Глексис Новоа | |
---|---|
Рожденный | 1964 (60–61 год) |
Альма-матер | Национальная школа искусств, Гавана |
Известный | Настенные рисунки, перформансы, инсталляции |
Известная работа | Без названия «Практический период» - III Гаванская биеннале (1989) |
Движение | Современное искусство |
Награды | Грант Джоан Митчелл для художников и скульпторов (2013) |
Веб-сайт | glexisnovoa.com |
Глексис Новоа (родилась в 1964 году в Ольгине , Куба) — влиятельный кубинский художник и арт-критик, работающий с 1980-х годов. Новоа работает в различных медиа, включая графитовые настенные и мраморные рисунки, картины, перформансы , сайт-специфичные инсталляции , кураторскую практику и публикации, комментирующие социальные проблемы, финансовые и политические системы. [1] [2] Глексис Новоа живет и работает в Майами, Флорида. [3]
Глексис Новоа родился в 1964 году в провинции Ольгин на Кубе, где он начал свою творческую карьеру, прежде чем переехал в Мехико в 1993 году, а затем в Майами в 1995 году. [4] [5] Новоа принадлежит к поколению, которое часто называют «детьми революции», поскольку они были первой группой, выросшей под взором политического и культурного режима Фиделя Кастро на Кубе. [6]
Он учился в Национальной школе искусств в Гаване с 1980 по 1984 год и в Школе живописи и скульптуры Сковхегана в штате Мэн в 1998 году. Он получил художественное образование в нескольких художественных мастерских и студиях в независимых художественных пространствах между 1970-ми и 1980-ми годами на Кубе. [1] Он участвовал в художественном коллективе Volume Uno и принимал участие в политических выступлениях и интервенциях в Гаване в 1980-х годах, открывая пространство для пионерских социально-активных форм искусства в ответ на коммунистические идеалы того времени. [6] [7]
Работы Глексиса Новоа сочетают в себе темы социальной истории, памяти, культурной политики, финансовых и технологических структур власти, а также городских и природных ландшафтов в связи с человеческой жизнью, среди прочих дисциплин. Его фирменные настенные рисунки выполнены из графита и обозначают его интерес к созданию знаков и абстракции. Для двух групп работ Etapa Romantica (середина 1980-х) и Etapa Práctica ( конец 1980-х - начало 1990-х) Новоа расширяет изобразительные исследования об исторических движениях и политике в области искусства, таких как конструктивизм , экспрессионизм , а также советское искусство и эстетика. Картины в этих сериях представляют собой крупномасштабные настенные инсталляции, которые часто занимают пространство галереи. [6] [7]
Его фирменные графитовые настенные рисунки были выставлены на выставке Locust Projects в Майами в 2003 году. Для этой серии Project Room рисунки Новоа изображали потусторонние архитектурные визуализации, сосредоточенные на увековечении памяти, социальных ландшафтах и исторических повествованиях. [8]
В 2004 году он выставил свою работу «Вустерский рисунок» в Художественном музее Вустера , штат Массачусетс. Графитовая ландшафтная композиция сочетает в себе естественные и воображаемые архитектурные элементы. [9]
В 2015 году Музей искусств Лоу в Университете Майами , штат Флорида, организовал персональную выставку Glexis Novoa: Emptiness, вдохновленную « Невидимыми городами » Итало Кальвино . Выставка состояла из 15 вручную выполненных графитовых рисунков небольшого размера, привязанных к конкретному месту, прямо на стенах музея. [10] [11]
Его персональная выставка Glexis Novoa: Las cosas como son / Вещи как они есть в Национальном музее изящных искусств Гаваны собрала несколько графитовых рисунков и набор из одиннадцати скульптур, расширяющих его исследование политических структур и культурной власти посредством увековечения памяти и общественных памятников таким деятелям, как Владимир Ленин , Владимир Маяковский , Владимир Татлин и манифестаций Трудовой партии Кореи в Майами. [12]
Его работы были включены вместе с работами других пятидесяти художников в публичную художественную выставку Detras del muro , или «За стеной» на английском языке, во время 12-й Гаванской биеннале , Куба, в 2016 году. [13] Осенью 2016 года он был художником-резидентом в Центре искусств и инноваций Макколла в Шарлотте , Северная Каролина. [14]
В 2018 году Новоа был художником-резидентом Residency Unlimited , Нью-Йорк. Он проводил время, создавая крупномасштабные абстрактные рисунки, одновременно интересуясь архитектурой Манхэттена и ландшафтом Нью-Йорка. [5] [15] Его работа «Se Vende» была включена в число работ десяти других художников на выставке и вручении премии Florida Prize in Contemporary Art Музея искусств Орландо 2018 года . [16] [17]
Glexis Novoa: The Cankama Sutta , персональная выставка в Музее искусств и дизайна в Freedom Tower , от Miami Dade College , была представлена в 2019 году. Настенные рисунки, созданные для выставки, создали диалог с темами и концепциями в практике художника. Например, рисунки напрямую связаны со скульптурным корпусом работ, созданных в Гаване в 2015 году. Для художника буддийская концепция Cankama Sutta связана с опытом иммигрантов через его происхождение из медитации при ходьбе. [18] [19] [20]
Художественный музей Переса в Майами выставил работы Глексис Новоа в своих галереях для перераспределения своих коллекций в 2023–2024 годах. Масштабная скульптура « Без названия 'Практический период' | III Гаванская биеннале 1989 года — года распада Восточного блока — выполненная маслом на бумаге, дереве и холсте, деревянная конструкция размышляет о символах и визуальных элементах социалистического дискурса и связях с кубинской историей . [21] [6] [7]
Работы Глексис Новоа включены в коллекции художественных учреждений, таких как Музей искусств Переса в Майами , Флорида; Музей искусств Лоу в Университете Майами, Флорида; [11] Музей изящных искусств, Хьюстон , Техас; [22] Центр современной культуры Барселоны , Испания; и Центр современного искусства Вифредо Лама в Гаване, Куба. [23]
Новоа стал победителем премии Creator Award 2020 от Oolite Arts, Майами. [24] Он получил резиденцию в Центре Джоан Митчелл в 2015 году и грант Joan Mitchell Painters & Sculptors в 2013 году, [25] гранты Cisneros Fontanals Art Foundation (2012). [26] Он является лауреатом премии Cintas Foundation Emilio Sánchez Award в области искусства (2006–2007), [23] и был выбран лучшим местным художником Майами в 2001 году по версии The Miami New Times . [27]