Георгий Конус

Георгий Эдуардович Конус ^{[а] [1] [2] [3]} ( русский : Георгий Эдуардович Конюс ; 30 сентября [ OS 18 сентября] 1862 - 29 августа 1933) — российский теоретик музыки и композитор французского происхождения.

Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве. ^[4]

Он был старшим из трех братьев Конусов, из которых другие были Юлий и Лев , и сын Эдуарда Константиновича Конуса, пианиста и композитора, и Клотильды (иногда Клотильды по-французски) Адольфовны, урожденной Тамброни. Его отец изначально не планировал, чтобы он стал профессиональным музыкантом, но, поскольку это было несовместимо с его сыном, в 1881 году он успешно поступил в Московскую консерваторию. ^[5]

Первоначально Конус решил продолжить карьеру профессионального пианиста, обучаясь у Павла Пабста . Однако после травмы он позже занялся композицией, обучаясь вместо этого у Сергея Танеева и Антона Аренского . Учитывая его компетентность, Конус, наряду с другими учениками, привлек внимание Петра Ильича Чайковского . Более того, в возрасте 14 лет Конус начал преподавать, сначала в Институте Чернавского (также известном как Усачевско-Чернявская школа), в 1891 году его снова пригласили преподавать контрапункт и гармонию, и он получил похвалу от таких людей, как Александр Гольденвейзер за свое мастерство. ^[6]

Накануне своей смерти Петр Ильич Чайковский написал письмо, намереваясь опубликовать его в местной газете «Ведомости» , в котором восхвалял музыкальное мастерство Конюса, продемонстрированное в его последней сюите «Детские сцены» соч. 1 (1893). Однако письмо не было отправлено, но стало известно после смерти Чайковского, и Конюс был награжден царем Николаем II ежегодной стипендией в размере 1200 рублей «до тех пор, пока он будет продолжать свою композиторскую деятельность» (цитируется по письму Приказного отдела Кабинета Его Величества в Московской консерватории от 26 марта 1894 года, хранящемуся в личном деле Конюса в Московской консерватории). ^{[7] [8]}

В 1889 году Конус окончил Московскую консерваторию как композитор и вскоре начал преподавать контрапункт и инструментовку. Первое известное исполнение музыки Конуса состоялось в 1886 году, его «Баллада для оркестра» под управлением Танеева, за которой в 1890 году последовала его симфоническая картина «Шорох леса» под управлением Василия Сафонова . Многие из его ранних работ вызвали большой интерес к нему, его девятичастное произведение «Из детской жизни», исполнявшееся как в Европе, так и в Соединенных Штатах, привлекло внимание Чайковского. ^[6]

В результате «дела Конуса», разногласий по поводу роли теоретических занятий в Московской консерватории, с 1901 по 1912 год Конус склонился к своей композиторской карьере. Кроме того, в 1902 году он начал исполнять обязанности директора Музыкально-драматической школы Московского филармонического общества, хотя был уволен в 1905 году вместе с современниками, такими как Болеслав Яворский . Вскоре после этого, в 1912 году Конус начал преподавать в Саратовской консерватории , а в 1917 году он стал директором.

После Октябрьской революции и создания Советского Союза Конус вернулся в Москву, чтобы возглавить специальное образование в Главном управлении профессионального образования (Главпрофобр). В 1919 году он вернулся в Московскую консерваторию и оставался там преподавателем до конца своей жизни, хотя в течение десяти лет (1921-31) он исполнял обязанности заведующего Лабораторией метротектонического анализа Государственного института музыкальных наук. ^[9]

Он оказал заметное влияние на таких студентов, как Александр Скрябин и Рейнгольд Глиэр . Какое-то время от Георгия как композитора ожидали многого. Чайковский был так высоко оценен его талантом, что добился для него ежегодной царской стипендии в размере 1200 рублей, присуждаемой достойным музыкантам. Георгий действительно сочинил песни, балет, кантату, две симфонические поэмы и множество других инструментальных произведений. Ни одно из них не вошло в международный репертуар, и Георгий в конечном итоге все больше и больше погружался в музыкальную академию, формулируя абстрактную теорию, называемую метротектонизмом, основанную на научном измерении симметричных временных структур в музыкальных формах как результат бессознательной привязанности к равновесию. ^[10] Метротектонизм был настолько важен, что в 1920-е годы он был центральной исследовательской темой в Московской консерватории и имел свою собственную кафедру, возглавляемую Конусом. ^[11] Конус пытался популяризировать свою теорию посредством лекционных туров по Европе.

В 19 веке, под руководством Сафонова, Московская консерватория воздерживалась от преподавания студентам слишком большого количества теоретического материала, считая это непрактичным использованием их консерваторского времени. Хотя многие не хотели расстраивать дирекцию, другие не испытывали проблем с этим, одним из них был Конус, которого поддерживали другие, такие как Танеев. В конце концов, слухи о конфликте разрослись, и поддержка Конуса в отстаивании теоретической работы пришла от таких светил, как Чайковский, Эдуард Направник и Римский-Корсаков. Александр Скрябин, ученик Конуса, написал письмо Митрофану Беляеву , в котором заметил, что Конус был исключительно груб с Сафоновым. Тем не менее, в 1899 году Конус был уволен из консерватории, хотя вскоре после этого он получил работу в другом месте. ^[6]

• Э. Бекман-Щербина
• Сергей Василенко
• Александр Гедике
• Рейнхольд Глиэр
• Александр Гольденвейзер
• Николай Метнер
• Вячеслав Пасхалов
• Дмитрий Рогаль-Левицкий
• Игорь Способин
• Борис Хайкин
• Павел Чесноков
• Масквэй Блантер

• 1933: «Как метротектонический метод изучает форму музыкальных организмов» ^[10]
• 1935: «Курс строгого контрапунктического письма в ладах, критика традиционной теории музыкальной формы, метротектонические исследования музыкальной формы и научные исследования музыкального синтаксиса»

• Бесплатные партитуры Георгия Конуса в Международном проекте музыкальной библиотеки партитур (IMSLP)