bayerischer Rundfunk, Unitel
Оригинальный релиз
Сеть	Bayerischer Rundfunk
Выпускать	1991 ( 1991 )

Mozart: Grosse Messe c-moll KV 427 — это 86-минутный видеоальбом концертного исполненияхристианских вокальных произведений Вольфганга Амадея Моцарта «Great Mass in C minor» , «Ave verum corpus» и «Exsultate, jubilate », исполненный Арлин Оже , Корнелиусом Гауптманном , Фрэнком Лопардо , Фредерикой фон Штаде , Симфоническим хором Баварского радио и Симфоническим оркестром Баварского радио под управлением Леонарда Бернстайна . Deutsche Grammophon выпустил его на видеокассетах VHS, Laserdisc и DVD, а также выпустил аудиокассеты и CD-версии его саундтрека. ^{[1] [2]}

В октябре 1772 года, в возрасте шестнадцати лет, Моцарт совершил свой третий визит в Италию в сопровождении своего отца Леопольда . Самым важным произведением, которое он там написал, была его opera seria Lucio Silla , премьера которой состоялась в миланском Teatro Regio Ducale 26 декабря в рамках городских карнавальных празднеств. Моцарт был настолько впечатлен игрой Венанцио Рауццини в роли Чечилио, что вдохновился на сочинение мотета специально для кастрата , чтобы продемонстрировать его виртуозность. Премьера Exsultate, jubilate Рауццини состоялась в миланской Театинской церкви 17 января 1773 года. ^[2]

Автор текста мотета не был идентифицирован. Архитектура его музыки предполагает, что она была создана по образцу неаполитанских симфоний и концертов, а его блестящее колоратурное вокальное письмо напоминает современную итальянскую оперу. (Среди композиторов, которых критики упоминают как оказавших влияние на произведение, — Иоганн Адольф Хассе , Никколо Йоммелли и Антонио Саккини .) Он открывается движением allegro («Exsultate, jubilate»), продолжающимся через краткое recitativo secco («Fulget amica dies») к арии andante , обращенной к Пресвятой Деве Марии («Tu virginum corona»), и кульминационному molto allegro «Alleluja». ^[2]

Большая месса до минор возникла не по заказу Церкви, а из сердечного дела. Живя в Вене в 1782 году, Моцарт был помолвлен с певицей Констанцей Вебер , которая заболела. В июле он поклялся, что если она поправится, если их брачные планы будут выполнены и если он сможет познакомить ее со своим отцом и сестрой в Зальцбурге, он сочинит мессу в знак благодарности. Констанце действительно стало лучше, и пара поженилась 4 августа: Моцарт начал работу над своей мессой вскоре после этого. В письме, которое он написал Леопольду 4 января 1783 года, сообщалось, что работа была наполовину закончена, и что он имел все надежды завершить ее. В итоге он, кажется, отложил ее в мае, доведя « Credo » только до «Et incarnatus est» и не написав музыки для « Agnus Dei ». ^[2]

Моцарт и его жена отправились в Зальцбург, как и надеялись, и прибыли не позднее 29 июля. Его сестра Наннерль записала в своем дневнике, что Констанца была солисткой сопрано, а Моцарт дирижером, когда месса была впервые исполнена в аббатстве Святого Петра 26 октября. (Предполагается, что ее упущения могли быть исправлены заимствованиями из других постановок мессы, которые Моцарт сочинил во время службы у Иеронима фон Коллоредо , зальцбургского князя-архиепископа). Некоторые музыковеды считают, что амбициозность музыки мессы была отчасти следствием знакомства Моцарта с шедеврами барокко Иоганна Себастьяна Баха и Георга Фридриха Генделя на частных концертах, данных бароном Готфридом ван Свитеном . ^[2]

Большая часть оригинального автографа Моцарта на мессе была утеряна. Современные издания в основном опираются на копию, датированную 1830-ми годами. Альбом Леонарда Бернстайна использует исполнительскую партитуру, разработанную Францем Бейером в 1989 году, которая заполняет пробелы Моцарта скромными подражаниями его струнному творчеству, но сопротивляется искушению украсить фактуру музыки партиями органа, духовых или ударных. ^[2]

В июне 1791 года, в год своей смерти, Моцарт был поглощен своим сотрудничеством с Эмануэлем Шиканедером над их Singspiel Die Zauberflöte . Но он нашел время, чтобы приехать из Вены, чтобы присоединиться к своей жене в отпуске в курортном городе Баден-бай-Вен . Встреча с Антоном Штоллем, старым другом, который работал учителем и хормейстером, побудила Моцарта сочинить постановку текста Ave verum corpus , стиха, взятого из анонимной последовательности XIV века In honorem SS. Sacramenti . Работа была завершена 17 июня и, вероятно, впервые была исполнена в праздник Тела Христова , который в 1791 году случился шесть дней спустя. Мотет был последним произведением христианской музыки, которое Моцарт завершил. ^[2]

Фильм Леонарда Бернстайна из этих трех произведений — включая его первое исполнение Мессы — был записан на концертах и ​​повторных сессиях 4 и 5 апреля 1990 года в Stiftsbasilika в Вальдзассене . Базилика, прикрепленная к цистерцианскому аббатству и освященная в 1704 году, была выбрана местом съемок из-за ее акустики, спокойствия и красоты ее дизайна в стиле рококо, а также по философским причинам. Вальдзассен находится недалеко от границы между немецкой землей Бавария и Чешской Республикой и, как утверждается, находится недалеко от центра европейского континента. Создавая свой альбом менее чем через год после падения Берлинской стены , Бернстайн считал город идеальным местом для исполнения музыки, которая, как он надеялся, поможет Европе совершить переход от разделения и конфликта к единству и миру. ^[1]

Во время работы над фильмом Бернстайн был явно огорчен болью, вызванной его мезотелиомой (раком легких). Он умер от инфаркта миокарда (сердечного приступа) в Нью-Йорке 14 октября 1990 года. Арлин Оже умерла от последствий глиобластомы (рака мозга) 10 июня 1993 года. ^[1]

Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791)

• 1 (1:05) Вступительные титры, поверх кадров Вальдзассена

Ave verum corpus («Радуйся, истинное тело», Мотет для хора и оркестра, К. 618, Баден-бай-Вена, 1791), с анонимным текстом XIV века

• 2 (4:34) Ave verum corpus ( Адажио , припев)

Exsultate, jubilate («Радуйся, кричи», Мотет для сопрано и оркестра, К. 165/158a, Милан, 1773), с анонимным текстом

• 3 (5:10) Ликуйте, ликуйте ( Аллегро )
• 4 (0:52) Фульгет Амика умирает ( Аллегро )
• 5 (6:14) Tu Virginum Corona ( Анданте )
• 6 (2:49) Аллилуйя ( Molto allegro )

Grosse Messe c moll («Большая месса до минор»,тридентская Missa solemnis[торжественная месса] для двух сопрано, тенора, баса, хора и оркестра, K. 427/417a, Зальцбург, 1783), реконструированнаяФранцем Бейером(1922–2018), с текстом, кодифицированным наТридентском соборемежду 1545 и 1563 годами и обнародованнымпапой Пием V(1504-1572) в 1570 году

• 7 (0:35) Вступительные титры

Кайрие

• 8 (7:57) Кирие ( Andante moderato , сопрано, хор)

Глория

• 9 (2:20) Gloria in excelsis Deo ( Allegro vivace , хор)
• 10 (5:09) Laudamus te ( Аллегро аперто , меццо-сопрано)
• 11 (1:38) Gratias agimus tibi ( Адажио , сопрано, меццо-сопрано, тенор, бас)
• 12 (2:47) Domine Deus ( Allegro moderato , сопрано, меццо-сопрано)
• 13 (5:43) Qui tollis peccata mundi ( Ларго , двойной припев)
• 14 (4:36) Quoniam tu Solus Sanctus ( Аллегро , сопрано, меццо-сопрано, тенор)
• 15 (5:12) Jesu Christe ( Adagio ) / Cum Sancto Spiritu (сопрано, меццо-сопрано, тенор, бас)

Кредо

• 16 (4:18) Credo in unum Deum ( Allegro maestoso , хор)
• 17 (8:39) Et incarnatus est ( Анданте , сопрано)

Санктус

• 18 (1:42) Sanctus ( Ларго , двойной припев)
• 19 (1:41) Осанна in excelsis ( Allegro comodo , хор)
• 20 (6:47) Benedictus qui venit ( Allegro comodo , сопрано, меццо-сопрано, тенор, бас, двойной хор)

Бонусная функция

• 21 (7:15) Размышления Леонарда Бернстайна о Моцарте, Вальдзассене, войне и мире, произнесенные на немецком языке ^[1]

JB Steane сделал обзор саундтрека фильма на CD в Gramophone в декабре 1991 года. Он написал, что вступительная часть диска, Ave verum corpus , была «любовно сыграна, безупречно спета». Дирижирование Леонарда Бернстайна было удивительно нежным, но также временами сильным — его ответ на крещендо и декрещендо Моцарта был «готовым и, можно сказать, жаждущим». Это не было чем-то, что заслуживало порицания. Однако было сомнительно, был ли он мудр, замедляя последние такты произведения, как будто не желая прощаться с ним, заставляя Моцарта звучать по-малеровски . ^[3]

В мессе до минор также были моменты, когда Моцарт казался другим композитором, нежели тот, за кого его принимало большинство людей. Бернстайн начал « Kyrie » в медленном темпе, который становился еще медленнее по мере продолжения раздела. Он дирижировал повторенным Моцартом семинотным вариантом слова «eleison» в отрывке «Christe eleison», словно влюбленный, цепляющийся за объект своей преданности. К счастью, опасения, что его интерпретация может скатиться в сентиментальность, развеялись « Gloria », которая открылась с избытком энергии и ритмической жизненной силой в словах «in excelsis». В этой быстрой музыке он установил более быстрый темп, чем обычно, так же, как ранее он выбрал необычно медленный темп для andante moderato «Kyrie» — возможно, он решил подчеркнуть драматизм мессы. Никто не мог обвинить его в том, что он обращался с партитурой не более амбициозно, чем с застегнутой на все пуговицы вежливостью. ^[3]

Были моменты, когда его подход показывал в музыке то, что ранее не ценилось. Хор «Gratias agimus tibi», например, звучал так, как будто его музыка была написана для «Crucifixus» «Credo», и даже напоминал Страсти И. С. Баха. Пунктирный ритм «Qui tollis» был сыгран с максимально возможным акцентом, и в фуге alla breve этого раздела контрапункт Моцарта был «всячески стремящимся, с острым захватом знаков выражения, к кульминации, которая была бы как можно ближе к дионисийскому в своем пылу». Никто не должен покупать диск Бернстайна, если он не хочет услышать Диониса , скрытого в Моцарте, вызванного наружу. ^[3]

В любом случае, было слишком поздно спрашивать Бернстайна, почему он дирижировал музыкой именно так, а не иначе. Он умер вскоре после записи своего альбома, и невозможно было полностью забыть об этом, слушая его. Если бы он хотел «задержаться на той или иной фразе или каким-то образом привести величие этой музыки в соответствие со своим собственным чувством величия музыки», было бы неуместно его за это винить. ^[3]

Насколько можно было судить, просто прослушав компакт-диск Бернстайна, а не увидев готовящееся видео, с которого он был взят, его концерт был счастливым. Лучшей из его сольных певиц была Арлин Оже. Она была светящейся в Exsultate, jubilate , неизменно приятной в мягких пассажах и точной в работе гамм, хотя и не такой проворной или лучезарной, как Эмма Киркби, исполнявшая мотет с Академией старинной музыки под руководством Кристофера Хогвуда . ^{[4] [3]}

Джон Элиот Гардинер исполнил мессу в версии, которую он сам придумал, исправив работу Алоиса Шмитта 1901 года. Другие дирижеры использовали реконструкции, собранные Х. К. Роббинсом Лэндоном или Хельмутом Эдером . Предпочтение Бернстайна изданию Франца Бейера было неортодоксальным, но, в конечном счете, не важным. «В этом случае именно дирижер, а не редактор, определяет, какую версию великой мессы мы должны услышать, поскольку его собственная индивидуальность [возлагает] на нее то объятие, которое он дал всей музыке, которую любил». ^[3]

Дэвид Патрик Стернс сделал обзор саундтрека фильма на CD в Stereo Review в августе 1992 года. Диск, как он написал, был «полностью против современной тенденции к небольшим выступлениям Моцарта, но величие концепции Бернстайна — с драматическими вспышками, рубато и составом звездных солистов... — может внушать благоговение». Альбом был необходимой покупкой для поклонников Бернстайна, даже несмотря на то, что он не был прославлен как моцартианец, а его дирижирование не было идиоматичным. ^[5]

Альбом также обсуждался в обзоре дискографии Великой Мессы в журналах Gramophone ^[6] и Business Review Weekly , ^[7] Diapason , ^[8] International Record Review , ^{[9] [10]} «Леонард Бернштейн: 1918» Питера Граденвица . –1990: Unendliche Vielfalt eines Musikers (1995), ^[11] Ренате Ульм и Дорис Сеннефельдер. 50 Jahre Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks: 1949–1999 (1999) ^[12] и The Penguin Guide to Recorded Music (2008). ^[13]

В 1991 году Deutsche Grammophon выпустила 71-минутную звуковую дорожку альбома (исключая выступление Бернстайна) на диоксиде хрома, аудиокассете Dolby B (каталожный номер 431-791-4) ^[3] и на CD (каталожный номер 431-791-2). ^[2] CD сопровождается 24-страничным буклетом, разработанным под художественным руководством Лутца Боде, включая фотографию самшитового рельефа Моцарта 1789 года работы Леонарда Поша, фотографию Вальдзассенской базилики Стифтсбазилики работы Зузеша Баята, фотографию Бернстайна работы Людвига Ширмера, тексты на английском, французском, немецком и латинском языках и заметки Питера Бранскомба , Жана-Виктора Окварда , Вольфганга Хохштейна и Паоло Галларати на английском, французском, немецком и итальянском языках соответственно. ^[2] Также в 1991 году Deutsche Grammophon выпустила альбом на 86-минутной видеокассете VHS (каталожный номер 072-185-3) ^[14] и 86-минутном CLV (расширенное воспроизведение) PAL Laserdisc (каталожный номер 072-185-1) ^[15] , обе с цветным видео 4:3, а последняя с цифровым стереозвуком CD-качества.

В 2006 году Deutsche Grammophon выпустила альбом на 86-минутном DVD Region 0 (каталожный номер 00440-073-4240) с цветным видео 4:3 NTSC и аудио в PCM стерео и эрзац 5.1-канальном DTS upmix, созданном Emil Berliner Studios из Лангенхагена с использованием технологии AMSI II (Ambient Surround Imaging) компании. DVD предлагает субтитры на китайском, английском, французском, немецком, латинском и испанском языках, а также сопровождается 12-страничным буклетом без текстов, но с примечаниями Вольфганга Штера на английском, французском и немецком языках. ^[1]

• Моцарт: Большая месса до минор, Ave Verum Corpus, Exultate Jubilate, Bernstein, DVD, ArkivMusic